Imany: Μια από τις πιο αγαπημένες φωνές του ελληνικού κοινού

Imany: Μια από τις πιο αγαπημένες φωνές του ελληνικού κοινού Facebook Twitter
Τα τελευταία δύο χρόνια η Imany εμφανίζεται επί σκηνής συνοδευόμενη από 8 βιολοντσέλα και ερμηνεύει αποκλειστικά διασκευές διάσημων κομματιών.
0


ΜΙΑ ΑΠΟ ΤΙΣ ΠΙΟ μεγάλες και ιδιάζουσες φωνές της γαλλικής σόουλ, η Imany, επιστρέφει στην Αθήνα μετά από έναν χρόνο, αυτήν τη φορά στο Christmas Theatre στις 25 Οκτωβρίου. Με την Ελλάδα έχει μια σχεδόν ερωτική σχέση που ξεκινάει από τα πρώτα βήματα της καριέρας της. Για άγνωστο λόγο, ίσως και πέρα από το γεγονός ότι είναι καλή μουσική, το τραγούδι της «You will never know» είχε γίνει μεγάλη επιτυχία και ακουγόταν σχεδόν παντού για ένα διάστημα.

Είναι από αυτά τα αξιοπερίεργα που συμβαίνουν με τη μουσική εδώ πέρα, που ακόμη και οι ίδιοι οι καλλιτέχνες δεν το πιστεύουν. Ο κόσμος, όταν ήρθε για πρώτη φορά για συναυλία στη χώρα μας, την αναγνώριζε στον δρόμο και της ζητούσε αυτόγραφα, όπως δηλώνει σε παλιές συνεντεύξεις της, κάτι που δεν είχε, απ’ ό,τι φαίνεται, ξαναβιώσει. Στην περίπτωσή της πιστεύει ότι ήταν σημαδιακό γιατί μετά από αυτό η φήμη της εκτοξεύτηκε.

Με την Ελλάδα η Imany έχει μια σχεδόν ερωτική σχέση που ξεκινάει από τα πρώτα βήματα της καριέρας της. Για άγνωστο λόγο, ίσως και πέρα από το γεγονός ότι είναι καλή μουσική, το τραγούδι της «You will never know» είχε γίνει μεγάλη επιτυχία και ακουγόταν σχεδόν παντού για ένα διάστημα.

Πέρσι είχε συγκινήσει και ενθουσιάσει το κοινό με την αξέχαστη εμφάνισή της στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Τα τελευταία δύο χρόνια εμφανίζεται επί σκηνής συνοδευόμενη από 8 βιολοντσέλα και ερμηνεύει αποκλειστικά διασκευές διάσημων κομματιών.

Imany: Μια από τις πιο αγαπημένες φωνές του ελληνικού κοινού Facebook Twitter
Η Nadia Mladjao, όπως είναι το πραγματικό της όνομα, γεννήθηκε σε μια πόλη κοντά στη Μασσαλία. Έχει καταγωγή από τις Κομόρες Νήσους. Το «Imany» είναι το καλλιτεχνικό της όνομα και στα σουαχίλι σημαίνει «πίστη». Φωτ.: Eugenio Recuenco

Είναι μια μοναδική εμπειρία ο τρόπος που το συγκεκριμένο όργανο πλαισιώνει τη γήινη ερμηνεία της. «Καμιά φορά νομίζεις ότι ακούς πνευστά ή ηλεκτρικές κιθάρες, σαν να είναι στοιχειωμένα», αναφέρει για τον ήχο που βγάζουν. Το ίδιο σόου θα φέρει και στο Christmas Theatre.

Σκέφτηκε το συγκεκριμένο concept για το τρίτο της άλμπουμ που έχει τον τίτλο «Voodoo Cello» πριν από 10 χρόνια, όταν άκουσε το Vitamin String Quartet. Βέβαια, δεν κατάφερε να υλοποιήσει αμέσως αυτό που είχε στο μυαλό της, εν μέρει επειδή η δισκογραφική της την απέτρεψε από το να κυκλοφορήσει μια δουλειά με διασκευές ώστε να αφοσιωθεί στο δικό της υλικό.

Imany - You Will Never Know

Τελικά, το «Voodoo Cello» κυκλοφόρησε το 2021 και είναι μια ιδιαίτερη και αληθινά πειραματική δουλειά που την έχει στιγματίσει. Έχει ονομαστεί έτσι ως φόρος τιμής στον Jimi Hendrix και ήρθε σε μια κρίσιμη στιγμή της καριέρας της, μετά από μια σειρά πρόζεκτ, περιοδείες, ένα δεύτερο παιδί –πλέον έχει έναν γιο και μια κόρη– μια πανδημία και μια υπερκόπωση.

Περιέχει 13 ηχογραφήσεις κλασικών τραγουδιών των Neil Diamond, Elton John, Black, Cat Stevens, Ertha Kitt, Eminem, Henri Salvador, Madonna και TaTu, αλλά και νεότερες επιτυχίες των Imagine Dragons, Ed Sheeran και Hozier, μεταξύ άλλων. Συνολικά, ετοίμασε πενήντα κομμάτια προτού καταλήξει σε αυτές τις επιλογές.

«Μου αρέσει να λέω ιστορίες με τα τραγούδια μου και θέλω με κάθε ακρόαση ο κόσμος να αισθάνεται ότι υπάρχει πάντα ένα φως στο τούνελ. Μια διασκευή είναι καλή όταν το κομμάτι γίνεται δικό σου. Το προσεγγίζω αρχικά με μια φωνή και μια κιθάρα, βρίσκοντας το κλειδί που μου ταιριάζει και αλλάζοντας το τέμπο, και μετά ακούω τους στίχους. Δεν μπορώ να τραγουδήσω κομμάτια που δεν πιστεύω», εξηγεί. Γι’ αυτό επέλεξε κομμάτια που μιλούν για γυναίκες οι οποίες υπερασπίζονται τη σεξουαλικότητα, τις σχέσεις τους («All the things she said»), τον ρατσισμό («Black little angels»), τον τοξικό καπιταλισμό («Les voleurs d’eau») κ.ά.

Η Nadia Mladjao, όπως είναι το πραγματικό της όνομα, γεννήθηκε σε μια πόλη κοντά στη Μασσαλία. Έχει καταγωγή από τις Κομόρες Νήσους. Το «Imany» είναι το καλλιτεχνικό της όνομα και στα σουαχίλι σημαίνει «πίστη». Όταν ήταν παιδί τής άρεσε ο στίβος, έκανε άλμα εις ύψος. Άκουγε παθιασμένα ποπ και είδωλά της ήταν καλλιτέχνες όπως ο Michael Jackson, ο Prince και οι Police. Οι γονείς της δεν ήθελαν να ασχοληθεί αποκλειστικά με τη μουσική, προτιμούσαν να σπουδάσει κάτι άλλο πρώτα. Η ίδια έστρεψε το ενδιαφέρον της στη μόδα και δούλευε επαγγελματικά ως μοντέλο για δέκα χρόνια.

Είχε υπογράψει με το πρακτορείο Ford Models, ένα από τα μεγαλύτερα πρακτορεία μοντέλων στην Αμερική. Μάλιστα, ζούσε στη Νέα Υόρκη για επτά χρονια. Εγκατέλειψε, όμως, αυτή την καριέρα και επέστρεψε στη γενέτειρά της, τη Γαλλία, για να αφοσιωθεί στο τραγούδι, όπου και δοκίμασε τις δυνάμεις της το 2008. «Η μόδα με δίδαξε να δέχομαι την απόρριψη και η μουσική να δουλεύω σκληρά για την αποδοχή», είχε σχολιάσει σε μια παλιά συνέντευξή της.

Imany: Μια από τις πιο αγαπημένες φωνές του ελληνικού κοινού Facebook Twitter
Στην αρχή ξεκίνησε δειλά, τραγουδώντας σε μικρά μπαρ του Παρισιού. Κυκλοφόρησε το ντεμπούτο άλμπουμ της «The shape of a broken heart» το 2011. Φωτ.: Eugenio Recuenco

Στην αρχή ξεκίνησε δειλά, τραγουδώντας σε μικρά μπαρ του Παρισιού. Κυκλοφόρησε το ντεμπούτο άλμπουμ της «The shape of a broken heart» το 2011, αλλά έγινε ευρέως γνωστή τρία χρόνια μετά, το 2014, από το ρεμίξ ενός κομματιού που μιλούσε για τη γυναικεία ενδυνάμωση και έγραψε για το σάουντρακ της ταινίας Sous les jupes des filles (French Women). Επρόκειτο για το «Don’t be so shy», που έγινε απρόσμενη επιτυχία, και το ρωσικό ντουέτο των Filatov & Karas το μετέτρεψε σε dance anthem που ξεπέρασε τα 300 εκατομμύρια streams και ανέβηκε στα τσαρτ σε όλο τον κόσμο. Την έκανε σταρ στην Ευρώπη, κάτι που η ίδια δεν περίμενε να συμβεί.

Ακολούθησε το δεύτερο αυτοβιογραφικό άλμπουμ της, «The wrong kind of war». Η Imany, όμως, είναι επίσης γνωστή στη Γαλλία για την ακτιβιστική της δράση. Συχνά μιλάει και ενημερώνει τον κόσμο ως πρέσβειρα της οργάνωσης ENDOMind Association για την ενδομητρίωση, μια πάθηση που και η ίδια αντιμετωπίζει από την ηλικία των 15 ετών. Ταυτόχρονα μάχεται υπέρ των ίσων δικαιωμάτων και συμμετέχει ενεργά σε εκδηλώσεις για την κλιματική αλλαγή. Όπως αναφέρει, «από τότε που γεννήθηκα ήμουν ακτιβίστρια. Ξεσηκώνομαι ενάντια σε κάθε αδικία».

Η Imany θα εμφανιστεί στις 25 Οκτωβρίου στο Christmas Theater (λεωφ. Βεΐκου 137, Γαλάτσι). Προπώληση εισιτηρίων εδώ.

To άρθρο δημοσιεύθηκε στην έντυπη LiFO.

Μουσική
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

«Becoming Led Zeppelin»: Το χρονικό του βαρύτερου ροκ συγκροτήματος όλων των εποχών

Pulp Fiction / Led Zeppelin: Ένα ντοκιμαντέρ για το «βαρύτερο» ροκ συγκρότημα όλων των εποχών

Το ντοκιμαντέρ «Becoming Led Zeppelin» του Μπέρναρντ ΜακΜάχον παρουσιάζει την ιστορία του θρυλικού hard rock συγκροτήματος, φωτίζοντας το background των μελών του και τις περιστάσεις που οδήγησαν στην ίδρυσή του, φτάνοντας μέχρι και την κυκλοφορία του δεύτερου άλμπουμ τους και την απαρχή της απόλυτης δόξας.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
ZOLA JESUS INTERVIEW

Μουσική / Η Zola Jesus δεν φοβάται το σκοτάδι, το κατοικεί

Λίγο πριν την εμφάνισή της στην Αθήνα, η Ρωσοαμερικανίδα καλλιτέχνιδα μιλά στη LIFO για το πώς δημιουργεί τη σκοτεινή και ατμοσφαιρική μουσική της, που ξεφεύγει από τα καθιερωμένα είδη, καθώς και για το πώς η ίδια αντιστέκεται στην επίθεση που δέχονται σήμερα οι θηλυκότητες.
ΦΩΦΗ ΤΣΕΣΜΕΛΗ
Κ. Βήτα: «Στο ρεμπέτικο τραγουδούσαν κι έσπαγαν τα μάρμαρα στους τάφους»

Μουσική / Κ. Βήτα: «Στο ρεμπέτικο τραγουδούσαν κι έσπαγαν τα μάρμαρα στους τάφους»

Στον νέο του δίσκο «Εννιά νούφαρα απ’ τη νεκρή όχθη», ο Κ. Βήτα διασκευάζει εννιά τραγούδια της Μαρίκας Παπαγκίκα και της Σωτηρίας Μπέλλου, αναδεικνύοντας τη διαχρονική δυναμική του ρεμπέτικου, που συνεχίζει να συγκινεί βαθιά μέχρι και σήμερα.
M. HULOT
«Εικόνες από μια έκθεση»: Ένα μουσικό έργο-περιπλάνηση σε έκθεση ζωγραφικής

Συμφωνική Μουσική - Ιστορίες / «Εικόνες από μια έκθεση»: Ένα μουσικό έργο-περιπλάνηση σε έκθεση ζωγραφικής

Η Ματούλα Κουστένη μιλά για το σαγηνευτικό αυτό έργο που απεικονίζει τους πίνακες μιας έκθεσης σε μια τεράστια παλέτα ηχοχρωμάτων, τα οποία πολλαπλασιάζονται στην ιδιοφυή ενορχήστρωση του Μορίς Ραβέλ.
ΜΑΤΟΥΛΑ ΚΟΥΣΤΕΝΗ
10 εξαιρετικά techno clubs στην Ευρώπη και στον κόσμο

Μουσική / 10 κορυφαία techno clubs για το 2025 που αξίζουν το ταξίδι

Το clubbing μπορεί να μην είναι πια αυτό που ήταν στα ’90s και πολλά θρυλικά clubs να αποτελούν παρελθόν, όμως, η techno μουσική γνωρίζει νέα άνθηση. Συγκεντρώσαμε μερικά από τα καλύτερα techno clubs για το 2025.
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΒΟΥΡΛΑΚΟΣ
Οι Adriatique έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα / Οι Adriatique στα λατομεία Διονύσου: Η techno συναντά την αρχαία Ελλάδα / «Είμαστε ενθουσιασμένοι που τα λατομεία Διονύσου θα φιλοξενήσουν το σόου των Adriatique»

Μουσική / Ο άνθρωπος πίσω από τα πολυσυζητημένα events στο λατομείο Διονύσου (και των Adriatique)

O 23χρονος Hennes Alt, εμπνευστής του πρότζεκτ που θα φιλοξενήσει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το διεθνούς φήμης μουσικό σόου «X» των Adriatique, μιλά στη LiFO για την ιστορική σημασία του χώρου, όπου μέχρι και σήμερα εξορύσσεται το περίφημο πεντελικό μάρμαρο.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Π.Ι.Ε.Β.: Πολλές φορές με τη δυστοπία αυνανιζόμαστε και λίγο

Μουσική / Π.Ι.Ε.Β.: «Φοβάμαι μη γίνει το spoken word η νέα Ντουμπάι»

Το «Detroit» είναι το νέο άκρως χορευτικό άλμπουμ του Π.Ι.Ε.Β., σε παραγωγή του Viktoras, που φέρνει την αστική ποίηση και το spoken word στα κλαμπ και ο ήχος του είναι βγαλμένος από «τα όνειρα που είδαμε μετά από ένα πάρτι μεθυσμένοι».
M. HULOT
Lola δώστα όλα: Η Μαρίνα Σάττι μας κερνάει χαρά και κάθεται σαν κόκαλο στο λαιμό

Μουσική / Lola, δώσ' τα όλα: Η Μαρίνα Σάττι μας κερνάει χαρά και κάθεται σαν κόκαλο στον λαιμό

Το νέο άλμπουμ POP TOO της Μαρίνας Σάττι κατορθώνει ένα εξαιρετικό ακομπλεξάριστο πάντρεμα, αποδεικνύοντας ακόμα μία φορά πως παίζει με τους δικούς της κανόνες και αποτελεί μία κατηγορία από μόνη της.
M. HULOT ΚΑΙ ΕΙΡΗΝΗ ΓΙΑΝΝΑΚΗ
Σαβίνα Γιαννάτου: «Μια καλή κριτική κινητοποιεί κι άλλους ανθρώπους, και μαζί τους κινητοποιείσαι κι εσύ»

Σαβίνα Γιαννάτου / Σαβίνα Γιαννάτου: «Μια καλή κριτική κινητοποιεί κι άλλους ανθρώπους, και μαζί τους κινητοποιείσαι κι εσύ»

Το νέο της άλμπουμ, που αποθέωσε η «Guardian», είναι άλλο ένα λιθαράκι στην αξιοζήλευτη μουσική πορεία της. Λίγες μέρες πριν τις εμφανίσεις της στην Ελλάδα, η «υπέροχη Ελληνίδα τραγουδίστρια» όπως την αποκάλεσαν μιλά για τη δουλειά της και το σημαντικότερο περιουσιακό στοιχείο που έχει, τη φωνή της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ