Αυτός είναι ο καλλιτέχνης πίσω από τις φωτογραφίες της εγκυμονούσας Beyoncé

Αυτός είναι ο καλλιτέχνης πίσω από τις φωτογραφίες της εγκυμονούσας Beyoncé Facebook Twitter
Τα έργα του Erizku είναι πλούσια σε αναφορές στην κλασική τέχνη και pop statements.
0

Από προχθές όλος ο πλανήτης μιλά για την φωτογραφία της Beyonce, μέσω της οποίας ανακοίνωσε πως είναι έγκυος και περιμένει δίδυμα. Το internet παρέλυσε και αυτή τη στιγμή στο Instagram η φωτογραφία μετρά 9,1 εκατομμύρια likes, σπάζοντας κάθε ρεκόρ.

Χθες η τραγουδίστρια επέστρεψε με περισσότερες φωτογραφίες, μέσω του ιστότοπού της. Από τις πιο χαρακτηριστικές, εκείνη που ποζάρει καθισμένη στην οροφή ενός παλιού κόκκινου αυτοκινήτου γεμάτο λουλούδια και η εμπνευσμένη από τον πίνακα του Sandro Botticelli «The Birth of Venus», στην οποία ποζάρει γυμνή κρατώντας τη φουσκωμένη κοιλιά της. Στις φωτογραφίες δεν αναφέρονται credits, η παλιά κόκκινη Πόρσε με τα λουλούδια, πρόδωσε τον καλλιτέχνη που κρύβεται πίσω από το πρωτοποριακό project, με τα έντονα χρώματα και τις ροκοκό αναφορές. Πρόκειται για τον Awol Erizku, έναν 28χρονο multimedia artist, και το αυτοκίνητο είναι δικό του έργο με τίτλο "Ask the Dust". Ο ίδιος επιβεβαίωσε πως είναι υπεύθυνος για αυτές τις φωτογραφίες μονάχα λίγες ώρες πριν. Μάλιστα, αυτή δεν είναι η πρώτη φορά που συνεργάζεται με την Queen Bey. Εκείνος είναι που έχει τραβήξει την σχεδόν iconic φωτογραφία της βασίλισσας της r n'b με τον σύζυγό της JAY Z μπροστά από τη Μόνα Λίζα του Λεονάρντο ντα Βίντσι το 2014.

Γεννημένος στην Αιθιοπία το 1988, μεγαλωμένος στο Bronx και με βάση το Λος Άντζελες, ο καλλιτέχνης ξεκίνησε ως φωτογράφος (είναι απόφοιτος του Yale School of Art, από όπου και πήρε Master στις καλές τέχνες), αλλά σταδιακά άρχισε να καταπιάνεται και με άλλες μορφές τέχνης, όπως η ζωγραφική, η γλυπτική, ο κινηματογράφος και τελευταία η μουσική, πολλές φορές μάλιστα συνδυάζοντάς τες μεταξύ τους.

Τα έργα του Erizku είναι πλούσια σε αναφορές στην κλασική τέχνη και pop statements. Έτσι και στην φωτογράφιση της Beyonce πολλοί αναγνωρίζουν επιρροές από τον Gustav Klimt έως τη Frida Khalo και την Παναγία της Γουανδαλούπης, αλλά και του Νιγηριανού καλλιτέχνη Kehinde Wiley. Χαρακτηριστικό δείγμα, η τάση του να «πειράζει» κλασικά έργα όπως το “Girl with a Pearl Earring” και το “Lady with an Ermine” του Ντα Βίντσι χρησιμοποιώντας μοντέλα αφροαμερικανικής καταγωγής.

Αυτός είναι ο καλλιτέχνης πίσω από τις φωτογραφίες της εγκυμονούσας Beyoncé Facebook Twitter
O Awol Erizku έχει τραβήξει την σχεδόν iconic φωτογραφία της βασίλισσας της r n'b με τον σύζυγό της JAY Z μπροστά από τη Μόνα Λίζα του Λεονάρντο ντα Βίντσι το 2014.

Τελευταία ο καλλιτέχνης τράβηξε την προσοχή του κόσμου των εικαστικών με την ατομική έκθεση “I Was Going to Call It Your Name, but You Didn't Let Me” που άνοιξε στην γκαλερί Nina Johnson στο Μαϊάμι τον περασμένο Νοέμβριο. Η έκθεση διατρέχεται από το σχέδιο ενός γυναικείου χεριού, σε διαφορετικές φόρμες και απεικονίσεις, με προσεγμένο μανικιούρ σε διάφορα χρώματα που κρατά ένα τριαντάφυλλο. Πρόκειται για ένα εμβληματικό σχέδιο που συναντά κανείς έξω από όλα τα νυχάδικα στο Νότιο Μπρονξ όπου και μεγάλωσε ο Erizku. Το «χέρι», μια μετα – γουραρχολική προσέγγιση της pop art -  έχει ήδη γίνει χαρακτηριστικό έργο του.

Αυτός είναι ο καλλιτέχνης πίσω από τις φωτογραφίες της εγκυμονούσας Beyoncé Facebook Twitter
To “Same Ol’ Mistakes”, έργο με τίτλο δανεισμένο από το κομμάτι της RiRi από την τελευταία τη δισκογραφική δουλειά ΑΝΤΙ.
Αυτός είναι ο καλλιτέχνης πίσω από τις φωτογραφίες της εγκυμονούσας Beyoncé Facebook Twitter
Το «χέρι» έχει ήδη γίνει χαρακτηριστικό έργο του Erizku.

Κάθε έργο που περιλαμβάνονταν στην έκθεση είχε και το όνομα ενός τραγουδιού το οποίο περιλαμβάνονταν σε ένα mixtape που επιμελήθηκε ο ίδιος ο καλλιτέχνης, σε μια προσπάθεια του να ενώσει την μουσική με τα εικαστικά. Θεωρεί πως η μουσική μπορεί να φέρει ανθρώπους με διαφορετικές καταβολές στον χώρο μιας γκαλερί. «Αν γουστάρεις τη μουσική, νιώθεις απευθείας ότι είσαι αποδεκτός σε αυτόν τον χώρο», έχει δηλώσει. Οι συνεργασίες του άλλωστε με ράπερ όπως ο A$AP Rocky και ο MeLo-X κρατούν χρόνια.

Μάλιστα, δύο από τα έργα της έκθεσης “I Was Going to Call It Your Name” έχουν πάρει τον τίτλο τους από κομμάτια του Drake και της Rihanna. Ο Erizku σε συνέντευξή του, είπε για το “Same Ol’ Mistakes”, έργο με τίτλο δανεισμένο από το κομμάτι της RiRi από την τελευταία τη δισκογραφική δουλειά ΑΝΤΙ. «Η Rihanna είναι η φωνή της γενιάς και ταυτόχρονα ένα σύμβολο της ιδέας που έχουμε για την ομορφιά. Είναι ωραίο που μπορεί να δει κανείς αυτά τα δύο να συνυπάρχουν στο ίδιο περιβάλλον».

Θα έλεγε κανείς ότι το μήνυμα που θέλει να περάσει ο Awol Erizku είναι το “Black is Beautiful”, προβάλλοντας καθημερινούς κώδικες της αισθητικής των αφροαμερικανών και το πως οι ίδιοι αντιλαμβάνονται τον εαυτό τους, τη μόδα, την ομορφιά, όπως ακριβώς συνέβη και στο Black Arts Movement την δεκαετία του ’70. Ένα μάλλον άκρως δικαιολογημένο revival, αν αναλογιστεί κανείς τις συνθήκες στις Η.Π.Α τα τελευταία χρόνια και το πόσο έχει θεριέψει το φάντασμα του ρατσισμού μετά την εκλογή Τραμπ. Είναι μια στιγμή που χρειαζόμαστε περισσότερους Awol Erizku από ποτέ.

Αυτός είναι ο καλλιτέχνης πίσω από τις φωτογραφίες της εγκυμονούσας Beyoncé Facebook Twitter
Αυτός είναι ο καλλιτέχνης πίσω από τις φωτογραφίες της εγκυμονούσας Beyoncé Facebook Twitter

 

Δείτε το βίντεο με τον καλλιτέχνη να προετοιμάζει την τελευταία του ατομική έκθεση "I Was Going to Call It Your Name, but You Didn't Let Me"

0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δυο τιτάνες της ζωγραφικής, δυο μεγάλοι αντίπαλοι στην Tate Britain

Εικαστικά / Τέρνερ και Κόνσταμπλ: Δύο μεγάλοι ανταγωνιστές συναντιούνται ξανά

Για να τιμήσει τα 250 χρόνια από τη γέννησή τους η Tate Britain εξερευνά με μια έκθεση-ορόσημο τις αλληλένδετες ζωές τους και αυτό που τους ένωνε πάνω απ' όλα, την ανεξάντλητη πηγή ομορφιάς και έμπνευσης που είναι η φύση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Εικαστικά / «Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Με αφορμή τη δωρεά του αρχείου της στο ΕΜΣΤ, μέσα από πλήθος τεκμηρίων και σημειώσεων, ξαναδιαβάζουμε το έργο μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας της πρωτοπορίας και αναζητάμε εκ νέου την προσωπικότητά της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια εκθεση

Εικαστικά / Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια έκθεση

Σπάνια αντικείμενα, έργα τέχνης, memorabilia, φωτογραφίες, αφιερώσεις και μία μικρή αναπαράσταση του σπιτιού του χαρισματικού ηθοποιού, δάσκαλου και σκηνοθέτη στο Παρίσι έχουμε την ευκαιρία να δούμε στην έκθεση «Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς» που ξεκίνησε μόλις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Εικαστικά / «Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Μια έκθεση για τη θρυλική ζωγράφο, σκηνογράφο και ενδυματολόγο εμβληματικών παραστάσεων όπερας και θεάτρου ανοίγει στην Αθήνα χάρη στη μοναδική συλλογή του Ερρίκου Σοφρά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Ευγενία Βερελή αφηγείται ιστορίες που κάνουν την τέχνη μαγεία

Εικαστικά / Τα «μαγικά» κεραμικά της Ευγενίας Βερελή συνομιλούν με το έργο του Αλέκου Φασιανού

«Στις εξιστορήσεις της ζωής σου συχνά ανταποκρίνομαι με ρίγη» λέγεται η έκθεση της νεαρής εικαστικού που λαμβάνει χώρα στο Μουσείο Αλέκου Φασιανού. Το χάσμα του χρόνου εξαφανίζεται και ένας γόνιμος διάλογος ξεκινά ανάμεσα στους δύο καλλιτέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Εικαστικά / Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Ο Αλέξανδρος Τζάννης δημιουργεί σε μια ερειπωμένη κατασκευή στον λόφο του Φιλοπάππου ένα έργο στο οποίο αποτυπώνονται μέρη από τα κλαδιά του φυτού που βρίσκεται διάσπαρτο στον λόφο, «μεταφρασμένα» σε σίδερο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τζόρτζιο ντε Κίρικο: «Η μοντέρνα τέχνη δεν αρέσει σε κανένα»

Εικαστικά / Τζόρτζιο ντε Κίρικο: «Η μοντέρνα τέχνη δεν αρέσει σε κανέναν»

Πεθαίνει σαν σήμερα ο Ιταλός ζωγράφος Τζόρτζιο ντε Κίρικο. Διαβάζουμε ξανά μια δύστροπη και νευρική συνέντευξή του από το 1966, στην οποία μιλάει ελεύθερα, σκληρά, συχνά όμως και με αλήθειες, για τη σύγχρονη ζωγραφική.
ΦΩΝΤΑΣ ΤΡΟΥΣΑΣ
Στη Θεσσαλονίκη θα περάσεις τέλεια, όποιο κι αν είναι το vibe σου

Εικαστικά / Στη Θεσσαλονίκη θα περάσεις τέλεια, όποιο κι αν είναι το vibe σου

Από την έκθεση με τις φωτογραφίες της Φρίντα Κάλο μέχρι τις άπειρες συναυλίες: Αυτά τα 22 events αξίζουν την προσοχή σας στην αγαπημένη πόλη της Θεσσαλονίκης.
ΑΠΟ ΤΟΥΣ ΜΙΝΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑ, ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ & ΧΡΗΣΤΟ ΠΑΡΙΔΗ
Αγγελική Αντωνοπούλου

Οι Αθηναίοι / Αγγελική Αντωνοπούλου: «Τι να σου πει η τέχνη με μια τέτοια καθημερινότητα»

Είναι ιδιοκτήτρια μιας σημαντικής γκαλερί της πόλης. Πιστεύει πως πλέον δεν υπάρχουν πολλοί γκαλερίστες ή συλλέκτες που να παθιάζονται με την τέχνη. Είναι σίγουρη, όμως, πως το να ανακαλύπτεις την ομορφιά στην τέχνη είναι ό,τι πιο αισιόδοξο. Η Αγγελική Αντωνοπούλου αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ