33 νέοι Έλληνες ζωγράφοι στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων Facebook Twitter
Στέλιος Καραμανώλης, Χωρίς Τίτλο, 2022, Ακριλικά, χρωματιστό μολύβι σε καμβά, 145 εκ.

33 νέοι Έλληνες ζωγράφοι στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων

0

Με τη φιλοδοξία να θέσει τη ζωγραφική στο κέντρο της συζήτησης για τη σύγχρονη τέχνη, αναδεικνύοντας τα κεντρικά θέματα που απασχολούν τους σύγχρονους ζωγράφους και συστήνοντας τους νεότερους από αυτούς στο ευρύτερο ελληνικό κοινό, η έκθεση «Encore: Νέα ελληνική ζωγραφική», που γίνεται στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων με επιμελητές τους Ελένη Κούκου, Χριστόφορο Μαρίνο και Θεόφιλο Τραμπούλη, σε διοργάνωση του Δήμου Αθηναίων/ΟΠΑΝΔΑ, παρουσιάζει ζωγράφους έως περίπου 40 ετών και θα διαρκέσει από τις 27 Ιουνίου έως τις 10 Σεπτεμβρίου.

Σε μια εποχή που οι ιδιωτικές και δημόσιες χρηματοδοτήσεις για τον πολιτισμό επιμένουν στην υποστήριξη εφήμερων και άϋλων έργων, η έκθεση θα επικεντρωθεί στην υλικότητα της ζωγραφικής, δείχνοτας το παρόν, τις τάσεις, τις χειρονομίες, τις σχέσεις και το μέλλον της.

Είναι το πανόραμα μιας ζωγραφικής ταιριαστής απόλυτα με τον καιρό, πολύχρωμης, τολμηρής, ορμητικής, υλικής, μαχητικής αλλά και φοβισμένης.

Η έκθεση αφήνει τον θεατή να δημιουργήσει τις δικές του διαδρομές, να δώσει τις δικές του απαντήσεις και να αναπτύξει τις δικές του συναισθηματικές σχέσεις με το έργο και την απόλαυσή του.

Το πιο παραδοσιακό ίσως μέσο, η ζωγραφική, αποτελεί τη βάση σε μια έκθεση που έρχεται να θέσει ερωτήματα: υπάρχει σύγχρονη ελληνική ζωγραφική που αναπτύσσει καινούργιους κώδικες, νέες γλώσσες, τεχνικές και θεματολογίες; Πώς πραγματεύονται οι νέοι Έλληνες ζωγράφοι τα κρίσιμα θέματα της σύγχρονης τέχνης και της σύγχρονης θεωρίας;

33 νέοι Έλληνες ζωγράφοι στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων Facebook Twitter
Παναγιώτης Κεφαλάς, Χωρίς τίτλο, 2019, Λάδι σε καμβά, 30 x 40 εκ., Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη
ENCORE: Νέα ελληνική ζωγραφική στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων Facebook Twitter
Στέλιος Καραμανώλης, Χωρίς Τίτλο, 2022, Ακριλικά, χρωματιστό μολύβι σε καμβά, 145 εκ.
ENCORE: Νέα ελληνική ζωγραφική στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων Facebook Twitter
Nίκος Μόσχος, I am a warrior, so that my son may be a merchant, so that his son may be a poet. (n2), 2023, Ακρυλικό σε λινό, 240 x 256 εκ., Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη και γκαλερί Ζουμπουλάκη
ΤΡΙΤΗ 33 νέοι Έλληνες ζωγράφοι στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων Facebook Twitter
Κωνσταντίνος Γιώτης , Χωρίς τίτλο, 2021, Λάδι σε λινό, 190 x 230 εκ., Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη

Η έκθεση έχει προκύψει από συστηματική έρευνα πεδίου, επισκέψεις στα εργαστήρια και εκτεταμένες συζητήσεις με τους καλλιτέχνες. Λαμβάνει δομικά υπόψη της τον τρόπο με τον οποίο οι ίδιοι οι ζωγράφοι σκέφτονται το παρόν και την ιστορικότητα τόσο του έργου τους όσο και ευρύτερα της σύγχρονης ζωγραφικής, ενώ αναζητά νέες μορφές, γλώσσες και χειρονομίες με καλλιτέχνες που διερευνούν καινούργιους, συναρπαστικούς και αναπάντεχους δρόμους στη σύγχρονη ελληνική́ τέχνη.

Δίνει ιδιαίτερη έμφαση στην υψηλή́ ζωγραφική ποιότητα και, παράλληλα, επιδιώκει να προτείνει μεθοδολογικά́ εργαλεία για την κατανόηση και την αξιολόγηση της σύγχρονης ελληνικής ζωγραφικής.

Η έκθεση, στην οποία συμμετέχουν 33 ζωγράφοι που επελέγησαν με κριτήριο κατά κύριο λόγο αισθητικό, χωρίς βεβαιότητες και χωρίς ρητές εννοιολογήσεις, αφήνει τον θεατή να δημιουργήσει τις δικές του διαδρομές, να δώσει τις δικές του απαντήσεις και να αναπτύξει τις δικές του συναισθηματικές σχέσεις με το έργο και την απόλαυσή του.

Οι δημιουργοί ασχολούνται με ζητήματα εσωτερικά στη ζωγραφική, όπως ο συσχετισμός πραγματισμού και αφαίρεσης, η δυναμική του χρώματος και η διαχείριση του χώρου, ενώ διερευνούν τη σχέση με τους παλαιότερους ομότεχνούς τους, ζητήματα ταυτότητας, μνήμης, του διευρυμένου σώματος, του φύλου και της σεξουαλικότητας. Η έκθεση εξετάζει ακόμα το πόσο καίριες ή παρωχημένες μπορεί να είναι διακρίσεις που έχουν αφήσει το στίγμα τους στην ελληνική τέχνη, αλλά εκκρεμεί η τεκμηρίωσή τους, και τη σχέση της ζωγραφικής με τις καινούργιες οικονομίες του πολιτισμού, ιδίως τις πολιτικές που διστάζουν να χρηματοδοτήσουν ό,τι αφήνει πίσω του αντικείμενα και ίχνη.

ENCORE: Νέα ελληνική ζωγραφική στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων Facebook Twitter
Ανδρέας Ράγκναρ Κασάπης, impostor 10, 2018, 40 x 50 εκ. έκαστο, Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη και των Kalfayan Galleries
ENCORE: Νέα ελληνική ζωγραφική στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων Facebook Twitter
Αριστείδης Λάππας, Aphrodite Anadiomeni, 2021, Λάδι σε καμβά, 200 x 160 εκ. © ο καλλιτέχνης, Παραχώρηση The Breeder
ENCORE: Νέα ελληνική ζωγραφική στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων Facebook Twitter
Γιώργος Σταμκόπουλος, Χωρίς τίτλο, 2022, Λάδι και λαδοπαστέλ σε απροετοίμαστο καμβά, 180 x 180 εκ., Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη Photo ©Trevor Good
ΤΡΙΤΗ 33 νέοι Έλληνες ζωγράφοι στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων Facebook Twitter
Κατερίνα Σάρρα, Χωρίς τίτλο, 2022, Λάδι σε καμβά, 140 x 120 εκ., Παραχώρηση: Κατερίνα Σάρρα, a.antonopoulou art
33 νέοι Έλληνες ζωγράφοι στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων Facebook Twitter
Αλεξία Καραβέλα, Descent, 2020, μαρκαδόροι σε άσπρο χαρτί, 51 x 75.5 εκ., Παραχώρηση της καλλιτέχνιδας

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Ιλεάνα Αρναούτου, Κωνσταντίνος Γιώτης, Νίκη Γκουλέμα, Γιώργος Γύζης, Ειρήνη Ευσταθίου, Ανέστης Ιωάννου, Αλεξία Καραβέλα, Στέλιος Καραμανώλης, Ανδρέας Ράγκναρ Κασάπης, Παναγιώτης Κεφαλάς, Κική Κολυμπάρη, Γιώργος Κόντης, Καρολίνα Κρασούλη, Αριστείδης Λάππας, Βαρβάρα Λιακουνάκου, Άγγελος Μεργές, Νίκος Μόσχος, Ελένη Μπαγάκη, Αναστασία Παύλου, Δημήτρης Ρεντούμης, Δαυίδ Σαμπεθάι, Κατερίνα Σάρρα, Νικόλας Σημαντηράκης, Γιώργος Σταμκόπουλος, Σοφία Στεβή, Αντώνης Στοαντζίκης, Αναστάσης Στρατάκης, Sasha Streshna, Αντρέα Τζούροβιτς, Νίκος Τοπαλίδης, Στέλλα Τσουματίδου, Georgia Fambris, ΚΕΖ

Η εικαστική έκθεση «Encore: Νέα ελληνική ζωγραφική» θα πραγματοποιηθεί στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων από τις 27 Ιουνίου έως τις 10 Σεπτεμβρίου.

Το άρθρο δημοσιεύθηκε στην έντυπη LiFO.

Το νέο τεύχος της LiFO δωρεάν στην πόρτα σας με ένα κλικ.

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Εικαστικά / Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Από τις εκθέσεις σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών στο ΕΜΣΤ μέχρι τη ρωσική πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη και τις συγκλονιστικές φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου, η εικαστική σκηνή του Απριλίου είναι πιο γεμάτη από ποτέ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Εικαστικά / Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη δίνει στον επισκέπτη την ευκαιρία να περιηγηθεί στον κόσμο των Ελλήνων καλλιτεχνών του 20ού αιώνα μέσα από έργα που έχει συγκεντρώσει το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ