Η Λόρα Νάιτ κατακτά το Λονδίνο

Η Λόρα Νάιτ κατακτά το Λονδίνο Facebook Twitter
0

 

Στις μέρες της, η Λόρα Νάιτ ήταν από τις πιο γνωστές και αναγνωρισμένες ζωγράφους της Βρετανίας.
Ηταν η πρώτη γυναίκα που έγινε μέλος της Βασιλικής Ακαδημίας, και αυτό την έκανε στα μάτια των ομότεχνών της ένα είδωλο.

Φορούσε πάντα υπέροχα κοσμήματα και καλοφτιαγμένα φουστάνια. Αγαπούσε τα φουλάρια. Τα μαλλιά τα χτένιζε όπως πρόσταζε η εποχή, με δυο μικρά κοτσιδάκια -μπαλάκια στο πλάι.

Στην πραγματικότητα, άνηκε στις γυναίκες εκείνες που έμοιζαν αποφασισμένες να δουλέψει ως επαγγελματίας, να αγνιστεί γαι την ισότητα κάθε ανθρώπου, ανεξαρτήτως φύλου. Δεν είχε χρόνο για χάσιμο, δεν είχε επιδοθεί σε θεατρινισμούς, δεν διατυμπάνιζε ότι ήταν γυναίκα γιατί δεν πίστευε ότι διέφερε από κανέναν. Σκοπός της ήταν να υπερβεί τα εμπόδια και να φτάσει στην απόλυτη ισότητα.


Μια παιδική ηλικία της ανάγκης βοήθησε να διαμορφώσει την αποφασιστικότητά της να αυξάνεται στον κόσμο. Ο πατέρας της πέθανε λίγο μετά τη γέννησή της και ανατράφηκε σε δύσκολες συνθήκες σε ένα φτωχό και ταλαιπωρημένο από την παρακμή της βιομηχανίας Nottingham. Η μητέρα της, ήταν μια ερασιτέχνης ζωγράφος και προκειμένου να γλυτώσει την κόρη της από την μιζέρια την έστειλε στο Παρίσι, με την ελπίδα να αποκτήσει σοβαρή καλλιτεχνική μαθητεία.

Μετά το θάνατό της το 1970, ο κόσμος των εικαστικών έδειξε πως την θεωρούσε λίγο "πασέ" και παρωχημένη. Με αυτή την έκθεση στην National η Αγγλία δείχνει να απολογείται που την είχε βάλει στο περιθώριο.

Τα πορτρέτα της είναι κοντινά, γεμάτα ευαισθησία και λεπτομέρειες. Πολύ αληθινά.



Η αλήθεια είναι ότι δε διέθετε καμία "προΰπόθεση" από αυτές που οφείλει να έχει ένας σύγχρονος ήρωας. Δεν έζησε στην αφάνεια όπως η Γκουέν Τζόν και δε συμμετείχε στο Bloomsbury όπως η Vaness Bell. Η ζωγραφική της έδειχνε πολύ καθωσπρέπει. Τις φορές, όμως, που αφέθηκε ελεύθερη και ξεπέρασε τα συμβατικά θέματα, η φαντασία και το πινέλο της "απογειώθηκαν".


Η National Portrait Gallery του Λονδίνου, ετοίμασε μια μεγάλη έκθεση για να την τιμήσει. Να την αποκαταστήσει. Να μας δείξει την άλλη όψη πίσω από αυτήν της ζωγράφου που έκανε τα πορτραίτα των γιατρών του Νοσοκομείου Τζον Χόπκινς. Την όψη μια πολύ ταλαντούχας γυναίκας που ζωγράφιζε τσιγγάνους, μπαλέτα και μαυροφορεμένες εθελόντριες νοσοκομείων. Να αποκαταστήσει μια ζωγράφο που οι προσεγγίσεις της για πολύ καιρό είχαν χαρακτηριστεί από συμβατικές έως επίπεδες.

Η έκθεση στην National Portrait Gallery του Λονδίνου εγκαινιάστηκε στις 11 Ιουλίου και θα διαρκέσει έως τις 13 Οκτωβρίου. Οσοι την επισκεφθούν θα δουν περισσότερα από 30 υπέροχα πορτρέτα που έχει φιλοτεχνήσει και θα καταλάβουν γιατί αυτή η γυναίκα υπήρξε σημαντική για το γυναικείο καλλιτεχνικό κίνημα.

Ισως τελικά καταφέρουν με αυτήν την έκθεση να μας θυμήσουν ότι η Λόρα Νάιτ ήταν η πρώτη γυναίκα που τόλμησε λίγο παραπάνω. Στην μνημειώδη αυτοπροσωπογραφία της το 1913, παρόλο που δεν είχε διδαχτεί ποτέ γυμνό στην σχολή Καλών τεχνών του Νόττιγχαμ, όπου φοίτησε άφησε τον ένα ώμο της γυμνό, κάνοντας με την κίνηση αυτή μια μεγάλη καλλιτεχνική δήλωση. Κυρίως ως γυναίκα.

*****

Εικαστικά
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Ευγενία Βερελή αφηγείται ιστορίες που κάνουν την τέχνη μαγεία

Εικαστικά / Τα «μαγικά» κεραμικά της Ευγενίας Βερελή συνομιλούν με το έργο του Αλέκου Φασιανού

«Στις εξιστορήσεις της ζωής σου συχνά ανταποκρίνομαι με ρίγη» λέγεται η έκθεση της νεαρής εικαστικού που λαμβάνει χώρα στο Μουσείο Αλέκου Φασιανού. Το χάσμα του χρόνου εξαφανίζεται και ένας γόνιμος διάλογος ξεκινά ανάμεσα στους δύο καλλιτέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Εικαστικά / Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Ο Αλέξανδρος Τζάννης δημιουργεί σε μια ερειπωμένη κατασκευή στον λόφο του Φιλοπάππου ένα έργο στο οποίο αποτυπώνονται μέρη από τα κλαδιά του φυτού που βρίσκεται διάσπαρτο στον λόφο, «μεταφρασμένα» σε σίδερο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τζόρτζιο ντε Κίρικο: «Η μοντέρνα τέχνη δεν αρέσει σε κανένα»

Εικαστικά / Τζόρτζιο ντε Κίρικο: «Η μοντέρνα τέχνη δεν αρέσει σε κανέναν»

Πεθαίνει σαν σήμερα ο Ιταλός ζωγράφος Τζόρτζιο ντε Κίρικο. Διαβάζουμε ξανά μια δύστροπη και νευρική συνέντευξή του από το 1966, στην οποία μιλάει ελεύθερα, σκληρά, συχνά όμως και με αλήθειες, για τη σύγχρονη ζωγραφική.
ΦΩΝΤΑΣ ΤΡΟΥΣΑΣ
Στη Θεσσαλονίκη θα περάσεις τέλεια, όποιο κι αν είναι το vibe σου

Εικαστικά / Στη Θεσσαλονίκη θα περάσεις τέλεια, όποιο κι αν είναι το vibe σου

Από την έκθεση με τις φωτογραφίες της Φρίντα Κάλο μέχρι τις άπειρες συναυλίες: Αυτά τα 22 events αξίζουν την προσοχή σας στην αγαπημένη πόλη της Θεσσαλονίκης.
ΑΠΟ ΤΟΥΣ ΜΙΝΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑ, ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ & ΧΡΗΣΤΟ ΠΑΡΙΔΗ
Αγγελική Αντωνοπούλου

Οι Αθηναίοι / Αγγελική Αντωνοπούλου: «Τι να σου πει η τέχνη με μια τέτοια καθημερινότητα»

Είναι ιδιοκτήτρια μιας σημαντικής γκαλερί της πόλης. Πιστεύει πως πλέον δεν υπάρχουν πολλοί γκαλερίστες ή συλλέκτες που να παθιάζονται με την τέχνη. Είναι σίγουρη, όμως, πως το να ανακαλύπτεις την ομορφιά στην τέχνη είναι ό,τι πιο αισιόδοξο. Η Αγγελική Αντωνοπούλου αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Οργανωθείτε - Ο Νοέμβριος είναι γεμάτος εκθέσεις

Εικαστικά / Οργανωθείτε - Ο Νοέμβριος είναι γεμάτος εκθέσεις

Από τον Ρότζερ Μπάλεν και τον Γιούργκεν Τέλερ μέχρι τη συνομιλία του έργου του Ακριθάκη και του Νίκου Γαβριήλ Πεντζίκη με σύγχρονους δημιουργούς, αυτόν τον μήνα μουσεία, ιδρύματα και αίθουσες τέχνης προτείνουν πολλά και ενδιαφέροντα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μια έκθεση με το χρώμα των φανταστικών κόσμων και των μύθων

Εικαστικά / Αντωνάκης Χριστοδούλου: «Ευτυχώς, υπάρχουν ομόφυλα ζευγάρια που περπατάνε χέρι-χέρι»

Με αφορμή τη νέα του έκθεση, «Purpose, Desire, Emptiness», ο εικαστικός μάς μιλάει για ιστορίες της παιδικής του ηλικίας που μπλέκονται με μύθους και τέρατα, την ποπ κουλτούρα και τη βιομηχανία του σεξ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Κατερίνα Κομιανού θέλει να δούμε τα πράγματα «λίγο πριν αλλάξουν»

Εικαστικά / Η Κατερίνα Κομιανού θέλει να δούμε τα πράγματα «λίγο πριν αλλάξουν»

Η Κατερίνα Κομιανού περιπλανιέται στην πόλη εξερευνώντας την αστική τοπογραφία και καταγράφει την πολιτική πραγματικότητα μέσα από δημόσια γλυπτά και αντικείμενα στο κέντρο της Αθήνας με μια αναλογική φωτογραφική μηχανή ή μια ερασιτεχνική Super8.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ρόι Λιχτενστάιν: Ο πρωτοπόρος της pop art που έβαλε τον Mίκι Μάους στα μουσεία

Σαν σήμερα / Ρόι Λιχτενστάιν: Ήταν όντως ο «χειρότερος καλλιτέχνης» της εποχής του;

Σαν σήμερα γεννήθηκε ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης της pop art που με το γενναίο έργο του ειρωνεύτηκε το κλασικό, έβαλε τον Mίκι Μάους σε μουσεία και γκαλερί και άλλαξε οριστικά τους κανόνες της σύγχρονης τέχνης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μόλις τελείωσε το αριστούργημά του, ο Γκογκέν επιχείρησε να αυτοκτονήσει

Εικαστικά / Μόλις τελείωσε το αριστούργημά του, ο Γκογκέν επιχείρησε να αυτοκτονήσει

Ο πίνακας με τίτλο «Από πού ερχόμαστε; Τι είμαστε; Πού πάμε;» θα ήταν η τελευταία του διαθήκη, ένα έργο που θα έλυνε επιτέλους, όπως ο ίδιος έλεγε, το «παράδοξο μεταξύ του κόσμου των συναισθημάτων και του κόσμου του μυαλού».
THE LIFO TEAM