LIVE!

Γιατί το «Bildnis Elisabeth Lederer» του Κλιμτ πωλήθηκε για 236,4 εκατ. δολάρια

Γιατί το «Bildnis Elisabeth Lederer» του Κλιμτ πωλήθηκε για 236,4 εκατ. δολάρια Facebook Twitter
Φωτ: Sotheby's
0

Η πώληση του «Bildnis Elisabeth Lederer» του Γκουστάβ Κλιμτ έναντι 236,4 εκατ. δολαρίων έθεσε νέο ρεκόρ στις δημοπρασίες μοντέρνας τέχνης και ανέδειξε εκ νέου το ερώτημα γιατί το συγκεκριμένο έργο θεωρείται τόσο σπάνιο και σημαντικό. Δεν πρόκειται απλώς για μια ακόμη επιτυχία του Κλιμτ στην αγορά.

Η αξία του συνδέεται με τον χρόνο δημιουργίας του, τη σχέση του καλλιτέχνη με την οικογένεια Lederer, την ιστορία απαλλοτρίωσης από τους Ναζί και τη μακροχρόνια απουσία του έργου από τη δημόσια θέα.

Η εικονιζόμενη είναι η Elisabeth Lederer, μέλος μιας από τις πιο εύπορες εβραϊκές οικογένειες της προπολεμικής Βιέννης και κόρη των August και Serena Lederer, στενών υποστηρικτών του Κλιμτ. Το έργο φιλοτεχνήθηκε την περίοδο 1914–1916, λίγο πριν τον θάνατο του καλλιτέχνη το 1918. Η παραγγελία του πορτρέτου εντάσσεται στη μόνιμη συνεργασία ανάμεσα στην οικογένεια και τον ζωγράφο, η οποία είχε ήδη οδηγήσει σε μια σειρά από κομβικά έργα.

Ύστερη περίοδος του Κλιμτ, με διαφορετική αισθητική

Σε αντίθεση με τη λεγόμενη «Χρυσή Περίοδο» του Κλιμτ, όπου κυριαρχούν τα μεταλλικά φύλλα και οι φαντασμαγορικές επιφάνειες, το «Bildnis Elisabeth Lederer» υιοθετεί πιο συγκρατημένη εικαστική γλώσσα. Το λευκό φόρεμα λειτουργεί ως επίπεδη, γεωμετρική φόρμα που ορίζει τη στάση της μοντέλου και όχι ως επίδειξη πολυτέλειας. Η σύνθεση δίνει προτεραιότητα στη μορφή, στη στάση του σώματος και στο βλέμμα, υποδηλώνοντας μετατόπιση από τον διακοσμητικό συμβολισμό προς μια πιο ψυχολογική προσέγγιση.

Τοποθετημένο στο τέλος της ζωής του καλλιτέχνη, το έργο παρουσιάζει μια μετάβαση που ενδιαφέρει ιδιαίτερα τη σύγχρονη έρευνα και συλλεκτική αγορά, καθώς πρόκειται για ένα έργο του Κλιμτ λιγότερο «εξωστρεφές», όπου το βάρος πέφτει στη δομή και στη χρωματική οικονομία.

Η επιφάνεια του πορτρέτου περιλαμβάνει μια σειρά από μοτίβα που αντλούν αναφορές από ανατολικές τεχνοτροπίες και από τη βιολογία, δύο επιρροές παρούσες σε άλλα έργα του Κλιμντ. Τα μοτίβα δράκων παραπέμπουν σε υφάσματα της δυναστείας Qing, όπου χρησιμοποιούνταν σε αυτοκρατορικές ενδυμασίες. Παράλληλα, μικρότερες οβάλ και κυτταρικές φόρμες έχουν συσχετιστεί με το ενδιαφέρον του καλλιτέχνη για την ανατομία και την επιστημονική έρευνα της εποχής, ιδιαίτερα μετά τις επαφές του με τον Emil Zuckerkandl.

Γιατί το «Bildnis Elisabeth Lederer» του Κλιμτ πωλήθηκε για 236,4 εκατ. δολάρια Facebook Twitter
Φωτ: Sotheby's

Αν και τα στοιχεία αυτά δεν κυριαρχούν οπτικά, ενισχύουν την πολιτισμική πολυπλοκότητα του έργου, συμβάλλοντας στο αφήγημα «μεταμόρφωσης» που χαρακτηρίζει την ύστερη δημιουργία του Κλιμτ.

Το «ταξίδι» του πίνακα 

Μετά την προσάρτηση της Αυστρίας από τη ναζιστική Γερμανία το 1938, η συλλογή των Lederer κατασχέθηκε και το πορτρέτο χάθηκε από τα αρχεία για δεκαετίες. Επανεμφανίστηκε στην αγορά στις αρχές της δεκαετίας του ’80, οπότε και αποκτήθηκε από τον Leonard A. Lauder, κληρονόμο της Estée Lauder. Έκτοτε παρέμεινε σε ιδιωτική συλλογή και σπάνια εκτέθηκε.

Η προέλευση του έργου θεωρήθηκε καθοριστική για την τιμή. Το πορτρέτο κατασχέθηκε από τους Ναζί το 1938, χάθηκε από τα αρχεία για δεκαετίες και επανεμφανίστηκε στην αγορά τη δεκαετία του ’80, προτού περάσει στη συλλογή Lauder.

Στα τέλη της δεκαετίας του ’30 η Elisabeth Lederer βρέθηκε αντιμέτωπη με περιορισμούς λόγω της εβραϊκής της καταγωγής. Προκειμένου να προστατευθεί, ισχυρίστηκε ότι ο Κλιμτ ήταν ο βιολογικός της πατέρας, ένας ισχυρισμός τον οποίο η μητέρα της επιβεβαίωσε εγγράφως. Οι αρχές δέχθηκαν τον ισχυρισμό και η Lederer απέκτησε ειδικό καθεστώς.

Γιατί αυτή η τιμή;

Η ιστορία αυτή προσθέτει βαρύτητα στο έργο, καθώς συνδέει το πορτρέτο με μια ευρύτερη αφήγηση επιβίωσης στην Ευρώπη του Μεσοπολέμου. Παράλληλα βοηθά να γίνει πιο σαφές πώς αυτά τα στοιχεία αποτιμώνται σήμερα στην αγορά τέχνης.

Επιπλέον, το έργο ανήκει στην ύστερη παραγωγή του Κλιμτ, μια περίοδο λιγότερο διαθέσιμη σε ιδιωτικές συλλογές. Η ιστορία κατοχής του είναι τεκμηριωμένη και συνδέεται με κομβικά γεγονότα του 20ού αιώνα. Παράλληλα, η βιογραφία της Elisabeth Lederer δίνει στο πορτρέτο νόημα που υπερβαίνει τη συμβολική του αξία. Ο συνδυασμός αυτών των παραγόντων εξηγεί γιατί η αγορά ήταν διατεθειμένη να πληρώσει τόσο υψηλό ποσό για ένα έργο που, αν και λιγότερο αναγνωρίσιμο από τα χρυσά πορτρέτα του Κλιμτ, θεωρείται σήμερα κρίσιμο για την κατανόηση της εξέλιξής του.

Με πληροφορίες από BBC

Πολιτισμός
0

LIVE!

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η Catherine Opie φέρνει την queer προσωπογραφία στο κέντρο της National Portrait Gallery

Πολιτισμός / Η Catherine Opie φέρνει την queer προσωπογραφία στο κέντρο της National Portrait Gallery

Η Catherine Opie παρουσιάζει την πρώτη μεγάλη έκθεσή της στο Ηνωμένο Βασίλειο, στη National Portrait Gallery. Το To Be Seen συγκεντρώνει 30 χρόνια δουλειάς και επαναφέρει στο προσκήνιο τη συζήτηση για την ορατότητα και την εκπροσώπηση.
THE LIFO TEAM
Ο Harry Styles μιλά για τον θάνατο του Liam Payne: «Με έκανε να ξαναδώ τη ζωή μου»

Διεθνή / Ο Harry Styles μιλά για τον θάνατο του Liam Payne: «Με έκανε να ξαναδώ τη ζωή μου»

Ο Harry Styles δήλωσε ότι ο θάνατος του Liam Payne το 2024 τον ώθησε να επανεξετάσει τη ζωή του. Μιλώντας για το νέο του άλμπουμ, αναφέρθηκε στο πένθος, τη δημόσια έκθεση και τον τρόπο που τιμά τη μνήμη του πρώην συνεργάτη του.
THE LIFO TEAM
Να είναι γκέι»: Η Rosalía σχολιάζει με χιούμορ τι την ελκύει στους άντρες

Πολιτισμός / «Να είναι γκέι»: Η Rosalía σχολιάζει με χιούμορ τι την ελκύει στους άντρες

Η Rosalía απάντησε με χιούμορ ότι η ποιότητα που εκτιμά περισσότερο σε έναν άντρα είναι «να είναι γκέι», σε συνέντευξή της στο Spotify. Η ατάκα έγινε viral, ενώ η ίδια μίλησε και για την έλξη πέρα από τα στερεότυπα φύλου.
THE LIFO TEAM
BERLINALE TRICIA TUTTLE

Πολιτισμός / Berlinale: Η Tricia Tuttle παραμένει στη θέση της διευθύντριας του διεθνούς φεστιβάλ κινηματογράφου

Η Tuttle παραμένει στη θέση της παρά τις αμφιλεγόμενες δηλώσεις υπέρ της Παλαιστίνης από κάποιους σκηνοθέτες στην πρόσφατη τελετή απονομής, με το φεστιβάλ να διευκρινίζει ότι οι «συστάσεις» του εποπτικού συμβουλίου δεν συνιστούν υποχρέωση επιβολής νέου κώδικα δεοντολογίας
THE LIFO TEAM
Ο Félicien Rops επιστρέφει: Ερωτισμός, σκάνδαλο και συμβολισμός στη Ζυρίχη

Πολιτισμός / Ο Félicien Rops επιστρέφει: Ερωτισμός, σκάνδαλο και συμβολισμός στη Ζυρίχη

Το Kunsthaus Zurich παρουσιάζει από 6 Μαρτίου έως 31 Μαΐου τη μεγάλη έκθεση «Laboratory of Lust» αφιερωμένη στον Βέλγο συμβολιστή Félicien Rops. Με έργα που συνδυάζουν ερωτισμό, σάτιρα και σατανική αλληγορία, ο καλλιτέχνης της belle époque επανεξετάζεται σήμερα μέσα από το πρίσμα της σύγχρονης συζήτησης για το βλέμμα, την εξουσία και την αναπαράσταση του σώματος.
THE LIFO TEAM
Πριν το Girl Power: Η Geri Halliwell ως Barbarella το 1994

Πολιτισμός / Πριν το Girl Power: Η άγνωστη φωτογράφιση της Geri Halliwell ως Barbarella το 1994

Δύο χρόνια πριν το “Wannabe” και το παγκόσμιο Girl Power, η Geri Halliwell φωτογραφιζόταν ως Barbarella σε ένα λονδρέζικο σπίτι. Η εικόνα του 1994, τραβηγμένη από τη Soulla Petrou, επανέρχεται σήμερα στο προσκήνιο, φωτίζοντας τη στιγμή πριν η ποπ περσόνα της Ginger Spice μετατραπεί σε παγκόσμιο brand.
THE LIFO TEAM
Η Charlotte de Witte ακυρώνει την περιοδεία της στην Αυστραλία λόγω της κλιμάκωσης στη Μέση Ανατολή

Διεθνή / Η Charlotte de Witte ακυρώνει την περιοδεία της στην Αυστραλία λόγω της κλιμάκωσης στη Μέση Ανατολή

Η Charlotte de Witte ακύρωσε τις εμφανίσεις της στην Αυστραλία λόγω των ταξιδιωτικών διαταραχών που προκάλεσε η κλιμάκωση της σύγκρουσης στη Μέση Ανατολή. Σύμφωνα με τους διοργανωτές του Pitch Festival, δεκάδες καλλιτέχνες επηρεάστηκαν από αναδρομολογήσεις πτήσεων, ενώ δύο —μεταξύ τους και η de Witte— δεν κατάφεραν να ταξιδέψουν.
THE LIFO TEAM
Από την Kelly Bundy στη σκλήρυνση κατά πλάκας: Η Christina Applegate γράφει για το σώμα που δεν της ανήκε ποτέ

Πολιτισμός / Από την Kelly Bundy στη σκλήρυνση κατά πλάκας: Η Christina Applegate γράφει για το σώμα που δεν της ανήκε ποτέ

Η Christina Applegate αποκαλύπτει στα απομνημονεύματά της ότι ο ρόλος της ως Kelly Bundy στο «Married… with Children» επιδείνωσε την ανορεξία της. Η ηθοποιός περιγράφει την πίεση να παραμένει «size 0» και επανεξετάζει τη σεξουαλικοποίηση των 90s sitcoms μέσα από τη σημερινή οπτική.
THE LIFO TEAM
«Τα ντοκιμαντέρ χρειάζονται τώρα περισσότερο από ποτέ» — Το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης απαντά στην εποχή της AI

Πολιτισμός / «Τα ντοκιμαντέρ χρειάζονται τώρα περισσότερο από ποτέ» — Το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης απαντά στην εποχή της AI

Σε συνέντευξή του στο Variety, ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, Ορέστης Ανδρεαδάκης, μιλά για την επίδραση της τεχνητής νοημοσύνης στη σχέση μας με την αλήθεια.
THE LIFO TEAM