S.H.E.: Αυτό είναι το νέο μουσείο σύγχρονης τέχνης στη Φινλανδία, έργο μιας πρωτοπόρου συλλέκτριας

S.H.E.: Αυτό είναι το νέο μουσείο σύγχρονης τέχνης στη Φινλανδία, έργο μιας πρωτοπόρου συλλέκτριας Facebook Twitter
0

Οι Matteo Arietti και Andrea Bulloni, που διευθύνουν το αρχιτεκτονικό γραφείο Space Travellers σχεδίασαν το νέο μουσείο τέχνης Sara Hildén για να τιμήσει την γυναίκα επιχειρηματία και συλλέκτρια που συνέδεσε το όνομά της με το Τάμπερε της Φινλανδίας, στο οποίο έζησε όλη της τη ζωή. Με το όνομα «Sara Hildén's Eye» (S.H.E.), το μουσείο έχει σχεδιαστεί ως ορόσημο και καταλύτης για την περιοχή, ένα έργο τεράστιο, τολμηρό και άμεσα αναγνωρίσιμο που δεν χάνει την κομψότητά του.

Οι αρχιτέκτονες έχουν επιχειρήσει να φτάσουν την ομορφιά των έργων τέχνης που θα φιλοξενήσει μετά την ολοκλήρωσή του αποτίνοντας φόρο τιμής σε μια μοναδική φιλανδική συλλογή έργων τέχνης.

Το μουσείο Sara Hildén έχει σχεδιαστεί για να καταλάβει το κέντρο ενός ευρύτερου σχεδίου που περιλαμβάνει και την διαμόρφωση του γύρω τοπίου. Με τη στρατηγική αυτή ενισχύεται η σύνδεση μεταξύ του μουσείου και της πόλης. Η πρόταση εμπεριέχει μια αρχιτεκτονική ποιότητα που επιτρέπει τόσο στους γύρω δρόμους όσο και στο πάρκο Wilhelm von Nottbeck να διεισδύσουν μέσα στο κτίριο, ενισχύοντας τη σύνδεση του εξωτερικού με τον εσωτερικό χώρο.

Το μουσείο έχει θεμελιωθεί σε έναν παλιό βιομηχανικό χώρο σε παλιές αποθήκες και όλοι φιλοδοξούν ότι θα γίνει ένας κόμβος ανάπτυξης της γύρω περιοχής.

S.H.E.: Αυτό είναι το νέο μουσείο σύγχρονης τέχνης στη Φινλανδία, έργο μιας πρωτοπόρου συλλέκτριας Facebook Twitter

Το ισόγειο και το υπόγειο θα φιλοξενήσουν ένα μπλοκ εκθεσιακών εγκαταστάσεων, ιδανικά, τη μόνιμη συλλογή της Sara Hildén. Οι περιοδικές εκθέσεις θα τοποθετηθούν στο δεύτερο ψηλότερο τμήμα, το πιο εμβληματικό του μουσείου. Χάρη στο ύψος του, οι επισκέπτες μπορούν να επωφεληθούν από την ανεμπόδιστη θέα προς το όμορφο τοπίο του Τάμπερε απολαμβάνοντας τα μεγαλύτερα έργα τέχνης που τοποθετούνται εδώ λόγω του πιο μεγάλου ύψους των οροφών.

Η διαφάνεια είναι κάτι που χαρακτηρίζει το μουσείο και επιτρέπει στο φυσικό φως να δημιουργήσει μια ενιαία εικόνα της πόλης και του μουσείου. Μέρη του εργαστηρίου και των εκθεσιακών εγκαταστάσεων καλύπτονται με ένα διάτρητο μεταλλικό στρώμα που παρέχει έλεγχο της πρόσβασης του φυσικού φωτός και λειτουργεί ως υλικό μετάβασης μεταξύ των πιο αδιαφανών και των πιο διαφανών τμημάτων του κτηρίου.

Η ιδρύτρια της συλλογής ήταν μια γυναίκα διάσημη για την επιχειρηματική δραστηριότητα και τη συλλογή έργων σύγχρονης τέχνης. Η Sara Hildén γεννήθηκε το 1905 στο Τάμπερε και ήταν έφηβη όταν πέθαναν οι γονείς της. Εργαζόταν σαν νταντά και υπηρέτρια, ενώ το 1922 άρχισε να εργάζεται σε ένα κατάστημα ενδυμάτων ως μαθητευόμενη. Το 1926 έγινε πωλήτρια στο κύριο κατάστημα ενδυμάτων της πόλης και το 1938 άρχισε να διευθύνει ένα εργοστάσιο κοστουμιών. Το 1952, ίδρυσε τα δικά της καταστήματα μόδας, με την επωνυμία Modehus Hildén.

S.H.E.: Αυτό είναι το νέο μουσείο σύγχρονης τέχνης στη Φινλανδία, έργο μιας πρωτοπόρου συλλέκτριας Facebook Twitter

Άρχισε να ενδιαφέρεται για την πολιτιστική ζωή του Τάμπερε τη δεκαετία του 40 και ίδρυσε το  Tampereen Teatterikerho, ένα κέντρο στο οποίο προσέλκυσε συγγραφείς, καλλιτέχνες και ανθρώπους του θεάτρου. Αφού παντρεύτηκε τον ζωγράφο Erik Enroth το 1949 και σχετίστηκε με την καλλιτεχνική κοινότητα, άρχισε το 1961 να συγκροτεί τη δική της συλλογή που χρηματοδοτούσε από κέρδη από τα καταστήματα μόδας που είχε ανοίξει. Η συλλογή της επεκτάθηκε από τους Φιλανδούς και σε άλλους σύγχρονους καλλιτέχνες. Ταξίδευε στις Μπιενάλε και το Παρίσι, σε μουσεία και γκαλερί και το 1979 η συλλογή μεταφέρθηκε για το κοινό στο Μουσείο Τέχνης Sara Hildén. Χάρη στις προσπάθειές της, η Φινλανδία έχει αναγνωριστεί για το ενδιαφέρον της για τη σύγχρονη τέχνη.

Η συλλογή της περιλαμβάνει ανάμεσα σε άλλα έργα των Pierre Soulages, Antoni Tápies, Jean Dubuffet, Jean Fautrier, Rafael Canogar, Roger Bissière, Hans Hartung, Alfred Manessier  Zao Wou-Ki, George Segal, Edward Kienholz, Christo and Jean Ipousteguy, Alberto Giacometti, Henry Moore, Francis Bacon, Paul Klee, Paul Delvaux, Joan Miró, Victor Brauner, Giorgio de Chirico, Giorgio Morandi, Yves Tanguy, Graham Sutherland, Aristide Maillol, Georges Rouault, Pablo Picasso, Fernand Léger, Juan Gris και Pierre Bonnard.

S.H.E.: Αυτό είναι το νέο μουσείο σύγχρονης τέχνης στη Φινλανδία, έργο μιας πρωτοπόρου συλλέκτριας Facebook Twitter
S.H.E.: Αυτό είναι το νέο μουσείο σύγχρονης τέχνης στη Φινλανδία, έργο μιας πρωτοπόρου συλλέκτριας Facebook Twitter

Πολιτισμός
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Γιατί όλοι ξαναμιλούν για τον Μαρσέλ Ντυσάν

Πολιτισμός / Γιατί όλοι ξαναμιλούν για τον Μαρσέλ Ντυσάν

Η μεγάλη αναδρομική του Μαρσέλ Ντυσάν που ανοίγει στις 12 Απριλίου στο MoMA δεν φέρνει απλώς ξανά στο προσκήνιο έναν από τους πιο επιδραστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Φέρνει μαζί της και το παλιό ερώτημα που δεν σταμάτησε ποτέ να τον ακολουθεί: τι ακριβώς είναι τέχνη και ποιος το αποφασίζει;
THE LIFO TEAM
Η Μαρίνα Αμπράμοβιτς μετατρέπει μια φιάλη κρασιού σε περφόρμανς

Πολιτισμός / Η Μαρίνα Αμπράμοβιτς μετατρέπει μια φιάλη κρασιού σε περφόρμανς

Η Μαρίνα Αμπράμοβιτς δεν σχεδίασε απλώς τις συλλεκτικές φιάλες της σοδειάς 2023 της Ornellaia. Για τη μοναδική 9λιτρη φιάλη έδωσε μια οδηγία-έργο: να πιεις το κρασί αργά, με κλειστά μάτια, ακούγοντας το θέμα του Νίνο Ρότα από το La Dolce Vita.
THE LIFO TEAM
Ο Στίβεν Σόντερμπεργκ χρησιμοποιεί AI στο νέο ντοκιμαντέρ του για τον Τζον Λένον

Πολιτισμός / Ο Στίβεν Σόντερμπεργκ χρησιμοποιεί AI στο νέο ντοκιμαντέρ του για τον Τζον Λένον

Ο Στίβεν Σόντερμπεργκ αποκάλυψε ότι χρησιμοποιεί τεχνητή νοημοσύνη στο νέο του ντοκιμαντέρ για τον Τζον Λένον και τη Γιόκο Όνο, κυρίως για να δημιουργήσει σουρεαλιστικές εικόνες εκεί όπου δεν υπάρχει οπτικό αρχειακό υλικό.
THE LIFO TEAM
Ο Στίβεν Σπίλμπεργκ λέει ότι το Interstellar έγινε καλύτερη ταινία στα χέρια του Κρίστοφερ Νόλαν

Πολιτισμός / Ο Στίβεν Σπίλμπεργκ λέει ότι το Interstellar έγινε καλύτερη ταινία στα χέρια του Κρίστοφερ Νόλαν

Ο Στίβεν Σπίλμπεργκ αποκάλυψε ότι δούλεψε περίπου έναν χρόνο πάνω στο Interstellar πριν αποχωρήσει από το πρότζεκτ, το οποίο ανέλαβε στη συνέχεια ο Κρίστοφερ Νόλαν.
THE LIFO TEAM
Πέθανε ο Αφρίκα Μπαμπάατα, από τις πιο καθοριστικές και πιο αμφιλεγόμενες μορφές της πρώιμης hip-hop

Πολιτισμός / Πέθανε ο Άφρικα Μπαμπάατα, από τις πιο καθοριστικές και αμφιλεγόμενες μορφές της πρώιμης hip-hop

Ο DJ και παραγωγός από το Μπρονξ, που ταυτίστηκε με το Planet Rock, πέθανε στα 68 του από καρκίνο. Η υστεροφημία του, ωστόσο, είχε ήδη σκιαστεί από καταγγελίες για σεξουαλική κακοποίηση ανηλίκων.
THE LIFO TEAM
Iδού το πρόγραμμα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Καννών 2026- με Αλμοδόβαρ, Φαραντί και Παβλικόφσκι

Πολιτισμός / Iδού το πρόγραμμα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Καννών 2026, με Αλμοδόβαρ, Φαραντί και Παβλικόφσκι

Η φετινή ανακοίνωση του 79ου Φεστιβάλ Καννών δείχνει σαφή στροφή προς το διεθνές σινεμά δημιουργών, με 21 ταινίες στο διαγωνιστικό και αισθητά μικρότερη παρουσία αμερικανικών στούντιο. Στο πρόγραμμα ξεχωρίζουν ακόμη νέες ταινίες των Παβέλ Παβλικόφσκι, Ριουσούκε Χαμαγκούτσι, Κριστιάν Μουντζίου και Αϊρα Σακς.
THE LIFO TEAM
Ένα νέο βιβλίο για τον Άλμπερτ Σπέερ φωτίζει πώς χτίστηκε ο μύθος του «καλού ναζί»

Πολιτισμός / Ένα νέο βιβλίο για τον Άλμπερτ Σπέερ φωτίζει πώς χτίστηκε ο μύθος του «καλού ναζί»

Το You Are the Führer’s Unrequited Love του Ζαν-Νοέλ Ορενγκό επιστρέφει στην περίπτωση του Άλμπερτ Σπέερ για να δείξει πώς ένας από τους πιο γνωστούς ανθρώπους του ναζιστικού καθεστώτος κατάφερε μετά τον πόλεμο να χτίσει την εικόνα του «μετανοημένου» ναζί
THE LIFO TEAM
Τι βλέπει ένας φωτογράφος όταν κοιτάζει τόσο κοντά την εξουσία;

Πολιτισμός / Τι βλέπει ένας φωτογράφος όταν κοιτάζει τόσο κοντά την εξουσία;

Με αφορμή το νέο του βιβλίο Index, ο Κρίστοφερ Άντερσον μιλά για τη δουλειά του από την Αϊτή και το Αφγανιστάν μέχρι τον Τραμπ και τον Τζέφρι Έπσταϊν, θυμίζοντας ότι η φωτογραφία δεν είναι μόνο θέμα πρόσβασης, αλλά και τρόπος να διαβάζεις τι κρύβεται πίσω από την εικόνα της ισχύος.
THE LIFO TEAM
Ο Walter Pfeiffer και η τέχνη του να πιάνεις την ομορφιά τη στιγμή που περνά

Πολιτισμός / Ο Walter Pfeiffer και η τέχνη του να πιάνεις την ομορφιά τη στιγμή που περνά

Η Pinacoteca Agnelli στο Τορίνο παρουσιάζει στις 30 Απριλίου το «Walter Pfeiffer: In Good Company», μια μεγάλη αναδρομή σε έναν από τους πιο τρυφερούς και ερωτικά φορτισμένους φωτογράφους της ευρωπαϊκής εικόνας.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Τι δουλειά έχει ο Ποπάι σε μια γκαλερί της Νέας Υόρκης;

Πολιτισμός / Τι δουλειά έχει ο Ποπάι σε μια γκαλερί της Νέας Υόρκης;

Η έκθεση «Martin Wong: Popeye», που ανοίγει στις 18 Απριλίου στη Νέα Υόρκη, ξαναφέρνει στο προσκήνιο μια από τις πιο παράξενες εμμονές του Αμερικανού ζωγράφου: τον Ποπάι όχι ως αθώα ποπ φιγούρα, αλλά ως σώμα, σύμβολο και queer φαντασίωση.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Γιατί ο Ματίς είναι ξανά παντού αυτή την άνοιξη

Πολιτισμός / Γιατί ο Ματίς είναι ξανά παντού αυτή την άνοιξη

Από τη Νέα Υόρκη και το Σικάγο μέχρι το Παρίσι, ο Ματίς επιστρέφει φέτος την άνοιξη με μια ασυνήθιστη πυκνότητα εκθέσεων. Και μαζί τους επιστρέφει και το ερώτημα γιατί ο κόσμος ξαναγυρίζει τώρα σε έναν ζωγράφο της αρμονίας.
THE LIFO TEAM