ΑΠΕΡΓΙΑ ΠΡΩΤΟΜΑΓΙΑ

Από το πανί στη σκηνή: Διάσημες ταινίες στα αθηναϊκά θέατρα

Από το πανί στη σκηνή – διάσημες ταινίες στις αθηναϊκές σκηνέ Facebook Twitter
Μαρίνα Ασλάνογλου και Νίκος Ψαρράς στην παράσταση «Σκηνές από έναν γάμο». Φωτ. : Σπύρος Περδίου
0

Σκηνές από έναν γάμο

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

«Χρειάστηκαν δυόμισι μήνες για να γράψω αυτές τις σκηνές. Μου πήρε μια ολόκληρη ενήλικη ζωή για να τις ζήσω», έλεγε ο Μπέργκμαν για το σπαρακτικό του αριστούργημα «Σκηνές από έναν γάμο», μία από τις πιο διάσημες ταινίες του για την ιστορία αγάπης ενός ζευγαριού σε έξι επεισόδια. Ο Μπέργκμαν ήταν τόσο συνεπαρμένος από την ιστορία του Γιόχαν και της Μαριάνε (τους οποίους υποδήθηκαν οι αγαπημένοι του ηθοποιοί, Έρλαντ Γιόζεφσον και Λιβ Ούλμαν), που στο τέλος της κινηματογραφικής του καριέρας σκηνοθέτησε τη «Σαραμπάντα» («Saraband», 2003), όπου μας δείχνει τη ζωή τους μετά από πολλά χρόνια.

Για μία ακόμα φορά ανεβαίνει το έργο στη σκηνή Ωμέγα του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά, ακριβώς πενήντα χρόνια μετά την προβολή του αρχικά ως τηλεοπτική σειρά και έπειτα ως κινηματογραφική ταινία με παγκόσμια επιτυχία.

Πράγματι, η ιστορία της Μαριάνε και του Γιόχαν αποτυπώνει με αδυσώπητη ειλικρίνεια και σχεδόν ντοκιμαντερίστικο ρεαλισμό τα στάδια της φθοράς και της παρακμής μιας συζυγικής σχέσης.

Κρατώντας τη δομή και τους υπέροχα ειρωνικούς τίτλους των «σκηνών», η Έλενα Καρακούλη σκηνοθετεί τη Μαρίνα Ασλάνογλου και τον Νίκο Ψαρρά σε μια παράσταση για το υπαρξιακό πεδίο συνάντησης αλλά και σύγκρουσης με τον Άλλον.

Από 21 Απριλίου και για λίγες παραστάσεις

Θάνατος στη Βενετία

Θέατρο Πορεία

Από το πανί στη σκηνή – διάσημες ταινίες στις αθηναϊκές σκηνέ Facebook Twitter
Φωτ. : Πάνος Γιαννακόπουλος

Η αριστουργηματική νουβέλα που έγραψε το 1912 ο Τόμας Μαν έγινε παγκοσμίως γνωστή λόγω της εμβληματικής ταινίας του Λουκίνο Βισκόντι «Θάνατος στη Βενετία» και μέχρι σήμερα εκατομμύρια θεατές τη γνωρίζουν αρχικά από την κινηματογραφική της μεταφορά.

Στο θέατρο Πορεία, ο Στρατής Πασχάλης διασκευάζει «μια ιστορία θανάτου, μια ιστορία για την ηδονή του Τέλους» όπως τη χαρακτήρισε ο Μαν, την οποία σκηνοθετεί ο Γιώργος Παπαγεωργίου.

O Γκούσταφ φον Άσενμπαχ, επιτυχημένος συγγραφέας, αντιμέτωπος όμως με μια δημιουργική κρίση, έλκεται από την ιδέα ενός ταξιδιού στη Βενετία, έναν «εξωτικό» τόπο φορτισμένο με φιλήδονες προσδοκίες. Εκεί γοητεύεται από τον Τάτζιο, έναν νεαρό που παραθερίζει στο ίδιο ξενοδοχείο μ’ εκείνον και τον οποίο παρακολουθεί στα δαιδαλώδη στενά της πόλης εμμονικά και πάντα από απόσταση. Όταν ο Άσενμπαχ μαθαίνει ότι η Βενετία πλήττεται από πανδημία της χολέρας, αποφασίζει να μείνει ρισκάροντας τη ζωή του και ανανεώνοντας την πίστη ότι «η ομορφιά θα νικήσει».  

Παίζουν: Νίκος Χατζόπουλος, Γιάννης Λεάκος, Ορέστης Χαλκιάς /Δημήτρης Κίτσος*, Γρηγορία Μεθενίτη, Γιάννης Μαστρογιάννης

*Τον ρόλο του Ορέστη Χαλκιά, από τις 12 Απριλίου, αναλαμβάνει ο Δημήτρης Κίτσος. Στο βίντεο της παράστασης εμφανίζεται ο Ραφαήλ Παρασκευόπουλος.

Ο κύκλος των χαμένων ποιητών

Θέατρο Βρετάνια

Από το πανί στη σκηνή – διάσημες ταινίες στις αθηναϊκές σκηνέ Facebook Twitter
Ο Άκης Σακελλαρίου με τους μαθητές του στο θέατρο Βρετάνια. Φωτ. : Χρήστος Συμεωνίδης

Ο καθηγητής που εμπνέει τους μαθητές του, διδάσκοντάς τους ποίηση στην αριστοκρατική και συντηρητική Ακαδημία Γουέλτον στο Βερμόντ το 1959, γέννησε μια μεγάλη παγκόσμια κινηματογραφική επιτυχία, τον «Κύκλο των Χαμένων Ποιητών», την αμερικανική δραματική ταινία, παραγωγής 1989, σε σκηνοθεσία Πίτερ Γουίαρ, με τους Ρόμπιν Γουίλιαμς, Ρόμπερτ Σον Λέοναρντ, Ίθαν Χοκ, Τζος Τσαρλς και Γκέιλ Χάνσεν.

Στο θέατρο Βρετάνια ο Κωνσταντίνος Ασπιώτης έχει κάνει τη δραματουργική επεξεργασία και σκηνοθετεί την πολύ δημοφιλή ταινία, στην οποία ο καθηγητής Κίτινγκ, που είχε φοιτήσει και ο ίδιος στην Ακαδημία Γουέλτον, συστήνει με τους μαθητές του μια άτυπη μυστική λέσχη λογοτεχνίας, τον Κύκλο των Χαμένων Ποιητών. Στο πλαίσιό της θα ενθαρρύνει τους μαθητές του να πάνε κόντρα στο σύστημα και να είναι σοφοί, όχι ηλίθιοι, όταν θα διαμαρτύρονται εναντίον του. Το καθένα από τα παιδιά θα το κάνει με τον δικό του τρόπο, και η ζωή τους θα αλλάξει για πάντα.

Παίζουν: Άκης Σακελλαρίου, Τάσος Χαλκιάς, Σπύρος Τσεκούρας, Πάνος Ζυγούρος, Θοδωρής Θεοδωρακόπουλος, Νικόλας Παπαϊωάννου, Θησέας Παπαπαναγιώτου, Στέφανος Παπατρέχας, Σταύρος Τσουμάνης, Τάσος Τυρογαλάς, Αλέξανδρος Τωμαδάκης, Ειρήνη Λαφαζάνη, Λυδία Στέφου

Dogville

Θέατρο Νέος Ακάδημος

Από το πανί στη σκηνή – διάσημες ταινίες στις αθηναϊκές σκηνέ Facebook Twitter
Η Έλλη Τρίγγου πρωταγωνιστεί στο «Dogville».

Το Dogville είναι μια ταινία του 2003 σε σενάριο και σκηνοθεσία του Λαρς φον Τρίερ, με πρωταγωνιστές τους Νικόλ Κίντμαν, Πολ Μπέτανι, Λορίν Μπακόλ, Τζέιμς Κάαν κ.ά. Αφηγείται την ιστορία της Γκρέις που, έχοντας διαφύγει από εγκληματίες, φτάνει στη μικρή πόλη Dogville, όπου της παρέχεται άσυλο, με αντάλλαγμα να βοηθάει τους κατοίκους με τις καθημερινές δουλειές τους.

Την παράσταση στον Νέο Ακάδημο σκηνοθετεί η Λίλυ Μελεμέ, παρακολουθώντας την πορεία της ηρωίδας στην πόλη από το καλωσόρισμα μέχρι την αποκάλυψη του πραγματικού προσώπου των κατοικων και της αληθινής φύσης τους.

Το έργο του Λαρς φον Τρίερ ξεγυμνώνει τα κατώτερα ένστικτα της ανθρώπινης υπόστασης, τους προσωπικούς υπολογισμούς, την εκμετάλλευση, τον ρατσισμό και την υποκρισία, κλιμακώνοντας τις αντιδράσεις των ηρώων του μέχρι την τελευταία, εκρηκτική σκηνή, μια αλληγορία για την αγάπη, τη σύγχρονη κοινωνία, τη φοβία, τη δειλία, τη συγχώρεση.

Παίζουν: Έλλη Τρίγγου, Στέλιος Μάινας, Θοδωρής Κατσαφάδος, Νικολέτα Βλαβιανού, Βαγγέλης Αλεξανδρής, Ανδρέας Νάτσιος, Φωτεινή Παπαχριστοπούλου, Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Πάρης Λεόντιος, Νίνα Έππα

Ο μπακαλόγατος

Θέατρο Πειραιώς 131

Από το πανί στη σκηνή – διάσημες ταινίες στις αθηναϊκές σκηνέ Facebook Twitter
Ο Γιώργος Αρμένης και ο Γιάννης Ζουγανέλης στον «Μπακαλόγατο».

Η σπαρταριστή κωμωδία «Της κακομοίρας» (γνωστή και ως «Ο μπακαλόγατος») του Ντίνου Κατσουρίδη είναι από τις δημοφιλέστερες του ελληνικού κινηματογράφου και βασίζεται στο ομώνυμο θεατρικό έργο των Χρήστου και Γιώργου Γιαννακόπουλου.

Ο Ζήκος του Κώστα Χατζηχρήστου έγραψε ιστορία και οι ατάκες του επαναλαμβάνονται σε κάθε ανέβασμα του έργου. Ο Ζήκος είναι ένας δαιμόνιος και εύθυμος επαρχιώτης από το Καρπενήσι που δουλεύει υπάλληλος στο μπακάλικο του Παντελή. Είναι ερωτευμένος με την όμορφη νεαρή Φιφίκα, η οποία προσποιείται ότι ανταποκρίνεται στα αισθήματά του, ενώ στην πραγματικότητα αγαπάει τον Κιτσάρα.

Ο Παντελής, αν και τα παραέχει τα χρονάκια του, θέλει για λογαριασμό του τη φίλη της Φιφίκας, τη Λίτσα. Ο Ζήκος διαρκώς τον κοροϊδεύει για την επιλογή του, αλλά αυτός δεν το βάζει κάτω και μαζί με την κυρα- Δέσποινα, την προξενήτρα, κανονίζει τους αρραβώνες σε συνεννόηση με τον πατέρα της Λίτσας, αλλά ερήμην της ίδιας, αποφασίζοντας να το ανακοινώσουν την ημέρα των γενεθλίων της.

Σκηνοθετεί ο Γιώργος Βάλαρης σκηνοθετεί. Παίζουν: Γιάννης Ζουγανέλης, Θανάσης Βισκαδουράκης, Ευτυχία Φαναριώτη, Κατερίνα Τσάβαλου, Ασπασία Κοκόση, Αιμίλιος Ράφτης, ο Σταμάτης Τζελέπης και ο Πέτρος Ξεκούκης. Στον ρόλο του μπακάλη ο Γιώργος Αρμένης.

Τσίου

Βοτανικός

Από το πανί στη σκηνή – διάσημες ταινίες στις αθηναϊκές σκηνέ Facebook Twitter
«Τσίου»: Ετοιμάζεται ένα θεατρικό comeback που αναμένεται θρυλικό, από τον σκηνοθέτη και τους ηθοποιούς της ταινίας.

Ο θρυλικός «Τσίου…» του Μάκη Παπαδημητράτου, το απόλυτο underground σύμβολο του ελληνικού σινεμά, επιστρέφει φέτος το καλοκαίρι, δεκαοκτώ χρόνια μετά την πρώτη του προβολή, αυτήν τη φορά με τη μορφή θεατρικής παράστασης.

Η πολυβραβευμένη ταινία-μύθος με το χαμηλότερο μπάτζετ στην ιστορία του ελληνικού κινηματογράφου και τις ατάκες που έγιναν viral πριν ακόμα γεννηθεί ο όρος, που διαδόθηκε και λατρεύτηκε μέσα από την πειρατεία και την παράνομη διακίνηση –ακόμα ψάχνουμε από ποιον διέρρευσε στο διαδίκτυο πριν από την επίσημη προβολή της, ξεπερνώντας τα 1.000.000 views το 2005 στο google videos, όταν 4 στους 5 δεν είχαν καν ίντερνετ–, ετοιμάζεται για ένα θεατρικό comeback, που αναμένεται να είναι θρυλικό. Σκηνοθέτης και ηθοποιοί παραμένουν ίδιοι, όπως στην ταινία.

Με ατάκες που χρησιμοποιούνται μέχρι σήμερα και επιχειρώντας με απροσχημάτιστο χιούμορ και κινηματογραφική απλότητα μια πρωτοφανή ανατομία του περιθωρίου δεκαοκτώ χρόνια μετά, κουβαλώντας παράλληλα όλον αυτόν τον μύθο, αποτελεί ένα μοναδικό καλλιτεχνικό εγχείρημα. Δεν πρόκειται απλώς για μια ακόμα μεταφορά μιας ταινίας στη σκηνή αλλά για τη ζωντανή πρόκληση της αναμέτρησης του ίδιου σκηνοθέτη και των ίδιων ηθοποιών, ύστερα από δύο δεκαετίες και κάτω από μια νέα συνθήκη, με την ίδια τους την ιστορία.

Παίζουν: Αλέξανδρος Παρίσης, Μάκης Παπαδημητράτος, Αναστάσης Κολοβός, Τραϊάνα Ανανία,  Αντώνης Τσοτσιόπουλος, Καλλιόπη Τζερμάνη, Δημήτρης Καπετανάκος, Γιάννης Μητάς, Νικήτας Παπαδόπουλος, Στράτος Σωπύλης, Μυρτώ Πετροχείλου, Πέτρος Γιωρκάτζης, Fuerza Αγγελίδης, Αιμιλία Σιαφαρίκα, Ρεγγίνα Μανδηλάρη

Από τις 15 Ιουνίου και μόνο για 20 βράδια στον Βοτανικό

Θέατρο
0

ΑΠΕΡΓΙΑ ΠΡΩΤΟΜΑΓΙΑ

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Το θέατρο των ύβρεων- ένα απέραντο σπιρτόκουτο

Αργυρώ Μποζώνη / Το θέατρο των ύβρεων – ένα απέραντο σπιρτόκουτο

Με το συγκλονιστικό του «Σπιρτόκουτο» το 2002, ο Οικονομίδης, χωρίς να φταίει, δημιούργησε μια τάση στο ελληνικό θέατρο που μάλλον το τερμάτισε μέσα από την κατάχρηση και την εξωτικοποίηση του λούμπεν.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τόνι Κούσνερ: Ένας σπουδαίος θεατρικός συγγραφέας των καιρών μας

Θέατρο / Τόνι Κούσνερ: Ο ριζοσπάστης συγγραφέας του «Άγγελοι στην Αμερική»

Μικρή αναδρομή στην πορεία μιας από τις πιο ριζοσπαστικές φωνές της σύγχρονης αμερικάνικης δραματουργίας, με αφορμή το ανέβασμα για πρώτη φορά στην Ελλάδα του έργου «Ένα σπίτι φωτεινό σαν μέρα» από τον Γιάννη Μόσχο και το Εθνικό Θέατρο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Αργύρης Ξάφης: «Η φράση “πάμε κι ό,τι γίνει” είναι ενδεικτική μιας νοοτροπίας που μας έχει γαμήσει σε αυτή τη χώρα σε κάθε επίπεδο»

Θέατρο / Αργύρης Ξάφης: «Να μου προτείνουν τι; Να αναλάβω το Εθνικό; Δεν με ενδιαφέρει»

Το «Πιο όμορφο σώμα που έχει βρεθεί ποτέ σε αυτό το μέρος» είναι από τις πιο επιτυχημένες παραστάσεις της σεζόν και με την ευκαιρία βρεθήκαμε με τον Αργύρη Ξάφη στο θέατρο Θησείο.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Τι συμβαίνει με το Θεατρικό Μουσείο;

Θέατρο / Τι συμβαίνει με το Θεατρικό Μουσείο;

Η υπουργός Πολιτισμού, Λίνα Μενδώνη, μιλά για τις εργασίες μεταστέγασής του στην οικία Αλεξάνδρου Σούτσου, για την πολύτιμη αρχειακή συλλογή αλλά και για το τι αναμένεται να γίνει με τα καμαρίνια σπουδαίων ηθοποιών.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Περιμένοντας τον Γκοντό του Θεόδωρου Τερζόπουλου

Θέατρο / «Περιμένοντας τον Γκοντό»: Ο Θεόδωρος Τερζόπουλος ανατρέπει όσα γνωρίζαμε για το αριστούργημα του Μπέκετ

Ένα ταξίδι, μια παράσταση, μια συνάντηση με τον σημαντικότερο εν ζωή Έλληνα σκηνοθέτη: από το Μιλάνο στην Αθήνα, από το Piccolo Teatro στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, το «Περιμένοντας τον Γκοντό» του Θεόδωρου Τερζόπουλου προσφέρει μια ριζοσπαστική ανάγνωση του έργου του Μπέκετ.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Σαν πλοίο που ναυάγησε, σα νούφαρο που μάδησε

Κριτική Θεάτρου / Σαν πλοίο που ναυάγησε, σαν νούφαρο που μάδησε

Επιχειρώντας να αποδώσει τη «φαινομενικά ασύνδετη μορφή ενός ονείρου που υπακούει στη δική του λογική», όπως αναφέρει ο Στρίνμπεργκ στο «Ονειρόδραμα», η Γεωργία Μαυραγάνη επέλεξε να μιλήσει για το ίδιο το θέατρο.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
42' με τον Βασίλη Βηλαρά

Θέατρο / Βασίλης Βηλαράς: «Το θέατρο είναι ένα ομοφοβικό και χοντροφοβικό επάγγελμα»

Στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου και στον «Καταποντισμό» ο ηθοποιός και σκηνοθέτης φέρνει στο φως μαρτυρίες από την γκέι Ελλάδα της Μεταπολίτευσης μέσα από επιστολές που στάλθηκαν στο περιοδικό ΑΜΦΙ, το πρώτο μέσο που άρθρωσε δημόσια λόγο στην Ελλάδα για την εμπειρία των ΛΟΑΤΚΙ+ ατόμων.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Καύσωνας: Το όνειρο και ο εφιάλτης του ελληνικού καλοκαιριού σε μια παράσταση

Θέατρο / Καύσωνας: Το όνειρο και ο εφιάλτης του ελληνικού καλοκαιριού σε μια παράσταση

Βασισμένος σε διηγήματα της Βίβιαν Στεργίου, μέσα από αποσπασματικές αφηγήσεις χαρακτηριστικών συμπεριφορών ντόπιων, τουριστών και expats, ο σκηνοθέτης Γιάννης Παναγόπουλος διερευνά τη μεταβατική φάση από τα ’90s μέχρι το 2020, μιλώντας για την πραγματικότητα της γενιά του -των millennials- στην παράσταση που ανεβαίνει στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Οι γριές που μαζεύουν την τσουκνίδα», μάγισσες και μαγείρισσες της μυστικής Θεσσαλίας

Θέατρο / «Οι γριές που μαζεύουν την τσουκνίδα», οι μάγισσες και οι μαγείρισσες της μυστικής Θεσσαλίας σε μια παράσταση

Με έμπνευση από τη θεσσαλική λαογραφία και σε σύγχρονη σκηνική φόρμα, ο Κωνσταντίνος Ντέλλας σκηνοθετεί μια παράσταση για τις αόρατες γυναίκες της παράδοσης, αποκαλύπτοντας την κοινωνική απομόνωση, τον παραγκωνισμό τους, ακόμα και την απόκρυψη του γυναικείου σώματος.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ράνια Σχίζα: «Να γουστάρεις, αυτό είναι το κέρδος. Μόνο έτσι προχωράς στη ζωή»

Θέατρο / Ράνια Σχίζα: «Να γουστάρεις, αυτό είναι το κέρδος. Μόνο έτσι προχωράς στη ζωή»

Μια ηθοποιός με λεπτές ποιότητες, εξαιρετικές συνεργασίες, επιμονή και πάθος μιλά για την επιλογή της να δώσει προτεραιότητα στην οικογένειά της σε πολλές φάσεις της καριέρας της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένας λυκάνθρωπος πρωταγωνιστεί στη νέα, απίστευτη παράσταση του Ευριπίδη Λασκαρίδη

Θέατρο / Ένας λυκάνθρωπος πρωταγωνιστεί στη νέα, απίστευτη παράσταση του Ευριπίδη Λασκαρίδη

Ο τρόμος στο θέατρο και τον κινηματογράφο, η περίοδος γύρω από τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο και ο γερμανικός εξπρεσιονισμός, οι εικαστικές τέχνες, τα αμερικανικά μιούζικαλ και οι μεταμορφώσεις χωράνε στο «Lapis Lazuli» που ανεβαίνει στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση.
M. HULOT