Από πού «έκλεψε» ο Ρέμπραντ τον σκύλο που υπάρχει στη «Νυχτερινή Περίπολο»;

Από πού «έκλεψε» ο Ρέμπραντ τον σκύλο που υπάρχει στη «Νυχτερινή Περίπολο»; Facebook Twitter
Κάτω δεξιά στη σύνθεση, ένας σκύλος γαβγίζει μπροστά σε έναν τυμπανιστή. Φωτ.: Rijksmuseum
0

Η «Νυχτερινή Περίπολος», το αριστούργημα του Ρέμπραντ που δεσπόζει στο Rijksmuseum, έχει αναλυθεί όσο λίγα έργα στην ιστορία της τέχνης. Η μεγαλύτερη απόπειρα αποκατάστασής του, που βρίσκεται σε εξέλιξη στο Rijksmuseum, στο Άμστερνταμ, ξεκίνησε το 2019, μετά από πέντε χρόνια έρευνας με χρήση ψηφιακών απεικονίσεων και τεχνητής νοημοσύνης. Ο πίνακας, που έχει διαστάσεις 379,5 εκ.  ύψος και 453,5 εκ. πλάτος, βρίσκεται σε πλήρη θέα, μέσα σε γυάλινο κλωβό, σε ειδικά διαμορφωμένη αίθουσα του μουσείου∙ έτσι το κοινό μπορεί να έχει τη μοναδική εμπειρία να παρακολουθήσει τη διαδικασία της αποκατάστασης και την εργασία των οκτώ συντηρητών που έχουν αναλάβει το έργο.

Ο μεγαλύτερος και πιο διάσημος πίνακας του Ρέμπραντ κατασκευάστηκε για την αίθουσα της συντεχνίας Arquebusiers, μία από τις πολλές αίθουσες της πολιτοφυλακής του Άμστερνταμ. Ο Ρέμπραντ ήταν ο πρώτος που ζωγράφισε φιγούρες που είναι σε δράση σε ομαδικό πορτρέτο. Το κεντρικό πρόσωπο, ο λοχαγός, ντυμένος στα μαύρα, δίνει στον υπολοχαγό τη διαταγή να ξεκινήσει η πορεία του λόχου. Ο Ρέμπραντ χρησιμοποίησε το φως για να εστιάσει σε συγκεκριμένες λεπτομέρειες, όπως οι χειρονομίες των προσώπων και το νεαρό κορίτσι στο φόντο, που ήταν η μασκότ του λόχου. Κάτω δεξιά στη σύνθεση, ένας σκύλος γαβγίζει μπροστά σε έναν τυμπανιστή.

Όταν δημιουργούσε το σπουδαίο έργο του το 1642, ο Ρέμπραντ αναζήτησε ένα παλαιότερο σχέδιο του Άντριεν βαν ντε Βένε από την εικονογράφηση ενός βιβλίου για τους πειρασμούς της σάρκας για να το χρησιμοποιήσει ως μοντέλο για τον σκύλο που γαβγίζει στη δική του περίπλοκη σύνθεση. 

Tώρα οι ιστορικοί φέρνουν στο φως μια εκπληκτική, άγνωστη ιστορία: έχουν εντοπίσει έναν παρόμοιο σκύλο σε ένα σχέδιο του Άντριεν βαν ντε Βένε, Ολλανδού ζωγράφου και χαράκτη (1590-1662), γνωστού για έργα που απεικόνιζαν τόσο καθημερινές σκηνές όσο και αλληγορικές εικόνες. 

Όταν δημιουργούσε το σπουδαίο έργο του το 1642, ο Ρέμπραντ αναζήτησε ένα παλαιότερο σχέδιο του Άντριεν βαν ντε Βένε από την εικονογράφηση ενός βιβλίου για τους πειρασμούς της σάρκας για να το χρησιμοποιήσει ως μοντέλο για τον σκύλο που γαβγίζει στη δική του περίπλοκη σύνθεση. 

Από πού «έκλεψε» ο Ρέμπραντ τον σκύλο που υπάρχει στη «Νυχτερινή Περίπολο»; Facebook Twitter
Το σχέδιο του Άντριεν βαν ντε Βένε, Ολλανδού ζωγράφου και χαράκτη (1590-1662), γνωστού για έργα που απεικόνιζαν τόσο καθημερινές σκηνές όσο και αλληγορικές εικόνες. Φωτ.: Rijksmuseum

Η ομοιότητα μεταξύ των δυο σκύλων επισημάνθηκε πρόσφατα, αν και τα δυο έργα τέχνης βρίσκονται στη συλλογή του Rijksmuseum για πάνω από έναν αιώνα. Η Anne Lenders, επιμελήτρια της «Επιχείρησης Νυχτερινή Περίπολος», ήταν αυτή που είδε το σχέδιο του Άντριεν βαν ντε Βένε σε μια έκθεση στο μουσείο Zeeuws στο Middelburg της Ολλανδίας, και αμέσως πρόσεξε την ομοιότητα. «Όταν είδα το σχέδιο», λέει, «σκέφτηκα αμέσως τον σκύλο στη “Νυχτερινή Περίπολο”. Το κεφάλι, το κολάρο και η στάση τους έχουν τόσο έντονες ομοιότητες που δεν μπορεί παρά να υποθέσουμε ότι ο Ρέμπραντ χρησιμοποίησε αυτό το σχέδιο ως πηγή έμπνευσης. Η επακόλουθη έρευνα επιβεβαίωσε αυτή την εκτίμηση». 

Τόσο ο πίνακας όσο και το σχέδιο δείχνουν ένα μικρό σκυλί να κοιτάζει προς τα πάνω, προς την ίδια κατεύθυνση. Το σχέδιο του κολάρου μοιάζει πολύ και το κεφάλι των δυο σκύλων στους δύο πίνακες, που έχει το ίδιο σχήμα, έχει την ίδια κλίση, ενώ μια σκούρα γραμμή σηματοδοτεί το δεξί μάτι. Και στα δύο έργα, ο σκύλος κάθεται διαγώνια, σε παρόμοια στάση.

Ο Ρέμπραντ άνοιξε νέους ορίζοντες με τη «Νυχτερινή Περίπολο», μια σκηνή σύγχρονης ζωής, παραγγελία από μέλη της πολιτοφυλακής του Άμστερνταμ, συμβολίζοντας την εθνική υπερηφάνεια. Οι ιστορικοί τέχνης έχουν εντοπίσει φιγούρες στη «Νυχτερινή Περίπολο» οι οποίες έχουν πόζες που είναι αναφορές σε έργα άλλων καλλιτεχνών. «Αυτό ονομαζόταν “μίμησις”» λέει στην «Guardian» ο διευθυντής του Rijksmuseum, Taco Dibbits. «Οι αρχάριοι καλλιτέχνες αντέγραφαν με πρόθεση να οικειοποιηθούν τα έργα ώστε να μπορούν να τα βελτιώνουν και να συνεχίζουν το έργο που είχε αφήσει πίσω του ένας άλλος καλλιτέχνης». 

Ο Βαν ντε Βένε ήταν επιτυχημένος καλλιτέχνης και εικονογράφος, καθώς και ποιητής και εκδότης. Ο Ρέμπραντ αντέγραψε τον σκύλο από μια λεπτομέρεια ενός σχεδίου στο βιβλίο του Jacob Cats «Self-stryt, dat is, Krachtighe beweginghe van Vlees ende Gheest» («Εσωτερική πάλη, δηλαδή, δυνατή κίνηση της σάρκας και του πνεύματος», 1620). Απεικονίζει μια σκηνή από τη βιβλική ιστορία του Ιωσήφ, όταν τον παρενοχλεί η γυναίκα του Πετεφρή. Ο Ρέμπραντ προφανώς μελετούσε τα έργα του Βαν ντε Βένε και σε έναν πίνακα του 1655 με τίτλο «Joseph Accused by Potiphar’s Wife» («Ο Ιωσήφ κατηγορείται από τη γυναίκα του Πετεφρή») απεικονίζει τον Ιωσήφ σε παρόμοια στάση, να κοιτάζει προς τον ουρανό με σηκωμένη ψηλά την παλάμη του. Τα κλινοσκεπάσματα στον πίνακα είναι παρόμοια με αυτά του έργου του Βαν ντε Βένε. Υποθέτουμε ότι ο Ρέμπραντ, που είχε μια τεράστια συλλογή από χαρακτικά και σχέδια άλλων καλλιτεχνών, τα οποία χρησιμοποιούσε για να εμπλουτίσει το έργο του, εμπνεύστηκε από το θέμα και τις λεπτομέρειες αυτής της εικόνας.

Από πού «έκλεψε» ο Ρέμπραντ τον σκύλο που υπάρχει στη «Νυχτερινή Περίπολο»; Facebook Twitter
Μια παράλληλη σύγκριση των σκύλων του Ρέμπραντ και του φαν ντε Βένε. Φωτ.: Rijksmuseum

Οι εργασίες αποκατάστασης στη «Νυχτερινή Περίπολο» αποκάλυψαν επίσης το πρωτότυπο σκίτσο του Ρέμπραντ για το έργο μέσω μιας μεθόδου μακροφθορισμού με ακτίνες Χ. Στο προπαρασκευαστικό του σχέδιο ο Ρέμπραντ αντέγραψε τον σκύλο του Βαν ντε Βένε ακόμη πιο πιστά από ό,τι στο ολοκληρωμένο έργο. Αντί να ζωγραφίσει τον σκύλο να στέκεται στα τέσσερα, αρχικά απεικόνισε το ζώο να σκύβει πιο κοντά στο έδαφος, ακουμπώντας στα μπροστινά του πόδια. Στη σύνθεση του Ρέμπραντ, ο σκύλος έχει μακρύτερα αυτιά, είναι παχύτερος από αυτόν του Βαν ντε Βένε και η γλώσσα του κρέμεται. Η ομάδα του Rijksmuseum δεν μπόρεσε να προσδιορίσει ποια ράτσα σκύλου έχουν ζωγραφίσει οι καλλιτέχνες. Θα μπορούσε να είναι πρόγονος ενός κυνηγόσκυλου με κοντά πόδια ή μιας ολλανδικής ή γαλλικής ράτσας της εποχής.

Αυτή την περίοδο η αποκατάσταση της «Νυχτερινής Περιπόλου» βρίσκεται στο στάδιο στο οποίο αφαιρούνται τα βερνίκια από τον ευαίσθητο καμβά και με αυτό τον τρόπο αποκαθίσταται το χρώμα σε ορισμένες περιοχές του έργου. Ο σκύλος θα φανεί πιο καθαρά με την αποκατάσταση, αν και βρίσκεται σε ένα από τα πιο φθαρμένα σημεία του πίνακα. 


«Ο σκύλος παίζει έναν πραγματικά κρίσιμο ρόλο. Όταν ο λοχαγός δίνει την εντολή να ξεκινήσει η παρέλαση της ομάδας, ο τυμπανιστής χτυπάει το τύμπανό του και ο σκύλος αντιδρά και αρχίζει να γαβγίζει. Έτσι, υπάρχει μια αίσθηση θορύβου και κίνησης», δήλωσε η επιμελήτρια Anne Lenders στους «London Times». «Η παρουσία του σκύλου εντείνει τη ζωντάνια και την ένταση του έργου». 

«Εντυπωσιακό είναι το γεγονός ότι, σχεδόν τέσσερις αιώνες μετά τη δημιουργία του, συνεχίζουν να έρχονται στο φως νέες ανακαλύψεις για έναν από τους πλέον πολυσυζητημένους πίνακες στον κόσμο, ανέφερε ο διευθυντής του Rijksmuseum. «Η ανακάλυψη αυτή μάς επιτρέπει να διεισδύσουμε ακόμη βαθύτερα στη σκέψη του Ρέμπραντ κατά τη διαδικασία της δημιουργίας του έργου του».

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ρόι Λιχτενστάιν: Ο πρωτοπόρος της pop art που έβαλε τον Mίκι Μάους στα μουσεία

Σαν σήμερα / Ρόι Λιχτενστάιν: Ήταν όντως ο «χειρότερος καλλιτέχνης» της εποχής του;

Σαν σήμερα γεννήθηκε ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης της pop art που με το γενναίο έργο του ειρωνεύτηκε το κλασικό, έβαλε τον Mίκι Μάους σε μουσεία και γκαλερί και άλλαξε οριστικά τους κανόνες της σύγχρονης τέχνης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μόλις τελείωσε το αριστούργημά του, ο Γκογκέν επιχείρησε να αυτοκτονήσει

Εικαστικά / Μόλις τελείωσε το αριστούργημά του, ο Γκογκέν επιχείρησε να αυτοκτονήσει

Ο πίνακας με τίτλο «Από πού ερχόμαστε; Τι είμαστε; Πού πάμε;» θα ήταν η τελευταία του διαθήκη, ένα έργο που θα έλυνε επιτέλους, όπως ο ίδιος έλεγε, το «παράδοξο μεταξύ του κόσμου των συναισθημάτων και του κόσμου του μυαλού».
THE LIFO TEAM
Ο ευά παπαδάκης φέρνει την ποίηση στα Ζαγοροχώρια

Εικαστικά / Ο ευά παπαδάκης φέρνει την ποίηση στα Ζαγοροχώρια

Το πρώτο διεθνές πολυθεματικό φεστιβάλ ποίησης «Σολοικισμός», έρχεται το Σάββατο 25 και την Κυριακή 26 Οκτωβρίου 2025 στον Ελαφότοπο, στα Ζαγοροχώρια. Ο εμπνευστής και καλλιτεχνικός διευθυντής του μίλησε στη LifO.
M. HULOT
Δυο νέες εκθέσεις στο φθινοπωρινό πρόγραμμα του ΕΜΣΤ

Εικαστικά / Δυο νέες εκθέσεις στο φθινοπωρινό πρόγραμμα του ΕΜΣΤ

Η καλλιτεχνική πρωτοπορία εκτός συνόρων και έργα που ενσωματώνουν και συνάμα απεικονίζουν φυσικά τοπία και τις απροσδιόριστες ανθρώπινες παρεμβάσεις που αυτά προδίδουν, στο νέο πρόγραμμα του μουσείου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Μαρίνα Ξενοφώντος: «Η μνήμη δεν είναι κάτι που απλώς κουβαλάμε – ενεργεί, αντιδρά και μεταβάλλεται συνεχώς»

Εικαστικά / Μαρίνα Ξενοφώντος: «Η μνήμη δεν είναι κάτι που απλώς κουβαλάμε»

Η εικαστικός μιλάει για την εγκατάσταση με την οποία θα εκπροσωπήσει στην Μπιενάλε της Βενετίας το 2026 την Κύπρο, για την επιρροή της χώρας στο έργο της και για τη θέση του καλλιτέχνη στη σύγχρονη κοινωνία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το μαγευτικό, υπερβατικό σύμπαν της Yayoi Kusama προσγειώνεται στην Ευρώπη

Εικαστικά / Tα πλοκάμια και οι κολοκύθες της Yayoi Kusama προσγειώνονται στην Ευρώπη

Από τη Βασιλεία ξεκίνησε η ευρωπαϊκή περιοδεία της μεγάλης αναδρομικής έκθεσης της πιο διάσημης και πιο επιτυχημένης εν ζωή εικαστικού στον κόσμο, με περισσότερα από 300 έργα που καλύπτουν επτά δεκαετίες.
THE LIFO TEAM
Τι μυστήριο κρύβει η ιστορία της αυτοπροσωπογραφίας του Κουρμπέ;

Εικαστικά / «Ο απελπισμένος»: Ο περίφημος πίνακας του Κουρμπέ εκτίθεται ξανά μετά από 20 χρόνια

Ίσως το πιο γνωστό έργο του μεγάλου Γάλλου ζωγράφου, «Ο απελπισμένος» θα εκτεθεί στο Μουσείο Ορσέ αρχικά και έπειτα στο Μουσείο Art Mill στη Ντόχα. Ποια είναι η ιστορία του; Σε ποιον ανήκει τώρα ο πίνακας;
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μια νέα έκθεση αναδεικνύει τη συμβολή των γυναικών στην τέχνη της γεωμετρικής αφαίρεσης

Εικαστικά / Έξι γυναίκες. Έξι πρωτοποριακές καλλιτέχνιδες της γεωμετρικής αφαίρεσης

Έργα των Όπυ Ζούνη, Etel Adnan, Samia Halaby, Saloua Raouda Choucair, Ebtisam Abdulaziz και Lubna Chowdhary, αποτελούν το υλικό της έκθεσης του Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη που ξεκίνησε μόλις.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Όταν ο Αντώνης Μπενάκης απέδειξε ότι οι Ελληνικές ενδυμασίες είναι Υψηλή Ραπτική

Εικαστικά / Όταν ο Αντώνης Μπενάκης απέδειξε ότι οι Ελληνικές ενδυμασίες είναι Υψηλή Ραπτική

Αμέτρητες είναι οι ιστορίες που κρύβονται πίσω από την έκδοση «Ελληνικαί Εθνικαί Ενδυμασίαι», φέρνοντας στο φως την επίδραση που άσκησε η ενδυμασία στη διαμόρφωση της εθνικής συνείδησης και στην κυρίαρχη μόδα του Μεσοπολέμου.
ΤΙΝΑ ΜΑΝΔΗΛΑΡΑ
«Και λοιπόν τι;»: Μία έκθεση στον Ταύρο «φωτίζει» το θρυλικό άλμπουμ των Εν Πλω

Εικαστικά / «Οι Εν πλω άφησαν πίσω τραγούδια που συνδέουν όσους ονειρεύονται με παρόμοιο τρόπο»

Έγιναν θρύλοι της εγχώριας μουσικής σκηνής με την κυκλοφορία ενός μόνο άλμπουμ. Μετά, εξαφανίστηκαν. Ο Κωνσταντίνος Χατζηνικολάου, ο Απόστολος Βασιλόπουλος και η Μαρία-Θάλεια Καρρά επιμελήθηκαν, μετά από δεκαετή έρευνα, μια έκθεση για ένα από τα μεγαλύτερα μυστήρια της ελληνικής δισκογραφίας. Mίλησαν στη LifO.
M. HULOT
Με Chryssa και Iannis Xenakis η μεγάλη έκθεση για τον μινιμαλισμό στο Παρίσι

Εικαστικά / Με Chryssa και Ιάννη Ξενάκη η μεγάλη έκθεση για τον μινιμαλισμό στο Παρίσι

Μέσα από 100 έργα και 40 καλλιτέχνες επιχειρείται η διερεύνηση της διεθνούς εξέλιξης του κινήματος το οποίο από τις αρχές της δεκαετίας του 1960 επαναπροσδιόρισε ριζικά την έννοια του καλλιτεχνικού έργου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πολλές, πάρα πολλές εκθέσεις τον Οκτώβριο στην Αθήνα. Και καλές μάλιστα

Εικαστικά / Πολλές, πάρα πολλές εκθέσεις τον Οκτώβριο στην Αθήνα. Και καλές μάλιστα

Από την έκθεση του Juergen Teller στο ολοκαίνουργιο Onassis Ready, στην ποιητική αρχιτεκτονική του Πικιώνη και στις έξι πρωτοποριακές γυναικείες φωνές της γεωμετρικής αφαίρεσης. Αυτόν τον μήνα οι λέξεις «μουσείο» και «γκαλερί» θα ακούγονται πολύ συχνά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ: Ο ζωγράφος των στυλάτων της εποχής του επιστρέφει

Εικαστικά / Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ: Ο ζωγράφος των στυλάτων της εποχής του επιστρέφει

H έκθεση στο Μουσείο Ορσέ συγκεντρώνει 90 έργα του Αμερικανού στυλίστα ζωγράφου, εστιάζοντας στην πιο καθοριστική περίοδο του έργου του. Aνάμεσά τους και η περίφημη «Madame X», το πιο διάσημο έργο του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Εικαστικά / Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Η έκθεση «Beato Angelico», συγκεντρώνει στο Palazzo Strozzi και στο Mουσείο του Αγίου Μάρκου στη Φλωρεντία περισσότερα από 140 έργα με δάνεια από 70 συλλογές ιδιωτών και μουσείων και φιλοδοξεί να εδραιώσει τη φήμη του Φρα Αντζέλικο ως κορυφαίου δασκάλου της Αναγέννησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Εικαστικά / Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Πεθαίνει σαν σήμερα το 1669 ο φλαμανδός ζωγράφος Ρέμπραντ φαν Ράιν. Αυτός ο πίνακας υπήρξε η πραγματική αιτία της οικονομικής καταστροφής του καλλιτέχνη ή πρόκειται περί θεωρίας συνωμοσίας;
THE LIFO TEAM
«Πρωτόλεια»: Οι πρώτες πινελιές αλλάζουν μέσα στα χρόνια αλλά πάντα κάτι μένει

Εικαστικά / «Πρωτόλεια»: Οι πρώτες πινελιές αλλάζουν μέσα στα χρόνια αλλά πάντα κάτι μένει

Η νέα έκθεση του Μουσείου Μπενάκη, χαρτογραφεί την πορεία έντεκα Ελλήνων και Ελληνίδων εικαστικών και θέτει ένα πολύ ενδιαφέρον ερώτημα: «Σε μια πορεία πλούσια, γεμάτη ανατροπές αλλά και επαναλήψεις, ποιες ήταν οι πρωτόλειες αναζητήσεις τους, στις οποίες επέτρεψαν ακολούθως να εισχωρήσουν στις ώριμες αποφάσεις τους»
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Aμερικανικός σουρεαλισμός; Κι όμως υπάρχει. Απλώς δεν το γνώριζε κανείς

Εικαστικά / Aμερικανικός σουρεαλισμός; Κι όμως υπάρχει. Απλώς δεν το γνώριζε κανείς

Μια έκθεση στο Μουσείο Γουίτνεϊ ενώνει διαφορετικές φωνές και αποκαλύπτει την άγνωστη ως τώρα τάση Αμερικανών καλλιτεχνών που στράφηκαν στον σουρεαλισμό για να εκφράσουν την ταραχώδη δεκαετία του '60.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ