Στον Κριστόφ Βαρλικόφσκι ο Χρυσός Λέων της Μπιενάλε Θεάτρου της Βενετίας

Στον Κριστόφ Βαρλικόφσκι ο Χρυσός Λέων της Μπιενάλε Θεάτρου της Βενετίας Facebook Twitter
Ο Κριστόφ Βαρλικόφσκι. Φωτο: Gisela Schober/ Getty images
0

Ο Κριστόφ Βαρλικόφσκι, η πιο εμβληματική μορφή του μετακομμουνιστικού θεάτρου στην Πολωνία και ένας από τους μεγαλύτερους σκηνοθέτες της Ευρώπης σήμερα, είναι ο αποδέκτης του Χρυσού Λέοντα της Μπιενάλε θεάτρου της Βενετίας για το συνολικό του έργο.

Ο ασημένιος Λέοντας απονεμήθηκε στον/ην Βρετανό/ή  Κέι Τέμπεστ, περφόρμερ, μουσικό, ποιητή/τρια, θεατρικό/ή συγγραφέα και ερμηνευτή/τρια.

Ο Διοικητικό Συμβούλιο της Μπιενάλε της Βενετίας ενέκρινε τα βραβεία με την αποδοχή της πρότασης των Stefano Ricci και Gianni Forte, διευθυντών της διοργάνωσης. Η τελετή απονομής θα πραγματοποιηθεί κατά τη διάρκεια του 49ου Διεθνούς Φεστιβάλ Θεάτρου.

«Για περισσότερα από είκοσι χρόνια ο Κριστόφ Βαρλικόφσκι - σύμφωνα με το σκεπτικό της επιτροπής- υπήρξε υπέρμαχος μιας βαθιάς ανανέωσης της ευρωπαϊκής θεατρικής γλώσσας. Χρησιμοποιώντας κινηματογραφικές αναφορές, μια πρωτότυπη χρήση βίντεο και εφεύροντας νέες μορφές ψυχαγωγίας που αποσκοπούν στην αποκατάσταση του δεσμού μεταξύ του έργου και του κοινού, ο Βαρλικόφσκι ενθαρρύνει με το έργο του τον θεατή να διαρρήξει το φόντο της ζωής που παρουσιάζει επί σκηνής και να ανακαλύψει τι πραγματικά κρύβεται πίσω από αυτό».

Στον Κριστόφ Βαρλικόφσκι ο Χρυσός Λέων της Μπιενάλε Θεάτρου της Βενετίας Facebook Twitter
(A)pollonia (2009). Η παράσταση παίχτηκε στη Στέγη το 2011. Φωτο: Stefan Okołowicz

Οι διευθυντές την Μπιενάλε τον αποκαλούν «έναν ελεύθερο καλλιτέχνη» που παρουσιάζει τις θεατρικές του παραγωγές σε μεγάλα φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο - από την Ευρώπη έως την Αμερική - και με τις λυρικές του παραγωγές να κάνουν στις πιο σημαντικές όπερες - από το Παρίσι έως το Λονδίνο και το Σάλτσμπουργκ. Ο Βαρλικόσφσκι με μόνιμη θεατρική του στέγη το Nowy Teatr, στο Μοκοτόφ της Βαρσοβίας, μια πολιτιστική νησίδα με παγκόσμιο κύρος και τόπο πνευματικών ανταλλαγών και αισθητικών εμπειριών όπως γράφει το σκεπτικό της βράβευσης,  «μας προσφέρει το όραμα μιας κοινωνίας που απειλείται από ριζοσπαστικές αλλαγές και ολοένα και περισσότερο πολιορκείται από μια άρχουσα τάξη φανατικών, τονίζοντας τη βία στις κοινωνικές και οικογενειακές σχέσεις και την επείγουσα ανάγκη να μας δοθεί το συναίσθημα μιας αγνής και απλής επιθυμίας για αγάπη». Ο Βαρλικόφσκι φέρνει τα κλασικά κείμενα στο σήμερα και τα φωτίζει, αναδεικνύοντας τις φωνές των προσώπων μέσα σε αυτά που δεν έχουν διέξοδο, τις γυναίκες, τους ομοφυλόφιλους, τους Εβραίους και τα συνδέει με τα κρίσιμα κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα της εποχής μας.

Ο Κριστόφ Βαρλικόφσκι γεννήθηκε στην Πολωνία το 1962. Σε συνεργασία με τη σκηνογράφο Malgorzata Szczęśniak, ο Βαρλικόφσκι δημιουργεί εξαιρετικές θεατρικές εικόνες στις παραστάσεις του. Μέσα από τη σκηνοθετική μεθοδολογία του οδηγεί τους ηθοποιούς να φθάσουν στα βαθύτερά τους δημιουργικά στρώματα. Έχει δημιουργήσει ένα νέο είδος προσέγγισης της σκηνοθεσίας του Σαίξπηρ με  το σκηνοθετικό του έργο να περιλαμβάνει επίσης μια ανατρεπτική ερμηνεία της αρχαίας Ελληνικής τραγωδίας, ενώ είναι επίσης γνωστός ως σκηνοθέτης σύγχρονων θεατρικών συγγραφέων. Η παραγωγή του Καθαροί Πια της Σάρα Κέιν, η οποία παρουσιάστηκε το 2002 στο Φεστιβάλ Αβινιόν και στο Φεστιβάλ Θεάτρου Αμερικής στο Μόντρεαλ, διακρίθηκε ευρέως και στάθηκε σταθμός για τη διεθνή παρουσία του Βαρλικόφσκι.

Στον Κριστόφ Βαρλικόφσκι ο Χρυσός Λέων της Μπιενάλε Θεάτρου της Βενετίας Facebook Twitter
Η παράσταση We Are Leaving παρουσιάστηκε στην Αθήνα, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών 2018. Φωτο: Magdalena Hueckel

Υπογράφει τις πρώτες του παραστάσεις το 1989, σε ηλικία 27 ετών, αφού ολοκλήρωσε τις σπουδές του στη φιλοσοφία και την ιστορία στην Κρακοβία και στο γαλλικό και ελληνικό θέατρο στη Σορβόννη. Από το 2008 είναι ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Νέου Θεάτρου (Nowy Teatr) στη Βαρσοβία, όπου έχει σκηνοθετήσει μέχρι στιγμής τέσσερεις παραστάσεις, βασισμένες σε πολυδιάστατες διασκευές κειμένων: (A)pollonia (2009), The End (2010), African Tales by Shakespeare (2011) και Kabaret warszawski (2013). Αυτή την περίοδο ετοιμάζει μια δραματουργική διασκευή του Εις Αναζήτηση του Χαμένου Καιρού του Μαρσἐλ Προυστ. Στο Νέο Θέατρο ο Βαρλικόφσκι έχει αναπτύξει μια εντελώς δική του θεώρηση για τον ρόλο που καλείται να διαδραματίσει το θέατρο στην κοινωνία, εμπλέκοντας και το κοινό στη συζήτηση αυτή. Το σύνθημα του θεάτρου του είναι «Δραπετεύοντας από το θέατρο».

Οι θεατρικές παραγωγές του Βαρλικόφσκι παρουσιάστηκαν στα σημαντικότερα φεστιβάλ: Φεστιβάλ Αβινιόν, Festival Prensa de Otoño στη Μαδρίτη, το Διεθνές Φεστιβάλ του Εδιμβούργου, το Wiener Festwochen, το Next Wave Festival BAM στη Νέα Υόρκη, το Φεστιβάλ Αθηνών, το International Theatre Festival Santiago a Mil στη Χιλή, το International Theatre Festival PoNTI στο Πόρτο, το XXI Seoul Performing Arts Festival στη Νότιο Κορέα, το Festival Bitef στο Βελιγράδι.

Ένα ξεχωριστό πεδίο καλλιτεχνικής δημιουργίας του Κριστόφ Βαρλικόφσκι είναι η όπερα. Ο Βαρλικόφσκι σκηνοθετεί στις σπουδαιότερες σκηνές όπερας της Ευρώπης, όπως τη La Monnaie στις Βρυξέλλες, την Εθνική Όπερα Παρισιού και τη Bayerische Staatsoper στο Μόναχο. Η προσπάθειά του για «επαναθεατρικοποίηση» (retheatralisation) της όπερας τον καθιστά ως έναν από τους πιο επαναστατικούς σκηνοθέτες όπερας. Μεταξύ άλλων έχει σκηνοθετήσει : Ιφιγένεια η Εν Ταύροις, Υπόθεση Μακρόπουλος, Πάρσιφαλ, Γυναίκα χωρίς σκιά, Μήδεια, Λούλου και Ντον Τζιοβάνι.

Στον Κριστόφ Βαρλικόφσκι ο Χρυσός Λέων της Μπιενάλε Θεάτρου της Βενετίας Facebook Twitter
Σκηνή από την παράσταση The End στο Nowy Teatr.

Όσο για τον/ην Κάι Τέμπεστ, η επιτροπή τον/ην θεωρεί μια από τις πιο ενδιαφέρουσες νέες, πολλά υποσχόμενες φωνές που αναδείχθηκε μέσα από την ποίηση τα τελευταία χρόνια και μπορεί επί σκηνής να διατυπώσει με θάρρος και τόλμη με μια διαυγή ματιά τις αγωνίες, τη μοναξιά, φόβους και τον επισφαλή τρόπο ζωής για τους αφανείς και αόρατους του κοινωνικού ιστού – μιλώντας για την ταυτότητα, την υποκρισία και την περιθωριοποίηση που υφίστανται και σχολιάζοντας τη σημερινή επικρατούσα, καταπιεστική ηθική.

Ο/Η Κάι Τέμπεστ με υποψηφιότητα για τα Brit Awards 2018 και πολλές διακρίσεις και βραβεύσεις και μια από τους/τις καλύτερες περφόρμερ -ποιητές/τριες της Βρετανικής σκηνής ανακοίνωσε την αλλαγή του ονόματός της τον Αύγουστο του 2020 με δήλωση ότι είναι non binary με τη δήλωση ότι στο παρελθόν προσπάθησε να γίνει «αυτό που νόμιζα ότι ήθελαν οι άλλοι να είμαι έτσι ώστε να μην διακινδυνεύω την απόρριψη».

Το Book of Traps & Lessons είναι η τελευταία από τις θρυλικές αναγνώσεις του/της Τέμπεστ που θα παρουσιαστεί ως πρεμιέρα της στην Ιταλία, στη 49η Μπιενάλε θεάτρου, στις 9 Απριλίου.

Αποδέκτες του Χρυσού Λέοντα έχουν υπάρξει στο παρελθόν η Αριάν Μνουσκίν, ο Τόμας Οστερμάγιερ, ο Λούκα Ρονκόνι, ο Ρομέο Καστελούτσι, ο Κριστόφ Μαρτάλερ, Ο Ντέκλαν Ντόνελαν, ανάμεσα σε άλλους.

Στον Κριστόφ Βαρλικόφσκι ο Χρυσός Λέων της Μπιενάλε Θεάτρου της Βενετίας Facebook Twitter
Στιγμιότυπο από την παράσταση Oczyszczeni". Φωτο: Stefan Okołowicz / Wrocławski Teatr Współczesny
Πολιτισμός
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Κριστόφ Βαρλικόφσκι: "Εσείς οι Έλληνες είσαστε ειδικοί στο να κατασκευάζετε ήρωες."

Συνεντεύξεις / Κριστόφ Βαρλικόφσκι: "Εσείς οι Έλληνες είσαστε ειδικοί στο να κατασκευάζετε ήρωες."

Η θυσία μιας γυναίκα που, στην προσπάθειά της να σώσει είκοσι πέντε Eβραίους από τους Ναζί, πιάστηκε κι εκτελέστηκε μετά την άρνηση του πατέρα της να πάρει τη θέση της στο απόσπασμα, προσέφερε στον Πολωνό σκηνοθέτη του πρωτοποριακού θεάτρου Κριστόφ Βαρλικόφσκι παραλληλισμούς με την Άλκηστη και την Ιφιγένεια, τις οποίες έχει εντάξει στην παράσταση (A)pollonia.
ΑΠΟ ΤΟΝ ΧΡΗΣΤΟ ΠΑΡΙΔΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Μήπως σου λείπει το μέλλον; Ο Μαρκ Φίσερ επιστρέφει μέσα από νέο ντοκιμαντέρ

Πολιτισμός / Μήπως σου λείπει το μέλλον; Ο Μαρκ Φίσερ επιστρέφει μέσα από νέο ντοκιμαντέρ

Το We Are Making a Film About Mark Fisher επιστρέφει στη σκέψη του Μαρκ Φίσερ όχι σαν ακαδημαϊκό μνημόσυνο αλλά σαν ζωντανό πολιτισμικό ερώτημα. Γιατί ένας θεωρητικός που έγραψε για χαμένα μέλλοντα και εξάντληση μοιάζει σήμερα πιο παρών από ποτέ;
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΛΙΝΑ ΜΕΝΔΩΝΗ ΧΕΙΡΟΤΕΧΝΙΑ ΣΥΝΕΔΡΙΟ

Πολιτισμός / ΥΠΠΟ: Ξεκίνησε το διεθνές συνέδριο με θέμα την ελληνική χειροτεχνία

Η Λίνα Μενδώνη κηρύσσοντας την έναρξη του συνεδρίου δήλωσε: «Η αναβίωση της ελληνικής χειροτεχνίας δεν αφορά μόνον στη διάσωση της άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς, αφορά στη διάσωση και τη μετάδοση στις νεότερες γενιές ενός τεράστιου πολιτιστικού κεφαλαίου»
THE LIFO TEAM
Ο Ντε Νίρο λέει ότι η Αριάνα Γκράντε είναι η πιο αστεία συμπρωταγωνίστριά του

Πολιτισμός / Ο Ντε Νίρο λέει ότι η Αριάνα Γκράντε είναι η πιο αστεία συμπρωταγωνίστριά του

Η Αριάνα Γκράντε πρωταγωνιστεί στο νέο «Meet the Parents» δίπλα στον Μπεν Στίλερ και τον Ρόμπερτ Ντε Νίρο. Ο Ντε Νίρο είπε ότι είναι ίσως η πιο αστεία συμπρωταγωνίστρια με την οποία έχει δουλέψει ποτέ.
THE LIFO TEAM
Ολίβια Ροντρίγκο ανοίγει τη νέα της εποχή με το «Drop Dead» στις Βερσαλλίες

Πολιτισμός / Η Ολίβια Ροντρίγκο κυκλοφόρησε το «Drop Dead» με φόντο τις Βερσαλλίες

Η Ολίβια Ροντρίγκο επέστρεψε με το «Drop Dead», το πρώτο τραγούδι από το τρίτο άλμπουμ της, που θα κυκλοφορήσει στις 12 Ιουνίου. Το βίντεο, σε σκηνοθεσία της Πέτρα Κόλινς, γυρίστηκε στο Παλάτι των Βερσαλλιών.
THE LIFO TEAM
Σιωπή, αμαρτία και θέαμα: τι ακριβώς κάνει τώρα ο Μαουρίτσιο Κατελάν

Πολιτισμός / Σιωπή, αμαρτία και θέαμα: τι ακριβώς κάνει τώρα ο Μαουρίτσιο Κατελάν

Ο φετινός Απρίλιος του Μαουρίτσιο Κατελάν είχε απ’ όλα: ένα βουβό γκαλά στο Σικάγο, μια γραμμή εξομολόγησης και τον πεσμένο Πάπα του σε νέα έκδοση 666 αντιτύπων. Το αποτέλεσμα δεν ήταν απλώς μια ακόμη πρόκληση, αλλά μια νέα υπενθύμιση του τρόπου με τον οποίο ο Ιταλός καλλιτέχνης μετατρέπει την τέχνη σε δημόσιο τελετουργικό.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Οι Massive Attack επέστρεψαν με τον Tom Waits και έναν ύμνο για σκοτεινούς καιρούς

Πολιτισμός / Οι Massive Attack επέστρεψαν με τον Τομ Γουέιτς και έναν ύμνο για σκοτεινούς καιρούς

Το Boots on the Ground, η πρώτη νέα κυκλοφορία των Massive Attack από το 2020 και η πρώτη πρωτότυπη ηχογράφηση του Τομ Γουέιτς από το 2011, βγήκε στις 16 Απριλίου μαζί με ένα επτάλεπτο φιλμ από εικόνες διαδηλώσεων και επιχειρήσεων της ICE στις ΗΠΑ.
THE LIFO TEAM
Η Πόλα Ρέγκο δεν ζωγράφισε ποτέ μικρές, ευγενικές παρηγοριές

Πολιτισμός / Η Πόλα Ρέγκο δεν ζωγράφισε ποτέ μικρές, ευγενικές παρηγοριές

Η έκθεση Paula Rego: Story Line που άνοιξε στη Victoria Miro στο Λονδίνο δεν επιστρέφει απλώς στα σχέδια μιας μεγάλης καλλιτέχνιδας. Ανοίγει ξανά έναν ολόκληρο κόσμο από γυναίκες, παραμύθια, βία, επιθυμία και σκοτεινή τρυφερότητα, την ώρα που ο γιος της προσπαθεί να κρατήσει ζωντανό το αλλόκοτο σύμπαν που άφησε πίσω της.
THE LIFO TEAM
ΓΑΛΛΙΑ ΕΚΔΟΤΙΚΟΣ ΟΙΚΟΣ ΑΚΡΟΔΕΞΙΑ Bernard-Henri Lévy

Πολιτισμός / Γαλλία: Πάνω από 100 συγγραφείς εγκαταλείπουν ιστορικό εκδοτικό οίκο λόγω του ακροδεξιού ιδιοκτήτη

Στην πρωτοφανή αυτή μαζική αποχώρηση συμμετέχουν δεκάδες γνωστοί συγγραφείς, μεταξύ των οποίων ο φιλόσοφος Bernard-Henri Lévy και η φεμινίστρια συγγραφέας Virginie Despentes
THE LIFO TEAM
ΕΣΩ 2026: Η μεγαλύτερη διοργάνωση για το Design και την Αρχιτεκτονική επιστρέφει στο Μέγαρο Μουσικής

Πολιτισμός / ΕΣΩ 2026: Η μεγαλύτερη διοργάνωση για το Design και την Αρχιτεκτονική επιστρέφει στο Μέγαρο Μουσικής

Η φετινή θεματική «Διαπραγμάτευση, όχι Συμβιβασμός. Ο Σχεδιασμός ως Διάλογος ανάμεσα στη Γη, την Τεχνολογία και τον Άνθρωπο» μας καλεί να επανεξετάσουμε την αρχιτεκτονική ως συνεχή διαδικασία διαπραγμάτευσης ανάμεσα σε πολλαπλούς συντελεστές.
THE LIFO TEAM
Η Ζάχα Χαντίντ και το τίμημα του να μη μικραίνεις

Πολιτισμός / Η Ζάχα Χαντίντ και το τίμημα του να μη μικραίνεις

Δέκα χρόνια μετά τον θάνατό της, το αρχείο με τα 1.200 ρούχα της Ζάχα Χαντίντ στο Λονδίνο δεν φωτίζει απλώς τη «fashion πλευρά» της. Φέρνει ξανά μπροστά μια γυναίκα που έκανε τη φόρμα τρόπο παρουσίας και ξανανοίγει ένα γνώριμο ερώτημα: πόσες γυναίκες αρχίζουν να διαβάζονται ως πρόβλημα τη στιγμή ακριβώς που σταματούν να μικραίνουν τον εαυτό τους;
THE LIFO TEAM