Το μυστήριο με το χαμένο αριστούργημα της Φρίντα Κάλο

Το μυστήριο με το χαμένο αριστούργημα της Φρίντα Κάλο Facebook Twitter
«The Wounded Table», 1940
0

Τον Ιούνιο του 2020 ένας Ισπανός έμπορος έργων τέχνης, ο Κρίστιαν Λοπέζ Μάρκες, ισχυρίστηκε ότι είχε στην κατοχή του το αριστούργημα της Φρίντα Κάλο που θεωρούνταν από καιρό χαμένο, το «Wounded Table».

Ο Μάρκες είπε ότι αναζητούσε εκ μέρους του ιδιοκτήτη αγοραστή για το έργο, το οποίο, όπως δήλωσε, φυλασσόταν σε συνθήκες υψηλής ασφαλείας στο Λονδίνο – η αξία του κυμαίνεται στα 45-55 εκατομμύρια δολάρια – ο πιο ακριβός πίνακας της Κάλο, «Diego e yo», πουλήθηκε τον Νοέμβριο του 2021 για 34,8 εκατομμύρια δολάρια. Ωστόσο, το μυστήριο γύρω από τον συγκεκριμένο πίνακα και η εμμονή με την Κάλο εδώ και δεκαετίες έκανε τους ειδικούς να αμφισβητούν την εγκυρότητα των ισχυρισμών του Μάρκες· το έργο δεν εμφανίστηκε ποτέ.

Η ιστορία αυτού του χαμένου αριστουργήματος ξεκίνησε πριν από 80 χρόνια, όταν η Φρίντα Κάλο (1907-1954) έπιασε να δουλεύει τον πίνακα μετά το διαζύγιό της με τον Ντιέγκο Ριβέρα. Το ζευγάρι, που είχε παντρευτεί το 1929, είχε 20 χρόνια διαφορά και μια σχέση γεμάτη θυμό, βία και απιστία. Αν και χώρισαν το 1939, το πάθος του ενός για τον άλλον ήταν ακατάβλητο. Τελικά ξαναπαντρεύτηκαν τον επόμενο χρόνο, τον Δεκέμβριο του 1940. Έτσι λοιπόν, το «Wounded Table», με το οποίο η καλλιτέχνις καταπιάστηκε στις αρχές του 1940, εξερευνούσε τη θλίψη, τον πόνο και τη μεξικανική ταυτότητα.

Το μυστήριο με το χαμένο αριστούργημα της Φρίντα Κάλο Facebook Twitter
Ο πιο ακριβός πίνακας της Φρίντα Κάλο «Diego e yo» (1949) πουλήθηκε τον Νοέμβριο του 2021 για 34,8 εκατομμύρια δολάρια. SOTHEBY'S

Πρόκειται για έναν πίνακα μεγάλης κλίμακας που στο κέντρο του έχει μια αυτοπροσωπογραφία της Κάλο και αντανακλά χαρακτηριστικά της θέματα, καθώς και την εσωτερική της ταραχή. Μια αναπαράσταση της απόγνωσης, της απογοήτευσης και της προδοσίας που βίωσε η Κάλο κατά τη διάρκεια του διαζυγίου μέσα από μια σύνθεση που αντικατοπτρίζει αυτήν του Λεονάρντο ντα Βίντσι στον «Μυστικό Δείπνο». Έκανε το ντεμπούτο του στο Exposición Internacional del Surrealismo το 1940 στην Πόλη του Μεξικού, μαζί με το «Persistence of Memory» (1931) του Σαλβαδόρ Νταλί και το «Treachery of Images» (1929) του Ρενέ Μαγκρίτ.

Το «Wounded Table» εκτέθηκε σε πολλά μουσεία και γκαλερί προτού η Κάλο πάρει την απόφαση το 1943 να το δωρίσει στην κυβέρνηση της Σοβιετικής Ένωσης σε μια προσπάθεια να αποκαταστήσει τη σχέση της με το Κομμουνιστικό Κόμμα. Η Κάλο ήταν ένθερμη σοσιαλίστρια και οι δεσμοί της με τη Μόσχα είχαν διαρραγεί λόγω της επαφής της με τον Τρότσκι, με τον οποίο είχαν φιλική και πιθανώς ερωτική σχέση – ο εξόριστος επαναστάτης είχε εγκατασταθεί στο Μεξικό μια δεκαετία νωρίτερα.

Αν και η Σοβιετική Ένωση αποδέχτηκε τη χειρονομία της, οι ιδεολογικές αλλαγές του Κομμουνιστικού Κόμματος κατέστησαν αδύνατη την παρουσίαση του έργο της. «Είναι απαραίτητο να έχουμε κατά νου ότι μας ενδιαφέρουν τα έργα του ρεαλιστικού κινήματος», ενημέρωσε ένας Σοβιετικός αξιωματούχος τους συναδέλφους του με έδρα το Μεξικό με μια επιστολή του το 1948. Το σουρεαλιστικό ύφος της Κάλο ήταν «ξένο προς τις αρχές της σοβιετικής ρεαλιστικής τέχνης» και ως εκ τούτου «αποκλείεται η πιθανότητα εμφάνισης τέτοιων έργων τέχνης στη Σοβιετική Ένωση».

Το μυστήριο με το χαμένο αριστούργημα της Φρίντα Κάλο Facebook Twitter
H Φρίντα Κάλο με τον πίνακα «The Wounded Table»

Μια άλλη επιστολή ενημέρωσε την Πόλη του Μεξικού ότι το «Wounded Table» επρόκειτο να σταλεί και να αποθηκευτεί στο Κρατικό Μουσείο Καλών Τεχνών Πούσκιν. Θα είχε μείνει εκεί μέχρι σήμερα αν ο Ριβέρα, σύμφωνα με ένα άρθρο των ιστορικών τέχνης Helga Prignitz-Poda και Katarina Lopatkina, δεν έπειθε τους Σοβιετικούς να συμπεριλάβουν τον πίνακα σε μια έκθεση το 1955 στη Βαρσοβία.

Η έκθεση, που πραγματοποιήθηκε έναν χρόνο μετά τον θάνατο της Κάλο στα 47 της, σηματοδότησε την τελευταία φορά που το έργο εμφανίστηκε δημόσια. (Το 2017, σε μια προσπάθεια εντοπισμού του, προβλήθηκε ένα ασπρόμαυρο αντίγραφό του σε μια πολωνική ομαδική έκθεση.) Παρά το γεγονός ότι συμβουλεύτηκαν μια εκτενή λίστα μεξικανικών, πολωνικών και ρωσικών πηγών, οι Prignitz-Poda και Lopatkina δεν μπόρεσαν να εντοπίσουν τον καμβά. «Όπως γνωρίζουμε τώρα, η Μόσχα δεν εκτίμησε πραγματικά το δώρο της Κάλο, θεώρησε ότι δεν άξιζε να εκτεθεί και ότι η μεταφορά του ήταν πολύ ακριβή οπότε είναι πολύ πιθανό, μετά τη Βαρσοβία, να μη στάλθηκε καν στη Μόσχα, αλλά να παρέμεινε στην Πολωνία», έγραψαν.

Ενώ ήταν προγραμματισμένο ο πίνακας να περιοδεύσει και να εμφανιστεί και σε άλλες χώρες της Ανατολικής Ευρώπης, εξαφανίστηκε όσο βρισκόταν στη Βαρσοβία. Έκτοτε δεν ξαναφάνηκε. Οι θεωρίες είναι πολλές, και κάνουν λόγο από κλοπή μέχρι καταστροφή.

Στον πίνακα η Κάλο πλαισιώνεται από αριστερά από έναν μηχανικό σκελετό, ο οποίος πιάνει τα σκούρα μαλλιά της με το συρμάτινο χέρι του, και από δεξιά από μια φιγούρα του Ιούδα, του οποίου το χέρι την αγκαλιάζει. Αυτή η φιγούρα, που περιβάλλεται από ηλεκτρικά κυκλώματα, είναι μια αναφορά σε μια παρόμοια φιγούρα που ο Ριβέρα κρατούσε κοντά στο καβαλέτο του. Ακριβώς δίπλα της είναι μια προκολομβιανή φιγούρα από το Ναγιαρίτ, ένα μέρος στο Μεξικό που θεωρείται η γενέτειρα των Αζτέκων. Αυτές οι τρεις φιγούρες ήταν ήδη μέρος του πίνακά της «Οι τέσσερις κάτοικοι της Πόλης του Μεξικού» (1938). Στη μία άκρη του τραπεζιού είναι η ανιψιά και ο ανιψιός της και στην άλλη το κατοικίδιό της, το ελάφι της, ο Γρανίζο.

Το μυστήριο με το χαμένο αριστούργημα της Φρίντα Κάλο Facebook Twitter
Φρίντα Κάλο, «Four Inhabitants of Mexico», 1938

Η ξύλινη επιφάνεια έχει ρωγμές σαν τραύματα και πληγές που στάζουν στο πάτωμα και στο στρίφωμα του φορέματός της. Η σκηνή του τραπεζιού πλαισιώνεται από βαριές βυσσινί κουρτίνες, δίνοντας μια θεατρική ποιότητα στο σκηνικό, ενώ το φόντο αποτελείται από έναν σκοτεινό γκρίζο ουρανό και μεγάλα φυτά που ξεφυτρώνουν. Ορισμένα στοιχεία, όπως το παραδοσιακό ντύσιμό της και οι φιγούρες Ναγιαρίτ, παραπέμπουν στο mexicanidad, ένα μεξικανικό κίνημα που αναβίωνε την παραδοσιακή μεξικανική ταυτότητα και εμφανίστηκε στον απόηχο της Μεξικανικής Επανάστασης (1910-20) ως αντίδραση στην ισπανική αποικιακή κυριαρχία.

Παρά το γεγονός ότι το έργο ήταν εξαφανισμένο, μεταξύ 1940 και 1944 τραβήχτηκαν τρεις φωτογραφίες του. Το Kunstmuseum Gehrke-Remund στο Baden-Baden της Γερμανίας μπόρεσε να αναθέσει την αναπαραγωγή τους, καθώς κατέχει τη μοναδική άδεια από την Banco de México Diego Rivera & Frida Kahlo Museums Trust.

Κατά τη διάρκεια των τελευταίων 69 ετών έχουν κυκλοφορήσει σποραδικά φήμες για το πού βρίσκεται ο πίνακας. Τον Ιούνιο του 2019 ένας άνδρας συνελήφθη στο Μεξικό επειδή φέρεται να προσπάθησε να πουλήσει τον πίνακα σε έναν συλλέκτη στο Λονδίνο με αντάλλαγμα μια έπαυλη στο Ακαπούλκο. Ωστόσο, δεν βρέθηκαν στοιχεία που να επιβεβαιώνουν την ύπαρξή του.

Όπως αναφέραμε ήδη, τον Ιούνιο του 2020 ο Ισπανός έμπορος Μάρκες ισχυρίστηκε ότι είχε τον πίνακα στο Λονδίνο και ότι θα τον έδειχνε για λογαριασμό του ιδιοκτήτη σε όποιον πρόσφερε 45 εκατομμύρια δολάρια. Ωστόσο, οι ειδικοί αμφισβήτησαν την αυθεντικότητα του πίνακα από την εικόνα που τους έδειξε ο Μάρκες. Το αν ο πίνακας υπάρχει ακόμα και πού βρίσκεται παραμένει ένα αίνιγμα.

Την τύχη του «Wounded Table» είχαν κι άλλα έργα της Κάλο. Από τα περίπου 300 που έφτιαξε στη σύντομη ζωή της, περισσότερα από τα μισά είτε έχουν εξαφανιστεί, είτε έχουν καταστραφεί, είτε βρίσκονται στα χέρια ιδιωτών που αρνούνται να τα δανείσουν σε εκθέσεις.

Πολιτισμός
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Φρίντα Κάλο: Τα άγνωστα και χαμένα έργα της αποκαλύπτονται σε μια νέα έκδοση

Εικαστικά / Φρίντα Κάλο: Άγνωστα και χαμένα έργα της αποκαλύπτονται σε μια νέα έκδοση

Ένα νέο βιβλίο που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Taschen περιλαμβάνει τον πλήρη κατάλογο των έργων της Μεξικανής σούπερ σταρ ζωγράφου, ανάμεσά στα οποία και κάποια άγνωστα στο ευρύ κοινό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Το The Devil Wears Prada 2 κατηγορείται για στερεοτυπική απεικόνιση ασιατικού χαρακτήρα

Πολιτισμός / Το The Devil Wears Prada 2 κατηγορείται για στερεοτυπική απεικόνιση ασιατικού χαρακτήρα

Ένα clip 38 δευτερολέπτων που παρουσιάζει τη νέα βοηθό της Άντι Σακς, Jin Chao, προκάλεσε έντονες αντιδράσεις σε Κίνα, Ιαπωνία, Νότια Κορέα και Χονγκ Κονγκ, με θεατές να κατηγορούν την ταινία ότι επιστρέφει σε παλιά στερεότυπα για Ασιάτες χαρακτήρες ως άχαρους, nerdy και υπερ-μορφωμένους.
THE LIFO TEAM
Πέθανε ο Νταγκ Άλαν, ο θρυλικός κάμεραμαν των πολικών ντοκιμαντέρ του Ντέιβιντ Άτενμπορο

Πολιτισμός / Πέθανε ο Νταγκ Άλαν, ο θρυλικός κάμεραμαν των ντοκιμαντέρ του Ντέιβιντ Άτενμπορο

Ο Νταγκ Άλαν, ο Σκωτσέζος κάμεραμαν που γύρισε μερικές από τις πιο εντυπωσιακές εικόνες άγριας ζωής για τα ντοκιμαντέρ του Ντέιβιντ Άτενμπορο, πέθανε στα 74 του ενώ έκανε πεζοπορία στο Νεπάλ. Είχε κινηματογραφήσει πιγκουίνους, πολικές αρκούδες, φώκιες και φάλαινες σε μερικά από τα πιο ακραία περιβάλλοντα του πλανήτη, κερδίζοντας οκτώ Emmy και πέντε BAFTA.
THE LIFO TEAM
Η Σίνθια Ερίβο θα γίνει Μίριαμ Μακέμπα σε μια ταινία για το Graceland και το απαρτχάιντ

Πολιτισμός / Η Σίνθια Ερίβο θα γίνει Μίριαμ Μακέμπα σε μια ταινία για το απαρτχάιντ

Στα τέλη της δεκαετίας του 1980, το Graceland του Πολ Σάιμον έφερε τη μουσική της Νότιας Αφρικής σε παγκόσμιο κοινό, αλλά άνοιξε και μια μεγάλη σύγκρουση γύρω από το πολιτιστικό μποϊκοτάζ του απαρτχάιντ. Το The Road Home επιστρέφει σε εκείνη τη στιγμή, μέσα από τη Μακέμπα, τον Χιου Μασακέλα και μια μουσική που έγινε πεδίο αντίστασης.
THE LIFO TEAM
70 ημέρες στο Οβέρ: Εκεί που ο Βαν Γκογκ χάθηκε μέσα στα σιταροχώραφα

Πολιτισμός / 70 ημέρες στο Οβέρ: Εκεί που ο Βαν Γκογκ χάθηκε μέσα στα σιταροχώραφα

Στο Auvers-sur-Oise, το χωριό έξω από το Παρίσι όπου ο Βαν Γκογκ πέρασε τις τελευταίες 70 ημέρες της ζωής του, ανοίγουν δύο εκθέσεις αφιερωμένες στον ζωγράφο και στο τοπίο που τον σημάδεψε. Δεν είναι απλώς ακόμη ένας φόρος τιμής, αλλά ένας τρόπος να ξαναδιαβαστεί ο τόπος μέσα από το βλέμμα που τον έκανε αθάνατο.
THE LIFO TEAM
Γιατί όλοι τρέχουν ακόμα στα σκαλιά του Rocky;

Πολιτισμός / Γιατί όλοι τρέχουν ακόμα στα σκαλιά του Rocky;

Το αυθεντικό άγαλμα του Rocky μπαίνει για πρώτη φορά μέσα στο Philadelphia Museum of Art, το μουσείο που κάποτε δεν ήξερε αν το ήθελε. Με έργα των Κιθ Χάρινγκ, Άντι Γουόρχολ, Κάρα Γουόκερ και Κάρι Μέι Γουίμς, η έκθεση Rising Up εξετάζει πώς ένα κινηματογραφικό αντικείμενο έγινε λαϊκό μνημείο μιας πόλης.
THE LIFO TEAM
Ένα νέο μουσείο στην Πορτογαλία ανοίγει πρώτα για τους εργάτες που το έχτισαν

Πολιτισμός / Ένα νέο μουσείο στην Πορτογαλία ανοίγει πρώτα για τους εργάτες που το έχτισαν

Το MuzeuThought and Contemporary Art DST ανοίγει στην Μπράγκα με έργα των Ναν Γκόλντιν, Άλεξ Κατς, Φραντσέσκο Κλεμέντε και Φραντς Βεστ. Πριν υποδεχτεί το κοινό, όμως, θα ανοίξει αποκλειστικά για τους εργαζόμενους του DST Group, της κατασκευαστικής εταιρείας που βρίσκεται πίσω από τη συλλογή και το κτίριο.
THE LIFO TEAM
Το Claude μπαίνει στα πιο κλειστά πάρτι των Καννών: Ο «βοηθός» που έγινε συνδαιτυμόνας

Πολιτισμός / Το Claude μπαίνει στα πιο κλειστά πάρτι των Καννών: Ο «βοηθός» που έγινε συνδαιτυμόνας

Ο Ντάριο Αμοντέι, CEO της Anthropic, θα συνδιοργανώσει με τον Γκρέιντον Κάρτερ και τον Μπράιαν Λορντ της CAA ένα από τα πιο περιζήτητα πάρτι του Φεστιβάλ Καννών. Η είδηση έρχεται την ώρα που το Χόλιγουντ εξακολουθεί να κοιτάζει την τεχνητή νοημοσύνη με δέος και καχυποψία.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Η Νταϊάνα Ρος κόπηκε από τη βιογραφική ταινία για τον Μάικλ Τζάκσον

Πολιτισμός / Η Νταϊάνα Ρος κόπηκε από τη βιογραφική ταινία για τον Μάικλ Τζάκσον

Η Κατ Γκράχαμ είχε γυρίσει σκηνές ως Νταϊάνα Ρος στο Michael, όμως αποκάλυψε ότι ο ρόλος της δεν υπάρχει στο τελικό μοντάζ λόγω «νομικών παραμέτρων». Η απουσία της Ρος ανοίγει ακόμη μία συζήτηση γύρω από το τι χωρά και τι μένει έξω από τη νέα βιογραφία του Μάικλ Τζάκσον.
THE LIFO TEAM
Η Αν Χάθαγουεϊ έπαιξε μια pop star και κατάλαβε ότι δεν θέλει να γίνει ποτέ μία

Πολιτισμός / Η Αν Χάθαγουεϊ έπαιξε μια pop star και κατάλαβε ότι δεν θέλει να γίνει ποτέ μία

Στο Mother Mary, η Αν Χάθαγουεϊ υποδύεται μια μεγάλη pop star, με τραγούδια των FKA Twigs, Jack Antonoff και Charli xcx. Η εμπειρία, όπως είπε, τη βοήθησε να καταλάβει ότι η pop μουσική απαιτεί μια «αβίαστη δύναμη» και μια δημόσια έκθεση του εαυτού που δεν της ταιριάζει.
THE LIFO TEAM
Ο Έλιοτ Πέιτζ δείχνει ότι και η φύση μπορεί να είναι queer― όχι μόνο οι άνθρωποι

Πολιτισμός / Ο Έλιοτ Πέιτζ δείχνει ότι και η φύση μπορεί να είναι queer― όχι μόνο οι άνθρωποι

Το Second Nature, με αφηγητή και συμπαραγωγό τον Έλιοτ Πέιτζ, εξερευνά ομόφυλες σχέσεις, αλλαγές φύλου και μητριαρχικές κοινωνίες σε περισσότερα από 1.500 είδη ζώων, αμφισβητώντας με επιστημονικά στοιχεία την ιδέα ότι η φύση υπήρξε αποκλειστικά straight.
THE LIFO TEAM
Μετά το «Baby Reindeer», ο Ρίτσαρντ Γκαντ επιστρέφει με το σκοτεινό «Half Man»

Πολιτισμός / Μετά το «Baby Reindeer», ο Ρίτσαρντ Γκαντ επιστρέφει με το σκοτεινό «Half Man»

Ο Ρίτσαρντ Γκαντ επιστρέφει με το «Half Man» σε έναν ρόλο που τον βγάζει εντελώς έξω από τη γνώριμη περσόνα του. Στις Κάννες μίλησε για την ανδρική βία, τη σωματική μεταμόρφωση και το γιατί η αυθεντικότητα είναι, για εκείνον, το μόνο αληθινό μυστικό μιας επιτυχίας.
THE LIFO TEAM
Από τη «Χορτοφάγο» στο Light and Thread: γιατί η Χαν Κανγκ μιλά σήμερα για την τέχνη σαν ανάγκη επιβίωσης

Πολιτισμός / Από τη «Χορτοφάγο» στο Light and Thread: γιατί η Χαν Κανγκ μιλά σήμερα για την τέχνη σαν ανάγκη επιβίωσης

Με αφορμή το Light and Thread, το πρώτο της nonfiction βιβλίο στα αγγλικά, η νομπελίστρια Χαν Κανγκ μιλά για τη βία, το πένθος, τη μνήμη και τη γραφή ως πράξη επιμονής. Και για το ελληνικό κοινό που έχει ήδη αγαπήσει τη «Χορτοφάγο» και το «Μάθημα ελληνικών», θυμίζει γιατί η λογοτεχνία της δεν παρηγορεί από τον κόσμο, αλλά σε εμποδίζει να νεκρωθείς μέσα του.
THE LIFO TEAM
Turner Prize 2026: Μια βραχεία λίστα με έντονο πολιτικό φορτίο και γλυπτική ουσία.

Πολιτισμός / Ανακοινώθηκε η βραχεία λίστα του Turner Prize 2026

Ανακοινώθηκε η βραχεία λίστα του Turner Prize 2026, με τους Σιμίον Μπάρκλεϊ, Κίρα Φρέιζε, Μαργκερίτ Ιμιό και Τανόα Σάσρακου να διεκδικούν το σημαντικότερο βρετανικό βραβείο σύγχρονης τέχνης. Η φετινή τετράδα δίνει έμφαση στην εγκατάσταση και την περφόρμανς, με έργα που ανατέμνουν τη φυλή, την τάξη και την πολιτική ιστορία του πετρελαίου.
THE LIFO TEAM