Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη

Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
0
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@bill_box

Η Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών αποδεικνύει διαρκώς ότι, ως πολιτιστικός φορέας, αγκαλιάζει τις νέες τάσεις και ακολουθεί τις εξελίξεις των τεχνών και των γραμμάτων στην Ελλάδα. Με βάση αυτή την κατευθυντήρια γραμμή, δεν θα μπορούσε να μην ασχοληθεί με τα trends των social media, και συγκεκριμένα του instagram, του κοινωνικού μέσου που έχει συμβάλει καθοριστικά στη μετουσίωση της φωτογραφίας, από τέχνη που ασκείται από λίγους σε ευρύ κοινωνικό φαινόμενο.

Το #emptymovement είναι μια ινσταγκραμική πρωτοβουλία που έχουν ήδη αγκαλιάσει μεγάλοι ναοί σύγχρονης τέχνης του εξωτερικού, όπως το νεοϋορκέζικο Met, η λονδρέζικη Tate και το Hammer στο Λος Άντζελες. Το πρότζεκτ είναι κοινό: Οι χώροι των μουσείων υποδέχονται μια ομάδα επιδραστικών χρηστών του instagram, ύστερα από σχετικό κάλεσμα, και εκείνοι, ως influentials, απαθανατίζουν με το "βλέμμα" τους τις ανοικτές αλλά και τις "κρυμμένες" γωνιές τους. Το ίδιο επιχειρεί να κάνει και η Στέγη με το #emptystegi.

«Θέλαμε ο καθένας, με το στυλ και την οπτική που τον χαρακτηρίζει και τον έχει καθιερώσει ως επιδραστικό στο συγκεκριμένο μέσο, να αναδείξει τις φανερές και κρυφές ομορφιές και ιδιαιτερότητες ενός χώρου που καλλιτεχνικά αλλά και αρχιτεκτονικά αποτελεί πλέον ορόσημο για την πόλη μας.»

«Για το πρώτο από μια σειρά πρότζεκτ για το instagram που θα ακολουθήσουν, δεν θέσαμε ιδιαίτερους περιορισμούς στους instagrammers. Θέλαμε ο καθένας, με το στυλ και την οπτική που τον χαρακτηρίζει και τον έχει καθιερώσει ως επιδραστικό στο συγκεκριμένο μέσο, να αναδείξει τις φανερές και κρυφές ομορφιές και ιδιαιτερότητες ενός χώρου που καλλιτεχνικά αλλά και αρχιτεκτονικά αποτελεί πλέον ορόσημο για την πόλη μας. Δεν τους περιορίσαμε ούτε ως προς το μέσο που θα χρησιμοποιούσαν. Κάποιες φωτογραφίες έχουν τραβηχτεί με ψηφιακές μηχανές, ενώ άλλες με smartphone» εξηγεί ο Νικόλας Μάστορας, υπεύθυνος για το instagram profile της Στέγης και project manager του event. Ο Νικόλας αναφέρει πως η επιλογή των influentials βασίστηκε σε μεγάλο βαθμό στη δική του περιήγηση στο συγκεκριμένο μέσο, καθότι και ο ίδιος είναι ενεργός και «δημοφιλής» χρήστης του από το 2010 και γνωρίζει τους περισσότερους από τους συμμετέχοντες και το ταλέντο τους προσωπικά, μέσω των meetings που διοργανώνουν οι instagrammers ανά τακτά χρονικά διαστήματα. «Φιλοδοξία μας είναι να συμμετάσχουν κι άλλοι στα επόμενα events, ανάλογα φυσικά με τη διαθεσιμότητα και την όρεξη του καθενός» συμπληρώνει.

Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@malddim

Το κέφι, το πάθος, η διάθεση για fun και η απομάκρυνση από τη συχνά «αποστειρωμένη» ματιά των επαγγελματιών φωτογράφων, είναι τα στοιχεία που διαφοροποιούν τον τρόπο που φωτογραφίζει ένας instagrammer, σύμφωνα με τον Νικόλα. «Είναι παγκόσμια η τάση να αναδεικνύονται καλλιτεχνικοί φορείς και γεγονότα μέσω των new media και να προσελκύεται έτσι διαφορετικό κοινό σε αυτά». Τον ρωτώ σε ποια άλλα μουσεία ή δημόσιους χώρους της Αθήνας θα είχε ενδιαφέρον να διοργανωθεί ανάλογη κίνηση. «Το Μουσείο της Ακρόπολης σίγουρα είναι ο παράδεισος των instagrammers. Αλλά και οι πρώτες εικόνες του νέου Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, θα ήταν εξαιρετικά ενδιαφέρον να παρουσιαστούν στο κοινό, όταν αυτό είναι πλέον έτοιμο να το υποδεχθεί, μέσω του instagram».

Ποια είναι όμως η αγαπημένη γωνιά του Νικόλα στο πολυόροφο κτίριο της Στέγης; «Η εικόνα που βλέπει κανείς όταν ανέβει στην Κεντρική Σκηνή και κοιτάξει προς το κοινό είναι σίγουρα μοναδική».

Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@nmastoras
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@ledart
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@fanellas
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@p_addim
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@liapavlo
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@marielleko_
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@_alej_
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@alef79
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@manthosv
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@irini_ioto
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@zeugolator
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@stella_io
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@loulou_mar
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@the_architext
Οι καλύτεροι instagrammers της Αθήνας φωτογραφίζουν τη Στέγη Facebook Twitter
@pyladeadvena
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Εικαστικά / Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Έπειτα από έντεκα χρόνια ηθελημένης αποχής, ο εικαστικός επιστρέφει στη Skoufa Gallery με μια έκθεση-μανιφέστο, όπου το χιούμορ λειτουργεί ως προπέτασμα για μια βαθιά σύγκρουση με το ίδιο το καλλιτεχνικό σύστημα.
M. HULOT
Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία να ξεφύγεις από την Αθήνα

Εικαστικά / Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία για να ξεφύγεις από την Αθήνα

Η φύση, η λαϊκή παράδοση και η σύγχρονη τέχνη συναντιούνται στα έντεκα στρέμματα ενός κτήματος στην Παιανία που συμβάλλει όσο λίγα στην εξερεύνηση της ιστορίας, της τέχνης και του πολιτισμού.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Πολιτισμός / Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Με αφορμή τη μεγάλη αναδρομική του Μαρσέλ Ντυσάν στο MoMA, επιστρέφουμε σε μια από τις πιο παράξενες, σαγηνευτικές και λιγότερο γνωστές εικόνες γύρω από το όνομά του: τη φωτογραφία του 1963 με τη γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ απέναντί του σε μια σκακιέρα. Οι σπάνιες φωτογραφίες και η ιστορία πίσω από αυτό το καρέ φωτίζουν όχι μόνο έναν μικρό μύθο της αμερικανικής τέχνης, αλλά και τη στιγμή που το Λος Αντζελες άρχισε να πιστεύει πραγματικά στον δικό του.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Η 9η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης λέει πως «όλα πρέπει να αλλάξουν»

Αποκλειστικό / Η 9η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης λέει πως «όλα πρέπει να αλλάξουν»

Η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης ξεκινά με ένα εκρηκτικό και ριζοσπαστικό πρόγραμμα εκθέσεων, προβολών και περφόρμανς, αναδεικνύοντας τη σημασία της συλλογικής αντίστασης σε μια εποχή πολλαπλών κρίσεων.   
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Εικαστικά / Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Ζητήσαμε από καταξιωμένους επιμελητές, ιστορικούς τέχνης, συλλέκτες και γκαλερίστες να επιλέξουν τα εμβληματικά έργα τέχνης που καθόρισαν, μεταμόρφωσαν και επηρέασαν το τοπίο της σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα από τη δεκαετία του ’60 έως σήμερα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Εικαστικά / Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Από τις εκθέσεις σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών στο ΕΜΣΤ μέχρι τη ρωσική πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη και τις συγκλονιστικές φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου, η εικαστική σκηνή του Απριλίου είναι πιο γεμάτη από ποτέ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Εικαστικά / Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη δίνει στον επισκέπτη την ευκαιρία να περιηγηθεί στον κόσμο των Ελλήνων καλλιτεχνών του 20ού αιώνα μέσα από έργα που έχει συγκεντρώσει το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ