Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Ένα γλυπτό στην πόλη ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου Facebook Twitter
Αλέξανδρος Τζάννης, «Athens dies in dreams at sunrise», 2025. Ανάθεση νέου έργου από τον ΝΕΟΝ για το «Έργο στην Πόλη» 2025. Φωτ.: © Ναταλία Τσουκαλά. Ευγενική παραχώρηση του ΝΕΟΝ και του καλλιτέχνη.
0

Από το ύψος της οδού Ορλώφ στον περιφερειακό του Φιλοπάππου το πετρόχτιστο μονοπάτι οδηγεί σε ένα σημείο άγνωστο σε πολλούς Αθηναίους, από αυτά που οι οδηγοί αναφέρουν ως «καλά κρυμμένα μυστικά», έναν χώρο πολύ δημοφιλή και αγαπητό στους περίοικους, που συνδέουν με τον τόπο την καθημερινή τους δραστηριότητα, προφυλάσσοντάς τον ως ένα κρίσιμο, ευαίσθητο οικοσύστημα. 

Το μονοπάτι οδηγεί σε ένα πλάτωμα, σε ένα κοίλον, ένα λατομείο που λειτουργούσε παράνομα μέχρι τη δεκαετία του ’60. Αν κοιτάξει κανείς προσεκτικά, θα δει πως έχει ακόμα τις χαρακιές από τα κρουστικά μηχανήματα και τις σιδερένιες ράγες που χρησιμοποιούσαν στις εξορύξεις. 

Αν κοιτάξει κανείς ακόμα πιο προσεκτικά, θα δει φωλιές που έχουν φτιάξει οι κουκουβάγιες και οι χελώνες δίπλα σε φραγκοσυκιές και ποώδη φυτά που ξεπηδούν από τις σχισμές της πέτρας. Όποιος ανέβει στα βράχια ατενίζει το νότιο μέρος της πόλης και τον Σαρωνικό. Στο γαλήνιο αυτό τοπίο υπάρχει ένα στιβαρό απομεινάρι μιας ημιτελούς κατασκευής, από ένα από τα σχέδια για την ενοποίηση των αρχαιολογικών χώρων που δεν ολοκληρώθηκαν ποτέ. Εδώ, ο Αλέξανδρος Τζάννης δημιουργεί ένα γλυπτό-παράσιτο το οποίο περικυκλώνει αυτήν τη διάτρητη κατασκευή που στέκει σαν σκελετός, και την κατοικεί. Εισάγει μια αυστηρή γεωμετρία, σχηματίζει ένα άκαμπτο πλαίσιο που λειτουργεί ως όριο και περιχαρακώνει τον χώρο. 

Η δουλειά του Αλέξανδρου Τζάννη στρέφεται στην πόλη, αφορά τον τρόπο που αλλάζει· ο ίδιος παρακολουθεί με έναν πιο αφηρημένο τρόπο τις αλλαγές της, εντάσσοντας στο έργο του πολλά γεωμετρικά στοιχεία.

Είναι η ένατη χρονιά που το ΝΕΟΝ παρουσιάζει, στο πλαίσιο του προγράμματος «Έργο στην Πόλη», μια ανάθεση σε δημόσιο χώρο, την εγκατάσταση, αυτήν τη φορά, του Αλέξανδρου Τζάννη με τίτλο «Athens dies in dreams at sunrise», μια αλληγορία για το τέλος του πάρτι με το ξημέρωμα, το τέλος του ονείρου με το ξύπνημα.

Ένα γλυπτό στην πόλη ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου Facebook Twitter
Αλέξανδρος Τζάννης, «Athens dies in dreams at sunrise», 2025. Ανάθεση νέου έργου από τον ΝΕΟΝ για το «Έργο στην Πόλη» 2025. Φωτ.: © Ναταλία Τσουκαλά. Ευγενική παραχώρηση του ΝΕΟΝ και του καλλιτέχνη.

«Αυτό το έργο, το γλυπτό, υπάρχει μέσα σε μια προϋπάρχουσα κατασκευή και το ενδιαφέρον είναι το πώς εντάσσεται στη ζωή της πόλης. Αυτός εδώ είναι ένας χώρος που χρησιμοποιείται καθημερινά από τους κατοίκους της περιοχής, εδώ κάνουν περιπάτους, βγάζουν βόλτα τα σκυλιά τους, κάνουν γιόγκα, τάι-τσι, και η εγκατάσταση έχει προσαρμοστεί και στις ανάγκες των κατοίκων∙ έχουμε αφήσει χώρο ώστε να συνεχίζονται όλες αυτές οι λειτουργίες απρόσκοπτα, οπότε, με αυτήν τη συνεργασία, βγαίνει πραγματικά το έργο του Αλέξανδρου στον δημόσιο χώρο και εναρμονίζεται με αυτόν», λέει η διευθύντρια του ΝΕΟΝ, Ελίνα Κουντούρη.

Η δουλειά του Αλέξανδρου Τζάννη στρέφεται στην πόλη, αφορά τον τρόπο που αλλάζει· ο ίδιος παρακολουθεί με έναν πιο αφηρημένο τρόπο τις αλλαγές της, εντάσσοντας στο έργο του πολλά γεωμετρικά στοιχεία. Η μεταβολή είναι ένας κεντρικός άξονας της δουλειάς του – αυτή που συντελείται είτε μέσα από τεχνικές διαδικασίες, όπως είναι η βιομηχανία και η εργασία που αλλάζει την ύλη, είτε, φυσικά, μέσω του χρόνου. Ο Τζάννης χρησιμοποιεί υλικά που φθείρονται και στη μεταβιομηχανική εποχή που διανύουμε ασχολείται πολύ με τα βιομηχανικά κατάλοιπα. Από το 2017 ασχολείται με τα «Παράσιτα», εγκαταστάσεις που αγκιστρώνονται σε στοιχεία κτιρίων. Δουλεύει πολύ με τον σίδηρο και τον μαγνήτη και εξερευνά το πώς αυτά τα δυο υλικά παρασιτούν το ένα εις βάρος του άλλου. Τα όρια μεταξύ ξενιστή και παράσιτου γίνονται θολά, κάτι που συμβαίνει στα υλικά. Πρόκειται για ένα σχόλιο και πάνω στις κοινωνικές προεκτάσεις της σχέσης αυτής, ενώ οι δυο οργανισμοί αναγνωρίζονται ως εξίσου σημαντικοί και αλληλένδετοι. «Το παράσιτο το συναντάμε σε όλες τις μορφές του πολιτισμού και της φύσης. Είναι μια σχέση αρχικά ξεκάθαρη που γίνεται ολοένα πιο περίπλοκη και δυσανάγνωστη. Στην κατασκευή αυτή τονίσαμε αυτήν τη σχέση και επάνω της δημιουργήσαμε ένα τεράστιο γλυπτικό παράσιτο», λέει ο Αλέξανδρος Τζάννης. 

Ένα γλυπτό στην πόλη ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου Facebook Twitter
Η Γαλήνη Νώτη και ο Αλέξανδρος Τζάννης. Φωτ.: © Ναταλία Τσουκαλά. Ευγενική παραχώρηση ΝΕΟΝ και του καλλιτέχνη.

Στο σημείο αυτό του λόφου, το λατομείο και το φυσικό τοπίο του βράχου δημιουργούν μια αντίθεση και δείχνουν την ανθρώπινη επίδραση σε ένα φυσικό τοπίο που ωστόσο διατηρεί αναλλοίωτα τα χαρακτηριστικά του μέσα στον χρόνο.

«Ακριβώς εδώ, το 2003, οι αρχιτέκτονες Μπούκη Μπαμπάλου-Νουκάκη και Αντώνης Νουκάκης δημιούργησαν μια ανοιχτή κατασκευή-υποδομή για υπαίθρια έκθεση γλυπτικής, στο πλαίσιο του προγράμματος ενοποίησης των αρχαιολογικών χώρων. Η κατασκευή αυτή, αν και δεν χρησιμοποιήθηκε ποτέ για τον αρχικό της σκοπό, παραμένει αγκιστρωμένη στον βράχο ως σιωπηλό αποτύπωμα της πρόθεσης εκείνης. Πάνω σε αυτήν προσαρτάται η έκθεση του Αλέξανδρου Τζάννη “Athens dies in dreams at sunrise”, που ενσωματώνει όλα τα προηγούμενα δεδομένα, αναπτύσσεται μέσα τους και “χτίζει” πάνω σε αυτά ένα επιπλέον επίπεδο», λέει η επιμελήτρια του έργου Γαλήνη Νώτη. 

Στο γλυπτό αποτυπώνονται μέρη από τα κλαδιά του φυτού που βρίσκεται διάσπαρτο στον λόφο, «μεταφρασμένα» σε σίδερο, μέσα από τον σχεδιασμό τρισδιάστατων μοντέλων και διαδικασίες βιομηχανικής παραγωγής. Το φυτό αυτό, η μηδική, μοιάζει ξερό, ενώ δεν είναι: πέφτει σε φθινοπωρινό λήθαργο και όταν επιστρέψουν οι ευνοϊκές συνθήκες αναπτύσσεται πάλι. Υπενθυμίζει τον κύκλο της ζωής, περνώντας μέσα από τον θάνατο. 

Ένα γλυπτό στην πόλη ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου Facebook Twitter
Αλέξανδρος Τζάννης, «Athens dies in dreams at sunrise», 2025. Ανάθεση νέου έργου από τον ΝΕΟΝ για το «Έργο στην Πόλη» 2025. Φωτ.: © Ναταλία Τσουκαλά. Ευγενική παραχώρηση του ΝΕΟΝ και του καλλιτέχνη.

Στη βάση του γλυπτού διακρίνονται βυθισμένες αθλητικές μπλούζες, μια ενδυματολογική αναφορά στη ρέιβ κουλτούρα και στα πάρτι της δεκαετίας του ’90, ορισμένα από τα οποία έγιναν στον λόφο του Φιλοπάππου. Τα ρούχα, πετρωμένα σ’ ένα πλαίσιο που μοιάζει ρευστό, αλλά έχει στερεοποιηθεί, απηχούν αυτή την κουλτούρα.

Όσα σχεδίασαν και οραματίστηκαν οι αρχιτέκτονες το 2003 έμειναν ημιτελή. Η μελέτη εγκαταλείφθηκε, η ανάπλαση του τόπου δεν πραγματοποιήθηκε, όμως τα απομεινάρια της δεν αποσύρθηκαν από τον χώρο. Αυτό το φυσικό αλλά και διαμορφωμένο από την ανθρώπινη παρέμβαση τοπίο ήταν το αγαπημένο σημείο του Αλέξανδρου Τζάννη στην πόλη, που το γνώρισε πριν από είκοσι και πλέον χρόνια, όταν υπήρχε λίγο πιο πέρα ένα αναρριχητικό πεδίο που ήταν μέρος των καθημερινών του προπονήσεων. 

Ένα γλυπτό στην πόλη ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου Facebook Twitter
Αλέξανδρος Τζάννης, «Athens dies in dreams at sunrise», 2025. Ανάθεση νέου έργου από τον ΝΕΟΝ για το «Έργο στην Πόλη» 2025. Φωτ.: © Ναταλία Τσουκαλά. Ευγενική παραχώρηση του ΝΕΟΝ και του καλλιτέχνη.
Ένα γλυπτό στην πόλη ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου Facebook Twitter
Αλέξανδρος Τζάννης, «Athens dies in dreams at sunrise», 2025. Ανάθεση νέου έργου από τον ΝΕΟΝ για το «Έργο στην Πόλη» 2025. Φωτ.: © Ναταλία Τσουκαλά. Ευγενική παραχώρηση του ΝΕΟΝ και του καλλιτέχνη.

«Έχω βρεθεί πολλές φορές εδώ, όταν έκανα αναρρίχηση, αλλά και σε πάρτι που γίνονταν συχνά και νομίζω ότι αυτός ο χώρος είναι ο πιο κοντινός και ταιριαστός σε μένα∙ είχε ακριβώς τα στοιχεία που μου αρέσουν. Ένα βιομηχανικό βαρύ στοιχείο, ταυτόχρονα ανάλαφρο, την εργασία του ανθρώπου που έχει αφήσει τα ίχνη της στον βράχο, ενώ ταυτόχρονα βρισκόμαστε σε ένα φυσικό περιβάλλον που παίζει και με τη δική μου χρωματική παλέτα της σκουριάς και με τον κύκλο της ζωής, της εγκατάλειψης και της επανοικειοποίησης, που διαρκώς με απασχολεί. Βλέπουμε σημάδια βίας στον βράχο, ενώ το ίδιο το τοπίο σού προσφέρει γαλήνη και ηρεμία και το βλέμμα σου φτάνει μέχρι τη θάλασσα. Με αφορμή ένα ξεραμένο φυτό που υπήρχε, κατασκευάστηκε ένα “κλαδί”, ένα ρετροφουτουριστικό στοιχείο που πλέκεται στην αρχιτεκτονική κατασκευή, μια νοητική προέκταση της αναρρίχησης. Η κατασκευή ήταν καμένη σε ένα σημείο, έτσι την άφησα να υπάρχει και τοποθέτησα και κάποια ρούχα, απομεινάρια των πάρτι που έγιναν σε άλλες δεκαετίες. Τα κλαδιά αυτά είναι χυμένα σε μέταλλο και αναπαριστούν τα κλαδιά της μηδικής, ενός φυτού που αφθονεί στην περιοχή και το φυτεύουν οι κάτοικοι. Και αν χαίρομαι κάτι, είναι ότι σε αυτό το έργο είναι όλα ταιριαστά με τη μνήμη, την ιστορία, το παρελθόν και το παρόν του τόπου αυτού», λέει ο Αλέξανδρος Τζάννης. 

Δείτε περισσοτέρες πληροφορίες για την έκθεση εδώ

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Με Chryssa και Iannis Xenakis η μεγάλη έκθεση για τον μινιμαλισμό στο Παρίσι

Εικαστικά / Με Chryssa και Ιάννη Ξενάκη η μεγάλη έκθεση για τον μινιμαλισμό στο Παρίσι

Μέσα από 100 έργα και 40 καλλιτέχνες επιχειρείται η διερεύνηση της διεθνούς εξέλιξης του κινήματος το οποίο από τις αρχές της δεκαετίας του 1960 επαναπροσδιόρισε ριζικά την έννοια του καλλιτεχνικού έργου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μια έκθεση με το χρώμα των φανταστικών κόσμων και των μύθων

Εικαστικά / Αντωνάκης Χριστοδούλου: «Ευτυχώς, υπάρχουν ομόφυλα ζευγάρια που περπατάνε χέρι-χέρι»

Με αφορμή τη νέα του έκθεση, «Purpose, Desire, Emptiness», ο εικαστικός μάς μιλάει για ιστορίες της παιδικής του ηλικίας που μπλέκονται με μύθους και τέρατα, την ποπ κουλτούρα και τη βιομηχανία του σεξ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η ιδρύτρια της Μπιενάλε Κεραμικής πιστεύει πως η κεραμική είναι «ριγμένη»

Λουκία Θωμοπούλου / Η κεραμική είναι τέχνη. Δικαίως έχει τη μπιενάλε της― στη Ρόδο.

Η ιδρύτρια της Μπιενάλε Κεραμικής Λουκία Θωμοπούλου, λίγο πριν από τη δεύτερη διοργάνωση στη Ρόδο, υπερασπίζεται μια τέχνη που έχει ιστορία αιώνων και πρέπει να πάψει να είναι ριγμένη ως προς τις άλλες τέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
H γκαλερί Rodeo αλλάζει όνομα και ανακαινίζεται

Εικαστικά / Το όνομα, ο χώρος, ακόμα και η είσοδος: Όλα αλλάζουν στην γκαλερί Rodeo

Ένας από τους σημαντικότερους χώρους τέχνης στην Αθήνα κλείνει είκοσι χρόνια λειτουργίας και με τη βοήθεια του εικαστικού Μίχαελ Κλάιν κάνει ριζικές αλλαγές. Πάμε για τα επόμενα είκοσι.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Άννα Καφέτση: η γυναίκα που πίστεψε στο ΕΜΣΤ πριν ακόμη υπάρξει

Απώλειες / Άννα Καφέτση: Η γυναίκα που πίστεψε στο ΕΜΣΤ προτού ακόμη υπάρξει

Η πρώτη διευθύντρια του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης δεν υπήρξε απλώς το πρόσωπο που το διοίκησε στα πιο δύσκολα χρόνια του. Υπήρξε η γυναίκα που επέμεινε να υπάρξει στην Αθήνα ένας δημόσιος χώρος για τη σύγχρονη τέχνη όχι ως βιτρίνα κύρους αλλά ως ζωντανή εμπειρία, ως σχολείο βλέμματος, ως ένας κήπος που έπρεπε κάποτε να ανθίσει.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Τι πρέπει να ξέρεις για την πρώτη έκθεση εμβυθιστικής τέχνης στην Αθήνα

ONX.Showcase / Τι πρέπει να ξέρεις για την πρώτη έκθεση εμβυθιστικής τέχνης στην Αθήνα

O επικεφαλής Ψηφιακής Ανάπτυξης και Καινοτομίας του Ιδρύματος Ωνάση, Πρόδρομος Τσιαβός, μιλάει για το ONX.Showcase και για τα δέκα έργα που θα μεταμορφώσουν το Onassis Ready σε μια ζωντανή γιορτή δημιουργικότητας, τεχνολογικής καινοτομίας και σύγχρονης καλλιτεχνικής έκφρασης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Πολιτισμός / Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Στο Onassis Ready, η έκθεση Ongoing και η περφόρμανς A Biographical Wardrobe μετατρέπουν τα ρούχα, τα αντικείμενα και τις καλλιτεχνικές φιλίες της Τίλντα Σουίντον σε ζωντανό αρχείο μνήμης, απώλειας και δημιουργικής συγγένειας.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Ο Γουίστλερ έκανε την ομορφιά σκηνικό, σκάνδαλο και καβγά

Πολιτισμός / Ο Γουίστλερ επιστρέφει στην Tate Britain: ο δανδής που έκανε τον Τάμεση ομίχλη και την ομορφιά πρόκληση

Η Tate Britain ανοίγει τη μεγαλύτερη ευρωπαϊκή αναδρομική του Τζέιμς ΜακΝιλ Γουίστλερ εδώ και 30 χρόνια, με τη διάσημη «Μητέρα του Γουίστλερ», τα νυχτερινά του Τάμεση και τα έργα που έκαναν την ομορφιά, την ατμόσφαιρα και την αφαίρεση να μοιάζουν προκλητικές στη βικτωριανή Βρετανία.
THE LIFO TEAM
«Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Αλέξανδρος Ψυχούλης / «Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Η άτυπη αναδρομική έκθεση του Αλέξανδρου Ψυχούλη για την τέχνη και τις εμμονές της ψηφιακής εποχής παρουσιάζεται στα Χανιά, με τον τίτλο «Κινδύνεψα μόνο από ανεξέλεγκτες σκέψεις».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δανεικοί χάρτες και προσωπικές ανακαλύψεις στην καρδιά της σύγχρονης δημιουργίας  

Εικαστικά / Σύγχρονες δημιουργίες που ερμηνεύουν τον κόσμο αλλιώς  

Η νέα περιοδική έκθεση της συλλογής της Ειρήνης Παναγοπούλου συγκεντρώνει έργα κορυφαίων Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών, προτείνοντας νέους, απελευθερωμένους τρόπους προσέγγισης της γνώσης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Εικαστικά / Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Η έκθεση του Μουσείου Φρόιντ προσφέρει μια πρώτης τάξεως ευκαιρία αναστοχασμού για τη ζωή και το έργο της Βρετανής καλλιτέχνιδας, περνώντας από τα βιογραφικά της στοιχεία στους αισθητικούς κώδικες της δουλειάς της.
ΝΙΚΟΛΑΟΣ Χ. ΑΝΤΩΝΙΟΥ
Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Εικαστικά / Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Έπειτα από έντεκα χρόνια ηθελημένης αποχής, ο εικαστικός επιστρέφει στη Skoufa Gallery με μια έκθεση-μανιφέστο, όπου το χιούμορ λειτουργεί ως προπέτασμα για μια βαθιά σύγκρουση με το ίδιο το καλλιτεχνικό σύστημα.
M. HULOT
Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία να ξεφύγεις από την Αθήνα

Εικαστικά / Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία για να ξεφύγεις από την Αθήνα

Η φύση, η λαϊκή παράδοση και η σύγχρονη τέχνη συναντιούνται στα έντεκα στρέμματα ενός κτήματος στην Παιανία που συμβάλλει όσο λίγα στην εξερεύνηση της ιστορίας, της τέχνης και του πολιτισμού.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Πολιτισμός / Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Με αφορμή τη μεγάλη αναδρομική του Μαρσέλ Ντυσάν στο MoMA, επιστρέφουμε σε μια από τις πιο παράξενες, σαγηνευτικές και λιγότερο γνωστές εικόνες γύρω από το όνομά του: τη φωτογραφία του 1963 με τη γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ απέναντί του σε μια σκακιέρα. Οι σπάνιες φωτογραφίες και η ιστορία πίσω από αυτό το καρέ φωτίζουν όχι μόνο έναν μικρό μύθο της αμερικανικής τέχνης, αλλά και τη στιγμή που το Λος Αντζελες άρχισε να πιστεύει πραγματικά στον δικό του.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ