Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά

Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter
0

Την περασμένη Τετάρτη το πρωί, ο Κινέζος καλλιτέχνης απόκτησε ξανά μετά από 600 ημέρες το πολυπόθητο διαβατήριό του, το οποίο του είχαν κατασχέσει οι κινεζικές αρχές. Αμέσως ανέβασε μια φωτογραφία στο Instagram και έγραψε στους 111.000 φόλοουερς: «Σήμερα πήρα το διαβατήριό μου».

Οι θαυμαστές του σε όλο τον κόσμο γέμισαν τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης με την ευχάριστη είδηση, ενώ η Lisson Gallery, η οποία αντιπροσωπεύει τον καλλιτέχνη ανακοίνωσε ότι ο καλλιτέχνης μπορεί πια να ταξιδεύει ελεύθερα στο εξωτερικό και έχει τη δυνατότητα να επισκεφθεί το γιό του, να πάει στο εργαστήριό του στο Βερολίνο και να επισκεφθεί τις εκθέσεις του σε όλο τον κόσμο ή να μπορεί να επιβλέπει από κοντά τις επικείμενες.

Τους τελευταίους μήνες η σχέση του Αϊ Γουέι-Γουέι με τις κινεζικές αρχές αναθερμάνθηκε διστακτικά. Πριν από 2 μήνες του επέτρεψαν την πρώτη ατομική του έκθεση. Ο καλλιτέχνης δήλωσε στους New York Times ότι αισθάνθηκε «διαφορετικά» να είναι παρών στο δικό του opening.

Ανάμεσα σε αυτές που θα διοργανωθούν σε όλο τον κόσμο, στο Παρίσι, το Ελσίνκι και τη Μελβούρνη,   πιο σημαντική μοιάζει να είναι αυτή στο Λονδίνο, στην Royal Academy. Ωστόσο ο ίδιος πέρα από τα ταξίδια επιθυμεί να εξακολουθήσει να κατοικεί στο σπίτι του στο Πεκίνο.

Το διαβατήριο του Ai Weiwei ανακλήθηκε πριν από 4 χρόνια αφού συνελήφθη από την αστυνομία στο διεθνές αεροδρόμιο του Πεκίνου με την κατηγορία της φοροδιαφυγής. Ολόκληρος ο κόσμος της τέχνης ερμήνευσε αυτή την σύλληψη ως μια προσπάθεια φίμωσης του καλλιτέχνη, καθώς είχε κριτικάρει την θέση της κινεζικής κυβέρνησης σε ότι αφορά τα ανθρώπινα δικαιώματα, τη δημοκρατία και την ελευθερία του λόγου, τόσο μέσα από την τέχνη του και τις προσωπικές δηλώσεις.

Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter

Η κατάσχεση του διαβατηρίου του συνέβη χωρίς δίκη ή άλλη επίσημη εξήγηση και το στούντιό του μπήκε σε επιτήρηση. Παρόλα τα εμπόδια ο  Ai Weiwei  συνέχισε να εκθέτει διεθνώς, και έκανε τη φυλάκιση και τον κατ’ οίκον περιορισμό του έργο τέχνης και εφαλτήριο δημιουργίας, μια πηγή έμπνευσης για την τέχνη του. Το έργο σχετικά με τον εγκλεισμό του, το παρουσίασε στην Μπιενάλε της Βενετίας, το 2013 με τίτλο S.A.C.R.E.D. (2011-2013).

Τους τελευταίους μήνες η σχέση του Αϊ Γουέι-Γουέι με τις κινεζικές αρχές αναθερμάνθηκε διστακτικά. Πριν από 2 μήνες του επέτρεψαν την πρώτη ατομική του έκθεση. Ο καλλιτέχνης δήλωσε στους New York Times ότι αισθάνθηκε «διαφορετικά» να είναι παρών στο δικό του opening.

Aυτό τον καιρό ο Ai Weiwei  ετοιμάζει την έκθεσή του στην Royal Academy of Arts, όπου θα εγκαταστήσει 90 τόνους χάλυβα. Η έκθεση ανοίγει στις 19 Σεπτεμβρίου και θα είναι η πρώτη μεγάλη έκθεσή του στο Ηνωμένο Βασίλειο αφιερωμένη στο έργο της Διεθνούς Αμνηστίας.

Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter

Εν τω μεταξύ γνωρίζουν το φως της δημοσιότητας άγνωστες και σπάνιες φωτογραφίες του καλλιτέχνη από τη Νέα Υόρκη τη δεκαετία του 80. Ο Ai Weiwei ζούσε στην Νέα Υόρκη από το 1981-1993 και είχε τραβήξει πολλές φωτογραφίες της πόλης και της ενέργειας που απέπνεε.

Λίγοι γνωρίζουν όμως ότι ο καλλιτέχνης είχε δηλώσει ότι είναι μια πόλη λίγο βαρετή, όπως επίσης το ότι παρόλο που έμενε σε ένα σπίτι χωρίς έπιπλα στο Lower East Side και ήταν πάμπτωχος, νοίκιαζε λιμουζίνα και σοφέρ και πήγαινε στο Atlantic City, όπου έκανε τον γκουρού του μπλακ-τζακ. Υποδυόταν τον σύμβουλο στο παιχνίδι και ήταν τόσο πειστικός που τον θεωρούσαν κορυφαίο παίκτη. Φυσικά αυτό το παιχνίδι το εφηύρε γιατί βαριόταν όπως έχει δηλώσει. Στη διάρκεια της παραμονής του στη Νέα Υόρκη έκανε ένα σωρό δουλειές, δούλευε σε ανακαινίσεις σπιτιών, έκοβε γκαζόν, καθάριζε σπίτια έκανε babysitting. Για να τα βγάλει πέρα έκανε ακόμα και πορτρέτα τουριστών στην Times Square. Είχε πάρε δώσε με τον Άλεν Γκίνσμπεργκ, αλλά δεν διάβασε ποτέ τα ποιήματά του. Το ομολόγησε ο ίδιος σε μια συνέντευξή του το 2007. Το σπίτι του στη Νέα Υόρκη ήταν ένα φιλόξενο καταφύγιο για διάσημους Κινέζους καλλιτέχνες που επισκέπτονταν την Νέα Υόρκη. 

Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter
Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter
O Ai Weiwei με τον Άλλεν Γκίνσμπεργκ
Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter
Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter
Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter

Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter

Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter

Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter

Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter
O Ai Weiwei στη Νέα Υόρκη το 1986

Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter
Στο Brooklyn το 1983

Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter
Ο Ai Weiwei στο Museum of Modern Art το 1987
Ο Αϊ Γουέι-Γουέι μπορεί να ταξιδέψει ξανά Facebook Twitter
Η Νέα Υόρκη ήταν η τελευταία στάση στην προεκλογική περιοδεία του Μπιλ Κλίντον το 1992
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Οι 10 πιο σημαντικές «μεγάλες» αθηναϊκές εικαστικές εκθέσεις του 2025 με χρονολογική σειρά

Εικαστικά / Οι 10 καλύτερες εκθέσεις του 2025

Από τα «Plásmata 3» και τη Μαρλέν Ντιμάς έως τη Λίλα Ντε Νόμπιλι, το 2025 ανέδειξε μια από τις πιο πυκνές και ουσιαστικές εικαστικές χρονιές της Αθήνας. Με χρονολογική σειρά, επιστρέφουμε στις μεγάλες εκθέσεις που ξεχώρισαν, συζητήθηκαν και άφησαν το στίγμα τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Εικαστικά / Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Αρχιτέκτων και γλύπτρια. Με συριακές ρίζες και παιδικά χρόνια στην Αίγυπτο, πιστεύει ότι «η πορεία μας πρέπει να είναι προς το φωτεινό κομμάτι της ζωής». Από τις πρώτες καλλιτέχνιδες που πειραματίστηκαν με ανακυκλώσιμα υλικά ήδη από τα μέσα της δεκαετίας του ’80, αναζητά το παιχνίδι, την έρευνα και την πολλαπλή χρήση ενός αντικειμένου, μεταφέροντας την ίδια φόρμα από το ελάχιστο στο μεγαλειώδες. Η Πάολα Λάκαχ αφηγείται τη ζωή της στη LifO.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δυο τιτάνες της ζωγραφικής, δυο μεγάλοι αντίπαλοι στην Tate Britain

Εικαστικά / Τέρνερ και Κόνσταμπλ: Δύο μεγάλοι ανταγωνιστές συναντιούνται ξανά

Για να τιμήσει τα 250 χρόνια από τη γέννησή τους η Tate Britain εξερευνά με μια έκθεση-ορόσημο τις αλληλένδετες ζωές τους και αυτό που τους ένωνε πάνω απ' όλα, την ανεξάντλητη πηγή ομορφιάς και έμπνευσης που είναι η φύση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Εικαστικά / «Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Με αφορμή τη δωρεά του αρχείου της στο ΕΜΣΤ, μέσα από πλήθος τεκμηρίων και σημειώσεων, ξαναδιαβάζουμε το έργο μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας της πρωτοπορίας και αναζητάμε εκ νέου την προσωπικότητά της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια εκθεση

Εικαστικά / Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια έκθεση

Σπάνια αντικείμενα, έργα τέχνης, memorabilia, φωτογραφίες, αφιερώσεις και μία μικρή αναπαράσταση του σπιτιού του χαρισματικού ηθοποιού, δάσκαλου και σκηνοθέτη στο Παρίσι έχουμε την ευκαιρία να δούμε στην έκθεση «Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς» που ξεκίνησε μόλις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Εικαστικά / «Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Μια έκθεση για τη θρυλική ζωγράφο, σκηνογράφο και ενδυματολόγο εμβληματικών παραστάσεων όπερας και θεάτρου ανοίγει στην Αθήνα χάρη στη μοναδική συλλογή του Ερρίκου Σοφρά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Ευγενία Βερελή αφηγείται ιστορίες που κάνουν την τέχνη μαγεία

Εικαστικά / Τα «μαγικά» κεραμικά της Ευγενίας Βερελή συνομιλούν με το έργο του Αλέκου Φασιανού

«Στις εξιστορήσεις της ζωής σου συχνά ανταποκρίνομαι με ρίγη» λέγεται η έκθεση της νεαρής εικαστικού που λαμβάνει χώρα στο Μουσείο Αλέκου Φασιανού. Το χάσμα του χρόνου εξαφανίζεται και ένας γόνιμος διάλογος ξεκινά ανάμεσα στους δύο καλλιτέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Εικαστικά / Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Ο Αλέξανδρος Τζάννης δημιουργεί σε μια ερειπωμένη κατασκευή στον λόφο του Φιλοπάππου ένα έργο στο οποίο αποτυπώνονται μέρη από τα κλαδιά του φυτού που βρίσκεται διάσπαρτο στον λόφο, «μεταφρασμένα» σε σίδερο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ