Σίνθια Ερίβο: Από τηλεοπτική Αρίθα Φράνκλιν, επιμελήτρια τέχνης στους Σόθμπις

Σίνθια Ερίβο: Από τηλεοπτική Αρίθα Φράνκλιν, επιμελήτρια τέχνης στους Σόθμπις Facebook Twitter
Σκηνή από το «Genius: Aretha» με την Ερίβο να υποδύεται τη βασίλισσα της σόουλ
0

Μαύρη. Ηθοποιός. Τραγουδίστρια. Παραγωγός. Δημιουργός. Ευτυχισμένη. Έτσι περιγράφει η Σίνθια Ερίβο τον εαυτό της στο προφίλ της στο Instagram, στους 600.000 ακόλουθούς της.

Αυτή τη σεζόν ο οίκος Σόθμπις συστήνει τη βραβευμένη καλλιτέχνιδα και μαχητική ακτιβίστρια των δικαιωμάτων των μαύρων, ως προσκεκλημένη επιμελήτρια της δημοπρασίας με έργα σύγχρονης τέχνης που θα γίνει στις 12 Μαρτίου στη Νέα Υόρκη.

Η Ερίβο γράφει ότι κάθε κίνηση από τη μια τέχνη στην άλλη είναι η συνέχεια μιας δημιουργικής πορείας. «Όταν τραγουδώ εμπνέομαι να γράψω ένα βιβλίο και να προσπαθήσω να μιλήσω για κάτι σε κάποιον. Δεν φοβάμαι να δοκιμάσω πράγματα που μπορεί να με ανοίξουν για να μάθω περισσότερα. Και είμαι περίεργη για τον κόσμο, είμαι περίεργη για τα πράγματα που δεν ξέρω» λέει προλαβαίνοντας αυτούς που θα αναρωτηθούν τι σχέση έχει με τη σύγχρονη τέχνη.

Ο οίκος Σόθμπις αποφάσισε να της κάνει την πρόταση να γίνει επιμελήτρια στο πλαίσιο της δράσης του για τον Διεθνή Μήνα της Γυναίκας και τη στήριξη του Ιδρύματος Loveland που υποστηρίζει τις κοινότητες των μαύρων στις ΗΠΑ, με έμφαση στις μαύρες γυναίκες και τα κορίτσια, δίνοντάς τους πρόσβαση στην εκπαίδευση, ευκαιρίες στην αγορά εργασίας και δυνατότητα ιατροφαρμακευτικής περίθαλψης.

Η Ερίβο αυτή την εποχή γράφει ένα παιδικό βιβλίο - ωδή στη φαντασία ενός παιδιού, την αγάπη ενός γονέα και τα μεγάλα όνειρα που μοιράστηκαν και οι δύο, με τίτλο, «Θυμηθείτε να ονειρευτείτε, Ebere» που θα κυκλοφορήσει στις 28 Σεπτεμβρίου. Το βιβλίο ακολουθεί την ιστορία ενός νεαρού κοριτσιού με το όνομα Ebere, που η μητέρα της την ενθαρρύνει να ονειρεύεται όσο το δυνατόν περισσότερο. Τον Αύγουστο του 2020 ξεκίνησε τη δική της εταιρεία παραγωγής της, την Edith’s Daughter για να ασχοληθεί με πρόσωπα που υποεκπροσωπούνται στον κινηματογράφο.

Στις 21 Μαρτίου θα τη δούμε στον πολυαναμενόμενο τρίτο κύκλο της σειράς του National Geographic «Genius», που στον πρώτο κύκλο ασχολήθηκε με τον Άλμπερτ Αϊνστάιν, τον οποίο υποδύθηκε ο Τζέφρι Ρας, και στον δεύτερο με τον Πάμπλο Πικάσο, που υποδύθηκε ο Αντόνιο Μπαντέρας. Η Ερίβο θα υποδυθεί την Αρίθα Φράνκλιν.

Το «Genius: Aretha», σε οκτώ επεισόδια, αφηγείται τη ζωή της αγωνίστριας για τα πολιτικά δικαιώματα, «βασίλισσας της σόουλ» Αρίθα, που με τη μοναδική της ιδιοφυΐα και την ασύγκριτη καριέρα σφράγισε τη μουσική του 20ού αιώνα και θεωρήθηκε η μεγαλύτερη φωνή των τελευταίων πενήντα ετών, με πάνω από με πάνω από 75 εκατομμύρια δίσκους να πωλούνται παγκοσμίως κατά τη διάρκεια της καριέρας της.

Σίνθια Ερίβο: Από το ρόλο της Αρίθα Φράνκλιν στην οθόνη, επιμελήτρια τέχνης στους Σόθμπις Facebook Twitter
Andy Warhol Aretha Franklin | Courtesy: Sotheby's

Η βραβευμένη με Grammy, Emmy και Tony, και υποψήφια για Όσκαρ, Χρυσές Σφαίρες και SAG Σίνθια Ερίβο είναι συλλέκτρια, λάτρης της τέχνης και παθιασμένη με την ενδυνάμωση των μαύρων και των μαύρων γυναικών στο χώρο των τεχνών.

«Τον τελευταίο χρόνο έχω στηρίξει περισσότερο τα εικαστικά, γιατί πιστεύω ότι οι άνθρωποι τα χρησιμοποιούν τώρα για να εκφράσουν πράγματα που δεν μπορούν απαραίτητα να πουν, επειδή δεν έχουν τις λέξεις. Και αρχίζουμε να βλέπουμε ότι όλο και περισσότεροι μαύροι καλλιτέχνες έρχονται στο προσκήνιο, και αυτό είναι συναρπαστικό».

Στα έργα που έχει επιλέξει βρίσκεται ο αφρός τους σύγχρονης δημιουργίας και ανάμεσά τους είναι το έργο του Μπασκιά, Famous Negro Athletes, το έργο του Γουόρχολ, Aretha Franklin, το έργο του Ρομάρε Μπέαρντιν, Mother and Daughter, το έργο του Κεχίντε Ουάιλι, Passing/Posing 14.

Η Ερίβο έκανε πάταγο όταν εμφανίστηκε στην ταινία «Harriet» της Κάσι Λέμονς ενσαρκώνοντας τη Χάριετ Tάμπμαν, τη γυναίκα που γεννήθηκε στη σκλαβιά, δραπέτευσε, και επέστρεψε στον Νότο με 13 διαφορετικές αποστολές για να βοηθήσει όσο περισσότερο κόσμο μπορούσε να το σκάσει προς την ελευθερία.

Γεννημένη ως Cynthia Onyedinmanasu Chinasaokwu Erivo, με καταγωγή από τη Νιγηρία, η 34χρονη Βρετανίδα ηθοποιός είναι κόρη μιας νοσοκόμας και έζησε τα παιδικά της χρόνια στο Στόκγουελ, στο νότιο Λονδίνο.

Σπούδασε ψυχολογία της μουσικής στο πανεπιστήμιο του Ανατολικού Λονδίνου και είναι απόφοιτος της Βασιλικής Ακαδημίας Δραματικών Τεχνών. Δούλεψε αμέσως μετά την αποφοίτησή της σε βρετανικές θεατρικές παραγωγές ενώ η πρώτη μεγάλη της επιτυχία ήταν ο ρόλος της Σίλια στη θεατρική μεταφορά του «The Color Purple» στο West End και στην συνέχεια στο Broadway.

Η ερμηνεία της εκεί κέρδισε ένα Tony Καλύτερης Ηθοποιού σε Μιούζικαλ, ένα Grammy για το Καλύτερο Άλμπουμ Μιούζικαλ, αλλά και ένα Emmy για τη ζωντανή ερμηνεία της σε εκπομπή του NBC.

Ο δρόμος για τη Σίνθια Ερίβο είχε ανοίξει.

Genius: Aterha trailer

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Αποστολή στο Ριάντ / Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Η LiFO ταξίδεψε στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας για την 3η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Ντιρίγια. Από τις μνήμες της προσφυγιάς έως τα σύγχρονα εικαστικά τοπία, η φετινή διοργάνωση εξερευνά την κίνηση ως θεμελιώδη εμπειρία της εποχής μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Guest Editors / Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Mε αφορμή το έργο του «Νεκρή φύση σε άσπρο τραπέζι», θυμόμαστε τον σπουδαίο εικαστικό που χάθηκε πριν από μερικούς μήνες, τον τρόπο που τα τοπία του υπαινίσσονται την πραγματικότητα, χωρίς να υπενθυμίζουν τον χυδαίο χαρακτήρα της.
Ν. Π. ΠΑΪ́ΣΙΟΣ
Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το μακρινό 1951

Εικαστικά / «Υπέροχη κόλαση, η Αθήνα»: Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το 1951

Ο μεγάλος Έλληνας ζωγράφος γράφει από το Παρίσι στη φίλη του και ζωγράφο Ελένη Σταθοπούλου για την εμπειρία της έκθεσής του στην Πόλη του Φωτός, τονίζοντας τη νοσταλγία του για την «υπέροχη κόλαση, την Αθήνα».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Οι «Άηχοι διάλογοι» του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Εικαστικά / Μια έκθεση φέρνει κοντά το έργο του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Τα έργα των δύο Ηπειρωτών δημιουργών παρουσιάζονται στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων με τον τίτλο «Άηχοι Διάλογοι». Παρότι οι καλλιτεχνικές τους διαδρομές αποκλίνουν, ένα κοινό ρεύμα τις διαπερνά, επιτρέποντας μια διακριτική αλλά ουσιαστική «συνομιλία» ανάμεσά τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ