Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone

Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone Facebook Twitter
0

Μέσα από την καμπάνια της με τίτλο «Start Something New», η Apple επχειρεί να δείξει σε όλο τον κόσμο πώς ένα iPhone μπορεί να ενισχύσει την έμπνευση και τη δημιουργικότητα.

Για το λόγο αυτό ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν τα δικά τους προσωπικά έργα χρησιμοποιώντας αποκλειστικά κάποιο από τα προϊόντα της.

Το αποτέλεσμα ξεπέρασε κάθε προσδοκία. Οι καλλιτέχνες παρέδωσαν μία σειρά από εντυπωσιακά, ετερόκλητα έργα που εκπροσωπούν διαφορετικά ρεύματα της Τέχνης, από τον ιμπρεσιονισμό και το ρεαλισμό μέχρι τον πουαντιγισμό.

Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone Facebook Twitter
Ο Αμερικανός Jake Sargeant πιστεύει στα θαύματα και με ένα iPhone 6s έφτιαξε ένα τεχνητό. Το έργο ονομάζεται «Composing a sense of wonder».
Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone Facebook Twitter
Ο Lieu Nguyen από το Βιετνάμ μέσω ενός iPad Air 2 δημιούργησε το «Painting with dots», έργο με φανερή επιρροή από το καλλιτεχνικό ρεύμα του πουαντιγισμού.
Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone Facebook Twitter
Darren Pearson, ΗΠΑ. Για το έργο «Drawing with Light» χρησιμοποίησε ένα ρολόι της Apple και ένα iPhone 6s Plus.
Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone Facebook Twitter
H Tiffany Bozic από τις Ηνωμένες Πολιτείες πήρε έμπνευση από τη φύση και έφτιαξε το έργο «Illustrating nature through its details χάρη σε ένα iPad pro και ένα στυλό της Apple.
Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone Facebook Twitter
Το «Capturing the texture of the moment» του William Hundley (ΗΠΑ) δημιουργήθηκε με ένα iPhone 6s Plus.
Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone Facebook Twitter
Ο Brian Lotti πήρε στα χέρια του ένα iPad Air 2 και το αποτέλεσμα ήταν το παραπάνω. Τίτλος του έργου: «Seeking colour in the streets».
Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone Facebook Twitter
Ο Greg Barth από το Ηνωμένο Βασίλειο δημιούργησε το έργο «Visualizing the power of gravity» ως ένα μικρού μήκους φιλμάκι συνδυάζοντας τις δυνατότητες ενός iPhone 6s και ενός MacBook Pro.
Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone Facebook Twitter
Με έμπνευση από τα τοπία της αυστραλιανής ερήμου, η ντόπια καλλιτέχνις Emma Phillips έφτιαξε το έργο «Chasing wild vistas» σε ένα iPhone 6s.
Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone Facebook Twitter
Η Γιαπωνέζα Kahori Maki χρειάστηκε ένα iPad Pro, ένα iPhone 6s και έναν στυλό της Apple για το «Cultivating a different kind of rose».
Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone Facebook Twitter
Ο Γερμανός Bernhard Lang οδηγήθηκε στο έργο «Shooting from a different perspective» χρησιμοποιώντας ένα iPhone 6s Plus.
Η Apple ζήτησε από 11 καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα έργο χρησιμοποιώντας μόνο το iPhone Facebook Twitter
O Lu Jin από την Κίνα έφτιαξε τον πίνακα «Painting fluid landscapes» με τη βοήθεια ενός iPhone 6s και ενός Mac.
Εικαστικά
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

«Το μόνο πράγμα που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ