Art Garage

Art Garage Facebook Twitter
Γιάννης Γρηγοριάδης
0

Athensville είναι ο τίτλος του φετινού project στο γκαράζ της Αrt Athina, το οποίο συμπεριλαμβάνει και κάποια μεμονωμένα έργα που επεκτείνονται παρεμβατικά ανάμεσα από τα booth των γκαλερί έως έξω από το κτίριο. Μια έκθεση που συγκεντρώνει καλλιτέχνες ανεξαρτήτως ηλικίας ή καλλιτεχνικής γενιάς, οι οποίοι ζουν ή δραστηριοποιούνται στην Αθήνα. Στόχος της έκθεσης είναι η δημιουργία μιας ατμόσφαιρας η οποία με τον ένα ή τον άλλο τρόπο μεταφέρει ιδιωματισμούς και εκκεντρικότητες του τοπικού περιβάλλοντος. HΑthensvilleδεν επιθυμεί να κατονομάσει καλλιτέχνες που πιθανότατα θα διαμόρφωναν την τοπική εικαστική σκηνή, αλλά ούτε και να υποστηρίξει ότι μια τέτοια κατηγοριοποίηση θα μπορούσε να αντιπροσωπεύεται από συγκεκριμένα εικαστικά έργα. Διαφορετικές προσπάθειες και διαφορετικές οπτικές έχουν προτείνει εξάλλου αλλεπάλληλες λίστες με ονόματα καλλιτεχνών μέσω εκθέσεων ή εκδόσεων, όπου άλλοτε συμφωνούν και άλλοτε ακυρώνει η μία την άλλη, χωρίς όμως να μεσολαβεί ένα εύλογο χρονικό διάστημα. Μοιάζει πάντα χρήσιμο να είμαστε σε θέση να αντιληφθούμε έναν τόπο πριν προσπαθήσουμε να συλλέξουμε πληροφορίες για την καλλιτεχνική σκηνή του. Για να εξηγήσεις όμως την ιδιοτυπία και την ετερογένεια ενός περιβάλλοντοςδεν φτάνει ούτε ο περιορισμένος χώρος λίγων σελίδων ούτε αυτός ενός γκαράζ. Δεν αρκούν επίσης οι τέσσερις μέρες μιας έκθεσης για να γίνει αυτό.

Η έκθεση Athensville δεν έχει συγκεκριμένο θεωρητικό υπόβαθρο, ούτε συγκεκριμένα κριτήρια επιλογής έργων. Επίσης δεν διαθέτει κάποια σφιχτή δομή. Περισσότερο από όλα είναι μια προσπάθεια να δημιουργηθεί μια αντανάκλαση του πολύπλοκου πεδίου της Αθήνας, της Ελλάδας, μιας εναλλασσόμενης κατάστασης σχέσεων και ισορροπιών που γεννά διαρκώς νέες -ελαφρά διαφοροποιημένες εκδοχές- της πάντοτε ίδιας δυναμικής! Πρόκειται για μια τοποθεσία (μια πόλη, μια έκθεση, μια σκηνή) που ιδεατά βρίσκει την κατάσταση των μικρών μεταβολών ή ακόμη και της παράδοξης οργανικής στασιμότητας και μαζί κάποιων ριζοσπαστικών κινήσεων που προκύπτουν από τη στασιμότητα. Μια πολύ ενδιαφέρουσα θέση (σε σχέση με τις εξελίξεις της αμιγούς Δυτικής, πλήρως εμπορευματοποιημένης διεθνούς σκηνής της τέχνης), την οποία θα έπρεπε να αποδεχτούμε και να εκμεταλλευτούμε σωστά.

Ένα από τα «γλυπτά» της έκθεσης στο υπόγειο γκαράζ είναι ένα μπαρ (σχεδιάστηκε από τον Ανδρέα Αγγελιδάκη) που λειτουργεί κυριολεκτικά (σερβίρει ποτά) και συμβολικά ως αναπόσπαστο κομμάτι της έκθεσης. Περιστοιχισμένο από όλα τα υπόλοιπα έργα, καλεί τους θεατές να συνευρεθούν για περαιτέρω στοχασμούς γύρω από αυτό που ξέρουν ή δεν ξέρουν καθόλου, γύρω από κάτι που έχουν ξαναδεί σε διαφορετικό πλαίσιο ή δεν έχουν δει ποτέ.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ

Πέμπτη 22/5
On going performance σε εξέλιξη by Αlexandros Pfaff + Messenger with the Golden Bowl
20:00Imaginational performance από τον Πάνο Τσαγκάρη, I am The Sun in His Rising. The Solemn Ceremony.
20:30Χειρισμός 1/Αντανάκλαση (Manipulation 1/reflection). Μουσική performance από τον Βασίλη Χαραλαμπίδη βασισμένη στο μανιφέστο του Θεόδωρου.
21:30Φανταστικοί Ήχοι. Μουσική performance.
22:30Mary and The Boy, live εμφάνιση.
23:00The Amateurboyz + special guest DJ-set

Παρασκευή 23/5
19:00 Performative presentation of MI2, a group project curated by Konstantinos Dagritzikos.
20:00La Cituation Conga. Μουσική performance.
21:00Dj Winjer

Σάββατο 24/5
19:00Performance από τη Μαίρη Ζυγούρη: Reconstruct your Passivity.
20:00DJ Dimitris Varvantakis
21:00Paranormal Patrol. Ζωντανή εμφάνιση.

Κυριακή 25/5
17:00DJs Meg & Natasha
20:00Βασίλης Χαραλαμπόπουλος/Θεόδωρος
21:30Vokal idiot. Ζωντανή εμφάνιση.
22:00The Velvoids. Ζωντανή εμφάνιση.

VIDEO ΠΡΟΒΟΛΕΣ

Co-curated with Into the Pill

Η προβολή των βίντεο διαρκεί μία ώρα και γίνεται μέσα στο χώρο της έκθεσης Athensville:

Απ' τα κόκαλα βγαλμένη - Τάσσος Λάγγης
Beach Boy - Γιάννης Γρηγοριάδης
Il Consigliere - Γιάννης Ισιδώρου
Η Λεοπάρδαλη - Γιάννης Θεοδωρόπουλος
Addiction - Λίνα Θεοδώρου
Η Απόφαση - Γιώργος Δρίβας
Η Πυρά - Shifty Tongue
10 Cartes Postales - Λία Πέτρου
The Window, the street and the door-Παναγιώτα Τζαμουράνη
20cm except the corners - Αντώνης Πίττας
X-pix - Μάκης Φάρος
On Days like these - Σίφης Λυκάκης
Away Mask - Χριστίνα Κότση
Frustration - Ιωάννα Μύρκα
Night Life - Γιώργος Σαπουντζής
Dust - Κατερίνα Κανά
Ki sano terra - Παντελής Παντελόπουλος

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Άγγελος Παπαδημητρίου ανάγει το κοινό γούστο σε καλλιτεχνική χειρονομία μεγάλης δυναμικής 

Εικαστικά / Το νέο έργο του Άγγελου Παπαδημητρίου είναι ένα εικονοστάσι για τα όνειρά μας

Ο αγαπημένος καλλιτέχνης επιστρέφει με ένα νέο έργο-εγκατάσταση στην Πινακοθήκη του Μουσείου Βορρέ, έναν χαιρετισμό στην Ελλάδα της Κάλλας και του Καβάφη, του Αττίκ και της Στέλλας Γκρέκα· μιας εποχής μεγάλης ευαισθησίας που έχει πια χαθεί.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Γιατί να κοιτάμε τα ζώα; Δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή

Εικαστικά / Η πρώτη μεγάλη έκθεση για τα δικαιώματα των ζώων στο ΕΜΣΤ

Πρόκειται για τη μεγαλύτερη έκθεση που έχει διοργανώσει το ΕΜΣΤ και για την πρώτη μεγάλη έκθεση με θέμα την ευημερία των ζώων διεθνώς, στην οποία συμμετέχουν περισσότεροι από 60 καλλιτέχνες από 25 χώρες (από Ευρώπη, Ασία, Αφρική και Αμερική) – πάνω από 200 έργα καταλαμβάνουν όλους τους ορόφους του μουσείου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Romaine Brooks: Συμφωνία σε γκρι από μια ξεχασμένη κυρία της ζωγραφικής

Εικαστικά / Romaine Brooks: Η ζωγράφος με το ανδρόγυνο στυλ που έσπασε όλα τα ταμπού της εποχής της

Μια πρωτοπόρος καλλιτέχνιδα που έζησε μια συναρπαστική και αντισυμβατική ζωή, μέσα στη δίνη των «Roaring Twenties», δημιουργώντας τέχνη πέρα από τα κυρίαρχα ρεύματα του καιρού της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Allspice» στο Μουσείο Ακρόπολης: Mια έκθεση για τις αρπαγές, τις λεηλασίες, τις διώξεις των πολιτισμών

Εικαστικά / «Allspice» στο Μουσείο Ακρόπολης: Mια έκθεση για τις αρπαγές, τις λεηλασίες, τις διώξεις των πολιτισμών

Ο Michael Rakowitz, χρησιμοποιώντας αντισυμβατικές προσεγγίσεις, ανοίγει έναν διάλογο με έργα συγκινητικά, φανερά πολιτικά, υπενθυμίζοντάς μας την επανάληψη οδυνηρών γεγονότων της Ιστορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κατερίνα Βαγενά: «Δεν καταλαβαίνω γιατί φερόμαστε λες και το να μεγαλώνεις είναι αρρώστια»

Οι Αθηναίοι / «Δεν έκανα την Κιμωλία για τα λεφτά αλλά για να δείξω αυτό που είμαι»

Eίναι η ιδιοκτήτρια της Κιμωλίας, του art café που έγινε σημείο αναφοράς στην Πλάκα. Δηλώνει αυτοδίδακτη στα πάντα και πιστεύει στη δύναμη των ανθρώπων να ξαναγεννιούνται. Η Κατερίνα Βαγενά είναι η Αθηναία της εβδομάδας.
ΛΑΣΚΑΡΙΝΑ ΛΙΑΚΑΚΟΥ
CHECK ANTISOCIAL

Εικαστικά / Antisocial: Η Φρόσω Πίνη έφερε την τέχνη σε ένα θρυλικό αθηναϊκό αφτεράδικο

Στη στοά της Λεωκορίου, στου Ψυρρή, η Φρόσω με αφοσίωση δίνει ζωή σε έναν χώρο τέχνης που κάνει τους Αθηναίους να φτάνουν στην Cantina Social πιο νωρίς απ’ ό,τι είχαν συνηθίσει — και έτσι, τουλάχιστον, έχουν μαζί τους τα γυαλιά ηλίου· just in case.
ΖΩΗ ΠΑΡΑΣΙΔΗ
Ximena Maldonado Sánchez: «cardón, carmín y ola»

Εικαστικά / «Τα έργα μου δεν είναι φωτογραφίες, ούτε καρτ ποστάλ»

Η 26χρονη Μεξικανή ζωγράφος Ximena Maldonado Sánchez παρουσιάζει σε μία νέα έκθεση στην γκαλερί Bernier/Eliades στην Αθήνα μια τοπιογραφία με κάκτους, υπόγεια νερά και το κόκκινο του πάθους, που θυμίζει έντονα την πατρίδα της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ένας Μάιος γεμάτος τέχνη: Όλες οι εκθέσεις που δεν πρέπει να χάσεις

Εικαστικά / Ένας Μάιος γεμάτος τέχνη: 24 εκθέσεις που αξίζει να δείτε

Οικολογία, αποικιοκρατία, εξουσία, η σχέση μας με τα ζώα, μετανάστευση, ρατσισμός: Η εικαστική κίνηση της Αθήνας σήμερα αναδεικνύει τα φλέγοντα και επίκαιρα θέματα που απασχολούν τους σύγχρονους εικαστικούς.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μπάμπης Ρετζεπόπουλος: Ένας ανένταχτος, εκλεκτικός και ασυμβίβαστος καλλιτέχνης

Εικαστικά / Η αθώα, ανόθευτη, παιδική ματιά στο έργο του Μπάμπη Ρετζεπόπουλου

Η Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων τιμά με μία αναδρομική έκθεση τον, γνωστό και ως Babis R., ζωγράφο και χαράκτη, έναν ανένταχτο καλλιτέχνη που, πέρα από το πολύτιμο εικαστικό του έργο, μάς άφησε παρακαταθήκη την ακεραιότητά του και την απροκατάληπτη στάση του απέναντι στην τέχνη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
H εκρηκτική συνάντηση του Francis Bacon με τον Peter Beard

Σαν σήμερα / Φράνσις Μπέικον: «Σιχαίνομαι εννιά στις δέκα ζωγραφιές που βλέπω, ανάμεσά τους και τις δικές μου»

Σαν σήμερα το 1992 πεθαίνει ο σπουδαίος αιρετικός Βρετανός ζωγράφος και ανατόμος της ανθρώπινης υπαρξιακής αγωνίας. Ο Βασίλης Κιμούλης είχε μεταφράσει αποκλειστικά για τη LIFO αποσπάσματα από τις εκρηκτικές συνομιλίες του Μπέικον με τον φωτογράφο Peter Beard.
ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ
Η Κιμώνα τα μεσάνυχτα γίνεται γάτα

Εικαστικά / Όταν η Κιμώνα ήταν μικρή έκλεβε τους μαγνήτες του παππού της, του γλύπτη Takis

Η τοσοδούλα γκαλερί Red Carpet, με το τέλειο γκράφιτι στον τοίχο, ξεχωρίζει από μακριά στην οδό Σολωμού. Κόρη της εικαστικού Λυδίας Βενιέρη και εγγονή του γλύπτη Takis, η ιδιοκτήτριά της, η Κιμώνα, φιλοξενεί 7 καλλιτέχνες σε 15 τετραγωνικά. Όταν της μιλούν για τα Eξάρχεια τα μάτια της βγάζουν καρδούλες.
ΤΖΟΥΛΗ ΑΓΟΡΑΚΗ
Άγγελος Μεργές: Οff season παραθεριστές με χρώματα που εκπέμπουν ηλεκτρισμένη ενέργεια

Εικαστικά / Παραθεριστές ή πρόσφυγες; Οι αινιγματικές φιγούρες του Άγγελου Μεργέ

Ο 36χρονος Έλληνας ζωγράφος, με έδρα τη Ζυρίχη, εκθέτει στην γκαλερί Καλφαγιάν έργα του με διφορούμενες –έντονα χρωματισμένες και ηλεκτρισμένες– ανθρώπινες φιγούρες σε off season παραλίες, που θυμίζουν ήρωες του Αντονιόνι.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Leigh Bowery: ακόρεστη όρεξη για έρωτα και υψηλή τέχνη από την καλτ φιγούρα που σημάδεψε μια εποχή

Nothing Days / Leigh Bowery: Ακόρεστη όρεξη για έρωτα και υψηλή τέχνη από την καλτ φιγούρα που σημάδεψε μια εποχή

Ο εκκεντρικός καλλιτέχνης που ο Boy George είχε χαρακτηρίσει ως «μοντέρνα τέχνη με πόδια» έζησε μια περιπετειώδη ζωή με εκατοντάδες συνευρέσεις στις τουαλέτες του Λονδίνου, δημιουργώντας ταυτόχρονα τέχνη με τα μοναδικά καλτ κοστούμια του που σημάδεψαν μια γενιά σχεδιαστών και εξακολουθούν να εμπνέουν.
M. HULOT
Project Mycelium: Η διάβρωση, η αναγέννηση και τα μανιτάρια που φυτρώνουν σε μια φανταστική τουαλέτα της Κάλλας

Εικαστικά / Μια πρωτοποριακή συνάντηση τέχνης, επιστήμης, ιστορίας και οικολογίας

Στο Project Mycelium, τρία εντυπωσιακά κοστούμια, που θα μπορούσαν να φοράνε η Μαρία Κάλλας, η βασίλισσα Αμαλία και ο Ιωάννης Καποδίστριας, καταβροχθίζονται από ζωντανούς μύκητες.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
Οι αόρατες δυνάμεις στο έργο της Καλλιόπης Παυλίδη

Εικαστικά / Οι αόρατες δυνάμεις στο έργο της Καλλιόπης Παυλίδη

Η 27χρονη εικαστικός μιλά για τη διαδρομή της από την Αθήνα στο Λος Άντζελες, για το πώς το ερωτικό πάθος μεταμόρφωσε την τέχνη της, καθώς και για τη μυστικιστική διάσταση στα έργα της. Για τη γνωριμία της με τη Lana Del Rey απέφυγε να μιλήσει.
ΙΩΝΑΣ ΚΑΛΛΙΜΑΝΗΣ