Μια έκθεση με τα «πειραγμένα» πορτρέτα του θρυλικού Ντέιβιντ Μπέιλι Facebook Twitter

Μια έκθεση με τα «πειραγμένα» πορτρέτα του θρυλικού Ντέιβιντ Μπέιλι

0

O θρυλικός φωτογράφος Ντέιβιντ Μπέιλι είναι σήμερα 84 ετών. Μέχρι τις 22 Απριλίου έξι δεκαετίες της καριέρας του ξεδιπλώνονται στον οίκο Sotheby's πριν βγουν σε δημοπρασία αυτή την άνοιξη με τίτλο «Bailey's Parade».

Δραστήριος, αποφασιστικός και ανατρεπτικός, ο «Μπέιλι», όπως τον αποκαλούν φίλοι, συνάδελφοι, οικογένεια, πρώην ερωμένες, επικριτές, αντίπαλοι, μέσα μαζικής ενημέρωσης, μοντέλα και μούσες, είναι ο άνθρωπος που έδωσε πνοή πριν από περίπου εξήντα χρόνια στη γερασμένη βρετανική μόδα, αλλάζοντας για πάντα την εικόνα της.

«Η κάμερα ποτέ δεν ψεύδεται», έχει πει, και ακόμα και σήμερα, όπως και στις αρχές της δεκαετίας του 1960, ο Μπέιλι επικεντρώνεται με εμμονή στη δουλειά του και εργάζεται σε μια σειρά από δημοσιεύσεις που θα εκδοθούν τους επόμενους μήνες. Για την έκθεση των Sotheby’s έχει διαλέξει 30 εικόνες, από τα διάσημα πορτρέτα του μέχρι μελέτες νεκρών φύσεων με λουλούδια και κρανία και φυσικά δείγματα της διαχρονικής προσωπογραφίας για την οποία είναι διάσημος. Στην έκθεση υπάρχουν φυσικά οι γυναίκες της ζωής του, η σύζυγός του και πρώην μοντέλο Κάθριν Ντάιερ, το αγαπημένο του μοντέλο και σύντροφός του για πέντε χρόνια Τζιν Σρίμπτον, ο Τζακ Νίκολσον, η Κέιτ Μος και ο Λένον με τον Μακάρτνεϊ.

Ο Μπέιλι ανήκει στη γενιά των σταρ της τέχνης, της μουσικής, του κινηματογράφου, του θεάτρου, της λογοτεχνίας και της φωτογραφίας που πυροδότησαν μια πολιτιστική επανάσταση στις αρχές της δεκαετίας του 1960. Παιδί της εργατικής τάξης του πολέμου, έφτασε στο Λονδίνο την περίοδο που η αναζήτηση του νέου και της ποπ αισθητικής ήταν επιθετική και επιτακτική. Όλα συνέβαιναν γρήγορα, τα μέσα ενημέρωσης ήταν πεινασμένα για αλλαγή και οι μεταπολεμικές γενιές πρόθυμες για νέες εικόνες.

Ο Μπέιλι ανήκει στη γενιά των σταρ της τέχνης, της μουσικής, του κινηματογράφου, του θεάτρου, της λογοτεχνίας και της φωτογραφίας που πυροδότησαν μια πολιτιστική επανάσταση στις αρχές της δεκαετίας του '60. Παιδί της εργατικής τάξης του πολέμου, έφτασε στο Λονδίνο την περίοδο που η αναζήτηση του νέου και της ποπ αισθητικής ήταν επιθετική και επιτακτική.

Το ανεπίδεκτο μάθησης ατίθασο αγόρι που εγκατέλειψε το σχολείο στα δεκαπέντε του χρόνια έκανε ένα σωρό δουλειές του ποδαριού πριν υπηρετήσει στη Βασιλική Πολεμική Αεροπορία στη Σιγκαπούρη το 1957. Όταν αγόρασε μια κάμερα Rolleiflex, η ζωή του άλλαξε για πάντα. Αποφάσισε να ακολουθήσει καριέρα στη φωτογραφία αλλά δεν μπόρεσε μπει στο London College of Printing λόγω του σχολικού του ιστορικού, έτσι έγινε δεύτερος βοηθός του David Ollins. Δούλευε σαν σκυλί, όπως έχει πει ο ίδιος, μέχρι που τον κάλεσαν σε μια συνέντευξη με τον φωτογράφο John French. τον Μάιο του 1960 προσλήφθηκε ως φωτογράφος μόδας για τη βρετανική «Vogue».

Μαζί με τον Τέρενς Ντόνοβαν και τον Μπράιαν Μπάφι ονομάστηκαν «Μαύρη τριάδα» και βοήθησαν στη δημιουργία του «Swinging London» της δεκαετίας του 1960. Οι τρεις φωτογράφοι συναναστράφηκαν με ηθοποιούς, μουσικούς και μέλη της βασιλικής οικογένειας και έγιναν διάσημοι.

Ατίθασος, με ζωηρή προσωπικότητα, πρωτοποριακό έργο και μια ασεβή στάση απέναντι στο κατεστημένο της φωτογραφίας, συνδέθηκε με τα πρόσωπα που φωτογράφιζε, τα οποία ανταποκρίθηκαν στον φακό του με άνευ προηγουμένου αποτελέσματα.

Μια έκθεση με τα «πειραγμένα» πορτρέτα του θρυλικού Ντέιβιντ Μπέιλι Facebook Twitter
David Bailey, Catherine Bailey (1981), 1990. Φωτο: [email protected]

Επαναστατικός, σέξι και λυρικός, δημιούργησε μοναδικές στιγμές και δυναμικές καταστάσεις όπως οι φωτογραφίες που τράβηξε το 1960 με τη 19χρονη Τζιν Σρίμπτον στη Νέα Υόρκη. Το εντιτόριαλ «Young Ideas Goes West» άφησε εποχή για τις αυθόρμητες, ιδιόρρυθμες ιδέες του Μπέιλι. Όταν δημοσιεύθηκαν, κατέπληξαν τον κόσμο της μόδας. Κανείς δεν είχε βγάλει τέτοιες φωτογραφίες πριν από εκείνον. Το κομψό, casual στυλ του Μπέιλι προανήγγειλε μια νέα εποχή στη φωτογραφία μόδας. «Δεν ξέρω τι συνέβη, αλλά νομίζω πως πριν πίστευαν ότι οι άνθρωποι της εργατικής τάξης δεν μπορούσαν να κάνουν τέτοια πράγματα». Η φωτογράφιση του Μπέιλι στη Νέα Υόρκη «άλλαξε τα πάντα στη φωτογραφία μόδας», όπως γράφει στην αυτοβιογραφία του.

Και όχι μόνο τον κόσμο της μόδας. Με τη μινιμαλιστική αισθητική του πλαισίωσε διάσημα και διαβόητα πρόσωπα της δεκαετίας του '60. «Μπορώ να γνωρίσω κάποιον και να ξέρω αμέσως πώς θα ήθελα να τον φωτογραφίσω», λέει.

«Ο Μάικλ Κέιν μου είπε ότι πριν τον φωτογραφίσω, ήταν ηθοποιός», χαμογελάει ο Μπέιλι, κοιτάζοντας την εμβληματική φωτογραφία ενός Κέιν με γυαλιά, που κοιτάζει απειλητικά τον φακό. «Αλλά μετά από αυτήν τη φωτογραφία ήταν σταρ του σινεμά».

Δημοσίευσε την αυτοβιογραφία του «Look Again» το 2021 ενώ ετοιμάζεται να εκδώσει πέντε νέα βιβλία και η έκθεση στον οίκο Sotheby's αποκαλύπτει και μια λιγότερο γνωστή πλευρά του: η επέμβασή του στις παλιές φωτογραφίες του με εξπρεσιονιστικές πινελιές αποτελεί ένα ζωντανό σχόλιο του σήμερα πάνω σε πρόσωπα από το παρελθόν. Ο Μπέιλι είναι δεινός ζωγράφος και γλύπτης και εφαρμόζει την αίσθηση της δομής και τα χρώματα στα διάσημα πορτρέτα του τα ακίνητα και παγωμένα στον χρόνο και την αιωνιότητα.

Μια έκθεση με τα «πειραγμένα» πορτρέτα του θρυλικού Ντέιβιντ Μπέιλι Facebook Twitter
David Bailey, Blue Roses, 2008. Φωτο: [email protected]
Μια έκθεση με τα «πειραγμένα» πορτρέτα του θρυλικού Ντέιβιντ Μπέιλι Facebook Twitter
David Bailey, Poppy Heads, 2008. Φωτο: [email protected]
Μια έκθεση με τα «πειραγμένα» πορτρέτα του θρυλικού Ντέιβιντ Μπέιλι Facebook Twitter
David Bailey, Mick Jagger, 1964Φωτο: [email protected]
Μια έκθεση με τα «πειραγμένα» πορτρέτα του θρυλικού Ντέιβιντ Μπέιλι Facebook Twitter
David Bailey, Andy Warhol, 1965. Φωτο: [email protected]
Μια έκθεση με τα «πειραγμένα» πορτρέτα του θρυλικού Ντέιβιντ Μπέιλι Facebook Twitter
David Bailey, Jean Shrimpton, 1961. Φωτο: [email protected]
Μια έκθεση με τα «πειραγμένα» πορτρέτα του θρυλικού Ντέιβιντ Μπέιλι Facebook Twitter
David Bailey, Red Cabbage-Rose, 2008. Φωτο: [email protected]
Μια έκθεση με τα «πειραγμένα» πορτρέτα του θρυλικού Ντέιβιντ Μπέιλι Facebook Twitter
David Bailey, Mick Jagger, Goat's Head Soup (1973), 2015. Φωτο: [email protected]
Μια έκθεση με τα «πειραγμένα» πορτρέτα του θρυλικού Ντέιβιντ Μπέιλι Facebook Twitter
David Bailey
Πολιτισμός
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Οι ιδιωτικές φωτογραφίες του Πικάσο από τον Ντέιβιντ Ντάγκλας Ντάνκαν στο μουσείο φωτογραφίας της Λωζάνης

Φωτογραφία / Οι προσωπικές φωτογραφίες του Πικάσο από τον Ντέιβιντ Ντάγκλας Ντάνκαν

Το Musée de l' Élysée της Λωζάνης απέκτησε εκατό φωτογραφίες του Ντέιβιντ Ντάγκλας Ντάνκαν που απαθανατίζουν τον πιο σημαντικό ζωγράφο του 20ού αιώνα στο σπίτι και στο ατελιέ του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η γυναίκα που έκανε τη μόδα να μοιάζει με σκιά

Πολιτισμός / Λίλιαν Μπάσμαν: Η γυναίκα που έκανε τη μόδα να μοιάζει με σκιά

Η έκθεση Lillian Bassman: Bazaar and Beyond, που παρουσιάζεται στο Met έως τις 26 Ιουλίου, φωτίζει μια δημιουργό που δεν αντιμετώπισε ποτέ τη μόδα ως απλό αντικείμενο προβολής. Τη μετέτρεψε σε ίχνος, χειρονομία και πείραμα, ενώ επέστρεψε σε αυτό το έργο δεκαετίες αργότερα, ξεκινώντας σχεδόν μια δεύτερη καριέρα στα 75 της.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
ΥΠΠΟ - Λίνα Μενδώνη: «Σταθμός Καρυάς, τόπος μνήμης, ιστορικής αλήθειας και ανθρώπινης αξιοπρέπειας»

Πολιτισμός / ΥΠΠΟ: «Σταθμός Καρυάς, τόπος μνήμης, ιστορικής αλήθειας και ανθρώπινης αξιοπρέπειας»

Η Λίνα Μενδώνη ανέφερε πως η αποκατάσταση του αποτελεί ιστορικό χρέος του κράτους απέναντι στα θύματα της ναζιστικής βαρβαρότητας, διασφαλίζοντας ότι το μνημείο και το ιστορικό τοπίο θα παραδοθούν στις επόμενες γενιές με τον προσήκοντα σεβασμό
THE LIFO TEAM
Πέθανε η Teresinha Soares, η Βραζιλιάνα καλλιτέχνις που έφερε το σώμα, το σεξ και την αντίσταση στην τέχνη

Πολιτισμός / Πέθανε η Teresinha Soares, η Βραζιλιάνα καλλιτέχνις που έφερε το σώμα, το σεξ και την αντίσταση στην τέχνη

Με ζωγραφική, εγκαταστάσεις και performances που έβαζαν το σώμα στο κέντρο, η Soares αμφισβήτησε τα σεξουαλικά ταμπού, την πατριαρχία και τον αυταρχισμό της εποχής της. Τα τελευταία χρόνια το έργο της επανεκτιμήθηκε διεθνώς μέσα από εκθέσεις στην Tate Modern και το MASP.
THE LIFO TEAM
Πριν γίνει θρύλος: το Chelsea Hotel του 1970 ξαναζωντανεύει μέσα από χαμένες φωτογραφίες

Πολιτισμός / Πριν γίνει θρύλος: το Chelsea Hotel του 1970 ξαναζωντανεύει μέσα από χαμένες φωτογραφίες

Το αρχείο του Scopin, που για χρόνια θεωρούνταν χαμένο, επιστρέφει τώρα ως βιβλίο και έκθεση, φωτίζοντας το Chelsea Hotel πριν γίνει πλήρως θρύλος και προτού αρκετά από τα πρόσωπα που κατέγραψε αποκτήσουν τη μεταγενέστερη μυθολογία τους.
THE LIFO TEAM
Ο Elliot Page θα προλογίσει trans και non-binary παραγωγή του As You Like It στο Λονδίνο

Πολιτισμός / Ο Elliot Page θα προλογίσει trans και non-binary παραγωγή του Σαίξπηρ στο Λονδίνο

Το As You Like It θα παρουσιαστεί στο The Space Theatre από τις 22 έως τις 24 Ιουλίου 2026, ενώ η ομάδα ετοιμάζει και το Twelfth Night στη Βαρκελώνη την 1η Αυγούστου, στην πρώτη της εμφάνιση εκτός Ηνωμένου Βασιλείου.
THE LIFO TEAM