Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Μύκονος – Δήλος. Σχεδιασμός: Σπύρος Βασιλείου. Φυλλάδιο, έκδοση EOT, Δεκέμβριος 1960.

Πώς διαφήμιζε η Ελλάδα τον εαυτό της στο εξωτερικό από το ’30 έως το ’60;

0

Η ιστορική οικία Λαζάρου Κουντουριώτη (1769-1852) στην Ύδρα είναι ένα αρχοντικό που, όπως πολλά όμοιά του, χτίστηκε τον 18ο αιώνα, όταν το νησί γνώρισε μεγάλη οικονομική άνθηση χάρη στη ναυτιλία. Στα σαλόνια του διαδραματίστηκαν κεφάλαια της προεπαναστατικής περιόδου κατά την οποία σημαντικές προσωπικότητες της εποχής, Έλληνες και ξένοι, συναντιούνταν για να καταστρώσουν τον τρόπο δράσης κατά των Οθωμανών. Ο ιδιοκτήτης του αποτέλεσε σημαντικότατη πολιτική φυσιογνωμία και είχε παραχωρήσει μεγάλο μέρος της περιουσίας του για τον Αγώνα, και ως εκ τούτου έχαιρε σεβασμού από τους συμπατριώτες του.

Χτισμένη στη δεξιά πλευρά του όρμου της Ύδρας, η οικία διαθέτει πανοραμική θέα, ενώ το μεγαλοπρεπές εσωτερικό της βρίθει όχι μόνο τεκμηρίων της αστικής ζωής των καραβοκύρηδων της εποχής, με την πολυτέλεια μιας μακρινής ιστορικής περιόδου, αλλά και αντιπροσωπευτικών δειγμάτων της νεοελληνικής τέχνης του 18ου και του 19ου αιώνα. Νησιώτικοι καναπέδες δίπλα σε κονσόλες, μπουφέδες, ντουλάπες, μαγκάλια και χρυσοποίκιλτοι καθρέφτες, όλα φερμένα από την Ευρώπη, πλαισιώνουν τη συλλογή, η οποία περιλαμβάνει οικογενειακά πορτρέτα, ναυτικά ενθύμια και σερβίτσια, όπλα και χαρακτικά της Επανάστασης του 1821, όπως και παραδοσιακές ενδυμασίες των ναυτικών της Ύδρας, των Σπετσών, των Ψαρών καθώς και άλλων νησιών.

Η έκθεση με τίτλο «Διαφημίζοντας την Ελλάδα – Οι απαρχές του ελληνικού τουρισμού» πρόκειται για ένα πανόραμα σαράντα ιστορικών αφισών του ΕΟΤ που ξεκινάει το 1929 και φτάνει έως τα μέσα της δεκαετίας του 1960.

Επίσης, πολύτιμα αποκτήματα όπως κοσμήματα, κεντήματα, υφαντά, κεραμικά, ξυλόγλυπτες και επιζωγραφισμένες κασέλες, ενδυμασίες επιφανών μελών της οικογένειας, της Σταματίνας Λαζάρου Κουντουριώτη, της εγγονής του Ελένης Δημ. Βούλγαρη και άλλων.

Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Homecoming Year (Έτος Αποδήμου Ελληνισμού). Σχεδιασμός: Αλέξανδρος Αλεξανδράκης. Αφίσα της Υπηρεσίας Έτους Αποδήμου Ελληνισμού, 1951.

Σήμερα η οικία Κουντουριώτη αποτελεί παράρτημα του Εθνικού Ιστορικού Μουσείου, το οποίο ως γνωστόν στεγάζεται στο Μέγαρο της Παλαιάς Βουλής στην Αθήνα και είναι δημιούργημα της Ιστορικής και Εθνολογικής Εταιρείας της Ελλάδας (έτος ιδρύσεως 1882), μετά από παραχώρηση του δισέγγονου του Λάζαρου, του Παντελή Λ. Κουντουριώτη, το 1979 με την προϋπόθεση να λειτουργεί ως μουσείο.

Αυτό ακριβώς συνέβη και με την οικία και το ατελιέ του Υδραίου ζωγράφου Παναγιώτη Τέτση (1925-2016), που προσφέρεται για μια επίσκεψη συμπληρωματική στην οικία Κουντουριώτη. Εκεί, στον πρώτο όροφο της ιστορικής οικίας, παρουσιάζεται μια σειρά έργων του με θέμα την Ύδρα, δίπλα στις μικρές μόνιμες συλλογές του Περικλή (1893-1972) και του Ντίκου Βυζάντιου (1924-2007), καλλιτεχνών που επίσης συνδέθηκαν με το νησί, ο πατέρας ως διευθυντής του Παραρτήματος της Σχολής Καλών Τεχνών και ο γιος ως σταθερός επισκέπτης από τα παιδικά του χρόνια μέχρι το τέλος του.

Το φετινό καλοκαίρι, η οικία Κουντουριώτη φιλοξενεί μια ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα έκθεση με τίτλο «Διαφημίζοντας την Ελλάδα – Οι απαρχές του ελληνικού τουρισμού». Πρόκειται για ένα πανόραμα σαράντα ιστορικών αφισών του ΕΟΤ που ξεκινάει το 1929 και φτάνει έως τα μέσα της δεκαετίας του 1960· παράλληλα λειτουργεί και εκθετήριο με τα πρώτα φυλλάδια και τους πρώτους τουριστικούς οδηγούς.

Μέσα από αυτές τις έξοχες εικόνες μιας Ελλάδας εντελώς διαφορετικής από τη σημερινή, ο επισκέπτης παρακολουθεί τις πρώτες απόπειρες και τα πρώτα βήματα του ελληνικού τουρισμού με φόντο την πολιτική και κοινωνική ιστορία του ελληνικού κράτους.

Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
H ιστορική οικία Λαζάρου Κουντουριώτη στην Ύδρα. Φωτ.: Επίσημη Ιστοσελίδα Δήμου Ύδρας
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Κνωσός [τοιχογραφία του Γαλάζιου Πουλιού]. Αφίσα της Γενικής Γραμματείας Τουρισμού, 1947.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Αιγαιοπελαγίτικες ακτές. Σύνθεση: Παναγιώτης Τέτσης. Αφίσα της Γενικής Γραμματείας Τουρισμού, 1948.

Η πρώτη αφίσα, που εκδόθηκε το 1929, ήταν μια φωτογραφική άποψη του Παρθενώνα από τη Nelly’s (Έλλη Σουγιουλτζόγλου, 1899-1998), ενώ η αφίσα του 1935, που τυπώθηκε στο λιθογραφείο του ζωγράφου και πρωτοπόρου λιθογράφου Όθωνα Περβολαράκη (1887-1974), απεικονίζει άγαλμα του Ποσειδώνα.

Την ίδια χρονιά έχουμε και μια σύνθεση που υπέγραφε το γραφιστικό ατελιέ του σκιτσογράφου και γραφίστα Νίκου Καστανάκη (1896-1961) και του ζωγράφου και σκηνογράφου Άγγελου Σπαχή (1903-1960) και η οποία διαφημίζει τη λουτρόπολη της Αιδηψού. Αυτή η τακτική συνεχίστηκε για πολλά χρόνια, όπως πιστοποιεί μια άλλη αφίσα του 1938 που έκανε ο Μιχαήλ Παπαγεωργίου (1896-1987) και διαφημίζει μια άλλη λουτρόπολη, το Λουτράκι.

Κατά την περίοδο της μεταξικής δικτατορίας η έμφαση είχε δοθεί στο εθνικό αφήγημα και στην προώθηση του εσωτερικού τουρισμού, ενώ ο ΕΟΤ είχε καταργηθεί και στη θέση του είχε δημιουργηθεί το υφυπουργείο Τύπου και Τουρισμού. Η επανασύστασή του μεταπολεμικά, το 1950, έθεσε νέους στόχους, π.χ. την προσέλκυση απόδημων Ελλήνων, με χαρακτηριστικό παράδειγμα τον ορισμό του 1951 ως «Έτους Απόδημου Ελληνισμού». Άλλωστε, το Σχέδιο Μάρσαλ για την ανασυγκρότηση της Ελλάδας από την Αμερική συμπεριελάμβανε και ένα τετραετές τουριστικό πρόγραμμα (1948-1952) για επισκευές ξενοδοχειακών εγκαταστάσεων, λουτροπόλεων, τουριστικών περιπτέρων σε αρχαιολογικούς χώρους κ.ά. Ήδη από τότε θεωρούνταν ότι η βαριά βιομηχανία μας δεν μπορούσε να είναι άλλη από τον τουρισμό, οπότε η διεθνής προβολή της χώρας ως τουριστικού παραδείσου ήταν επιτακτική ανάγκη – όπως και η επαναφορά του τόπου στην κατάσταση που βρισκόταν πριν από τους δύο παγκόσμιους πολέμους. Η Ελλάδα έπρεπε να παρουσιάζεται ως ειδυλλιακό τοπίο, κάτι που απείχε πολύ από την πραγματικότητα μετά την Κατοχή και τον Εμφύλιο.

Η ίδρυση και η οργάνωση διαφόρων φεστιβάλ σε αρχαιολογικούς χώρους, όπως τα Επιδαύρια, παράλληλα με το Φεστιβάλ Αθηνών στο Ηρώδειο μετά το 1955, οι κρουαζιέρες της ευρωπαϊκής αριστοκρατίας στο Αιγαίο και η έλευση της εύπορων Αμερικανών άλλαξαν σταδιακά και την προσέγγιση του τουρισμού. Η δεκαετία του 1960, με τις διεθνείς τάσεις στην τέχνη αλλά και με τις αλλαγές στον τρόπο ψυχαγωγίας των νέων, εισήγαγε στην Ελλάδα σχετικούς νεωτερισμούς. Ολόκληρη η δεκαπενταετία 1950-1965 χαρακτηρίζεται ως η «χρυσή εποχή του ΕΟΤ». Ήταν τότε που με τον εθνικό φορέα συνεργάστηκαν σημαντικοί αρχιτέκτονες και καλλιτέχνες, χαρίζοντάς μας εξαιρετικά δείγματα έντυπου υλικού και εκπληκτικής αισθητικής αφίσες που σήμερα φαντάζουν σαν έργα τέχνης. Η γλώσσα που χρησιμοποιήθηκε αρχικά ήταν τα γαλλικά, σύντομα όμως χρησιμοποιήθηκαν τα αγγλικά και τα γερμανικά.

Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Το λιμάνι της Καστέλλας. Σύνθεση: Γιώργος Βακιρτζής. Αφίσα του ΕΟΤ, 1955.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Αντανάκλαση. Σύνθεση και σχεδιασμός: Φρέντι Κάραμποτ. Αφίσα του ΕΟΤ, 1961.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Καστοριά. Εικονογράφηση: Σπύρος Βασιλείου. Φυλλάδιο, έκδοση EOT, Ιούλιος 1959.

Στην έκθεση αναγνωρίζει κανείς τη δουλειά εμβληματικών καλλιτεχνών όπως η χαράκτρια και ζωγράφος Λουίζα Μοντεσάντου, η ψηφιδογράφος και ζωγράφος Έλλη Μουρέλου-Ορφανού, ο Μιχάλης Κατζουράκης (δύο βραβευμένες συνθέσεις με θέμα τον Παρθενώνα σε συνεργασία με τον φωτογράφο Νικόλαο Τομπάζη), ο οποίος υπήρξε και καλλιτεχνικός διευθυντής του ΕΟΤ μεταξύ 1960 και 1967, ο Φρέντι Κάραμποτ, ο πρωτοπόρος συντηρητής έργων τέχνης και ζωγράφος Φώτης Ζαχαρίου, ο ζωγράφος κινηματογραφικών γιγαντοαφισών Γιώργος Βακιρτζής, η ζωγράφος και ιδρύτρια του Κουκλοθεάτρου Αθηνών Ελένη Περάκη-Θεοχάρη, ο Γιάννης Τσαρούχης, ο Περικλής Βυζάντιος, ο Γιάννης Μόραλης, ο Παναγιώτης Τέτσης, ο Σπύρος Βασιλείου και άλλοι.

Μια θαυμάσια περιήγηση σε καιρούς που η Ελλάδα έμοιαζε ανόθευτη, ταπεινή και ειλικρινά φιλόξενη, χαρακτηριστικά που αναδεικνύονται μέσα από τις διάφορες τεχνοτροπίες και τα αισθητικά, καλλιτεχνικά-γραφιστικά ρεύματα, από τον προπολεμικό ρομαντισμό, όπου πρωταγωνιστούσαν τα αρχαία μνημεία και το ελληνικό φολκλόρ, μέχρι τον μοντερνισμό και τις εικαστικές nouveautés της δεκαετίας του 1960, τεκμήρια της πρωτοποριακής και διαχρονικής προσέγγισης της προβολής της Ελλάδας ως ιδανικού προορισμού.

Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Ελληνική Λαϊκή Τέχνη. Σύνθεση και σχεδιασμός: Γιώργος Μανουσάκης. Φυλλάδιο, έκδοση EOT, Μάρτιος 1962.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Ένας Μώλος. Σύνθεση: Περικλής Βυζάντιος. Αφίσα της Γενικής Γραμματείας Τουρισμού, 1948.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Φεστιβάλ Αθηνών 1963. Σχεδιασμός: Μιχάλης Κατζουράκης. Πρόγραμμα εκδηλώσεων, έκδοση EOT, Ιούλιος 1963.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Περιοδικό «La Mode Grecque» (Χειμώνας 1938-1939, Καλοκαίρι 1939). Σχεδιασμός εξωφύλλου: Νίκος Εγγονόπουλος. Έκδοση Υφυπουργείου Τύπου και Τουρισμού, 1938.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Πύλος. Σύνθεση: A. Τάσσος (Αναστάσιος Αλεβίζος). Φυλλάδιο, έκδοση EOT, Σεπτέμβριος 1961.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Δελφοί. Eικονογράφηση: Τάσος Λουκίδης. Φυλλάδιο, έκδοση Υπηρεσίας Ξένων και Εκθέσεων, 1927.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Φεστιβάλ Αθηνών 1962. Σχεδιασμός: Μιχάλης Κατζουράκης. Φυλλάδιο, έκδοση EOT, 1962.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Ήπειρος. Σχεδιασμός: Γιώργος Μανουσάκης. Φυλλάδιο, έκδοση EOT, Σεπτέμβριος 1964.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Πάτραι. Σχεδιασμός: Φρέντι Κάραμποτ. Φυλλάδιο, έκδοση EOT, Νοέμβριος 1963.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Μετέωρα. Σύνθεση και σχεδιασμός: Αγνή Κατζουράκη. Φυλλάδιο, έκδοση EOT, Σεπτέμβριος 1964.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Φεστιβάλ Αθηνών 1966. Σχεδιασμός: Γιάννης Παρασκευάδης. Φυλλάδιο, έκδοση EOT, Μάιος 1966.
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής Facebook Twitter
Η Ακρόπολη της Λίνδου. Σχεδιασμός: Μιχάλης Κατζουράκης- Φρέντι Κάραμποτ. Αφίσα του ΕΟΤ, 1963.

Ιστορική Οικία Λαζάρου Κουντουριώτη, Ύδρα, 22980 52421
Διάρκεια έκθεσης: έως 31 Οκτωβρίου 2025
Ημέρες & ώρες λειτουργίας: Δευτ.-Κυρ., 10:00-16:00

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Από τον Περικλή Βυζάντιο και τον Jean Tinguely μέχρι τον Robert McCabe

Εικαστικά / «Νήματα επιλογής»: Μια αθηναϊκή έκθεση δένει φωνές και γενιές

Μια ομαδική έκθεση στην Αίθουσα Τέχνης Αθηνών, με έργα των Περικλή Βυζάντιου, Robert McCabe και Jean Tinguely, μεταξύ άλλων, φέρνει σε διάλογο Έλληνες και ξένους καλλιτέχνες διαφορετικών αναφορών.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Πολιτισμός / Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Στο Onassis Ready, η έκθεση Ongoing και η περφόρμανς A Biographical Wardrobe μετατρέπουν τα ρούχα, τα αντικείμενα και τις καλλιτεχνικές φιλίες της Τίλντα Σουίντον σε ζωντανό αρχείο μνήμης, απώλειας και δημιουργικής συγγένειας.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Ο Γουίστλερ έκανε την ομορφιά σκηνικό, σκάνδαλο και καβγά

Πολιτισμός / Ο Γουίστλερ επιστρέφει στην Tate Britain: ο δανδής που έκανε τον Τάμεση ομίχλη και την ομορφιά πρόκληση

Η Tate Britain ανοίγει τη μεγαλύτερη ευρωπαϊκή αναδρομική του Τζέιμς ΜακΝιλ Γουίστλερ εδώ και 30 χρόνια, με τη διάσημη «Μητέρα του Γουίστλερ», τα νυχτερινά του Τάμεση και τα έργα που έκαναν την ομορφιά, την ατμόσφαιρα και την αφαίρεση να μοιάζουν προκλητικές στη βικτωριανή Βρετανία.
THE LIFO TEAM
«Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Αλέξανδρος Ψυχούλης / «Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Η άτυπη αναδρομική έκθεση του Αλέξανδρου Ψυχούλη για την τέχνη και τις εμμονές της ψηφιακής εποχής παρουσιάζεται στα Χανιά, με τον τίτλο «Κινδύνεψα μόνο από ανεξέλεγκτες σκέψεις».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δανεικοί χάρτες και προσωπικές ανακαλύψεις στην καρδιά της σύγχρονης δημιουργίας  

Εικαστικά / Σύγχρονες δημιουργίες που ερμηνεύουν τον κόσμο αλλιώς  

Η νέα περιοδική έκθεση της συλλογής της Ειρήνης Παναγοπούλου συγκεντρώνει έργα κορυφαίων Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών, προτείνοντας νέους, απελευθερωμένους τρόπους προσέγγισης της γνώσης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Εικαστικά / Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Η έκθεση του Μουσείου Φρόιντ προσφέρει μια πρώτης τάξεως ευκαιρία αναστοχασμού για τη ζωή και το έργο της Βρετανής καλλιτέχνιδας, περνώντας από τα βιογραφικά της στοιχεία στους αισθητικούς κώδικες της δουλειάς της.
ΝΙΚΟΛΑΟΣ Χ. ΑΝΤΩΝΙΟΥ
Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Εικαστικά / Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Έπειτα από έντεκα χρόνια ηθελημένης αποχής, ο εικαστικός επιστρέφει στη Skoufa Gallery με μια έκθεση-μανιφέστο, όπου το χιούμορ λειτουργεί ως προπέτασμα για μια βαθιά σύγκρουση με το ίδιο το καλλιτεχνικό σύστημα.
M. HULOT
Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία να ξεφύγεις από την Αθήνα

Εικαστικά / Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία για να ξεφύγεις από την Αθήνα

Η φύση, η λαϊκή παράδοση και η σύγχρονη τέχνη συναντιούνται στα έντεκα στρέμματα ενός κτήματος στην Παιανία που συμβάλλει όσο λίγα στην εξερεύνηση της ιστορίας, της τέχνης και του πολιτισμού.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Πολιτισμός / Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Με αφορμή τη μεγάλη αναδρομική του Μαρσέλ Ντυσάν στο MoMA, επιστρέφουμε σε μια από τις πιο παράξενες, σαγηνευτικές και λιγότερο γνωστές εικόνες γύρω από το όνομά του: τη φωτογραφία του 1963 με τη γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ απέναντί του σε μια σκακιέρα. Οι σπάνιες φωτογραφίες και η ιστορία πίσω από αυτό το καρέ φωτίζουν όχι μόνο έναν μικρό μύθο της αμερικανικής τέχνης, αλλά και τη στιγμή που το Λος Αντζελες άρχισε να πιστεύει πραγματικά στον δικό του.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Η 9η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης λέει πως «όλα πρέπει να αλλάξουν»

Αποκλειστικό / Η 9η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης λέει πως «όλα πρέπει να αλλάξουν»

Η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης ξεκινά με ένα εκρηκτικό και ριζοσπαστικό πρόγραμμα εκθέσεων, προβολών και περφόρμανς, αναδεικνύοντας τη σημασία της συλλογικής αντίστασης σε μια εποχή πολλαπλών κρίσεων.   
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Εικαστικά / Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Ζητήσαμε από καταξιωμένους επιμελητές, ιστορικούς τέχνης, συλλέκτες και γκαλερίστες να επιλέξουν τα εμβληματικά έργα τέχνης που καθόρισαν, μεταμόρφωσαν και επηρέασαν το τοπίο της σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα από τη δεκαετία του ’60 έως σήμερα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Εικαστικά / Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Από τις εκθέσεις σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών στο ΕΜΣΤ μέχρι τη ρωσική πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη και τις συγκλονιστικές φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου, η εικαστική σκηνή του Απριλίου είναι πιο γεμάτη από ποτέ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Εικαστικά / Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη δίνει στον επισκέπτη την ευκαιρία να περιηγηθεί στον κόσμο των Ελλήνων καλλιτεχνών του 20ού αιώνα μέσα από έργα που έχει συγκεντρώσει το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT