Aya: Όταν το rave γίνεται μαύρο κι άραχνο

Aya: Όταν το rave γίνεται μαύρο κι άραχνο/ Aya: Το κυνήγι μαγισσών σήμερα είναι εναντίον της διαφορετικότητας/ Αν ξεπεράσεις τα σκουλήκια/το αηδιαστικό στο εξώφυλλο, το hexed! είναι ο rave δίσκος της χρονιάς Facebook Twitter
«Το άλμπουμ είναι μια αναδρομή σε μερικές από τις πιο δύσκολες εμπειρίες της ζωής μου και μια προσπάθεια να συμφιλιωθώ μαζί τους».
0


H AYA (επίθετο: Sinclair) είναι η 31χρονη τρανς μουσικός και παραγωγός από τη βόρεια Αγγλία που έχει κυκλοφορήσει ίσως το σημαντικότερο rave άλμπουμ της τελευταίας 5ετίας. «Ξεκίνησε ένα κυνήγι μαγισσών όταν βρήκα τον εαυτό μου», μονολογεί στο εναρκτήριο κομμάτι «I am the pipe I hit myself with» του εξαιρετικού νέου της δίσκου «hexed!» που έβγαλε πρόσφατα από τη Hyperdub.

Αν καταφέρει να ξεπεράσει κανείς το αηδιαστικό εξώφυλλο που δείχνει ένα στόμα –το δικό της‒ γεμάτο ολοζώντανα σκουλήκια που νομίζεις ότι σπαρταράνε, θα πάθει ένα μικρό ηχητικό σοκ. Τα σκουλήκια ήταν ένας λόγος που δεν άκουσα το άλμπουμ νωρίτερα, παρ’ όλα αυτά είναι μια πολύ δυνατή εικόνα. Σε μια μεγάλη, αποκαλυπτική συνέντευξή της στο «Quietus», η aya περιγράφει εκείνη τη στιγμή με χιούμορ, τονίζοντας ότι τα σκουλήκια δεν έχουν καμία ιδιαίτερη γεύση, και συμβουλεύει να μη δοκιμάσει κανείς κάτι ανάλογο μόνος του στο σπίτι του.

Το hexed! δεν είναι ένας εύκολος δίσκος, και σίγουρα δεν είναι για πολύ κόσμο. Είναι ένα αρκετά σκληρό άκουσμα που με κάποιο μαγικό τρόπο καταφέρνει να σε παρασύρει στο σκοτεινό του σύμπαν, όπως γίνεται με κάθε σημαντικό έργο τέχνης.

Με ένα τέτοιο εξώφυλλο κάποιος ανυποψίαστος ακροατής θα νόμιζε ότι πρόκειται για το άλμπουμ ενός heavy metal συγκροτήματος ‒ και ισχύει με έναν τρόπο. Τα πρώτα της ακούσματα ήταν οι Slipknot και οι System of a Down, άσχετα με το αν τελικά στο έργο της επέλεξε τον άκρατο ηλεκτρονικό πειραματισμό του Aphex Twin και των Autechre. Οι ηλεκτρονικοί ήχοι και τα πειραγμένα, παγερά φωνητικά της έχουν την ωμότητα και τη βία μιας black metal μπάντας.

Aya - off to the ESSO

Πέρα όμως από αυτές τις επιρροές, το «hexed!» είναι, κυρίως, ένα μεταμοντέρνο άλμπουμ για το τραύμα του εθισμού και της εξάρτησης. To ντεμπούτο άλμπουμ της, «im hole», που είχε κυκλοφορήσει πάλι από τη Hyperdub, μιλούσε για την εμπειρία της με την κεταμίνη, στην οποία είχε εθιστεί τόσο που είχε χάσει τον εαυτό της. Ήθελε να αποτυπώσει ηχητικά την επίδραση που είχε το ναρκωτικό στο σώμα της.

Στο «hexed!» δηλώνει πλέον «καθαρή» πάνω από 7 μήνες, γι’ αυτό ίσως ακούγεται πιο ολοκληρωμένο και εστιασμένο. Το έγραψε στα πρώτα στάδια της απεξάρτησης. Θα το χαρακτήριζε κανείς ως την επιτομή της hyperpop και του deconstructed club, αλλά πιο σκοτεινό και ακραίο. Ακόμη και το εξώφυλλο χρησιμοποιείται ως μεταφορά για τον τρόπο που χρησιμοποιεί και παραμορφώνει την φωνή της σε ολόκληρο το άλμπουμ.

Στο «off to the ESSO» ερμηνεύει αγχωτικά και μοιάζει να πνίγεται έτσι όπως ενώνεται με τους παγερούς ρυθμούς και ακούγεται σαν ένα σφυρί που χτυπάει πάνω σε μέταλλο, ενώ στο αγριότατο «the names of Faggot Chav boys» βρίσκουμε μια αριστουργηματική, σχεδόν δαιμονισμένη χρήση του autotune που ξεπερνάει την τρανς ευδαιμονία που γνωρίσαμε από τα κομμάτια της Sophie. Στο ίδιο μοτίβο συνεχίζει με το εφιαλτικό «heat death». Στο «peach» επιδεικνύει την ικανότητά της στη μελωδία – δεν έχεις ξανακούσει dream pop με αυτόν τον τρόπο.

Επιστρέφοντας στη χρήση του μεταφορικού στοιχείου, η aya χρησιμοποιεί τη μαγεία και τις μάγισσες για να μιλήσει για όσα βιώνουν τα τρανς άτομα τα τελευταία χρόνια ‒ αυτά που βίωσε και η ίδια, όταν άρχισε να αποδέχεται την ταυτότητά της, μια ταυτότητα που η κοινωνία αντιμετωπίζει σαν κατάρα.

Γεννήθηκε στο Huddersfield, μια πόλη στον Βορρά της Αγγλίας, ανάμεσα στο Μάντσεστερ και το Λιντς. Μεγάλωσε με χριστιανικό ροκ και ενθουσιαζόταν με τα τραγούδια που υμνούσαν τον Ιησού, ενώ πίστευε βαθιά στο Άγιο Πνεύμα. Ως έφηβη υπήρξε μέλος μιας πεντηκοστιανή εκκλησίας. Όταν άρχισε να συνειδητοποιεί ότι είναι queer ‒αρχικά bisexual‒ δεν το έκρυψε από τους υπεύθυνους στην εκκλησία, αλλά εκείνοι τη συμβούλευσαν ότι θα ήταν καλύτερο για όλους να το κρατήσει κρυφό ή να φύγει. Επέλεξε να φύγει. Μετακόμισε στο Μάντσεστερ όπου βυθίστηκε στην κλαμπ κουλτούρα, ξεκίνησε να φτιάχνει μουσική και να παίρνει ναρκωτικά· εκεί αποφάσισε να προχωρήσει σε φυλομετάβαση. Τώρα κατοικεί στο Νότιο Λονδίνο.

Aya: Όταν το rave γίνεται μαύρο κι άραχνο/ Aya: Το κυνήγι μαγισσών σήμερα είναι εναντίον της διαφορετικότητας/ Αν ξεπεράσεις τα σκουλήκια/το αηδιαστικό στο εξώφυλλο, το hexed! είναι ο rave δίσκος της χρονιάς Facebook Twitter
«Ξεκίνησε ένα κυνήγι μαγισσών όταν βρήκα τον εαυτό μου», μονολογεί στο εναρκτήριο κομμάτι «I am the pipe I hit myself with».

Δεν είναι η μόνη τρανς μουσικός που κάνει κάτι ανάλογο. Πέρσι, το αινιγματικό ουαλικό queer γκρουπ Tristwch Y Fenywod (Η θλίψη των γυναικών) έβγαλε το ομώνυμο goth αριστούργημα, με ήχους, στίχους και αισθητική εμπνευσμένα θα έλεγε κανείς από το «Witch» του Ρόμπερτ Έγκερς σαν να το έχουν δει εκατοντάδες φορές. Και το «hexed!» έχει πάρει διθυραμβικές κριτικές. To «Pitchfork», που γενικά δεν είναι γενναιόδωρο, του έδωσε ένα 9άρι – πέρσι είχε δώσει στη Cindy Lee, επίσης τρανς, 9,1.

Αν οι απόκοσμοι ήχοι των Tristwch Y Fenywod κατοικούν στη φύση και στα δάση, οι πλαστικοί ήχοι της aya παίρνουν σάρκα και αίμα στο βρόμικο αστικό τοπίο των μεγαλουπόλεων. Αν και δεν έχει καμία σχέση ηχητικά με τις Ουαλές, και τα δυο καλλιτεχνικά πρότζεκτ ξεκινούν από μια κοινή βάση, με το hexed! να τηρεί μια πιο πολιτική στάση. Το κυνήγι των μαγισσών «αφορούσε γυναίκες που δρούσαν έξω από τις προκαθορισμένες για τη γυναικεία υπόσταση νόρμες» ‒ έτσι το θέτει η aya. Πρόκειται για μια ιστορία που φαίνεται να επαναλαμβάνεται ανά τους αιώνες και να έχει άμεση σχέση με όσα συμβαίνουν στη σημερινή εποχή όσον αφορά τα τρανς άτομα που καταδιώκονται για τη διαφορετικότητά τους.

aya - peach

Η κύρια επιρροή της για το άλμπουμ ήταν το «Caliban and the Witch», το βιβλίο της Silvia Federici που κυκλοφόρησε το 2004. Η Federici υποστηρίζει ότι οι δίκες και η εκτέλεση των μαγισσών από την Εκκλησία λειτούργησαν ως μέσο αναδιάρθρωσης των οικογενειακών σχέσεων και του ρόλου της γυναίκας προκειμένου να εξυπηρετηθούν οι ανάγκες της κοινωνίας κατά την ανάδυση του καπιταλισμού. Ήταν μια «καίρια πράξη μεταβατικής βίας».

Το «hexed!» δεν είναι ένας εύκολος δίσκος και σίγουρα δεν είναι για πολύ κόσμο. Είναι ένα αρκετά στρυφνό και σκληρό άκουσμα που με κάποιον μαγικό τρόπο καταφέρνει να σε παρασύρει στο σκοτεινό του σύμπαν, όπως γίνεται με κάθε σημαντικό έργο τέχνης.

«Το άλμπουμ είναι μια αναδρομή σε μερικές από τις πιο δύσκολες εμπειρίες της ζωής μου και μια προσπάθεια να συμφιλιωθώ μαζί τους. Ήταν ένα απίστευτα επώδυνο άλμπουμ. Και μου πήρε τόσο καιρό να το ολοκληρώσω ακριβώς γι’ αυτόν τον λόγο ‒ γιατί μεγάλο μέρος της διαδικασίας αφορούσε την επιστροφή στη νοητική κατάσταση στην οποία βρισκόμουν κατά τη διάρκεια αυτών των εμπειριών. Προσπαθούσα να τις ξαναζήσω εκ των έσω». Η aya επρόκειτο να επισκεφθεί πέρσι τη χώρα μας για ένα σετ στο πλαίσιο του Borderline Festival. Αρρώστησε τελικά και δεν ήρθε, αλλά με ένα τόσο δυνατό άλμπουμ ίσως τώρα να είναι η καταλληλότερη εποχή για μια εμφάνιση στην Ελλάδα.

Το «hexed!» της aya κυκλοφορεί από τη Hyperdub.

Μουσική
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Fíglio Böler: «Η bass culture είναι για όλους, δεν έχει κάτι να αποδείξει»

Μουσική / Ένας 22χρονος φέρνει ξανά την κουλτούρα του μπάσου στην πόλη

Ο νεαρός μουσικός παραγωγός Fíglio Böler βρίσκεται πίσω από το Bass Asylum, ένα νέο event που έρχεται στην Αθήνα σε συνεργασία με τη βρετανική διαδικτυακή πλατφόρμα Keep Hush, και έχει στόχο την αναβίωση της bass κουλτούρας.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Η επιστροφή των Massive Attack με τον Tom Waits σε ένα τραγούδι για τους πολέμους του τώρα

M.Hulot / Η επιστροφή των Massive Attack με τον Tom Waits σε ένα τραγούδι για τους πολέμους του τώρα

Στο «Boots on the Ground», οι Massive Attack επιστρέφουν με ένα σκοτεινό, υπνωτικό κομμάτι όπου η φωνή του Tom Waits μετατρέπει τον πόλεμο, την αστυνομική βία και την κοινωνική αποσύνθεση σε έναν ενιαίο, εφιαλτικό βρόχο χωρίς διέξοδο
M. HULOT
Όταν οι σημαντικότεροι djs της εποχής μας μίλησαν στη LifO

Μουσική / Όταν οι σημαντικότεροι djs της εποχής μας μίλησαν στη LifO

Είχαμε προβλέψει before it was cool το τεράστιο κύμα της techno μουσικής που βιώνουμε τώρα γι' αυτό και δώσαμε χώρο και φωνή στους καλλιτέχνες που καθόρισαν με τη δουλειά τους το είδος. Η dj Φώφη Τσεσμελή ήταν ο καταλληλότερος άνθρωπος για να τους μιλήσει.
ΦΩΦΗ ΤΣΕΣΜΕΛΗ
Borderline 2026: Το μουσικό φεστιβάλ της Στέγης επιστρέφει στο Onassis Ready

Μουσική / Borderline 2026: Το μουσικό φεστιβάλ της Στέγης επιστρέφει στο Onassis Ready

Στα 15 του χρόνια, το Borderline Festival επιστρέφει δυναμικά, μετατρέποντας για ακόμη μία χρονιά την Αθήνα σε ένα ζωντανό πεδίο ηχητικών πειραματισμών, με 25 ονόματα από τη διεθνή και εγχώρια σκηνή και οπτικοακουστικές παραγωγές σχεδιασμένες ειδικά για το φεστιβάλ.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Η Ολίνα γράφει τραγούδια για όσα την συγκινούν

Μουσική / ολίνα: «Με ενοχλεί που οι πλατφόρμες στηρίζουν απαίσιους ανθρώπους»

Το ντεμπούτο της «Τi se sygkinise?» είναι ένα τρυφερό άλμπουμ με γυναικεία ματιά και ιστορίες που κινούνται στα όρια του σουρεαλισμού, περιγράφοντας τις αμέτρητες εναλλαγές συναισθημάτων που βιώνουμε σε μια μέρα.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Παναγιώτης Κουνάδης

Οι Αθηναίοι / Παναγιώτης Κουνάδης: «Η Μπέλλου ήταν μάγκας. Ο Τσιτσάνης, θεός»

Από τη μεταπολεμική Νέα Φιλαδέλφεια μέχρι τις πολύτιμες παρέες των ρεμπετών, η διαδρομή του είναι ταυτισμένη με την ιστορία του λαϊκού τραγουδιού. Δημιούργησε ένα μοναδικό αρχείο 10.000 δίσκων, διασώζοντας έναν ολόκληρο κόσμο που χανόταν. Ο ερευνητής και μελετητής της ελληνικής μουσικής, Παναγιώτης Κουνάδης, αφηγείται τη ζωή του στη LiFO.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χάρις Αλεξίου

Οι Αθηναίοι / Χάρις Αλεξίου: «Ένα καθαρό σπίτι θέλω να είμαι, γεμάτο ζωή και αίσθημα»

Από το δημοτικό τραγούδι, στο «Δι' ευχών», στην «Οδό Νεφέλης», ως τις μεγάλες περιοδείες στην άκρη του κόσμου, η φωνή της δεν άφησε κανέναν ασυγκίνητο. Κι αν σήμερα την έχει κερδίσει το θέατρο και η τηλεόραση, αυτό δεν αλλάζει ούτε στο ελάχιστο την ιστορία που έχει γράψει στο ελληνικό τραγούδι. Η Χάρις Αλεξίου αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Argonauts: DJ set σε πρωτότυπα μέρη με ιστορία σε όλη την Ελλάδα

Μουσική / Οι Argonauts κάνουν live sessions στα πιο όμορφα μέρη της Ελλάδας

Ο Nicholas Vibes έφτιαξε ένα πρότζεκτ μοναδικό στην Ευρώπη. Στόχος του είναι να αναδείξει την πολιτιστική κληρονομιά της χώρας μέσα από την ηλεκτρονική μουσική, και να οργανώσει ένα μεγάλο event στην Ακρόπολη.
M. HULOT