Το εμβληματικό έργο της Φρίντα Κάλο «Ο Ντιέγκο και εγώ» που πωλήθηκε σε τιμή ρεκόρ, θα εκτεθεί για πρώτη φορά μετά από 25 χρόνια

Το εμβληματικό έργο της Φρίντα Κάλο «Ντιέγκο και εγώ» που πωλήθηκε για ποσό ρεκόρ, θα εκτεθεί για πρώτη φορά μετά από 25 χρόνια Facebook Twitter
Diego y Yo, Frida Kahlo. Courtesy of Sotheby’s
0

Το 2021, το "Diego y yo" πωλήθηκε έναντι 30,8 εκατομμυρίων ευρώ σε δημοπρασία του οίκου Sotheby's στη Νέα Υόρκη. Το αγόρασε ο Eduardo F. Costantini, ένας διάσημος Αργεντινός συλλέκτης που έχει δεσμευτεί για την υποστήριξη της λατινοαμερικανικής τέχνης και ιδρυτής του Μουσείου Λατινοαμερικανικής Τέχνης (MALBA) στο Μπουένος Άιρες.

Με αξία άνω των 30 εκατομμυρίων ευρώ, είναι το ακριβότερο πορτρέτο Λατινικοαμερικανού καλλιτέχνη όλων των εποχών. Η πώληση θεωρείται ιστορική αφού όχι μόνο ξεπέρασε κάθε εκτίμηση, αλλά πουλήθηκε και σε πολύ υψηλότερη τιμή από κάθε άλλο έργο της. Το προηγούμενο ρεκόρ υψηλής πώλησης το είχε σημειώσει ο σύζυγος της Κάλο, Ντιέγκο Ριβέρα, με τον πίνακα "Los Rivales" του 1931, ο οποίος πωλήθηκε έναντι 9,76 εκατ. ευρώ σε δημοπρασία το 2018. Το προηγούμενο ρεκόρ της Φρίντα Κάλο είχε δημιουργηθεί το 2016, όταν ο πίνακας "Two Nudes in the Forest" πωλήθηκε για 6,8 εκατομμύρια ευρώ, επίσης στη Νέα Υόρκη.

Στην έκθεση στο Malba, ο Αργεντίνος συλλέκτης θα εκθέσει περισσότερα από 240 έργα, πολλά από τα οποία έχουν να παρουσιαστούν στο κοινό εδώ και σχεδόν 30 χρόνια. Η τελευταία φορά που το "Diego y yo" εκτέθηκε δημόσια ήταν το 1998.

Η αυτοπροσωπογραφία ήταν το πιο επαναλαμβανόμενο είδος στη σύντομη αλλά έντονη εικαστική παραγωγή της Φρίντα Κάλο: ζωγράφισε τον εαυτό της τρεις φορές τη δεκαετία του 1920, είκοσι φορές την επόμενη δεκαετία, άλλες είκοσι φορές τη δεκαετία του 1940 και τέλος πέντε φορές τα χρόνια πριν από το θάνατό της το 1954.

Συνολικά, το ένα τρίτο του συνόλου του έργου της είναι αυτοπροσωπογραφίες -παρά τις πολλές άλλες στις οποίες η παρουσία της, αν και όχι ρητή, ήταν είτε μεταφορική είτε συμβολική. Σε αντίθεση με τον συχνά επαναλαμβανόμενο μύθο, η Φρίντα δεν έγινε ζωγράφος επειδή ήταν κατάκοιτη μετά από ένα καταστροφικό ατύχημα στα νιάτα της. Η καλλιτεχνική κλίση της Κάλο προέκυψε στην παιδική της ηλικία και γαλουχήθηκε στους κόλπους της πυρηνικής της οικογένειας, με την υποστήριξη ενός πατέρα που ήταν διάσημος φωτογράφος και ερασιτέχνης ζωγράφος.

Το εμβληματικό έργο της Φρίντα Κάλο «Ντιέγκο και εγώ» που πωλήθηκε για ποσό ρεκόρ, θα εκτεθεί για πρώτη φορά μετά από 25 χρόνια Facebook Twitter
Η Φρίντα Κάλο και ο Ντιέγκο Ριβέρα το 1939.

Το έργο «Ο Ντιέγκο και εγώ» είναι η τελευταία αυτοπροσωπογραφία που ολοκλήρωσε η Κάλο πριν από το θάνατό της το 1954. Ο πίνακας ολοκληρώθηκε το 1949 και τη δείχνει δακρυσμένη με το πρόσωπο του Ντιέγκο στο μέτωπό της - σαν τρίτο μάτι. Τα δάκρυα στα μάτια της πιστεύεται ότι αντιπροσωπεύουν τα συναισθήματά της για την σχέση του Ριβέρα με τη Μεξικανή ηθοποιό Μαρία Φελίξ εκείνη την εποχή.

Η σχέση των δυο κορυφαίων καλλιτεχνών υπήρξε πάντα θυελλώδης. Παντρεύτηκαν και χώρισαν δυο φορές και είχαν σύντομες σχέσεις με άλλους που στην ουσία ενδυνάμωναν την δύσκολη σχέση τους. Οι δύο τους παντρεύτηκαν το 1929. Χώρισαν το 1940, αλλά συμφιλιώθηκαν και ξαναπαντρεύτηκαν την ίδια χρονιά.

Η Κάλο εξέθεσε με τόλμη της προσωπική της ζωή στα έργα της, την αναπηρία της και τα πάθη του έρωτα, ενώ ο Ντιέγκο συμπεριέλαβε την Κάλο στην μεγάλη εμβληματική του τοιχογραφία γνωστή και ως «Παναμερικανική Ενότητα».

Πολιτισμός
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Φρίντα Κάλο: Ο μετά θάνατον «πόλεμος» τιμών σε ένα έργο που συναγωνίζεται το ρεκόρ του Ντιέγκο Ριβέρα

Πολιτισμός / Φρίντα Κάλο: Ο μετά θάνατον «πόλεμος» τιμών σε ένα έργο που συναγωνίζεται το ρεκόρ του Ντιέγκο Ριβέρα

Ο Πίνακας  «Diego y yo» δημιουργήθηκε κατά τη διάρκεια μιας δύσκολης περιόδου στον δεύτερο γάμο τους όταν ο Ριβέρα είχε ερωτική σχέση με την σταρ του κινηματογράφου Μαρία Φελίξ, που ήταν φίλη της Κάλο.
THE LIFO TEAM
Φρίντα Κάλο: Τα άγνωστα και χαμένα έργα της αποκαλύπτονται σε μια νέα έκδοση

Εικαστικά / Φρίντα Κάλο: Άγνωστα και χαμένα έργα της αποκαλύπτονται σε μια νέα έκδοση

Ένα νέο βιβλίο που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Taschen περιλαμβάνει τον πλήρη κατάλογο των έργων της Μεξικανής σούπερ σταρ ζωγράφου, ανάμεσά στα οποία και κάποια άγνωστα στο ευρύ κοινό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Μόδα, Τέχνη και Σάρκα: Η μεγάλη έκθεση «Costume Art» του Met μας θυμίζει τι σημαίνει να κατοικείς ένα σώμα

Πολιτισμός / Μόδα, Τέχνη και Σάρκα: Η μεγάλη έκθεση «Costume Art» του Met μας θυμίζει τι σημαίνει να κατοικείς ένα σώμα

Η νέα μεγάλη έκθεση του Costume Institute, Costume Art, ανοίγει στις 10 Μαΐου στη Νέα Υόρκη και εγκαινιάζει τις νέες Conde M. Nast Galleries του Metropolitan Museum of Art. Ο Αντριου Μπόλτον στήνει έναν διάλογο ανάμεσα στη μόδα, την τέχνη και τα σώματα που δεν χωρούν πια στο παλιό ιδανικό της ομορφιάς.
THE LIFO TEAM
ΑΝΙΣ ΚΑΠΟΥΡ ΜΠΙΕΝΑΛΕ ΒΕΝΕΤΙΑΣ

Πολιτισμός / Ο Ανίς Καπούρ λέει πως οι ΗΠΑ θα έπρεπε να αποκλειστούν από τη Μπιενάλε Βενετίας

Ο Βρετανός καλλιτέχνης επαινεί την κριτική επιτροπή για την παραίτησή της λόγω της συμμετοχής της Ρωσίας και του Ισραήλ, αλλά επισημαίνει ότι η αιτιολογία θα έπρεπε να είχε συμπεριλάβει και τις ΗΠΑ
THE LIFO TEAM
Οι Ετρούσκοι βγαίνουν από τη σκιά της Ρώμης σε μια μεγάλη έκθεση στο Σαν Φρανσίσκο

Πολιτισμός / Τι χρωστά η Ρώμη στους Ετρούσκους;

Μια μεγάλη έκθεση στο Σαν Φρανσίσκο ξαναφέρνει στο φως τους Ετρούσκους, τον πολιτισμό που προηγήθηκε της Ρώμης και τη διαμόρφωσε. Μέσα από ταφικούς θησαυρούς, χάλκινα αφιερώματα και σπάνια κοσμήματα, η έκθεση δείχνει πόσα χρωστά η ρωμαϊκή ιστορία σε έναν πολιτισμό που έμεινε στη σκιά της.
THE LIFO TEAM
Ο Matthew Wong ζωγράφισε τα δωμάτια όπου η μοναξιά γίνεται φως

Πολιτισμός / Ο Matthew Wong ζωγράφισε τα δωμάτια όπου η μοναξιά γίνεται φως

Το 2011, ο Μάθιου Γουόνγκ βρέθηκε στη Βενετία ως φοιτητής φωτογραφίας και αποφάσισε να γίνει ζωγράφος. Το 2026, η ζωγραφική του επιστρέφει εκεί χωρίς εκείνον: η έκθεση Matthew Wong: Interiors παρουσιάζει σπάνια έργα ενός αυτοδίδακτου καλλιτέχνη που μετέτρεψε πόρτες, σκάλες και μπλε δωμάτια σε χάρτη μοναξιάς, μνήμης και φωτός.
THE LIFO TEAM
Στέφανι Τσερνικόφσκι: Το βλέμμα που κράτησε ζωντανή την άγρια λάμψη του punk

Πολιτισμός / Στέφανι Τσερνικόφσκι: Το βλέμμα που κράτησε ζωντανή την άγρια λάμψη του punk

Η Στέφανι Τσερνικόφσκι, που πέθανε στα 84 της, φωτογράφισε τη Νέα Υόρκη του CBGB, των Ramones, της Blondie και της Patti Smith, όχι σαν έτοιμο θρύλο, αλλά σαν ζωντανό χάος από σώματα, βλέμματα και νύχτες που άλλαξαν τη μουσική.
THE LIFO TEAM
Οι Bullyache μετατρέπουν την εταιρική βία σε queer χοροθέατρο

Πολιτισμός / Οι Bullyache μετατρέπουν την εταιρική βία σε queer χοροθέατρο

Με το A Good Man Is Hard to Find, που παρουσιάζεται 7-9 Μαΐου στο Sadler’s Wells East, η Κόρτνεϊ Ντέιν και ο Τζέικομπ Σάμιουελ των Bullyache χορογραφούν τη βία της εταιρικής ζωής σαν ένα βρώμικο, ποπ, τελετουργικό θέαμα για την ανδρική εξουσία.
THE LIFO TEAM
Μήπως κοιτούσαμε λάθος Άννα Μπολέιν εδώ και αιώνες;

Πολιτισμός / Μήπως κοιτούσαμε λάθος Άννα Μπολέιν εδώ και αιώνες;

Νέα ανάλυση με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης υποστηρίζει ότι ένα άγνωστο γυναικείο σχέδιο του Χανς Χόλμπαϊν ίσως απεικονίζει την Άννα Μπολέιν, ενώ το έργο που θεωρούνταν επί χρόνια πορτρέτο της μπορεί να δείχνει τη μητέρα της. Οι ερευνητές μιλούν για πιθανή λανθασμένη επιγραφή του 18ου αιώνα και ανοίγουν ξανά ένα από τα πιο γοητευτικά μυστήρια της αυλής των Τυδώρ.
THE LIFO TEAM
Το θρυλικό Art της Γιασμίνα Ρεζά γίνεται ταινία με τον Ρέιφ Φάινς, τον Κόλιν Φάρελ και τον Βάγκνερ Μόουρα.

Πολιτισμός / Το θρυλικό Art της Γιασμίνα Ρεζά γίνεται ταινία με τον Ρέιφ Φάινς, τον Κόλιν Φάρελ και τον Βάγκνερ Μόουρα

Ενας λευκός πίνακας, τρεις άνδρες που νομίζουν ότι έχουν δίκιο και μια φιλία που δεν αντέχει το βάρος του γούστου. Ο Ρέιφ Φάινς, ο Κόλιν Φάρελ και ο Βάγκνερ Μόουρα θα πρωταγωνιστήσουν στο Art, την κινηματογραφική μεταφορά του διάσημου έργου της Γιασμίνα Ρεζά, σε σκηνοθεσία Φερνάντο Μεϊρέλες.
THE LIFO TEAM
Η τελευταία ένοικος της Casa Milà ζει μέσα στο αριστούργημα του Γκαουντί

Πολιτισμός / Η γυναίκα που ζει μόνη στο σπίτι του Γκαουντί με ένα εκατομμύριο επισκέπτες τον χρόνο

Η Άνα Βιλαδομιού ζει σχεδόν 40 χρόνια στην Κάζα Μιλά της Βαρκελώνης, το εμβληματικό κτίριο του Αντόνι Γκαουντί που ο κόσμος γνωρίζει ως La Pedrera. Είναι η τελευταία ένοικος ενός μνημείου της UNESCO, όπου η καθημερινή ζωή μοιάζει πια με εξαίρεση μέσα σε ένα ασταμάτητο τουριστικό θέαμα.
THE LIFO TEAM
Ο Jarvis Cocker πάει στο μουσείο για να υπερασπιστεί το χάος

Πολιτισμός / Ο Τζάρβις Κόκερ πάει στο μουσείο για να υπερασπιστεί το χάος

Ο Τζάρβις Κόκερ, τραγουδιστής των Pulp, και η Kim Sion θα επιμεληθούν το The Hodge Podge στο Hepworth Wakefield το 2027, μια έκθεση για την τέχνη που γεννιέται έξω από τους θεσμούς, την ψυχεδέλεια, τα όνειρα, τη μουσική και τη δημιουργικότητα που δεν χωρά εύκολα στην αγορά.
THE LIFO TEAM