Η Τρέισι Έμιν ζωγράφισε 45 πρόσωπα γυναικών για τις πόρτες της βρετανικής Εθνικής Πινακοθήκης Πορτρέτων

Τα πορτρέτα γυναικών της Τρέισι Έμιν στις πόρτες της National Portrait Gallery της Μεγάλης Βρετανίας Facebook Twitter
Το έργο «The Doors», με το χαρακτηριστικό χειρονομιακό στυλ της Emin, αναφέρεται σε μια μεγάλη ιστορική παράδοση της τέχνης, που ενσωματώνει τόσο τις αναγεννησιακές χάλκινες πόρτες του Lorenzo Ghiberti στη Φλωρεντία της Ιταλίας όσο και τις μνημειώδεις «Πύλες της Κόλασης» του Auguste Rodin. © National Portrait Gallery
0

Το 2020, ενώ η Εθνική Πινακοθήκη Πορτρέτων της Μεγάλης Βρετανίας έκλεινε για ανακαίνιση, ο διευθυντής της, Nicholas Cullinan, σκέφτηκε ότι χρειάζεται η γυναικεία παρουσία στην επιβλητική πρόσοψη της Πινακοθήκης ώστε να υπάρχει ισορροπία δίπλα στα 18 ομοιώματα ανδρών της βρετανικής ιστορίας.

Η εμβληματική γκαλερί, η οποία φιλοξενεί «τη μεγαλύτερη συλλογή πορτρέτων στον κόσμο, που καλύπτει έξι αιώνες», είχε κλείσει για να γίνει η πιο εκτεταμένη μετατροπή του κτιρίου της από το 1896, ενώ υπήρξε χρονολογική αναδιάταξη της συλλογής της, ώστε να προσφέρει στους επισκέπτες «ένα ταξίδι στην ιστορία, από τον Μεσαίωνα έως σήμερα, αφηγούμενη την ιστορία του Ηνωμένου Βασιλείου μέσα από πορτρέτα».

Μέσα σε αυτό το διάστημα ανέθεσε στη βραβευμένη Βρετανίδα εικαστικό και μέλος της Βασιλικής Ακαδημίας Τρέισι Έμιν, μία από τις σπουδαιότερες καλλιτέχνιδες που εργάζονται σήμερα στη Μεγάλη Βρετανία, να δημιουργήσει ένα έργο στις πόρτες της Πινακοθήκης. 

Σε αυτό το νέο της έργο αμφισβητεί τη μακροχρόνια αντίληψη, που συχνά υποστηρίζεται στην Εθνική Πινακοθήκη της Μεγάλης Βρετανίας, ότι η προσωπογραφία πρέπει να προορίζεται για την ελίτ ή να επικεντρώνεται στην αποτύπωση των συμβατικά όμορφων.

Στο αποτέλεσμα συνδυάζονται σχέδιο και γλυπτική και οργανώνεται ένα μνημειώδες έργο με έναν καινοτόμο και εντυπωσιακό τρόπο, ένα διαφορετικό είδος προσωπογραφίας. Στις πόρτες υπάρχουν 45 πρόσωπα γυναικών, χυτά σε μπρούντζο μέσα στο πλέγμα των πάνελ που καλύπτουν τις τρεις πόρτες στο νέο προαύλιο της Εθνικής Πινακοθήκης, η κατασκευή των οποίων ήταν επτασφράγιστο μυστικό που αποκαλύφθηκε πριν από λίγες ημέρες στα εγκαίνια της Πινακοθήκης.

Το έργο «The Doors», με το χαρακτηριστικό χειρονομιακό στυλ της Έμιν, αναφέρεται σε μια μεγάλη ιστορική παράδοση της τέχνης, που ενσωματώνει τόσο τις αναγεννησιακές χάλκινες πόρτες του Lorenzo Ghiberti στη Φλωρεντία της Ιταλίας όσο και τις μνημειώδεις «Πύλες της Κόλασης» του Auguste Rodin.

Τα πορτρέτα γυναικών της Τρέισι Έμιν στις πόρτες της National Portrait Gallery Facebook Twitter
Την περίοδο που η Τρέισι Έμιν σχεδιάζε το "The Doors". © Harry Weller, courtesy National Portrait Gallery

Οι νέες χάλκινες πόρτες με τα πολλά πάνελ έρχονται να αποκαταστήσουν μια από τις πολλές ανισότητες μεταξύ ανδρών και γυναικών, που αποτυπώνεται και στο περιεχόμενο της Πινακοθήκης. «Οι γυναίκες στην ιστορία υποεκπροσωπούνται σε μεγάλο βαθμό», ανέφερε σε δήλωσή της η Τρέισι Έμιν. «Δεν ήθελα να απεικονίσω συγκεκριμένες ή αναγνωρίσιμες μορφές. Ένιωσα ότι οι πόρτες της Εθνικής Πινακοθήκης Πορτρέτων θα έπρεπε να αντιπροσωπεύουν κάθε γυναίκα, κάθε εποχή και κάθε πολιτισμό διαχρονικά». Καθ' όλη τη διάρκεια της καριέρας της, η Έμιν έχει αμφισβητήσει τις συμβατικές αντιλήψεις για τη γυναικεία ομορφιά, την ταυτότητα και την αυτοέκφραση, τα κληροδοτήματα των οποίων εκτίθενται παραδοσιακά στην Εθνική Πινακοθήκη.

Η Τρέισι Έμιν, γνωστή από τις αρχές της δεκαετίας του 1990 μέσω του κινήματος των Νέων Βρετανών Καλλιτεχνών και από την περίφημη εγκατάστασή της «My Bed» του 1998, ασκεί μια καλλιτεχνική πρακτική που αποφεύγει τις εξιδανικευμένες αναπαραστάσεις της παραδοσιακής προσωπογραφίας υπέρ μιας πιο εξπρεσιονιστικής μορφής της, μετατρέποντας τον ίδιο της τον ψυχισμό και τις εμπειρίες της σε θέματα της δουλειάς της.

Σε αυτό το νέο της έργο αμφισβητεί τη μακροχρόνια αντίληψη, που συχνά υποστηρίζεται στην Εθνική Πινακοθήκη της Μεγάλης Βρετανίας, ότι η προσωπογραφία πρέπει να προορίζεται για την ελίτ ή να επικεντρώνεται στην αποτύπωση των συμβατικά όμορφων.

Τα πορτρέτα γυναικών της Τρέισι Έμιν στις πόρτες της National Portrait Gallery Facebook Twitter
Σκίτσο της Τρέισι Έμιν για το "The Doors". © National Portrait Gallery

Για την ανάθεση αυτή χρησιμοποίησε τον εαυτό της ως «νοητικό πρότυπο». «Το τελικό αποτέλεσμα είναι πολλές διαφορετικές γυναίκες, κάποιες υπάρχουν στο μυαλό μου, κάποιες ίσως υπάρχουν στην πραγματικότητα εδώ και τώρα, και άλλες στο παρελθόν», λέει. «Εναπόκειται στον θεατή να διακρίνει τι αισθάνεται και τι βλέπει ή ποια βλέπει».

Αρχικά ζωγραφισμένα με ακρυλικό σε χαρτί, τα σχέδια της Έμιν μεταγράφηκαν στη συνέχεια στα μπρούτζινα πάνελ. Η ανάθεση του έργου «The Doors» αποτελεί μέρος μιας ευρύτερης προσπάθειας εκ μέρους της διεύθυνσης της Πινακοθήκης για τη δημιουργία καλύτερης ισορροπίας μεταξύ των φύλων στη συλλογή της. Στη διάρκεια της πανδημίας η Πινακοθήκη απέκτησε και ανέθεσε σε γυναίκες περισσότερα από 50 έργα. Μεταξύ αυτών περιλαμβάνεται το παλαιότερο πορτρέτο μεγάλης κλίμακας μιας Αγγλίδας, της Lady Margaret Beaufort, που χρονολογείται γύρω στο 1510. Στα πιο πρόσφατα αποκτήματα περιλαμβάνεται το «Peitaw» (2017), μια αυτοπροσωπογραφία της Βρετανίδας καλλιτέχνιδας από την Γκάμπια Khadija Saye, η οποία σκοτώθηκε στην πυρκαγιά του πύργου Grenfell στο Λονδίνο τον Ιούνιο του 2017.

Τα πορτρέτα γυναικών της Τρέισι Έμιν στις πόρτες της National Portrait Gallery Facebook Twitter
Εξωτερικό μέρος του "The Doors" στην Εθνική Πινακοθήκη Πορτρέτων. © National Portrait Gallery

«Θέλω οι άνθρωποι να στέκονται μπροστά στις πόρτες και να λένε: "Μοιάζει με τη μητέρα μου, μοιάζει με την καλύτερή μου φίλη, με την κόρη μου"» λέει η Τρέισι Έμιν για το έργο της, με το οποίο φιλοδοξεί να παρουσιάσει «μια περιεκτική και δυναμική εικόνα των ανθρώπων που συνέβαλαν στην πλούσια ιστορία του Ηνωμένου Βασιλείου».

Σύμφωνα με όσα δημοσίευσε η Πινακοθήκη, το 48% των πορτρέτων στις αίθουσες του 20ού και του 21ου αιώνα είναι πλέον γυναίκες, από 35% που ήταν το ποστοστό νωρίτερα. Και το 11% όλων των πορτρέτων που εκτίθενται σήμερα είναι άτομα από εθνικές μειονότητες, από 3% που ήταν πριν.

Με στοιχεία από NPG, Guardian, The Times, The artnewspaper

Πολιτισμός
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

ΑΝΙΣ ΚΑΠΟΥΡ ΜΠΙΕΝΑΛΕ ΒΕΝΕΤΙΑΣ

Πολιτισμός / Ο Ανίς Καπούρ λέει πως οι ΗΠΑ θα έπρεπε να αποκλειστούν από τη Μπιενάλε Βενετίας

Ο Βρετανός καλλιτέχνης επαινεί την κριτική επιτροπή για την παραίτησή της λόγω της συμμετοχής της Ρωσίας και του Ισραήλ, αλλά επισημαίνει ότι η αιτιολογία θα έπρεπε να είχε συμπεριλάβει και τις ΗΠΑ
THE LIFO TEAM
Οι Ετρούσκοι βγαίνουν από τη σκιά της Ρώμης σε μια μεγάλη έκθεση στο Σαν Φρανσίσκο

Πολιτισμός / Τι χρωστά η Ρώμη στους Ετρούσκους;

Μια μεγάλη έκθεση στο Σαν Φρανσίσκο ξαναφέρνει στο φως τους Ετρούσκους, τον πολιτισμό που προηγήθηκε της Ρώμης και τη διαμόρφωσε. Μέσα από ταφικούς θησαυρούς, χάλκινα αφιερώματα και σπάνια κοσμήματα, η έκθεση δείχνει πόσα χρωστά η ρωμαϊκή ιστορία σε έναν πολιτισμό που έμεινε στη σκιά της.
THE LIFO TEAM
Ο Matthew Wong ζωγράφισε τα δωμάτια όπου η μοναξιά γίνεται φως

Πολιτισμός / Ο Matthew Wong ζωγράφισε τα δωμάτια όπου η μοναξιά γίνεται φως

Το 2011, ο Μάθιου Γουόνγκ βρέθηκε στη Βενετία ως φοιτητής φωτογραφίας και αποφάσισε να γίνει ζωγράφος. Το 2026, η ζωγραφική του επιστρέφει εκεί χωρίς εκείνον: η έκθεση Matthew Wong: Interiors παρουσιάζει σπάνια έργα ενός αυτοδίδακτου καλλιτέχνη που μετέτρεψε πόρτες, σκάλες και μπλε δωμάτια σε χάρτη μοναξιάς, μνήμης και φωτός.
THE LIFO TEAM
Στέφανι Τσερνικόφσκι: Το βλέμμα που κράτησε ζωντανή την άγρια λάμψη του punk

Πολιτισμός / Στέφανι Τσερνικόφσκι: Το βλέμμα που κράτησε ζωντανή την άγρια λάμψη του punk

Η Στέφανι Τσερνικόφσκι, που πέθανε στα 84 της, φωτογράφισε τη Νέα Υόρκη του CBGB, των Ramones, της Blondie και της Patti Smith, όχι σαν έτοιμο θρύλο, αλλά σαν ζωντανό χάος από σώματα, βλέμματα και νύχτες που άλλαξαν τη μουσική.
THE LIFO TEAM
Οι Bullyache μετατρέπουν την εταιρική βία σε queer χοροθέατρο

Πολιτισμός / Οι Bullyache μετατρέπουν την εταιρική βία σε queer χοροθέατρο

Με το A Good Man Is Hard to Find, που παρουσιάζεται 7-9 Μαΐου στο Sadler’s Wells East, η Κόρτνεϊ Ντέιν και ο Τζέικομπ Σάμιουελ των Bullyache χορογραφούν τη βία της εταιρικής ζωής σαν ένα βρώμικο, ποπ, τελετουργικό θέαμα για την ανδρική εξουσία.
THE LIFO TEAM
Μήπως κοιτούσαμε λάθος Άννα Μπολέιν εδώ και αιώνες;

Πολιτισμός / Μήπως κοιτούσαμε λάθος Άννα Μπολέιν εδώ και αιώνες;

Νέα ανάλυση με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης υποστηρίζει ότι ένα άγνωστο γυναικείο σχέδιο του Χανς Χόλμπαϊν ίσως απεικονίζει την Άννα Μπολέιν, ενώ το έργο που θεωρούνταν επί χρόνια πορτρέτο της μπορεί να δείχνει τη μητέρα της. Οι ερευνητές μιλούν για πιθανή λανθασμένη επιγραφή του 18ου αιώνα και ανοίγουν ξανά ένα από τα πιο γοητευτικά μυστήρια της αυλής των Τυδώρ.
THE LIFO TEAM
Το θρυλικό Art της Γιασμίνα Ρεζά γίνεται ταινία με τον Ρέιφ Φάινς, τον Κόλιν Φάρελ και τον Βάγκνερ Μόουρα.

Πολιτισμός / Το θρυλικό Art της Γιασμίνα Ρεζά γίνεται ταινία με τον Ρέιφ Φάινς, τον Κόλιν Φάρελ και τον Βάγκνερ Μόουρα

Ενας λευκός πίνακας, τρεις άνδρες που νομίζουν ότι έχουν δίκιο και μια φιλία που δεν αντέχει το βάρος του γούστου. Ο Ρέιφ Φάινς, ο Κόλιν Φάρελ και ο Βάγκνερ Μόουρα θα πρωταγωνιστήσουν στο Art, την κινηματογραφική μεταφορά του διάσημου έργου της Γιασμίνα Ρεζά, σε σκηνοθεσία Φερνάντο Μεϊρέλες.
THE LIFO TEAM
Η τελευταία ένοικος της Casa Milà ζει μέσα στο αριστούργημα του Γκαουντί

Πολιτισμός / Η γυναίκα που ζει μόνη στο σπίτι του Γκαουντί με ένα εκατομμύριο επισκέπτες τον χρόνο

Η Άνα Βιλαδομιού ζει σχεδόν 40 χρόνια στην Κάζα Μιλά της Βαρκελώνης, το εμβληματικό κτίριο του Αντόνι Γκαουντί που ο κόσμος γνωρίζει ως La Pedrera. Είναι η τελευταία ένοικος ενός μνημείου της UNESCO, όπου η καθημερινή ζωή μοιάζει πια με εξαίρεση μέσα σε ένα ασταμάτητο τουριστικό θέαμα.
THE LIFO TEAM
Ο Jarvis Cocker πάει στο μουσείο για να υπερασπιστεί το χάος

Πολιτισμός / Ο Τζάρβις Κόκερ πάει στο μουσείο για να υπερασπιστεί το χάος

Ο Τζάρβις Κόκερ, τραγουδιστής των Pulp, και η Kim Sion θα επιμεληθούν το The Hodge Podge στο Hepworth Wakefield το 2027, μια έκθεση για την τέχνη που γεννιέται έξω από τους θεσμούς, την ψυχεδέλεια, τα όνειρα, τη μουσική και τη δημιουργικότητα που δεν χωρά εύκολα στην αγορά.
THE LIFO TEAM
Ο Σπάικ Λι απαντά στην κριτική για το Michael: «Ζητάτε από την ταινία κάτι που δεν χωρά στο timeline της»

Πολιτισμός / Ο Σπάικ Λι υπερασπίζεται το Michael: «Η ταινία τελειώνει το 1988»

Ο Σπάικ Λι υπερασπίστηκε τη βιογραφική ταινία για τον Μάικλ Τζάκσον απέναντι στην κριτική ότι δεν περιλαμβάνει τις καταγγελίες για σεξουαλική κακοποίηση ανηλίκων, λέγοντας ότι η ιστορία του Michael σταματά το 1988, πριν από την πρώτη δημόσια καταγγελία του 1993.
THE LIFO TEAM