Η πρώτη sold out έκθεση μετά την πανδημία: Tα Infinity Mirror Rooms της Yayoi Kusama στην Tate Modern

Η πρώτη sold out έκθεση μετά την πανδημία, τα δυο Infinity Mirror Rooms της Κουσάμα Facebook Twitter
Yayoi Kusama, Chandelier of Grief, 2016. © Yayoi Kusama/Courtesy Ota Fine Arts and Victoria Miro
0

Όποιος θελήσει να επισκεφθεί τα δυο Infinity Mirror Rooms της Γιαγόι Κουσάμα θα πρέπει να περιμένει μέχρι τον χειμώνα τουλάχιστον. Η έκθεση ανοίγει στις 18 Μαΐου και ήδη μέχρι τις 24 Οκτωβρίου, όπως ενημερώνει το site της Τate, δεν υπάρχουν εισιτήρια.

Πρόκειται για το πρώτο sold out με την επανέναρξη της λειτουργίας των γκαλερί και των μουσείων. Η περίπτωση της Κουσάμα απασχολεί με τον ονειρικό της κόσμο τους πάντες, ακόμα και στην πανδημία, με τα έργα από την πρώτη της περίοδο, που είχε δωρίσει αντί αμοιβής στον γιατρό της, Τερούο Χιρόσε, όταν είχε τα πρώτα της ψυχικά επεισόδια, να πωλούνται πρόσφατα σε δημοπρασία για δεκαπέντε εκατομμύρια δολάρια, τιμή διπλάσια από την αναμενόμενη.

Οι συναρπαστικές εγκαταστάσεις Infinity Mirrored Room - Brilliance of Life που μεταφέρουν με ευκολία το κοινό στο μοναδικό όραμα των ατελείωτων αντανακλάσεων της Κουσάμα και στην ψευδαίσθηση ενός απεριόριστου σύμπαντος δημιουργήθηκαν για την αναδρομική της έκθεση του 2012 στην Tate Modern. Αυτό είναι το ιστορικό πλαίσιο μέσα στο οποίο εκτέθηκαν, δίπλα στην αίθουσα Chandelier of Grief, ένα δωμάτιο που δημιουργεί μια άλλη αίσθηση ψευδαίσθησης αυτήν τη φορά, κάτω από την αντανάκλαση περιστρεφόμενων κρυστάλλων πολυελαίων.

Το παγκόσμιο φαινόμενο που έχουν γίνει σήμερα οι καθρέφτες της Κουσάμα μέσα στα ψυχεδελικά χρώματα και τα μοτίβα της, που σημαίνουν την επανάληψη, το άπειρο, αναδεικνύουν την ικανότητά της να σπάζει τα όρια μεταξύ των αντικειμένων με τη δημιουργία ενός χώρου χωρίς αρχή και τέλος.

Το παγκόσμιο φαινόμενο που έχουν γίνει σήμερα οι καθρέφτες της Κουσάμα μέσα στα ψυχεδελικά χρώματα και τα μοτίβα της, που σημαίνουν την επανάληψη, το άπειρο, αναδεικνύουν την ικανότητά της να σπάζει τα όρια μεταξύ των αντικειμένων με τη δημιουργία ενός χώρου χωρίς αρχή και τέλος.

Οι εικόνες που έχει δημιουργήσει και έχουν όλες παραχθεί ως αποτέλεσμα του άγχους και των επεισοδίων της ψυχικής της διαταραχής επιδρούν λυτρωτικά στους επισκέπτες, δημιουργούν την αίσθησης της λαμπρότητας της ζωής με μια σειρά από ανακλαστικές επιφάνειες που καλύπτουν τους τοίχους και την οροφή, ενώ ταυτόχρονα, μια ρηχή πισίνα καλύπτει το πάτωμα.

Μικρά, στρογγυλά φώτα LED σε πολλά χρώματα κρέμονται από ψηλά, που αντικατοπτρίζονται από τους καθρέφτες και το νερό, για να προσφέρουν στους θεατές την αίσθηση ότι βρίσκονται σε έναν φαινομενικά απεριόριστο χώρο.

Ο «πολυέλαιος της θλίψης» ένα έργο της Κουσάμα του 2016, είναι μια λευκή δομή ύψους σχεδόν τεσσάρων μέτρων.  Ο θεατής μπαίνει σε ένα κατοπτρικό περιβάλλον στο οποίο μια μοναδική πηγή φωτός είναι ένας πολυέλαιος μπαρόκ που αναρτάται πάνω από το ύψος της κεφαλής από την οροφή της δομής. Περιστρέφεται και δημιουργεί χιλιάδες είδωλα με τις αντανακλάσεις του σε ένα περιβάλλον που αποσταθεροποιεί διαρκώς την αίσθηση του χώρου.

Η πρώτη sold out έκθεση μετά την πανδημία: τα δυο Infinity Mirror Rooms της Κουσάμα στην Tate Modern Facebook Twitter
Yayoi Kusama, Infinity Mirrored Room - Brilliance of Life, 2011/2017, Tate. © Yayoi Kusama/Courtesy Ota Fine Arts and Victoria Miro
Η πρώτη sold out έκθεση μετά την πανδημία, τα δυο Infinity Mirror Rooms της Κουσάμα Facebook Twitter
Yayoi Kusama, Infinity Mirrored Room - Brilliance of Life, 2011/2017, Tate. © Yayoi Kusama/Courtesy Ota Fine Arts and Victoria Miro
Η πρώτη sold out έκθεση μετά την πανδημία, τα δυο Infinity Mirror Rooms της Κουσάμα Facebook Twitter
Yayoi Kusama, Infinity Mirrored Room - Brilliance of Life, 2011/2017, Tate. © Yayoi Kusama/Courtesy Ota Fine Arts and Victoria Miro
Η πρώτη sold out έκθεση μετά την πανδημία, τα δυο Infinity Mirror Rooms της Κουσάμα Facebook Twitter
Yayoi Kusama, Yayoi Kusama, Infinity Mirrored Room - Brilliance of Life, 2011/2017, Tate. © Yayoi Kusama/Courtesy Ota Fine Arts and Victoria Miro
Η πρώτη sold out έκθεση μετά την πανδημία: τα δυο Infinity Mirror Rooms της Κουσάμα στην Tate Modern Facebook Twitter
Yayoi Kusama, Chandelier of Grief, 2016, Tate. © Yayoi Kusama/Courtesy Ota Fine Arts and Victoria Miro
Η πρώτη sold out έκθεση μετά την πανδημία είναι τα δυο Infinity Mirror Rooms της Κουσάμα στην Tate Modern Facebook Twitter
Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Γιαγόι Κουσάμα: Από το ατελιέ της στην πιο μεγάλη αναδρομική στο Βερολίνο

Εικαστικά / Γιαγόι Κουσάμα: Από το ατελιέ της στο Τόκιο ως την πιο μεγάλη αναδρομική στο Βερολίνο

Πώς είναι το ατελιέ της Γιαγόι Κουσάμα; Πριν από τη μεγάλη αναδρομική της στο Gropius Bau του Βερολίνου, μια επίσκεψη στο στούντιο της πιο ποπ γιαγιάς της σύγχρονης τέχνης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η ιδρύτρια της Μπιενάλε Κεραμικής πιστεύει πως η κεραμική είναι «ριγμένη»

Λουκία Θωμοπούλου / Η κεραμική είναι τέχνη. Δικαίως έχει τη μπιενάλε της― στη Ρόδο.

Η ιδρύτρια της Μπιενάλε Κεραμικής Λουκία Θωμοπούλου, λίγο πριν από τη δεύτερη διοργάνωση στη Ρόδο, υπερασπίζεται μια τέχνη που έχει ιστορία αιώνων και πρέπει να πάψει να είναι ριγμένη ως προς τις άλλες τέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
H γκαλερί Rodeo αλλάζει όνομα και ανακαινίζεται

Εικαστικά / Το όνομα, ο χώρος, ακόμα και η είσοδος: Όλα αλλάζουν στην γκαλερί Rodeo

Ένας από τους σημαντικότερους χώρους τέχνης στην Αθήνα κλείνει είκοσι χρόνια λειτουργίας και με τη βοήθεια του εικαστικού Μίχαελ Κλάιν κάνει ριζικές αλλαγές. Πάμε για τα επόμενα είκοσι.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Άννα Καφέτση: η γυναίκα που πίστεψε στο ΕΜΣΤ πριν ακόμη υπάρξει

Απώλειες / Άννα Καφέτση: Η γυναίκα που πίστεψε στο ΕΜΣΤ προτού ακόμη υπάρξει

Η πρώτη διευθύντρια του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης δεν υπήρξε απλώς το πρόσωπο που το διοίκησε στα πιο δύσκολα χρόνια του. Υπήρξε η γυναίκα που επέμεινε να υπάρξει στην Αθήνα ένας δημόσιος χώρος για τη σύγχρονη τέχνη όχι ως βιτρίνα κύρους αλλά ως ζωντανή εμπειρία, ως σχολείο βλέμματος, ως ένας κήπος που έπρεπε κάποτε να ανθίσει.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Τι πρέπει να ξέρεις για την πρώτη έκθεση εμβυθιστικής τέχνης στην Αθήνα

ONX.Showcase / Τι πρέπει να ξέρεις για την πρώτη έκθεση εμβυθιστικής τέχνης στην Αθήνα

O επικεφαλής Ψηφιακής Ανάπτυξης και Καινοτομίας του Ιδρύματος Ωνάση, Πρόδρομος Τσιαβός, μιλάει για το ONX.Showcase και για τα δέκα έργα που θα μεταμορφώσουν το Onassis Ready σε μια ζωντανή γιορτή δημιουργικότητας, τεχνολογικής καινοτομίας και σύγχρονης καλλιτεχνικής έκφρασης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Πολιτισμός / Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Στο Onassis Ready, η έκθεση Ongoing και η περφόρμανς A Biographical Wardrobe μετατρέπουν τα ρούχα, τα αντικείμενα και τις καλλιτεχνικές φιλίες της Τίλντα Σουίντον σε ζωντανό αρχείο μνήμης, απώλειας και δημιουργικής συγγένειας.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Ο Γουίστλερ έκανε την ομορφιά σκηνικό, σκάνδαλο και καβγά

Πολιτισμός / Ο Γουίστλερ επιστρέφει στην Tate Britain: ο δανδής που έκανε τον Τάμεση ομίχλη και την ομορφιά πρόκληση

Η Tate Britain ανοίγει τη μεγαλύτερη ευρωπαϊκή αναδρομική του Τζέιμς ΜακΝιλ Γουίστλερ εδώ και 30 χρόνια, με τη διάσημη «Μητέρα του Γουίστλερ», τα νυχτερινά του Τάμεση και τα έργα που έκαναν την ομορφιά, την ατμόσφαιρα και την αφαίρεση να μοιάζουν προκλητικές στη βικτωριανή Βρετανία.
THE LIFO TEAM
«Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Αλέξανδρος Ψυχούλης / «Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Η άτυπη αναδρομική έκθεση του Αλέξανδρου Ψυχούλη για την τέχνη και τις εμμονές της ψηφιακής εποχής παρουσιάζεται στα Χανιά, με τον τίτλο «Κινδύνεψα μόνο από ανεξέλεγκτες σκέψεις».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δανεικοί χάρτες και προσωπικές ανακαλύψεις στην καρδιά της σύγχρονης δημιουργίας  

Εικαστικά / Σύγχρονες δημιουργίες που ερμηνεύουν τον κόσμο αλλιώς  

Η νέα περιοδική έκθεση της συλλογής της Ειρήνης Παναγοπούλου συγκεντρώνει έργα κορυφαίων Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών, προτείνοντας νέους, απελευθερωμένους τρόπους προσέγγισης της γνώσης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Εικαστικά / Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Η έκθεση του Μουσείου Φρόιντ προσφέρει μια πρώτης τάξεως ευκαιρία αναστοχασμού για τη ζωή και το έργο της Βρετανής καλλιτέχνιδας, περνώντας από τα βιογραφικά της στοιχεία στους αισθητικούς κώδικες της δουλειάς της.
ΝΙΚΟΛΑΟΣ Χ. ΑΝΤΩΝΙΟΥ
Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Εικαστικά / Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Έπειτα από έντεκα χρόνια ηθελημένης αποχής, ο εικαστικός επιστρέφει στη Skoufa Gallery με μια έκθεση-μανιφέστο, όπου το χιούμορ λειτουργεί ως προπέτασμα για μια βαθιά σύγκρουση με το ίδιο το καλλιτεχνικό σύστημα.
M. HULOT
Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία να ξεφύγεις από την Αθήνα

Εικαστικά / Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία για να ξεφύγεις από την Αθήνα

Η φύση, η λαϊκή παράδοση και η σύγχρονη τέχνη συναντιούνται στα έντεκα στρέμματα ενός κτήματος στην Παιανία που συμβάλλει όσο λίγα στην εξερεύνηση της ιστορίας, της τέχνης και του πολιτισμού.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ