Πέθανε ο Τζον Μάγιαλ, πρωτοπόρος των μπλουζ

Πέθανε ο Τζον Μάγιαλ, πρωτοπόρος της μπλουζ Facebook Twitter
Ο Τζον Μάγιαλ σε συναυλία στο Μόναχο το 1969. Αφού οι κιθαρίστες παντού παρατήρησαν τα δύο πρώτα του άλμπουμ, άρχισε να περιοδεύει τακτικά στις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ευρώπη.
0

Πέθανε τη Δευτέρα, σε ηλικία 90 ετών ο Τζον Μάγιαλ, ο πρωτοπόρος Βρετανός του οποίου η μπλουζ μουσική στα μέσα της δεκαετίας του 1960 έγιναν οι θερμοκοιτίδες για μερικά από τα μεγαλύτερα αστέρια της χρυσής εποχής της ροκ.

Ήταν περισσότερο γνωστός όχι τόσο για το δικό του παίξιμο ή τραγούδι, αλλά για την ικανότητά του να στρατολογεί ταλέντα: Ο ένας προικισμένος κιθαρίστας μετά τον άλλο, ξεκινώντας από τον Έρικ Κλάπτον, πέρασαν από τον Τζον Μάγιαλ.

Ο θάνατός του επιβεβαιώθηκε σε δήλωση στην επίσημη σελίδα του στο Facebook. Δεν αναφέρεται η αιτία του θανάτου του,  ούτε το πού πέθανε, λέγοντας μόνο ότι πέθανε «στο σπίτι του στην Καλιφόρνια».

Αν και έπαιζε πιάνο, αρμόνιο, κιθάρα και φυσαρμόνικα και τραγούδησε τα κύρια φωνητικά στα δικά του συγκροτήματα, ο Μάγιαλ κέρδισε τη φήμη του ως «νονός της βρετανικής μπλουζ». Στην πιο γόνιμη περίοδο του, μεταξύ 1965 και 1969, μεταξύ των εκκολαπτόμενων αστεριών που πέρασαν από κοντά του ήταν ο Έρικ Κλάπτον, ο οποίος έφυγε για να σχηματίσει το συγκρότημα Cream και τελικά έγινε ένας εξαιρετικά επιτυχημένος σόλο καλλιτέχνης. Ο Πίτερ Γκριν που έφυγε για να ιδρύσει τη Fleetwood Mac. και ο Μικ Τέιλορ, τον οποίο άρπαξαν οι Rolling Stones από το συγκρότημα Mayall.

Πέθανε ο Τζον Μάγιαλ, πρωτοπόρος της μπλουζ Facebook Twitter
Το άλμπουμ που ηχογράφησε ο Έρικ Κλάπτον με τον Τζον Μάγιαλ, το "Blues Breakers" (1966) / Εικόνα: Decca

Μια πιο πλήρης λίστα με τους αποφοίτους της μπάντας του Τζον Μάγιαλ εκείνης της εποχής, γνωστούς ως Bluesbreakers, μοιάζει με «Who's Who» των κορυφαίων της βρετανικής ποπ. Ο ντράμερ Mick Fleetwood και ο μπασίστας John McVie ήταν επίσης ιδρυτικά μέλη των Fleetwood Mac. Ο μπασίστας Τζακ Μπρους προσχώρησε με τον Κλάπτον στους Cream. Ο μπασίστας Andy Fraser ήταν αρχικό μέλος των Free. Η Aynsley Dunbar συνέχισε να παίζει ντραμς για τους Frank Zappa, Journey και Jefferson Starship.

Στο βιβλίο του «Clapton: The Autobiography» (2007), ο Έρικ Κλάπτον περιέγραψε το να παίζεις στους Bluesbreakers υπό την κηδεμονία του Τζον Μάγιαλ ως ένα απαιτητικό αλλά ανταποδοτικό είδος μουσικής ολοκλήρωσης. Αφού άφησε τους Yardbirds και εντάχθηκε στο συγκρότημα Mayall τον Απρίλιο του 1965, «ευγνώμων που κάποιος είδε την αξία μου», έγραψε, μετακόμισε σε «ένα μικρό ντουλάπι στην κορυφή του σπιτιού του Τζον» για να μπορέσει να απορροφήσει καλύτερα όλα τα μαθήματα που ήθελε να του κάνει ο Μάγιαλ.

Πέθανε ο Τζον Μάγιαλ, πρωτοπόρος της μπλουζ Facebook Twitter
Ο Τζον Μάγιαλ (τέρμα δεξιά), με τους Bluesbreakers, στο Λονδίνο το 1967. Από αριστερά: Mick Taylor, Chris Mercer, Keith Tillman, Keef Hartley και Dick Heckstall-Smith. Φωτογραφία: Ivan Keeman/Redferns, μέσω Getty Images

«Με μακριά σγουρά μαλλιά και γένια, που του έδιναν μια όψη που δεν έμοιαζε με τον Ιησού, είχε τον αέρα ενός αγαπημένου δασκάλου που καταφέρνει ακόμα να είναι κουλ», θυμάται ο Κλάπτον. «Είχε την πιο απίστευτη συλλογή δίσκων που είχα δει ποτέ» και «το μεγαλύτερο μέρος του χρόνου μου, όταν είχα ελεύθερο χρόνο, καθόμουν σε αυτό το δωμάτιο ακούγοντας δίσκους και παίζοντας μαζί τους, εξελίσσοντας την τέχνη μου».

Το ένα άλμπουμ που ηχογράφησε ο Κλάπτον με τον Μάγιαλ, "Blues Breakers" (1966), πιστώνεται συχνά ότι ξεκίνησε την έκρηξη των ηλεκτρικών μπλουζ της δεκαετίας του 1960 μεταξύ των νεαρών Αμερικανών και Βρετανών. Με τραγούδια των Robert Johnson, Otis Rush, Freddie King και Ray Charles, καθώς και του ίδιου του Μάγιαλ, το άλμπουμ παρείχε ένα ρεπερτόριο, διασκευές και έναν παχύ ήχο κιθάρας που θα αντιγραφόταν ευρέως από εκατοντάδες συγκροτήματα και στις δύο χώρες. Το 2003, το περιοδικό Rolling Stone κατέταξε το «Blues Breakers» στο Νο. 195 στη λίστα του με τα «500 καλύτερα άλμπουμ όλων των εποχών».

Ο Τζον Μάγιαλ γεννήθηκε στο Μάκλσφιλντ της Αγγλίας, λίγο έξω από το Μάντσεστερ, στις 29 Νοεμβρίου 1933. Ο πατέρας του, Μάρεϊ, που έπαιζε κιθάρα σε τοπικές παμπ και μάζευε δίσκους, και η μητέρα του, Μπέριλ, κέντρισαν το ενδιαφέρον του για τη μουσική. Εκπαιδεύτηκε ως καλλιτέχνης και γραφίστας στο Κολλέγιο Τέχνης του Μάντσεστερ και, αφού υπηρέτησε τη στρατιωτική του θητεία στην Κορέα, εργάστηκε για αρκετά χρόνια σε διαφημιστικές εταιρείες. (Αργότερα θα χρησιμοποιήσει αυτή την εμπειρία σχεδιάζοντας ο ίδιος τα εξώφυλλα πολλών από τα άλμπουμ του).

Ο Τζον Μάγιαλ ήταν ήδη 30 ετών, όταν αποφάσισε να γίνει μουσικός πλήρους απασχόλησης και μετακόμισε στο Λονδίνο, όπου καλλιτέχνες όπως ο Alexis Korner και ο Cyril Davies είχαν ήδη χαράξει μια θέση για τα μπλουζ στον κόσμο της μουσικής. Οικονομικά, η κατάσταση ήταν δύσκολη: Ακόμη και όταν είχε μαζί του μελλοντικούς αστέρες όπως ο Κλάπτον, ο Γκριν και ο Τέιλορ στο συγκρότημα του, οι Bluesbreakers ακολούθησαν μια εξαντλητική ρουτίνα περιοδειών με βαν, παίζοντας σε μικρές σκηνές και κλαμπ - συχνά για κοινό μερικών μόνο δεκάδων ατόμων.

Αλλά αφότου οι κιθαρίστες σε όλο τον κόσμο έκαναν σημείο αναφοράς το άλμπουμ «Blues Breakers» και την εξίσου σημαντική συνέχεια του, το «A Hard Road» (1967), με τον Γκριν, οι ορίζοντες του Μάγιαλ διευρύνθηκαν. Άρχισε να κάνει τακτικές περιοδείες στις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ευρώπη: Το «The Diary of a Band», ένα σετ δύο δίσκων που ηχογραφήθηκε ζωντανά στην Ολλανδία και σε άλλες τοποθεσίες με τον Taylor, κυκλοφόρησε επίσημα και εμφανίστηκε στο Fillmore West στη Γερμανία, ενώ και στην Ιταλία κυκλοφόρησε τελικά σε εκδόσεις bootleg.

Το 1969, αφού ηχογράφησε το άλμπουμ «Blues From Laurel Canyon» και έγινε φίλος με τα μέλη του αμερικανικού μπλουζ συγκροτήματος Canned Heat, ο Μάγιαλ μετακόμισε στην περιοχή του Λος Άντζελες, όπου έζησε για το υπόλοιπο της ζωής του. Αυτό οδήγησε σε μια θεμελιώδη αλλαγή στη σύνθεση των συγκροτημάτων του, με τους Βρετανούς μουσικούς να δίνουν τη θέση τους στους Αμερικανούς.

Το πρώτο του «αμερικάνικο» γκρουπ περιελάμβανε τον Χάρβεϊ Μάντελ στην κιθάρα και τον Σουγκάρκαν Χάρις στο ηλεκτρικό βιολί. Σε μεταγενέστερες συνθέσεις συμμετείχαν οι κιθαρίστες Sonny Landreth, Walter Trout και Coco Montoya, οι οποίοι συνέχισαν όλοι σε επιτυχημένες σόλο καριέρες.

Ο Μάγιαλ είχε ήδη αρχίσει να απομακρύνεται από αυτό που ο Κλάπτον αποκαλούσε στυλ «μπλουζ σχολικών βιβλίων» πριν έρθει στις Ηνωμένες Πολιτείες, δημιουργώντας το «The Turning Point» το 1969. Στη δεκαετία του 1970, ωστόσο, θα πήγαινε βαθύτερα, όπως έλεγε ο τίτλος ενός άλμπουμ του 1972, το «Jazz Blues Fusion», δουλεύοντας με μουσικούς της τζαζ όπως ο τρομπετίστας Blue Mitchell και οι σαξοφωνίστες Ernie Watts και Red Holloway.

Αλλά ο Τζον Μάγιαλ δεν εγκατέλειψε ποτέ τελείως τα μπλουζ και στη δεκαετία του 1980 ξανασχημάτισε τους Bluesbreakers, με τους οποίους θα συνέχιζε να περιοδεύει και να ηχογραφεί, με συνεχώς εναλλασσόμενα μέλη, μέχρι τον 21ο αιώνα. Κάποιες χρονιές, παλιότερα μέλη ξαναβρέθηκαν στο συγκρότημα - όπως ο Taylor και ο McVie ενώ και ο Κλάπτον έπαιζε περιστασιακά και μαζί του.

Συνολικά, ο Τζον Μάγιαλ κυκλοφόρησε περισσότερα από 70 άλμπουμ, το πιο πρόσφατο από τα οποία ήταν το "The Sun Is Shining Down" (2022). Εξέδωσε επίσης πολλά DVD, συμπεριλαμβανομένου ενός από μια συναυλία για τα 70ά γενέθλιά του το 2003, στην οποία ενώθηκαν πολλοί από τους πιο εξέχοντες πρώην συντρόφους του.

Ο Τζον Μάγιαλ απέκτησε έξι παιδιά, επτά εγγόνια και τέσσερα δισέγγονα. Οι δύο γάμοι του κατέληξαν σε διαζύγιο.

Ανακοινώθηκε τον Απρίλιο ότι ο Μάγιαλ, μαζί με τους συναδέλφους του μπλουζ καλλιτέχνες Alexis Korner και Big Mama Thornton, θα λάβουν τα φετινά βραβεία μουσικής επιρροής από το Rock & Roll Hall of Fame.

Το 1979, μια πυρκαγιά κατέστρεψε το σπίτι του Μάγιαλ στο Λος Άντζελες - τότε χάθηκε το μεγαλύτερο μέρος της συλλογής δίσκων που είχε εντυπωσιάσει τόσο τον Έρικ Κλάπτον και άλλους μυημένους στο μπλουζ. Μέχρι εκείνη την εποχή, η συλλογή μετρούσε χιλιάδες δίσκους, συμπεριλαμβανομένων πολλών σπάνιων των 45 και 78 στροφών, blues singles, καθώς και πολλές από τις ζωντανές κασέτες που είχε φτιάξει ο ίδιος ο Μάγιαλ από τα δικά του συγκροτήματα τη δεκαετία του 1960.

Το 2014, ο Τζον Μάγιαλ έδωσε μια συνέντευξη στο Μουσείο Grammy στο Λος Άντζελες, στην οποία αναπολούσε τις προκλήσεις του να είσαι σταυροφόρος των μπλουζ στο Λονδίνο στις αρχές της δεκαετίας του 1960. «Ήταν εξαιρετικά συναρπαστικό», είπε για εκείνες τις στιγμές. «Όλοι νιώθαμε ότι ήμασταν μέρος της ίδιας οικογένειας και ότι πραγματικά συνδεόμασταν με ανθρώπους, μια νέα γενιά ανθρώπων και επίσης περνούσαμε υπέροχα παίζοντας. Απλά έπαιζες συνεχώς. Δεν άξιζε να πάω σπίτι».


Με πληροφορίες από New York Times

Πολιτισμός
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η Catherine Opie φέρνει την queer προσωπογραφία στο κέντρο της National Portrait Gallery

Πολιτισμός / Η Catherine Opie φέρνει την queer προσωπογραφία στο κέντρο της National Portrait Gallery

Η Catherine Opie παρουσιάζει την πρώτη μεγάλη έκθεσή της στο Ηνωμένο Βασίλειο, στη National Portrait Gallery. Το To Be Seen συγκεντρώνει 30 χρόνια δουλειάς και επαναφέρει στο προσκήνιο τη συζήτηση για την ορατότητα και την εκπροσώπηση.
THE LIFO TEAM
Ο Harry Styles μιλά για τον θάνατο του Liam Payne: «Με έκανε να ξαναδώ τη ζωή μου»

Διεθνή / Ο Harry Styles μιλά για τον θάνατο του Liam Payne: «Με έκανε να ξαναδώ τη ζωή μου»

Ο Harry Styles δήλωσε ότι ο θάνατος του Liam Payne το 2024 τον ώθησε να επανεξετάσει τη ζωή του. Μιλώντας για το νέο του άλμπουμ, αναφέρθηκε στο πένθος, τη δημόσια έκθεση και τον τρόπο που τιμά τη μνήμη του πρώην συνεργάτη του.
THE LIFO TEAM
Να είναι γκέι»: Η Rosalía σχολιάζει με χιούμορ τι την ελκύει στους άντρες

Πολιτισμός / «Να είναι γκέι»: Η Rosalía σχολιάζει με χιούμορ τι την ελκύει στους άντρες

Η Rosalía απάντησε με χιούμορ ότι η ποιότητα που εκτιμά περισσότερο σε έναν άντρα είναι «να είναι γκέι», σε συνέντευξή της στο Spotify. Η ατάκα έγινε viral, ενώ η ίδια μίλησε και για την έλξη πέρα από τα στερεότυπα φύλου.
THE LIFO TEAM
BERLINALE TRICIA TUTTLE

Πολιτισμός / Berlinale: Η Tricia Tuttle παραμένει στη θέση της διευθύντριας του διεθνούς φεστιβάλ κινηματογράφου

Η Tuttle παραμένει στη θέση της παρά τις αμφιλεγόμενες δηλώσεις υπέρ της Παλαιστίνης από κάποιους σκηνοθέτες στην πρόσφατη τελετή απονομής, με το φεστιβάλ να διευκρινίζει ότι οι «συστάσεις» του εποπτικού συμβουλίου δεν συνιστούν υποχρέωση επιβολής νέου κώδικα δεοντολογίας
THE LIFO TEAM
Ο Félicien Rops επιστρέφει: Ερωτισμός, σκάνδαλο και συμβολισμός στη Ζυρίχη

Πολιτισμός / Ο Félicien Rops επιστρέφει: Ερωτισμός, σκάνδαλο και συμβολισμός στη Ζυρίχη

Το Kunsthaus Zurich παρουσιάζει από 6 Μαρτίου έως 31 Μαΐου τη μεγάλη έκθεση «Laboratory of Lust» αφιερωμένη στον Βέλγο συμβολιστή Félicien Rops. Με έργα που συνδυάζουν ερωτισμό, σάτιρα και σατανική αλληγορία, ο καλλιτέχνης της belle époque επανεξετάζεται σήμερα μέσα από το πρίσμα της σύγχρονης συζήτησης για το βλέμμα, την εξουσία και την αναπαράσταση του σώματος.
THE LIFO TEAM
Πριν το Girl Power: Η Geri Halliwell ως Barbarella το 1994

Πολιτισμός / Πριν το Girl Power: Η άγνωστη φωτογράφιση της Geri Halliwell ως Barbarella το 1994

Δύο χρόνια πριν το “Wannabe” και το παγκόσμιο Girl Power, η Geri Halliwell φωτογραφιζόταν ως Barbarella σε ένα λονδρέζικο σπίτι. Η εικόνα του 1994, τραβηγμένη από τη Soulla Petrou, επανέρχεται σήμερα στο προσκήνιο, φωτίζοντας τη στιγμή πριν η ποπ περσόνα της Ginger Spice μετατραπεί σε παγκόσμιο brand.
THE LIFO TEAM
Η Charlotte de Witte ακυρώνει την περιοδεία της στην Αυστραλία λόγω της κλιμάκωσης στη Μέση Ανατολή

Διεθνή / Η Charlotte de Witte ακυρώνει την περιοδεία της στην Αυστραλία λόγω της κλιμάκωσης στη Μέση Ανατολή

Η Charlotte de Witte ακύρωσε τις εμφανίσεις της στην Αυστραλία λόγω των ταξιδιωτικών διαταραχών που προκάλεσε η κλιμάκωση της σύγκρουσης στη Μέση Ανατολή. Σύμφωνα με τους διοργανωτές του Pitch Festival, δεκάδες καλλιτέχνες επηρεάστηκαν από αναδρομολογήσεις πτήσεων, ενώ δύο —μεταξύ τους και η de Witte— δεν κατάφεραν να ταξιδέψουν.
THE LIFO TEAM
Από την Kelly Bundy στη σκλήρυνση κατά πλάκας: Η Christina Applegate γράφει για το σώμα που δεν της ανήκε ποτέ

Πολιτισμός / Από την Kelly Bundy στη σκλήρυνση κατά πλάκας: Η Christina Applegate γράφει για το σώμα που δεν της ανήκε ποτέ

Η Christina Applegate αποκαλύπτει στα απομνημονεύματά της ότι ο ρόλος της ως Kelly Bundy στο «Married… with Children» επιδείνωσε την ανορεξία της. Η ηθοποιός περιγράφει την πίεση να παραμένει «size 0» και επανεξετάζει τη σεξουαλικοποίηση των 90s sitcoms μέσα από τη σημερινή οπτική.
THE LIFO TEAM