Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media

Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
0
Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter

  

Όταν η Νένα Καζαντζίδου έφτασε στο Λονδίνο για μεταπτυχιακό στο πρόγραμμα «Photography: the image and electronic arts» στο τμήμα Media and Communications του Goldsmiths University, άρχισε να αντιλαμβάνεται διαφορετικά  την έννοια «είμαι μακριά από το σπίτι μου και τους δικούς μου».

Στο χώρο του Πανεπιστημίου, η συντριπτική πλειοψηφία των σπουδαστών είναι από άλλες χώρες και το πρώτο που κατάλαβε είναι ότι δεν είναι μόνη. Ότι δεν είναι η μοναδική «μόνη». Πως άλλοι λιγότερο κι άλλοι περισσότερο έφτασαν εκεί , για να ζήσουν το όνειρό τους και συγχρόνως, μέσω της τεχνολογίας προσπαθούν να εντάσσουν στην καθημερινότητά τους τα  «κομμάτια» που τους λείπουν. Με βίντεο κλήσεις και συνεχείς αποστολές εικόνων και μηνυμάτων.

«Κάποιος που δεν το έχει ζήσει, πιστεύει πως αυτό σε αποσπά από το να ζεις», λέει η Νένα. «Αντιθέτως, το μοίρασμα αυτών που ζεις με όσους αγαπάς και θα τους ήθελες εδώ, κάνει την εμπειρία ακόμη πιο ουσιαστική και σπουδαία. Είναι σα να κλείνεις το μάτι και να λες «κοίτα, έφυγα και λείπει ο ένας στον άλλον, αλλά ζω όλα αυτά τα όμορφα και κάπως σε «έχω» κι εσένα εδώ». Και αντιστρόφως».

Φυσικά, έχασα φίλους. Αν πριν ένα χρόνο μου έλεγες πως εδώ που θα είμαι δε θα επικοινωνώ με κάποιους ανθρώπους που όσο ήμουν στην Ελλάδα αποτελούσαν κομμάτι της καθημερινότητάς μου, θα σου έλεγα, πεισματικά, πως αποκλείεται. Αλλά, έγινε απλά κι αβίαστα και τελικά ήταν λυτρωτικό. Όπως αντίστοιχα, αποκαλύφθηκαν και άνθρωποι που μπορεί να μην είχαμε τόσο στενή σχέση πριν. Η απόσταση έσωσε και ένωσε.

Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter

Το αντικείμενο της διπλωματικής της έχει τον τίτλο “Fragments of a present absence” και είναι ένα mixed media installation με στοιχεία performance. Το θέμα αποκαλύφθηκε μπροστά της όταν άρχισε να συνδυάζει τα στοιχεία της ζωής στο Λονδίνο και της ζωής στην Ελλάδα, τις επιρροές και τις εμπειρίες μου. Διαπίστωσε πως η έννοια της απόστασης είναι ένας από τους κυριότερους άξονες της ζωής της. Χιλιομετρική, ψυχική, ηλικιακή. Έκλεισε δέκα μήνες στο Λονδίνο και έμαθε ότι πως η ύπαρξη της απόστασης πονάει πολύ κάποιες στιγμές, αλλά είναι ένα σπουδαίο βήμα που πάει τις σχέσεις που πραγματικά μετράνε στο ουσιαστικό παραπέρα.

«Φυσικά, έχασα φίλους», ομολογεί. «Αν πριν ένα χρόνο μου έλεγες πως εδώ που θα είμαι δε θα επικοινωνώ με κάποιους ανθρώπους που όσο ήμουν στην Ελλάδα αποτελούσαν κομμάτι της καθημερινότητάς μου, θα σου έλεγα, πεισματικά, πως αποκλείεται. Αλλά, έγινε απλά κι αβίαστα και τελικά ήταν λυτρωτικό. Όπως αντίστοιχα, αποκαλύφθηκαν και άνθρωποι που μπορεί να μην είχαμε τόσο στενή σχέση πριν. Η απόσταση έσωσε και ένωσε. Σε κάθε περίπτωση, ακόμη κι αν κάποιες απώλειες είναι ανεξήγητες, λυτρώνεσαι όταν βλέπεις ξεκάθαρα πως οι άνθρωποι που χάνονται είναι βαρίδια που μόνο σε εμποδίζουν. Ενώ αντιθέτως, οι άνθρωποι που αποκαλύπτονται, ξεδιπλώνουν την καλύτερη εκδοχή του εαυτού σου, δίνοντάς σου την ελευθερία να γίνεσαι και η χειρότερη εκδοχή όταν οι μέρες είναι δύσκολες και θέλεις κάπου να απλώσεις όλο σου το χάος".

Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter

Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
 

  

Οι φιλίες γίνονται σχετικά εύκολα μιας και το Πανεπιστήμιο είναι ένα «προστατευμένο» περιβάλλον που άμεσα σε φέρνει σε επαφή με πολλούς ανθρώπους. Η πίεση των μαθημάτων και η αυτονομία σε μια τόσο μεγάλη και απαιτητική πόλη, σε συνδυασμό με την ψυχική κόπωση που προκύπτει είναι ικανοί λόγοι για να δεθείς με τους ανθρώπους που γνωρίζεις. Το μοίρασμα εμπειριών, συναισθημάτων, σκέψεων και ονείρων είναι επαρκείς λόγοι. Αδιαμφισβήτητα, αυτός ο χρόνος είναι ένα σπουδαίο κομμάτι στη ζωή όλων όσων βρίσκονται εκεί κι αυτό θα αποτελεί για πάντα έναν ισχυρό δεσμό και ίσως μία πυξίδα.Η Νένα από τα social media γνώρισε αρκετό κόσμο.

«Κυρίως στο πλαίσιο “mutual” επαφών», λέει. «Και είναι ωραίο συναίσθημα τελικά κι ας λογοκρίνεται από πολλούς. Με ανθρώπους που τους αρέσουν τα ίδια πράγματα (like) είναι λογικό και χρήσιμο να τους δίνεται η ευκαιρία να έρθουν σε επαφή και να συζητήσουν. Γι’ αυτό, όλα αυτά τα μέσα μπορούν να χρησιμοποιηθούν μόνο προς όφελός μας, αν το θελήσουμε. Όφελος διανοητικό και ψυχικό. Σαν μια διαρκής τροφή για σκέψη, που προκύπτει απ’ όσα αναρτούν άνθρωποι που εμπιστεύεσαι και εκτιμάς. Νιώθω πως η διανοητική και ψυχική εγγύτητα που αποκαλύπτεται αβίαστα μέσα από αυτές τις διαδικτυακές επαφές προκαλεί μια ανάγκη ή έστω ένα ενδιαφέρον να υπάρξει και διά ζώσης συνάντηση. Αν η διαδικτυακή επαφή ήταν ειλικρινής, χωρίς τάσεις επίδειξης και επιφανειακού ενδιαφέροντος, πιστεύω πως οι σχέσεις αυτές μπορούν να συνεχιστούν και να τεθούν πλέον σε μια «ρεαλιστική» πραγματικότητα πέρα από την εικονική».

Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter

Τα κοινωνικά δίκτυα ειδικά τους τελευταίους δέκα μήνες αποτελούν σταθερό κομμάτι της καθημερινότητάς της. Όταν τη ρώτησα, μου είπε πως διαπιστώνει ότι στο facebook λέει τις αλήθειες της, μα στο instagram  τα μυστικά της. «Δε θα διστάσω να γράψω κάτι που μπορεί να έζησα ή να ανεβάσω ένα τραγούδι, υπογραμμίζοντας έναν στίχο του. Οι άνθρωποί μου άλλωστε, ξέρουν πριν δουν την ανάρτηση σε ποια ψυχολογική κατάσταση βρίσκομαι ή σε ποια εμπειρία μπορεί να αναφέρομαι έμμεσα.  Ωστόσο, στο instagram που μιλούν οι εικόνες, νιώθω πως λέω τα πάντα. Με λιγότερες λέξεις, αλλά πληρέστερα, επειδή όσο κι αν αγαπάω τον γραπτό λόγο, τις εικόνες εμπιστεύομαι για τις ιστορίες που θέλω να πω».

Το πρότζεκτ που έκανε έχει σχέση με όλα τα προηγούμενα. Το ονομάζει “Fragments of a present absence” συνδυάζοντας διάφορες τεχνικές, θα παρουσιάσω ένατρίπτυχο φωτογραφιών και new media.

Επειδή μια παρούσα απουσία μόνο σε κομμάτια μπορεί να παρίσταται. Κομμάτια που έχουν το σχήμα οθόνης. Οθόνης κινητού, tablet, laptop. Παρούσες απουσίες είναι όλοι αυτοί οι άνθρωποι που όσα χιλιόμετρα κι αν μας χωρίζουν, μοιραζόμαστε τον κοινό τόπο του διαδικτύου για να ανταλλάζουμε όλα όσα θα θέλαμε να ζούμε μαζί και δεν μπορούμε. Με την απενεργοποίηση της συνομιλίας και των συσκευών, απενεργοποιείται η «παρουσία». Κι έτσι, ο άλλος που ένιωθες τόσο κοντά σου την ώρα που το μπλε εικονίδιο του skype ήταν ενεργό, ξαφνικά, εξαφανίζεται και μένεις στη σιωπή.

Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter

Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
 

«Τρεις πτυχές», λέει, «επειδή είναι τρεις οι εκδοχές αυτής της παρούσας απουσίας. Μια πτυχή με φωτογραφίες της ζωής μου οι οποίες αποτυπώνουν στιγμές που όταν της ζούσα, θα ήθελα πολύ να μπορούσα να τις μοιράζομαι με όσους αγαπάω και λείπουν. Μία πτυχή με επιπλέον φωτογραφίες στην οποία αυτοί που απουσιάζουν γίνονται παρόντες στην πραγματικότητά μου, μέσα από τις διάφορες οθόνες. Εκεί που διαβάζω, εκεί που βλέπω μια ταινία ή εκεί που μαγειρεύω, συγχρόνως μέσω μιας εφαρμογής κάποιος που βρίσκεται χιλιόμετρα μακριά,  είναι «εκεί» μπροστά μου και συζητάμε. Και η τρίτη πτυχή αποτελείται από 2 iPads.Στο ένα θα τρέχει μια live video skype κλήση, ακριβώς για να τονίσω πως ακόμη και τώρα κάποιοι που δε βρίσκονται εδώ, μπορούν να αποτελούν τμήμα αυτής της έκθεσης και να την παρακολουθούν. Στο δεύτερο iPad, θα παρουσιάζεται η εφαρμογή που έφτιαξα χρησιμοποιώντας περίπου 500 screenshots από πλατφόρμες όπως skype, viber, whatsapp, faceTime, facebook, και instagram».

Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter

Βλέποντας τις φωτογραφίες της έκθεσής της, οι εικόνες εναλλάσσονται και περνούν μπροστά από τον θεατή με μια ορισμένη ταχύτητα, δίνοντάς του τη δυνατότητα να αλληλεπιδράσει μαζί τους και να επιλέξει αν θέλει να πάει στην προηγούμενη ή στην επόμενη. Σαν μια αλληλουχία, δηλαδή έχουμε την πραγματικότητα, την εικονική πραγματικότητα και το μοίρασμα εμπειριών που αυτή μπορεί να φιλοξενεί, αλλά και τον ρεαλιστικό τόπο στον οποίο αυτή η εικονική πραγματικότητα εντάσσεται.

Είναι μια στιγμιαία ανταλλαγή γεγονότων. Τα γεγονότα μιας ζωής, της εμπειρίας που ανεβαίνουν στις πλατφόρμες. Ο τρόπος να εκμηδενίσει κανείς έστω και εικονικά την απόσταση, την απουσία και την ξενιτειά.

Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
Μια Ελληνίδα στο Λονδίνο κάνει τέχνη την απουσία, την εικονική παρουσία και τα social media Facebook Twitter
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Αποστολή στο Ριάντ / Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Η LiFO ταξίδεψε στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας για την 3η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Ντιρίγια. Από τις μνήμες της προσφυγιάς έως τα σύγχρονα εικαστικά τοπία, η φετινή διοργάνωση εξερευνά την κίνηση ως θεμελιώδη εμπειρία της εποχής μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Guest Editors / Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Mε αφορμή το έργο του «Νεκρή φύση σε άσπρο τραπέζι», θυμόμαστε τον σπουδαίο εικαστικό που χάθηκε πριν από μερικούς μήνες, τον τρόπο που τα τοπία του υπαινίσσονται την πραγματικότητα, χωρίς να υπενθυμίζουν τον χυδαίο χαρακτήρα της.
Ν. Π. ΠΑΪ́ΣΙΟΣ
Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το μακρινό 1951

Εικαστικά / «Υπέροχη κόλαση, η Αθήνα»: Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το 1951

Ο μεγάλος Έλληνας ζωγράφος γράφει από το Παρίσι στη φίλη του και ζωγράφο Ελένη Σταθοπούλου για την εμπειρία της έκθεσής του στην Πόλη του Φωτός, τονίζοντας τη νοσταλγία του για την «υπέροχη κόλαση, την Αθήνα».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Οι «Άηχοι διάλογοι» του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Εικαστικά / Μια έκθεση φέρνει κοντά το έργο του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Τα έργα των δύο Ηπειρωτών δημιουργών παρουσιάζονται στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων με τον τίτλο «Άηχοι Διάλογοι». Παρότι οι καλλιτεχνικές τους διαδρομές αποκλίνουν, ένα κοινό ρεύμα τις διαπερνά, επιτρέποντας μια διακριτική αλλά ουσιαστική «συνομιλία» ανάμεσά τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ