Τι είναι το Lumen Prize;

Τι είναι το Lumen Prize; Facebook Twitter
1
Τι είναι το Lumen Prize; Facebook Twitter
Foreign Body (Screen) (2013)by Antony Crossfield

To Lumen Prize γεννήθηκε στο Κάρντιφ της Ουαλίας το 2011. Το εμπνεύστηκε μια ομάδα αφοσιωμένων στην ψηφιακή τέχνη, τα μέσα ενημέρωσης και τους ειδικούς της πληροφορικής. Η τέχνη που γεννιέται ψηφιακά είναι ένα συναρπαστικό είδος. Οι καλλιτέχνες που παίρνουν μέρος στο Lumen Prize εργάζονται με ηλεκτρονικές συσκευές, όπως smartphones, ταμπλέτες, ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές, 3D εκτυπωτές και υπολογιστές με ιδιόκτητα ή ανοικτού κώδικα λογισμικά ή κωδικοποίηση σε δικό τους σχεδιασμό. Σχολές τέχνης και πολιτιστικές οργανώσεις όπως το New York Institute of Technology, το Ωνάσειο Πολιτιστικό Κέντρο, η Cardiff School of Art and Design και το Art'otel του Άμστερνταμ, συνεργάζονται σε αυτή την πολιτιστική διαδικασία.

 

Τι είναι το Lumen Prize; Facebook Twitter
Amsterdam - Holland (2013)by Silvia De Gennaro

 

Τι είναι το Lumen Prize; Facebook Twitter
Landcuts Ville -Paul Emile Rioyx

 

Τι είναι το Lumen Prize; Facebook Twitter
Wilderness - Ginevra Boni 2013

 

Τι είναι το Lumen Prize; Facebook Twitter
Speciman-Edward Bateman 2014

Εβδομήντα πέντε έργα διεκδίκησαν αυτό το κορυφαίο βραβείο ανά τον κόσμο για το 2014. Τα πενήντα επικρατέστερα έργα του 2013, μαζί με τα 25 έργα που διακρίθηκαν το 2014, παρουσιάσθηκαν στο Χονγκ Κονγκ, θα παρουσιαστούν στη Στέγη από τις 31 Οκτωβρίου έως τις  30 Νοεμβρίου 2014 για να συνεχίσουν το ταξίδι τους στη Νέα Υόρκη. Ανάμεσα στους καλύτερους εικαστικούς καλλιτέχνες ψηφιακής εικόνας και νέων τεχνολογιών βρίσκονται τέσσερις Έλληνες.

Το κορυφαίο βραβείο ψηφιακών έργων τέχνης ανά τον κόσμο που στοχεύει στην ανάδειξη αυτής της διαρκώς μεταβαλλόμενης μορφής τέχνης απονεμήθηκε το 2013 στην εικαστικό Κατερίνα Αθανασοπούλου για το έργο της  «Αποδημία». Το έργο της, μια τρισδιάστατη ψηφιακή αλληγορία για την Αθήνα, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στους Εικαστικούς Διαλόγους του 2012 κατόπιν ανάθεσης της Στέγης.

 Αποδημία: Κατερίνα Αθανασοπούλου, πρώτο βραβείο 2013

Τι είναι το Lumen Prize; Facebook Twitter
The place where the Eels lie down 2013

Τι είναι το Lumen Prize; Facebook Twitter
Skirmish-David Gould 2013

Τι είναι το Lumen Prize; Facebook Twitter
Prelude to the dream- Hengi Lee 2013

Τι είναι το Lumen Prize; Facebook Twitter
On Loop Christine Hooper 2014

Τι είναι το Lumen Prize; Facebook Twitter
Pandora's box Kalos & Klio, 2013

Η έκθεση θα είναι ανοιχτή και δωρεάν για το κοινό κάθε μέρα 12:00 - 21:00

Επιμέλεια έκθεσης: Μαριλένα Β. Καρρά

 

Στο πλαίσιο της έκθεσης, θα προηγηθεί στη Στέγη μια ημερίδα με τίτλο DIGITAL ART: AN EVER-CHANGING ART FORM (Ψηφιακή Τέχνη: Μια διαρκώς μεταβαλλόμενη μορφή τέχνης), στις 22 Οκτωβρίου 2014, όπου κορυφαίοι θεωρητικοί και καλλιτέχνες του είδους θα εστιάσουν σε μια σειρά ζητημάτων που αφορούν την ψηφιακή τέχνη.

 

Ομιλητές στην Ημερίδα:

Κατερίνα Αθανασοπούλου, καλλιτέχνης, Λονδίνο, Μεγάλη Βρετανία

Γιώργος Δρίβας, καλλιτέχνης, Αθήνα, Ελλάδα

Κατερίνα Θωμαδάκη, καλλιτέχνης, Παρίσι, Γαλλία

Άγγελος Πλέσσας, καλλιτέχνης, Αθήνα, Ελλάδα

Mark Amerika, καλλιτέχνης και θεωρητικός των ψηφιακών μέσων, ΗΠΑ

Anne-Marie Duguet, Επίτιμη Καθηγήτρια, Université Paris I - Panthéon-Sorbonne, Παρίσι, Γαλλία

Dr. Angus Forbes, Επίκουρος Καθηγητής στο Τμήμα Πληροφορικής του Πανεπιστημίου του Illinois, Σικάγο, ΗΠΑ

Genetic Moo, καλλιτέχνες, Λονδίνο, Μεγάλη Βρετανία

Dr. Nick Lambert, Λέκτορας Ψηφιακής Τέχνης & Πολιτισμού στο Τμήμα Ιστορίας Τέχνης και Οπτικοακουστικών Μέσων, Birkbeck, Πανεπιστήμιο του Λονδίνου, Μεγάλη Βρετανία

Emiko Ogawa, υπεύθυνη του βραβείου Prix Ars Electronica, Linz, Αυστρία

Dr. Bernhard Serexhe, επικεφαλής επιμελητής του ZKM (Κέντρο για την Τέχνη και τα Ψηφιακά Μέσα), Καρλσρούη, Γερμανία

We Are Müesli, καλλιτέχνες, Μιλάνο, Ιταλία

1

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η ιδρύτρια της Μπιενάλε Κεραμικής πιστεύει πως η κεραμική είναι «ριγμένη»

Λουκία Θωμοπούλου / Η κεραμική είναι τέχνη. Δικαίως έχει τη μπιενάλε της― στη Ρόδο.

Η ιδρύτρια της Μπιενάλε Κεραμικής Λουκία Θωμοπούλου, λίγο πριν από τη δεύτερη διοργάνωση στη Ρόδο, υπερασπίζεται μια τέχνη που έχει ιστορία αιώνων και πρέπει να πάψει να είναι ριγμένη ως προς τις άλλες τέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
H γκαλερί Rodeo αλλάζει όνομα και ανακαινίζεται

Εικαστικά / Το όνομα, ο χώρος, ακόμα και η είσοδος: Όλα αλλάζουν στην γκαλερί Rodeo

Ένας από τους σημαντικότερους χώρους τέχνης στην Αθήνα κλείνει είκοσι χρόνια λειτουργίας και με τη βοήθεια του εικαστικού Μίχαελ Κλάιν κάνει ριζικές αλλαγές. Πάμε για τα επόμενα είκοσι.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Άννα Καφέτση: η γυναίκα που πίστεψε στο ΕΜΣΤ πριν ακόμη υπάρξει

Απώλειες / Άννα Καφέτση: Η γυναίκα που πίστεψε στο ΕΜΣΤ προτού ακόμη υπάρξει

Η πρώτη διευθύντρια του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης δεν υπήρξε απλώς το πρόσωπο που το διοίκησε στα πιο δύσκολα χρόνια του. Υπήρξε η γυναίκα που επέμεινε να υπάρξει στην Αθήνα ένας δημόσιος χώρος για τη σύγχρονη τέχνη όχι ως βιτρίνα κύρους αλλά ως ζωντανή εμπειρία, ως σχολείο βλέμματος, ως ένας κήπος που έπρεπε κάποτε να ανθίσει.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Τι πρέπει να ξέρεις για την πρώτη έκθεση εμβυθιστικής τέχνης στην Αθήνα

ONX.Showcase / Τι πρέπει να ξέρεις για την πρώτη έκθεση εμβυθιστικής τέχνης στην Αθήνα

O επικεφαλής Ψηφιακής Ανάπτυξης και Καινοτομίας του Ιδρύματος Ωνάση, Πρόδρομος Τσιαβός, μιλάει για το ONX.Showcase και για τα δέκα έργα που θα μεταμορφώσουν το Onassis Ready σε μια ζωντανή γιορτή δημιουργικότητας, τεχνολογικής καινοτομίας και σύγχρονης καλλιτεχνικής έκφρασης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Πολιτισμός / Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Στο Onassis Ready, η έκθεση Ongoing και η περφόρμανς A Biographical Wardrobe μετατρέπουν τα ρούχα, τα αντικείμενα και τις καλλιτεχνικές φιλίες της Τίλντα Σουίντον σε ζωντανό αρχείο μνήμης, απώλειας και δημιουργικής συγγένειας.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Ο Γουίστλερ έκανε την ομορφιά σκηνικό, σκάνδαλο και καβγά

Πολιτισμός / Ο Γουίστλερ επιστρέφει στην Tate Britain: ο δανδής που έκανε τον Τάμεση ομίχλη και την ομορφιά πρόκληση

Η Tate Britain ανοίγει τη μεγαλύτερη ευρωπαϊκή αναδρομική του Τζέιμς ΜακΝιλ Γουίστλερ εδώ και 30 χρόνια, με τη διάσημη «Μητέρα του Γουίστλερ», τα νυχτερινά του Τάμεση και τα έργα που έκαναν την ομορφιά, την ατμόσφαιρα και την αφαίρεση να μοιάζουν προκλητικές στη βικτωριανή Βρετανία.
THE LIFO TEAM
«Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Αλέξανδρος Ψυχούλης / «Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Η άτυπη αναδρομική έκθεση του Αλέξανδρου Ψυχούλη για την τέχνη και τις εμμονές της ψηφιακής εποχής παρουσιάζεται στα Χανιά, με τον τίτλο «Κινδύνεψα μόνο από ανεξέλεγκτες σκέψεις».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δανεικοί χάρτες και προσωπικές ανακαλύψεις στην καρδιά της σύγχρονης δημιουργίας  

Εικαστικά / Σύγχρονες δημιουργίες που ερμηνεύουν τον κόσμο αλλιώς  

Η νέα περιοδική έκθεση της συλλογής της Ειρήνης Παναγοπούλου συγκεντρώνει έργα κορυφαίων Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών, προτείνοντας νέους, απελευθερωμένους τρόπους προσέγγισης της γνώσης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Εικαστικά / Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Η έκθεση του Μουσείου Φρόιντ προσφέρει μια πρώτης τάξεως ευκαιρία αναστοχασμού για τη ζωή και το έργο της Βρετανής καλλιτέχνιδας, περνώντας από τα βιογραφικά της στοιχεία στους αισθητικούς κώδικες της δουλειάς της.
ΝΙΚΟΛΑΟΣ Χ. ΑΝΤΩΝΙΟΥ
Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Εικαστικά / Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Έπειτα από έντεκα χρόνια ηθελημένης αποχής, ο εικαστικός επιστρέφει στη Skoufa Gallery με μια έκθεση-μανιφέστο, όπου το χιούμορ λειτουργεί ως προπέτασμα για μια βαθιά σύγκρουση με το ίδιο το καλλιτεχνικό σύστημα.
M. HULOT

σχόλια

1 σχόλια