Μια μεγάλη έκθεση για τον άνθρωπο και το καμουφλάζ που του προσφέρει η φύση Facebook Twitter
Eyes as Big as Plates # Mr Oh (Νότια Κορέα, 2017). ©Karoline Hjorth & Riitta Ikonen

Μια έκθεση στη Νέα Υόρκη για το καμουφλάζ που προσφέρει η φύση στον άνθρωπο

0

Προερχόμενα από δεκαπέντε χώρες, τα άτομα που συμμετέχουν στο Eyes as Big as Plates έχουν διαφορετικά υπόβαθρα όσο και το περιβάλλον τους: υπάρχουν ζωολόγοι, ακαδημαϊκοί και βιβλιοθηκονόμοι, ψαράδες, κυνηγοί αγριόχοιρων και βοσκοί ταράνδων, τραγουδιστές όπερας και καλλιτέχνες. Αυτό που τους συνδέει είναι ένα εν εξελίξει έργο, το οποίο ντύνει κάθε ανθρώπινη φιγούρα μετατρέποντάς την σε γλυπτό με οργανικά υλικά που φοριούνται και τους επιτρέπουν να εναρμονιστούν με το γύρω τοπίο.

Το Eyes as Big as Plates ξεκίνησε το 2011 από το Νορβηγο-Φινλανδικό ντουέτο καλλιτεχνών Karoline Hjorth και Riitta Ikonen και βασίζεται στην ιδέα της εξερεύνησης του τρόπου με τον οποίο υπάρχουν οι άνθρωποι στη φύση.

Τα πορτρέτα επικεντρώνονται σε μοναχικές φιγούρες εν μέρει καμουφλαρισμένες με τα υλικά τους ή εξοπλισμένες με ευφάνταστα ρούχα, κατασκευασμένα με αντικείμενα που βρέθηκαν κοντά τους.

Ένας Σενεγαλέζος ψαράς φοράει ένα διχτυωτό σάλι από θαλάσσια πλάσματα, ενώ η φωτογράφος Andrea είναι σχεδόν εξ ολοκλήρου καλυμμένη από κλαδιά και τύρφη που βρέθηκε κοντά στο σπίτι της. Κάθε πορτρέτο δημιουργείται μετά από μια συζήτηση για το θέμα και μια συλλογική προσπάθεια για την εύρεση της κατάλληλης τοποθεσίας και ενδυμασίας.

Τα πορτρέτα επικεντρώνονται σε μοναχικές φιγούρες εν μέρει καμουφλαρισμένες με τα υλικά τους ή εξοπλισμένες με ευφάνταστα ρούχα, κατασκευασμένα με αντικείμενα που βρέθηκαν κοντά τους.

Το δίδυμο έχει τώρα συγκεντρώσει δεκάδες φωτογραφίες σε ένα βιβλίο που θα κυκλοφορήσει σε λίγο καιρό για να τιμήσει τα δέκα χρόνια έρευνας που έχουν κάνει. Είναι μια συνέχεια του εξαντλημένου πρώτου τόμου τους και το Eyes as Big as Plates 2 αποτελείται από 52 νέα πορτρέτα, συνομιλίες με αυτούς που παρουσιάζονται και σημειώσεις πεδίου από τα ταξίδια τους.

Το Eyes as Big as Plates 2 και ορισμένα έργα του θα βρίσκονται μέχρι τον Ιούνιο στην εμβληματική είσοδο στο 200 5th Avenue στη Νέα Υόρκη και θα ταξιδέψουν στο Barbican του Λονδίνου και στο Harbourfront Centre στο Τορόντο τον Σεπτέμβριο.

Μια μεγάλη έκθεση για τον άνθρωπο και το καμουφλάζ που του προσφέρει η φύση Facebook Twitter
Eyes as Big as Plates # Andrea (Εβρίδες, 2019). ©Karoline Hjorth & Riitta Ikonen
Μια μεγάλη έκθεση για τον άνθρωπο και το καμουφλάζ που του προσφέρει η φύση Facebook Twitter
Eyes as Big as Plates # Boubou (Τασμανία, 2019). ©Karoline Hjorth & Riitta Ikonen
Μια μεγάλη έκθεση για τον άνθρωπο και το καμουφλάζ που του προσφέρει η φύση Facebook Twitter
Eyes as Big as Plates # Liv (Νορβηγία, 2017). ©Karoline Hjorth & Riitta Ikonen
Μια μεγάλη έκθεση για τον άνθρωπο και το καμουφλάζ που του προσφέρει η φύση Facebook Twitter
Eyes as Big as Plates # Niels (Νησιά Φερόε, 2015). ©Karoline Hjorth & Riitta Ikonen
Μια μεγάλη έκθεση για τον άνθρωπο και το καμουφλάζ που του προσφέρει η φύση Facebook Twitter
Eyes as Big as Plates # Momodou Toucouleur (Σενεγάλη, 2019). ©Karoline Hjorth & Riitta Ikonen
Μια μεγάλη έκθεση για τον άνθρωπο και το καμουφλάζ που του προσφέρει η φύση Facebook Twitter
Eyes as Big as Plates # Scotty (Ταμσανία, 2019). ©Karoline Hjorth & Riitta Ikonen
Μια μεγάλη έκθεση για τον άνθρωπο και το καμουφλάζ που του προσφέρει η φύση Facebook Twitter
Eyes as Big as Plates # Sinikka (Νορβηγία, 2019). ©Karoline Hjorth & Riitta Ikonen
Εικαστικά
0

ΑΦΙΕΡΩΜΑ

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η ιδρύτρια της Μπιενάλε Κεραμικής πιστεύει πως η κεραμική είναι «ριγμένη»

Λουκία Θωμοπούλου / Η κεραμική είναι τέχνη. Δικαίως έχει τη μπιενάλε της― στη Ρόδο.

Η ιδρύτρια της Μπιενάλε Κεραμικής Λουκία Θωμοπούλου, λίγο πριν από τη δεύτερη διοργάνωση στη Ρόδο, υπερασπίζεται μια τέχνη που έχει ιστορία αιώνων και πρέπει να πάψει να είναι ριγμένη ως προς τις άλλες τέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
H γκαλερί Rodeo αλλάζει όνομα και ανακαινίζεται

Εικαστικά / Το όνομα, ο χώρος, ακόμα και η είσοδος: Όλα αλλάζουν στην γκαλερί Rodeo

Ένας από τους σημαντικότερους χώρους τέχνης στην Αθήνα κλείνει είκοσι χρόνια λειτουργίας και με τη βοήθεια του εικαστικού Μίχαελ Κλάιν κάνει ριζικές αλλαγές. Πάμε για τα επόμενα είκοσι.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Άννα Καφέτση: η γυναίκα που πίστεψε στο ΕΜΣΤ πριν ακόμη υπάρξει

Απώλειες / Άννα Καφέτση: Η γυναίκα που πίστεψε στο ΕΜΣΤ προτού ακόμη υπάρξει

Η πρώτη διευθύντρια του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης δεν υπήρξε απλώς το πρόσωπο που το διοίκησε στα πιο δύσκολα χρόνια του. Υπήρξε η γυναίκα που επέμεινε να υπάρξει στην Αθήνα ένας δημόσιος χώρος για τη σύγχρονη τέχνη όχι ως βιτρίνα κύρους αλλά ως ζωντανή εμπειρία, ως σχολείο βλέμματος, ως ένας κήπος που έπρεπε κάποτε να ανθίσει.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Τι πρέπει να ξέρεις για την πρώτη έκθεση εμβυθιστικής τέχνης στην Αθήνα

ONX.Showcase / Τι πρέπει να ξέρεις για την πρώτη έκθεση εμβυθιστικής τέχνης στην Αθήνα

O επικεφαλής Ψηφιακής Ανάπτυξης και Καινοτομίας του Ιδρύματος Ωνάση, Πρόδρομος Τσιαβός, μιλάει για το ONX.Showcase και για τα δέκα έργα που θα μεταμορφώσουν το Onassis Ready σε μια ζωντανή γιορτή δημιουργικότητας, τεχνολογικής καινοτομίας και σύγχρονης καλλιτεχνικής έκφρασης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Πολιτισμός / Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Στο Onassis Ready, η έκθεση Ongoing και η περφόρμανς A Biographical Wardrobe μετατρέπουν τα ρούχα, τα αντικείμενα και τις καλλιτεχνικές φιλίες της Τίλντα Σουίντον σε ζωντανό αρχείο μνήμης, απώλειας και δημιουργικής συγγένειας.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Ο Γουίστλερ έκανε την ομορφιά σκηνικό, σκάνδαλο και καβγά

Πολιτισμός / Ο Γουίστλερ επιστρέφει στην Tate Britain: ο δανδής που έκανε τον Τάμεση ομίχλη και την ομορφιά πρόκληση

Η Tate Britain ανοίγει τη μεγαλύτερη ευρωπαϊκή αναδρομική του Τζέιμς ΜακΝιλ Γουίστλερ εδώ και 30 χρόνια, με τη διάσημη «Μητέρα του Γουίστλερ», τα νυχτερινά του Τάμεση και τα έργα που έκαναν την ομορφιά, την ατμόσφαιρα και την αφαίρεση να μοιάζουν προκλητικές στη βικτωριανή Βρετανία.
THE LIFO TEAM
«Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Αλέξανδρος Ψυχούλης / «Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Η άτυπη αναδρομική έκθεση του Αλέξανδρου Ψυχούλη για την τέχνη και τις εμμονές της ψηφιακής εποχής παρουσιάζεται στα Χανιά, με τον τίτλο «Κινδύνεψα μόνο από ανεξέλεγκτες σκέψεις».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δανεικοί χάρτες και προσωπικές ανακαλύψεις στην καρδιά της σύγχρονης δημιουργίας  

Εικαστικά / Σύγχρονες δημιουργίες που ερμηνεύουν τον κόσμο αλλιώς  

Η νέα περιοδική έκθεση της συλλογής της Ειρήνης Παναγοπούλου συγκεντρώνει έργα κορυφαίων Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών, προτείνοντας νέους, απελευθερωμένους τρόπους προσέγγισης της γνώσης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Εικαστικά / Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Η έκθεση του Μουσείου Φρόιντ προσφέρει μια πρώτης τάξεως ευκαιρία αναστοχασμού για τη ζωή και το έργο της Βρετανής καλλιτέχνιδας, περνώντας από τα βιογραφικά της στοιχεία στους αισθητικούς κώδικες της δουλειάς της.
ΝΙΚΟΛΑΟΣ Χ. ΑΝΤΩΝΙΟΥ
Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Εικαστικά / Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Έπειτα από έντεκα χρόνια ηθελημένης αποχής, ο εικαστικός επιστρέφει στη Skoufa Gallery με μια έκθεση-μανιφέστο, όπου το χιούμορ λειτουργεί ως προπέτασμα για μια βαθιά σύγκρουση με το ίδιο το καλλιτεχνικό σύστημα.
M. HULOT
Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία να ξεφύγεις από την Αθήνα

Εικαστικά / Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία για να ξεφύγεις από την Αθήνα

Η φύση, η λαϊκή παράδοση και η σύγχρονη τέχνη συναντιούνται στα έντεκα στρέμματα ενός κτήματος στην Παιανία που συμβάλλει όσο λίγα στην εξερεύνηση της ιστορίας, της τέχνης και του πολιτισμού.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ