GALLERY WALK

GALLERY WALK Facebook Twitter
0

GALLERY WALK Facebook Twitter
170 χρόνια Εθνική Τράπεζα @ Μουσείο Μπενάκη

Πρόκειται για επετειακή έκθεση διοργανωμένη απ’ το Ιστορικό Αρχείο της Εθνικής Τράπεζας, που παρουσιάζει τη διαδρομή της, μια διαδρομή που είναι παράλληλη με αυτή του ελληνικού κράτους. Εικαστικά τεκμήρια και αρχειακό υλικό (από ημερολόγια κι έγγραφα μέχρι χαρτονομίσματα) που προέρχονται από τη συλλογή έργων τέχνης και το αρχείο της Εθνικής Τράπεζας φροντίζουν να ξεναγήσουν τον επισκέπτη στη συναρπαστική ιστορία της  σύγχρονης Ελλάδας.

«170 χρόνια Εθνική Τράπεζα:1841-2011», έως τις 22/01/2012, Μουσείο Μπενάκη, Πειραιώς 131, 210 3453111



GALLERY WALK Facebook Twitter
Άννα Μιχαηλίδου@Αrtzone

Μια πραγματικά ενδιαφέρουσα πρώτη ατομική έκθεση από μια νέα δημιουργό, που επικεντρώνεται στο θέμα του σύγχρονου κοινωνικού αναβρασμού ανά τον κόσμο. Η Μιχαηλίδου μεταφέρει με κριτική ματιά θέματα αρκετά σοβαρά, που έρχονται όμως σε αντίθεση με το ποπ, καθαρό στυλ της ζωγραφικής της.

«Ceteris Paribus», έως τις 17/12, Gallery Artzone 42, Βασιλέως Κωνσταντίνου 42, 210 7259549

GALLERY WALK Facebook Twitter
Τhe new Disorder @ Iλεάνα Τούντα

Mια ολοκαίνουργια έκθεση ξεκινά απόψε στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα με τίτλο «The new disorder». Η επιμέλεια είναι του διάσημου Αμερικανού επιμελητή Michael Bevilacqua και της Κατερίνας Νίκου και περιέχει κάποια εξίσου διάσημα ονόματα - όχι απαραίτητα απ’ το χώρο της τέχνης. Από τον Casey Spooner μέχρι τον Michael Stipe των REM, οι καλλιτέχνες προέρχονται από διάφορους τομείς, αλλά αυτό ακριβώς είναι και το προτέρημά τους. Το ευρύ φάσμα της πρακτικής τους επιδιώκει να διευκρινίσει τη σχέση της τέχνης με την κοινωνία και τους πιθανούς τόπους και τρόπους με τους οποίους τέχνη και ζωή επαναπροσδιορίζονται στους δρόμους, στα γυρίσματα ταινιών, στα ατελιέ σχεδιαστών, σε φωτογραφίσεις μόδας, στα εργαστήρια. H έκθεση εγκαινιάζεται σήμερα μ’ ένα λάιβ των Callas (που συμμετέχουν και στην έκθεση).

«Τhe new disorder», 8/12-28/1, Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα, Αρματολών & Κλεφτών 48, Αμπελόκηποι, 210 6439466


GALLERY WALK Facebook Twitter
Παύλος Φυσσάκης @ Μουσείο Μπενάκη

Mια πολύ ενδιαφέρουσα ιδέα βρίσκεται πίσω απ’ την έκθεση του γνωστού φωτογράφου Παύλου Φυσάκη. Προκείμενου να ορίσει την ευρωπαϊκή ταυτότητα, ο γνωστός φωτογράφος επισκέφτηκε και φωτογράφισε μέσα σε δυο χρόνια τα τέσσερα γεωγραφικά άκρα της Ευρώπης: το νοτιότερο σημείο, τη Γαύδο, το βορειότερο, το Finnmark της Νορβηγίας, το ανατολικότερο, τα Ουράλια  της Ρωσίας, και το δυτικότερο, τη Sintra της Πορτογαλίας. Η σειρά βραβεύτηκε το 2008 από 24 επιμελητές απ’ όλον τον κόσμο στη Φωτομπιενάλε της Θεσσαλονίκης και το 2010 το βιβλίο Land Ends βραβεύτηκε ως το καλύτερο ελληνικό φωτογραφικό λεύκωμα.

«Land Ends», Moυσείο Μπενάκη, 14/12-29/1, Πειραιώς 138, 210 3453111


GALLERY WALK Facebook Twitter
Παναγιώτης Τέτσης @ Μέγαρον Μουσικής

Η επιστροφή του Παναγιώτη Τετση δεν θα μπορούσε παρά ν’ αποτελεί είδηση, μια και ο καλλιτέχνης είναι πλέον 86 ετών. Η έκθεση που παρουσιάζεται στο Μέγαρο Μουσικής περιέχει φυσικά μια καινούργια ενότητα έργων, που ακολουθούν τη συνηθισμένη θεματολογία του καλλιτέχνη -το τοπίο δηλαδή και τον φυσικό κόσμο-, αλλά πλαισιώνεται και από παλιά, άγνωστα έργα του από ιδιωτικές συλλογές και την Εθνική Πινακοθήκη.

«Η ζωγραφική του σήμερα», έως τις 10/1, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών,
Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη, 210 7282333


GALLERY WALK Facebook Twitter
Aγονη Γραμμή @ Μουσείο Κυκλαδικής Τεχνης

Η πρώτη από μια σειρά αρχαιολογικών εκθέσεων με κοινή θεματολογία εγκαινιάζεται αυτή την εβδομάδα στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ονομάζεται «Άγονη Γραμμή» και περιλαμβάνει εκθέσεις με αρχαιολογικά ευρήματα από τα νησιά της άγονης γραμμής του Αιγαίου. Αυτή η ενότητα παρουσιάζει αντικείμενα, κείμενα, χάρτες, εικόνες και φωτογραφίες απ’ το Καστελόριζο, τη Σύμη, τη Χάλκη, την Τήλο και τη Νίσυρο.

«Άγονη Γραμμή», 9/12-23/4, Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, Νεοφύτου Δούκα 4, Κολωνάκι, 210 7228321-3



GALLERY WALK Facebook Twitter
Γιάννης Βαρελάς @ Τhe Βreeder

Παράλληλα με την ατομική έκθεση του Bαρελά «The oblong box» που συνεχίζεται στην Kunsthalle Athena, o καλλιτέχνης έχει δημιουργήσει δυο σειρές αριθμημένων έργων τέχνης, σε 10 και 100 αντίτυπα αντίστοιχα. Στον πυρήνα αυτής της σειράς έργων βρίσκονται δυο από τις βασικές φιγούρες  της έκθεσής του στην Kunsthalle, ενώ παρουσιάζεται και μια σειρά limited edition επίπλων σε δώδεκα κομμάτια, επηρεασμένα απ’ την παλιότερη σειρά «Blue soldier opera costume».

«Τhe οblong series», The Breeder, 15/12-14/1, Iάσωνος 45, Μεταξουργείο 210 3317527


GALLERY WALK Facebook Twitter
Στα άδυτα της Εθνικής Πινακοθήκης @ Εθνική Πινακοθήκη

Μια σπουδαία έκθεση μπορεί να δει κανείς στην Εθνική Πινακοθήκη πριν κλείσει για την κτιριακή της μετεγκατάσταση - βλέποντας, μάλιστα, όλους αυτούς τους θησαυρούς παίρνει μια ιδέα για το πώς θα είναι η Πινακοθήκη όταν μετακινηθεί στις καινούργιες της εγκαταστάσεις. Η έκθεση είναι χωρισμένη σε 8 ενότητες, η καθεμία υπο την ευθύνη διαφορετικού επιμελητή, και έχει πάρει εξαιρετικές κριτικές/

«Στα άδυτα της Εθνικής Πινακοθήκης», έως τις 8/1, Εθνική Πινακοθήκη, Βασιλέως Κωνσταντίνου 50, 210 7235937


GALLERY WALK Facebook Twitter
Το σύμπαν της Ρωσικής Πρωτοπορίας @ Ίδρυμα Ευγενίδου

Μετά το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Θεσσαλονίκης, η έκθεση των μεγάλων Ρώσων εικαστικών που αγάπησαν το σύμπαν και τα μυστικά του έφτασε στο Ίδρυμα Ευγενίδου. Αποτελείται από έργα 58 εικαστικών και ανήκει στην περίφημη Συλλογή Κωστάκη. Ο συνδετικός κρίκος των έργων είναι η θεματολογία τους που κινείται γυρω απ’ τον κόσμο, το σύμπαν και το φως

«Το σύμπαν της ρωσικής πρωτοπορίας», έως τις 31/12, Ιδρυμα Ευγενίδου, Λ. Συγγρού 387, Π. Φάληρο, 210 9469600


GALLERY WALK Facebook Twitter
Wild Wild Wilderness @ Πραξιτέλους 33

Μια έκθεση που θα διαρκέσει μόλις 2 μέρες, σ’ έναν μη εκθεσιακό χώρο, στην οδό Πραξιτέλους από δυο νέες καλλιτέχνιδες. Η Ελένη Μπαγάκη κι η Μαρία Αναστασίου χρησιμοποιούν στα έργα τους προϋπάρχουσες εικόνες, φιλμ και φωτογραφίες. Οι αρχειακές εικόνες τοπίων γίνονται το μέσο για τη δημιουργία ενός καινούργιου τρόπου αντίληψης, όπου προτείνονται εναλλακτικές ερμηνείες και νέες αφηγήσεις.

«Wild wild wilderness», 15-17/12, Πραξιτέλους 33, Κέντρο, 6948 827835

GALLERY WALK Facebook Twitter
Μεγάλοι Ρώσοι Ζωγράφοι@ Ίδρυμα Θεοχαράκη

Μία πολύ ενδιαφέρουσα έκθεση έργων Ρωσικής Πρωτοπορίας από τη συλλογή της Πινακοθήκης Manege στην Αγία Πετρούπολη ξεκινά στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη. Εκατόν είκοσι έργα  που αντανακλούν την εξέλιξη των εικαστικών τεχνών στην Αγία Πετρούπολη, από τη δεκαετία του 1920 έως τις αρχές του 21ου αιώνα παρουσιάζονται σε όλους τους χώρους του ιδρύματος.

Μεγάλοι Ρώσοι Ζωγράφοι 1920-2010 από τη Συλλογή Manege στην Αγία Πετρούπολη,15/12-11/3/2012, Βασίλισσης Σοφίας 9 και Μέρλιν 1, Iίδρυμα Θεοχαράκη, 210-3611206

GALLERY WALK Facebook Twitter
Πέπη Λουλακάκη @ Athens House of Photography

Μια έκθεση με φωτογραφίες Ελλήνων και ξένων μουσικών επί σκηνής αλλά και στα παρασκήνια παρουσιάζει η γκαλερί Athens House of Photography. Οι φωτογραφίες που έχει τραβήξει η Πέπη Λουλακάκη είναι, ως επί το πλείστον, πορτρέτα αλλά και πιο «ρεπορταζιακές» εικόνες διάσημων μουσικών: Nick Cave, Depeche Mode, Moby, Παύλος Παυλίδης, Γιάννης Αγγελάκας, Archie Shepp, P.J. Harvey, Γιώργος Μάγκας, Tricky, κ.ά.

«Backstage Pass», 8/12-8/1, Kεραμαίων και Ελευσινίων, Μεταξουργείο, 210 5288696

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Αποστολή στο Ριάντ / Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Η LiFO ταξίδεψε στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας για την 3η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Ντιρίγια. Από τις μνήμες της προσφυγιάς έως τα σύγχρονα εικαστικά τοπία, η φετινή διοργάνωση εξερευνά την κίνηση ως θεμελιώδη εμπειρία της εποχής μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Guest Editors / Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Mε αφορμή το έργο του «Νεκρή φύση σε άσπρο τραπέζι», θυμόμαστε τον σπουδαίο εικαστικό που χάθηκε πριν από μερικούς μήνες, τον τρόπο που τα τοπία του υπαινίσσονται την πραγματικότητα, χωρίς να υπενθυμίζουν τον χυδαίο χαρακτήρα της.
Ν. Π. ΠΑΪ́ΣΙΟΣ
Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το μακρινό 1951

Εικαστικά / «Υπέροχη κόλαση, η Αθήνα»: Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το 1951

Ο μεγάλος Έλληνας ζωγράφος γράφει από το Παρίσι στη φίλη του και ζωγράφο Ελένη Σταθοπούλου για την εμπειρία της έκθεσής του στην Πόλη του Φωτός, τονίζοντας τη νοσταλγία του για την «υπέροχη κόλαση, την Αθήνα».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ