Τα έργα του σε πρόσφατες δημοπρασίες γίνονται ανάρπαστα. Τι είναι αυτό που γοητεύει σήμερα, το ίδιο όσο και πριν δεκαετίες τους αγοραστές των έργων του Will Barnet. Ο Μπάρνετ γεννήθηκε στην Μασαχουσέτη το 1911 και από 10 ετών ήξερε ότι ήθελε να γίνει ζωγράφος.
Σαν φοιτητής είδε από κοντά τον John Singer Sargent στο χώρο εργασίας, του στη Σχολή του Μουσείου Καλών Τεχνών, Βοστόνη και τις τοιχογραφίες του στη Δημόσια Βιβλιοθήκη της Βοστόνης.
Δάσκαλος και δεινός χαράκτης ο Μπάρνετ επηρέασε ολόκληρη μια γενιά καλλιτεχνών όπως ο James Rosenquist, ο Knox Martin, ο Paul Jenkins και ο Cy Twombly.
Η συμβολή του στις εκτυπώσεις επηρέασε γενιές και γενιές σπουδαστών στις γραφικές τέχνες. Δίδαξε στο Γέιλ, στο Cooper Union και στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Πενσυλβάνια.
Τα αινιγματικά πορτρέτα του, που αποπνέουν απόλυτη ισορροπία και ηρεμία και φιλοτεχνήθηκαν τη δεκαετία του 70 είναι τα πιο διάσημα έργα του.
Τα έργα του Μπάρνετ ενώ αναφέρονται στην δική του προσωπική ζωή και ιστορία και αναπαριστούν από τη σύζυγό του, την κόρη του και την οικογένειά τους με τα κατοικίδια ζώα που είχαν, είναι καθολικά. Το προσωπικό αλληλεπιδρά στα έργα του με το καθολικό. Είναι παραστατικά με απλή κομψότητα των μορφών και επίπεδες επιφάνειες, καθαρές και αφαιρετικές.
Ήταν πρωτοπόρος του κινήματος της Indian Space Painting και των καλλιτεχνών που με την αφηρημένη προσέγγιση σχέτισαν τη δουλειά τους με την Native American Art, τάση η οποία επηρέασε πολύ την Αμερική. Τα αινιγματικά πορτρέτα του, που αποπνέουν απόλυτη ισορροπία και ηρεμία και φιλοτεχνήθηκαν τη δεκαετία του 70 είναι τα πιο διάσημα έργα του.
Τα έργα του υπάρχουν σχεδόν σε κάθε σημαντική δημόσια συλλογή στις Ηνωμένες Πολιτείες, συμπεριλαμβανομένης, της Εθνικής Πινακοθήκης, του Μητροπολιτικού Μουσείο Τέχνης, του Μουσείου Whitney Αμερικανικής Τέχνης, του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης, του Μουσείο Καλών Τεχνών, της Βοστόνη, το Μουσείο Τέχνης της Φιλαδέλφειας, το Εβραϊκό Μουσείο και το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Σαν Φρανσίσκο.
σχόλια