Ελένη Ερήμου: «Οι άνθρωποι δεν ντρέπονται για τίποτα πια» Facebook Twitter
Έφτασα μέχρι εδώ, δεν έχω απωθημένα, έκανα αυτό που ήθελα να κάνω και έζησα με τον τρόπο που ήθελα. Είμαι ευγνώμων για όλα. Φωτ.: Πάρις Ταβιτιάν/LIFO

Ελένη Ερήμου: «Οι άνθρωποι δεν ντρέπονται για τίποτα πια»

0

Γεννήθηκα το 1945 στο Μοσχάτο, που τότε ήταν εξοχή. Θυμάμαι το πατρικό μου, την αυλή του, να σκαρφαλώνω στα δέντρα, θυμάμαι να κοιμόμαστε έξω βλέποντας τα άστρα και περιμένοντας να πέσει κάποιο για να κάνω μια ευχή. Ήταν ωραία παιδικά χρόνια. Μεγαλώνοντας σε αυτήν τη γειτονιά, περνούσαμε τον δρόμο και κάναμε μπάνια σε μια υπέροχη μεγάλη παραλία που έφτανε στο Φάληρο και μέχρι τις Τζιτζιφιές. Οι γειτονιές αυτές, δίπλα στη δική μου, η Καλλιθέα και το Νέο Φάληρο, ήταν γεμάτες μονοκατοικίες με κήπους. Θυμάμαι να πηγαίνουμε βόλτα με τους γονείς μου στην Ταραντέλα, ένα εξοχικό κέντρο στην παραλία του Φαλήρου, και στο σινεμά Γκρέκα. Εκεί μια φορά βλέπαμε με τον πατέρα μου μια ταινία και τότε του έκανα πρώτη φορά την ερώτηση, αν είναι κακό να γίνεις ηθοποιός, και μου απάντησε «εξαρτάται, αν γίνεις καλή ηθοποιός…». Εννοούσε σαν την Κατερίνα Βαλέντε, που έπαιζε στην ταινία, χόρευε, τραγουδούσε. Μέχρι εκεί τόλμησα να ρωτήσω, φαίνεται πως μου είχε περάσει από το μυαλό το ηθοποιιλίκι. Κάτι άλλο που θυμάμαι είναι ότι μας έπαιρνε η μητέρα μου και προχωράγαμε προς τις Τζιτζιφιές και τρώγαμε εκεί, έτσι συνήθιζε να κάνει ο κόσμος, παίρναμε από το σπίτι το φαγητό και τρώγαμε ακούγοντας τους μεγάλους τραγουδιστές από τα κέντρα που υπήρχαν εκεί. Αυτό που σκέφτομαι και μου είχε κάνει εντύπωση είναι ότι ενώ τρώγαμε εκεί –πολύς κόσμος– δεν θυμάμαι να ασχημίζουμε τον χώρο, αυτό δηλαδή που συμβαίνει σήμερα. Ζώντας κοντά σε παραλία το βλέπω καθημερινά, αφήνουν πίσω όλα τα σκουπίδια τους, σαν να μην πρόκειται να ξανάρθουν ποτέ, αδιαφορώντας για τους επόμενους που θα φτάσουν εκεί. Ήταν άλλος κόσμος τότε, που ήθελε κάτι καλύτερο, είχε άλλες αξίες, οι άνθρωποι ήταν αλλιώτικοι, έτσι νομίζω.

Κάνω καλή παρέα με τον εαυτό μου, αγαπώ τη μοναξιά από μικρό παιδί, την αντέχω και θεωρώ τη μοναχικότητα πολύ δημιουργική· ο καλλιτέχνης δημιουργεί στη μοναξιά. Εμένα είναι η καλύτερή μου φίλη.

• Θυμάμαι πως εκείνη την εποχή είχα ποδήλατο. Δεν έκαναν όλα τα κορίτσια ποδήλατο. Εγώ είχα και έναν αδερφό μεγαλύτερο και προφανώς ήθελα τον θαυμασμό του, και έτσι υπήρχε το ποδήλατο στη ζωή μου. Ήταν αγορίστικο παιχνίδι, τα κοριτσίστικα, τις κούκλες, δεν τα προτιμούσα. Με το ποδήλατο έπαθα το πρώτο μου ατύχημα, στο εξοχικό μας. Δεν υπήρχαν δρόμοι με άσφαλτο, μόνο χώμα και πέτρες, και εγώ μπροστά στην ελευθερία μου να κάνω ποδήλατο έξω στη φύση ήμουν απερίσκεπτη, όπως είναι τα νιάτα, έπεσα σε ένα χαντάκι και σκοτώθηκα. Από τότε και μέχρι σήμερα με ταλαιπωρεί αυτό το ατύχημα, αλλά με πολλή άσκηση και γυμναστική και καθημερινό διαλογισμό κατάφερα και δεν κουτσαίνω. Τον πόνο τον έχω κάνει φίλο μου. Πριν από τρία χρόνια έκανα ένα σοβαρό χειρουργείο και νομίζω πως είδα το τέλος μου, συνομίλησα με τον θάνατο, είπα «πεθαίνεις». Επέζησα, η ζωή μού έδωσε άλλη μια ευκαιρία. Αυτός είναι όμως ένας λόγος που δεν δούλευα για μεγάλα χρονικά διαστήματα: για να αποκαταστήσω αυτές τις «απώλειες» και να εκτιμώ την πειθαρχία. Αυτός είναι και ο λόγος που εκτιμώ τον χορό. Ηθοποιός μπορείς να γίνεις και χωρίς πειθαρχία, με ταλέντο, τόλμη και τύχη, όπως έλεγε ο Ελύτης. Για να γίνεις χορευτής πρέπει να πειθαρχείς, ο χορός θέλει δουλειά την οποία εμείς στον χώρο μας τότε δεν την κάναμε· ήταν άλλη εποχή και είχε άλλες απαιτήσεις.

Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Με βέσπα στο κέντρο της πόλης. Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου

• Ήμασταν τρία παιδιά, δύο κορίτσια και ένα αγόρι, και εγώ ήμουν το μεσαίο παιδί, το «αδικημένο», όπως λένε. Πιστεύω ότι τα δεύτερα παιδιά δεν είναι προνομιούχα, αυτό θυμάμαι και από την οικογένειά μου, δεν ήμουν ποτέ το χαϊδεμένο παιδί του πατέρα μου· μπορεί να φταίει και ο χαρακτήρας μου, δεν ήμουνα χαδιάρα, δεν ήθελα να διεκδικώ με αυτόν τον τρόπο. Αν ήθελα κάτι, το ζητούσα ευθέως. Και οι δύο γονείς μου ήταν Αρκάδες, κατάγονταν από το ίδιο μέρος, τα Λαγκάδια Γορτυνίας. Η μητέρα μου δεν ήθελε να το ακούσει το χωριό, ο πατέρας μου το λάτρευε. Εκείνος ήταν λογιστής, δούλευε στη ΔΕΗ, πανέξυπνος άνθρωπος και αξιολάτρευτος, ενώ η μητέρα μου μεγάλωνε τα παιδιά της. Τρέφω απεριόριστο σεβασμό στο πρόσωπό της, παλιότερα δεν έβλεπα πολλά από όσα έκανε, γιατί τα παιδιά είναι εγωιστικά πλάσματα και θεωρούν ότι οι γονείς είναι υποχρεωμένοι να προσφέρουν τα πάντα. Τη λέξη «μάνα» και τη σημασία της τις κατάλαβα όταν την έχασα. Ήταν μια σπουδαία μάνα, με μεγάλωσε με αρχές και αξίες, κι ας θύμωνα πολλές φορές μαζί της όταν ήμουν μικρή. Μου έμαθε ότι η δουλειά δεν είναι ντροπή, κι αυτό το βρήκα μπροστά μου ακόμα κι όταν έκανα θέατρο, που κάποια στιγμή πρέπει να κάνεις εκεί όλες τις δουλειές, ακόμα και να σφουγγαρίζεις. Και αν μπορώ να πω ότι απέκτησα ένα παιδί, παιδί μου είναι το θέατρο ΕΛΕΡ. Δεν θα το καθάριζα, δεν θα το φρόντιζα; Αργότερα, όταν έγινα ηθοποιός, η μάνα μου μού έλεγε «δεν θα είσαι πάντα όμορφη, δεν θα είσαι πάντα νέα, πρέπει να μη στηρίζεσαι στην ομορφιά». Μου έδωσε εφόδια ώστε να μπορώ να αντιμετωπίζω τη ζωή μόνη μου. Η μητέρα μου είχε την έφεση για το καλύτερο, να μορφωθούμε, πήγαμε σε ιδιωτικό σχολείο στην Καστέλλα, αλλά τα καλοκαίρια με έστελνε στη μοδίστρα να μάθω να καρικώνω και να ράβω, και μετά μου έπαιρνε και υφάσματα και εγώ έμαθα και έφτιαξα και ένα φουστάνι για να φορέσω. Με μπόλιασε με τη λογική «καλύτερα να λένε “πού είναι;” παρά να λένε “να την”». Νομίζω πως πάνω σε αυτό έχτισα. Έζησα πολύ με τους γονείς μου. Μόνο όταν ερωτευόμουν έφευγα από το σπίτι, αλλά τα μεγαλύτερα διαστήματα μέχρι να φύγουν από τη ζωή οι γονείς μου τα πέρασα στο ίδιο σπίτι μαζί τους.

Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Ηθοποιός μπορείς να γίνεις και χωρίς πειθαρχία, με ταλέντο, τόλμη και τύχη, όπως έλεγε ο Ελύτης. Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου

• Εκείνα τα χρόνια δεν είχαμε και πολλά, ακούγαμε ραδιόφωνο και πηγαίναμε σινεμά, και θυμάμαι ότι ντρεπόμουν πολύ που η μητέρα μου, κουρασμένη από τον κάματο της μέρας, κοιμόταν την ώρα της προβολής. Γενικά είχα πολύ ανεπτυγμένο το αίσθημα της ντροπής, ήμουνα πολύ συνεσταλμένη και κοκκίνιζα. Ακόμη και τώρα το παθαίνω αυτό και φαίνεται παράξενο, γιατί δεν συμβαίνει πια: οι άνθρωποι δεν ντρέπονται για τίποτα. Θυμάμαι ότι κλεινόμουν στο δωμάτιό μου και παρακαλούσα από μέσα μου να φύγουν όλοι από το σπίτι για να βρεθώ μόνη μου, και όταν συνέβαινε αυτό διάβαζα ποιήματα από το αναγνωστικό, τα απήγγελλα. Αλλά κανείς δεν πίστευε τότε ότι μπορεί να γίνω ηθοποιός, γελούσαν. Αυτό με σημάδεψε, όμως εγώ αισθανόμουν ότι μέσα από αυτό το επάγγελμα θα βρω αυτό το κάτι που αναζητάμε στη ζωή.

• Ενώ όλα τα χρόνια στο γυμνάσιο ανέβαλλα τη στιγμή που θα έλεγα μπροστά σε όλους ένα ποίημα, τελικά τόλμησα και απήγγειλα τον «Ματρόζο» του Στρατήγη και με επαίνεσαν. Τότε συνειδητοποίησα ότι αυτό μου αρέσει και αυτό θέλω να κάνω, να γίνω ηθοποιός, κάτι στο οποίο συμφωνούσαν και οι καθηγητές μου, που με προέτρεψαν να δώσω και στο πανεπιστήμιο. Έδωσα εξετάσεις, μπήκα στη Νομική Θεσσαλονίκης και στην Αθήνα στην Πάντειο – είδα για πρώτη φορά το όνομά μου γραμμένο στην εφημερίδα, στους εισακτέους. Επέλεξα την Πάντειο για να μη φύγω από την Αθήνα, γιατί συγχρόνως είχα γραφτεί και στη Σχολή Κατσέλη. Την τέλειωσα τη σχολή, αλλά είχα ήδη αρχίσει να δουλεύω – έπαιζα στα «Μαθήματα Γάμου» με τον Άγγελο Αντωνόπουλο και τη Λίλυ Παπαγιάννη, είχα κάνει εξώφυλλα σε περιοδικά, και όταν έμπαινα στο λεωφορείο –δεν είχα αυτοκίνητο– γινόταν ένα σούσουρο και ντρεπόμουνα. Ένας λόγος που τέλειωσα την Πάντειο είναι γιατί μου άρεσε να υπαγορεύω στον εαυτό μου ένα «πρέπει», να βάζω εμπόδια που έπρεπε να προσπαθήσω πολύ για να τα ξεπεράσω, να κοπιάσω, κάτι σαν αντίσταση, σαν άσκηση.

Ελένη Ερήμου: «Οι άνθρωποι δεν ντρέπονται για τίποτα πια» Facebook Twitter
Φωτ.: Πάρις Ταβιτιάν/LIFO

Η Καρέζη μού έλεγε «τι τη θες την Πάντειο, εσύ θα μείνεις στο θέατρο». Ήταν μια σημαντική περίοδος στη ζωή μου, από την αίθουσα της σχολής θεάτρου και τους δασκάλους μου Πέλο και Αλέκα Κατσέλη, Άγγελο Φουριώτη, Λέοντα Κούκουλα, έτρεχα να ακούσω καθηλωμένη τη μοναδική διδασκαλία του Σάκη Καράγιωργα στην Πάντειο. Όχι μόνο τέλειωσα αλλά γράφτηκα και στη Νομική, έφτασα μέχρι το τρίτο έτος, αλλά μετά τα άφησα, δούλευα πολύ και ήταν αδύνατο να τα συνδυάσω. Ο άλλος λόγος για τον οποίο σπούδασα ήταν πως δεν ήθελα να είμαι μόνο θεατρίνα, γιατί εκείνη την εποχή δεν ήταν ό,τι καλύτερο. Και πολλές φορές, όσα χρόνια έπαιζα, αισθάνθηκα ότι αυτό είναι σκληρό επάγγελμα για μένα. Σκεφτόμουν «έτσι είναι το θέατρο; Αυτοί είναι οι άνθρωποι του θεάτρου;». Γι’ αυτό και επέλεξα να ακολουθώ έναν τρόπο ζωής αρκετά διαφορετικό. Δεν μπορώ να ξυπνάω κάθε πρωί και να αναρωτιέμαι τι θα παίξω ή που θα παίξω.

• Τελείωσα αριστούχος τη Σχολή Κατσέλη και από τον πρώτο χρόνο των σπουδών έκανα οντισιόν και με πήρε η Άννα Συνοδινού, που είχε ανοίξει το θέατρο στον Λυκαβηττό, το καλλιτεχνικό της όραμα. Έπαιξα στις «Εκκλησιάζουσες» σε σκηνοθεσία Βολανάκη, ο οποίος ήταν ένας υπέροχος άνθρωπος, και στην «Αντιγόνη». Εκείνη την εποχή έμενα ακόμα στο Μοσχάτο, έπαιρνα το τρένο, πήγαινα στην Εθνική Βιβλιοθήκη και διάβαζα, γιατί δεν υπήρχαν πολλά βιβλία στο σπίτι, κι έπειτα ανέβαινα με τα πόδια στον Λυκαβηττό και έφευγα περπατώντας, γιατί τότε ήμασταν πολύ νέα κορίτσια, οι ηθοποιοί μάς κοίταζαν σαν ξερολούκουμα και δεν ήθελα να μπω στο αυτοκίνητο κανενός και να αναγκαστώ να ζήσω μια άβολη σκηνή. Γι’ αυτό κατέβαινα τον λόφο λέγοντας μονολόγους δυνατά, για να μη φοβάμαι.

• Τότε, όταν βγαίναμε από τη σχολή, αν δεν παίζαμε μέσα σε δύο χρόνια, μας έπαιρναν την άδεια ασκήσεως επαγγέλματος. Είχα ήδη δώσει εξετάσεις και στην κρατική ραδιοφωνία, στο ΕΙΡ – για να σταθείς μπροστά στο μικρόφωνο έπρεπε να δώσεις εξετάσεις ενώπιον επιτροπής στην οποία συμμετείχαν η κυρία Κατερίνα και ο Τάκης Μουζενίδης. Έτρεμα ολόκληρη από το τρακ, αλλά θυμάμαι τη ευτυχία μου όταν βγήκα παμψηφεί πρώτη. Αργότερα με κάλεσε ο Κωστής Μιχαηλίδης να παίξω έναν ρόλο στο ραδιόφωνο, στο «Γαμήλιο Εμβατήριο», και εκεί γνώρισα την Ελένη Ζαφειρίου η οποία με πήγε στη ΚΛΑΚ Φιλμς, ανοίγοντάς μου τον δρόμο για τον κινηματογράφο.

• Πήγα λοιπόν να με δει ο Αλέξης Σολομός, στο Προσκήνιο, τον σημερινό Ακάδημο, αλλά δεν τολμούσα να μπω μέσα, ξεροστάλιαζα κάθε μέρα απέξω μέχρι να πάρω θάρρος να μπω και να δώσω οντισιόν. Με πήρε και έπαιξα τη Σόλβεϊγ στο «Πέερ Γκυντ» του Ίψεν, στις παραστάσεις που έκανε στη Θεσσαλονίκη. Αυτός ήταν ο πρώτος μεγάλος μου ρόλος. Είχα χτυπήσει την πόρτα σε έναν-δυο εμπορικούς θιάσους αλλά δεν έγινε κάτι, δεν τους γέμιζα το μάτι και έτσι έφτασα στο θέατρο της Καρέζη, που θα ανέβαζε την «Κυρία δεν με μέλει». Θυμάμαι ήταν ένας αγροίκος στην πόρτα, μου είπε «έκλεισε η διανομή» αλλά μόλις γύρισε την πλάτη του εγώ τρύπωσα στο θέατρο και έπεσα πάνω στον Καζάκο, που τον ήξερα από τη Συνοδινού. Μου είπε ότι είχε κλείσει η διανομή, αλλά την επομένη μού τηλεφώνησαν και μου είπαν ότι προέκυψε τελικά ένας ρόλος: ήθελαν μια γυναίκα που θα υποδυόταν μια βαρόνη με πλούσιο μπούστο. Θυμάμαι πως ο ίδιος αγροίκος στην είσοδο με ρώτησε «έχεις μεγάλο στήθος;». Και σκέφτηκα «Θεέ μου, τι άλλο θα με ρωτήσουν». Τέλος πάντων, έβαλα παραγεμίσματα στο σουτιέν, πήρα τον ρόλο και μαζί και την πρώτη μου καλή κριτική. Ως νέα είχα πάρει εκπληκτικές κριτικές, αλλά μεγαλώνοντας κάναμε και πράγματα που δεν μας άρεσαν – όχι ότι έχω παράπονο βέβαια. Έτσι συμβαίνει όταν είσαι στο επάγγελμα, όμως θα ήθελα να μην έχω κάνει κάποιες βιντεοκασέτες, που ήταν η μόδα της εποχής, ή κάποια πράγματα ασήμαντα. Ας πούμε, στην ΕΡΤ τότε είχα κάνει την «Τερέζα Βάρμα-Δακόστα» και άλλες καλές δουλειές που τις έσβησαν. Αν υπήρχαν αυτά θα ήμουν αλλιώς και στη συνείδηση του κόσμου. Έτσι λοιπόν μπήκα στο εμπορικό θέατρο και παράλληλα έκανα και κάποιες ταινίες από τις οποίες θυμάμαι ωραίες στιγμές, αλλά δεν ήταν ό,τι καλύτερο.

Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Με τον Αλέκο Αλεξανδράκη. Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου/Πάρις Ταβιτιάν/LIFO
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Από την παράσταση «Λυσιστράτη» με τον θίασο «Ελληνική Σκηνή Άννας Συνοδινού», (1966). Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου/ Πάρις Ταβιτιάν/LIFO

• Το πρώτο για το οποίο έπρεπε να παλέψω όταν βγήκα ήταν το όνομά μου. Το Ερήμου δεν άρεσε καθόλου, δεν ήθελαν να το βλέπουν στη μαρκίζα, θεωρούσαν ότι έχει αρνητική έννοια, είναι λες και με σημάδεψε αυτή η έρημος, και αυτό που με δυσκόλεψε φρόντισα και το έκανα δύναμη και λογοπαίγνιο, ακόμη και στο ραδιόφωνο όπου δούλεψα πολλά χρόνια με το όνομά μου, σαν από πείσμα, για να το ξορκίσω.

• Θυμάμαι, όταν έφτασα στον Φίνο, είχα κάνει ήδη τρεις-τέσσερις ταινίες. Μου είπε «θα υιοθετηθείτε εδώ, αν έχετε άλλο συμβόλαιο θα πρέπει να το σπάσετε και πρέπει να αλλάξετε και το όνομά σας». Εγώ απάντησα «συγγνώμη, έχω κάνει κάποιες ταινίες με το όνομά μου, θα λένε άλλες Ερήμου κι άλλες Παπαδοπούλου, ας πούμε; Εμείς φτιάχνουμε το όνομα, όχι αυτό εμάς. Αν είναι λόγος να μην κάνω την ταινία, ας μη γίνει». Έτσι είπα, και έφυγα. Ωστόσο με κάλεσε και τελικά την έκανα, ήταν το «Φόβος και Πάθος», με τον Νίκο Κούρκουλο και τον Μάνο Κατράκη. Μετά σταμάτησαν οι ταινίες, άρχισε η τηλεόραση. Ήμουν περιζήτητη αλλά κάποια στιγμή ορκίστηκα να μην ξανακάνω σίριαλ, δεν ήταν ζωή αυτή, να πρέπει να γεμίζω ένα αυτοκίνητο πράγματα, να φοράω ρούχα που δεν μου πήγαιναν, μια προχειρότητα, πολύ ξόδεμα. Και λέω όχι. Περίμενα να κάνω κάτι καλύτερο, μα δεν ερχόταν. Επειδή απείχα για μεγάλα διαστήματα, μου είχε πει η Καρέζη «πρέπει να είσαι στον χώρο όπως και να ’χει». Μέχρις ενός σημείου προσπάθησα να κρατηθώ, έκανα δουλειές για να βιοποριστώ και, λαμβάνοντας υπόψη και τα δεδομένα της εποχής, θα έλεγα ότι σε αυτήν τη δουλειά εξαρτιόσουν πολύ από τους άντρες. Με εξαίρεση τη Βουγιουκλάκη, οι άντρες ήταν οι πρωταγωνιστές και αυτοί που έκαναν κουμάντο.

• Στο ραδιόφωνο ξεκίνησα με μια ιδέα που είχα προτείνει τότε στον Ιάκωβο Καμπανέλλη, μια ιδέα με ένθετα πεντάλεπτα στα οποία θα διάβαζα κείμενα που έγραφαν συγγραφείς. Συνέχισα με μια νυχτερινή εκπομπή, το «Φωνή βοώντος απ’ την Ερήμου» και νομίζω πως είμαι η πρώτη ηθοποιός που έκανα μαγκαζίνο κάθε Σάββατο πρωί με τον Γιάννη Καλαμίτση. Τότε όμως, αν δεν ήσουν δημοσιογράφος, απαγορευόταν να κάνεις ερώτηση σε καλεσμένο. Το ραδιόφωνο ήταν αυτό που με βοήθησε να φύγω από το θέατρο. Είχα παίξει στον «Βολπόνε» σε σκηνοθεσία Βολανάκη, οι προτάσεις να παίξω καλοκαίρι στο εμπορικό δεν με ενδιέφεραν, οπότε το ραδιόφωνο ήταν μια ευκαιρία να απομακρυνθώ από την καμαρινίλα. Άκουγα συναδέλφους να λένε «δεν μπορώ να ζήσω χωρίς το θέατρο, χωρίς το καμαρίνι» και είπα «όχι, εγώ μπορώ να ζήσω χωρίς αυτά και θέλω να ζήσω χωρίς το καμαρίνι». Κι ενώ είχα κάνει το «Οι πεταλούδες είναι ελεύθερες» και τα «Μαθήματα γάμου» και είχα γίνει πρωταγωνίστρια, αποφάσισα πως το θέατρο αυτό δεν μου κάνει. Το αγάπησα πολύ το ραδιόφωνο, στη νυχτερινή εκπομπή καλούσαν άνθρωποι μοναχικοί, ήταν μεγάλη εμπειρία αυτή η επαφή, ένα κομμάτι του εαυτού μου, και μάλιστα έγραψα και ένα βιβλίο με όσα συνέβαιναν τις νύχτες στο ραδιόφωνο. Αυτό ήταν το ξεκίνημα ενός ταξιδιού: άρχισα να παίρνω αποστάσεις από το θέατρο, να παίζω όποτε το είχα ανάγκη, όποτε ερωτευόμουν κάτι, έναν ρόλο, ένα έργο, για να εξελιχθώ με αυτό που θα έκανα. Είχα αποσυρθεί στον Σχινιά, στο ησυχαστήριό μου, διάβαζα, ήμουν σε επαφή με τη φύση και, όποτε ένιωθα έτοιμη, έκανα ξανά θέατρο, αλλά δουλειές που ήθελα, «Τα γράμματα μιας Πορτογαλίδας μοναχής», δύο έργα για τον Βαν Γκογκ, το «Ερωτευμένη με τον Βαν Γκογκ» του Nicholas Wright και το «Βαν Γκογκ – Το βαλς των δέντρων και του ουρανού», που βασίζεται στο βιβλίο του Jean-Michel Guenassia. Έχω εμμονή με τον Βαν Γκογκ και ξεκόλλησα με μεγάλη δυσκολία.

Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Πρωταγωνίστρια στην παράσταση «Ερωτευμένη με τον Βαν Γκογκ» σε σκηνοθεσία Ελένης Μποζά, (2008). Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου

• Όσα χρόνια έκανα παραστάσεις, νοίκιαζα θέατρα. Δεν ήταν στα ενδιαφέροντά μου να έχω δικό μου θέατρο, αλλά παλιά είχα περάσει έξω από το θέατρο αυτό στη Φρυνίχου και, επειδή έχει αυτήν τη θέση κάτω από την Ακρόπολη, είναι σε αυτό το περιβάλλον, με αυτή την ενέργεια, είπα «αν κάνω ένα θέατρο, θα είναι αυτό». Πέρασε πολύς καιρός, και κάποια στιγμή έμαθα ότι το δίνουν. Μου πήρε τέσσερα χρόνια να φτιαχτεί, ήταν ένα ερείπιο. Μπήκα λοιπόν στον χορό και χορεύω. Το ονόμασα ΕΛΕΡ, από τη φράση του Θουκυδίδη «η τε ελπίς και ο έρως επί παντί». Εδώ έχω βιώσει μια άλλη εμπειρία. Νόμιζα ότι κάθε ηθοποιός, καλλιτέχνης, ειδικά όταν έχει έναν χώρο, ονειρεύεται να παίξει, και τελικά είδα ότι εδώ μπορώ να κάνω οτιδήποτε άλλο. Αυτό ήταν ένα μάθημα, δεν περίμενα πως, αντί να θέλω να πάρω το χειροκρότημα, θα χαίρομαι με το χειροκρότημα που παίρνουν οι άλλοι, και αυτό με γεμίζει. Το θέατρο έχει αλλάξει πολύ και αυτό είναι κάτι που κι εγώ τώρα το μαθαίνω, και είπα στον εαυτό μου «δεν θα παίξεις μέχρι να βρεις κάτι να σου αρέσει πολύ». 

• Με τις φωτογραφίες δεν είχα άνεση από μικρή, δεν μου άρεσε να χαμογελάω, ήθελα να είμαι σοβαρή, ντρεπόμουν. Φάνηκε λοιπόν σε πολλούς περίεργο όταν έκανα γυμνή φωτογράφιση στο «Playboy». Έγινε πάταγος. Με έπεισε ο Ανταίος Χρυσοστομίδης να το κάνω και όταν είπα το «ναι» ταξιδέψαμε στην Πορτογαλία με ένα εξαιρετικό τιμ επαγγελματιών, και η χώρα αυτή ήταν μια αποκάλυψη για μένα. Είχα υπογράψει ένα συμβόλαιο που έλεγε «όχι εντελώς γυμνό, όχι το ένα, όχι το άλλο», αλλά όταν φτάσαμε εκεί στην έρημο, στην άκρη του ωκεανού, είπα «δεν υπάρχει περίπτωση να μη μείνω γυμνή σε αυτό το πρωτόγνωρο τοπίο με τον άγριο ερωτισμό».

• Δεν παντρεύτηκα ποτέ, αλλά ερωτεύτηκα και αγάπησα πολύ, και ίσως αυτός να είναι ο λόγος: μετά την πρώτη φορά, είδα ότι ξαναερωτεύτηκα, δεν συμβαίνει να ερωτεύεσαι άπαξ, κι έτσι αποφάσισα να αφήσω τη ζωή όπως έρθει και να δεχτώ όλα τα δώρα που μου στέλνει πληρώνοντας και το τίμημα, που δεν είναι πάντα απαραίτητα αρνητικό. Η ζωή μου είναι γεμάτη έρωτα πότε με έναν ρόλο, πότε με ένα έργο, μονίμως όμως με τη φύση. Κάνω καλή παρέα με τον εαυτό μου, αγαπώ τη μοναξιά από μικρό παιδί, την αντέχω και θεωρώ τη μοναχικότητα πολύ δημιουργική· ο καλλιτέχνης δημιουργεί στη μοναξιά. Εμένα είναι η καλύτερή μου φίλη. Δεν μπορώ να ζήσω μακριά από τη φύση, κάθομαι ώρες και παρατηρώ τις ελιές, που τις λατρεύω –για μένα είναι σαν το σύμβολο μιας γυναίκας που δεν πεθαίνει ποτέ– και τη θάλασσα, είναι η καθημερινότητά μου μαζί με το διάβασμα: άσκηση του μυαλού, της ψυχής και του σώματός μου. Επιδιώκω κάθε μέρα να διαβάσω έστω μισή ώρα πίνοντας τον καφέ μου, είναι η ρουτίνα μου για να πετάω τη σαβούρα από το κεφάλι μου.

• Είμαι συμφιλιωμένη με τον χρόνο, δεν μπορώ να κάνω και αλλιώς. Ξέρω ότι γεννήθηκα για να πεθάνω, είναι ένα εισιτήριο που έχεις βγάλει χωρίς επιστροφή. Αυτή είναι η ζωή. Έφτασα μέχρι εδώ, δεν έχω απωθημένα, έκανα αυτό που ήθελα να κάνω και έζησα με τον τρόπο που ήθελα. Είμαι ευγνώμων για όλα.

Δείτε περισσότερες φωτογραφίες εδώ:

Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
«Φάνηκε σε πολλούς περίεργο όταν έκανα γυμνή φωτογράφιση στο "Playboy". Έγινε πάταγος». Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Με τη Μαλαίνα Ανουσάκη στην ταινία «Η μοίρα μιας γυναίκας», (1968). Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου
 
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Η Ελένη Ερήμου με τον Αλέξη Δαμιανό στην τηλεοπτική σειρά «Παράξενος Ταξιδιώτης», (1972). Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Με τον Ντίνο Ηλιόπουλο. Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Γιάννης Βόγλης και Ελένη Ερήμου. Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου/Πάρις Ταβιτιάν/LIFO
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου/Πάρις Ταβιτιάν/LIFO
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Με την Τζένη Καρέζη. Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου/Πάρις Ταβιτιάν/LIFO
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Ελένη Ερήμου, Μάνος Κατράκης και Γιώργος Μούτσιος στην ταινία «Με φόβο και πάθος», (1972). Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου/Πάρις Ταβιτιάν/LIFO
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Από αριστερά: Αμαλία Μουτούση, Ελένη Ερήμου, Βασίλης Τσιβιλίκας και Αλέκος Αλεξανδράκης στην παράσταση «Δεν παίζουν με τον έρωτα», που ανέβηκε το 1982 στο θέατρο Μίνωα. Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Φωτ.: Πάρις Ταβιτιάν/LIFO
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Σε σκηνή από την παράσταση Το βαλς των δέντρων και του ουρανού
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Φωτ.: Προσωπικό αρχείο Ελένης Ερήμου
Ελένη Ερήμου Facebook Twitter
Φωτ.: Πάρις Ταβιτιάν/LIFO
Θέατρο
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Αλεξάνδρα Λαδικού: «Δεν νοσταλγώ τίποτα. Πέρασα και ωραία και καλά»

Οι Αθηναίοι / Αλεξάνδρα Λαδικού: «Δεν νοσταλγώ τίποτα. Πέρασα και ωραία και καλά»

Ξεκίνησε από τα καλλιστεία, για μία ψήφο δεν στέφθηκε Μις Κόσμος, έπαιξε δίπλα στον Κουν, υπήρξε μούσα του Τάκη Κανελλόπουλου, αλλά κυρίως του Ανδρέα Βουτσινά. Στα 92 της ακόμα οδηγεί και παρακολουθεί θέατρο, ελπίζοντας πάντα να βρει καλά στοιχεία, ακόμα και σε κακές παραστάσεις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μαρία Κωνσταντάρου: «Ερωτεύτηκα αληθινά στα 58»

Οι Αθηναίοι / Μαρία Κωνσταντάρου: «Δεν παίζω πια γιατί δεν υπάρχουν ρόλοι για την ηλικία μου»

Μεγάλωσε χωρίς τη μάνα της, φώναζε «μαμά» μια θεία της, θυμάται ακόμα τις παιδικές της βόλτες στον βασιλικό κήπο. Όταν είπε πως θέλει να γίνει ηθοποιός, ο πατέρας της είπε «θα σε σφάξω». Η αγαπημένη ηθοποιός που έπαιξε σε μερικές από τις σημαντικότερες θεατρικές παραστάσεις αλλά και ταινίες της εποχής της είναι η Αθηναία της εβδομάδας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Fotis Benardo: «Εξάγουμε πολιτισμό, αλλά στην Ελλάδα δεν μας το αναγνωρίζουν»

Μουσική / Fotis Benardo: «Κανένα ΑΙ δεν μπορεί να εκφράσει αυτά που νιώθω, ούτε αυτά που έχω περάσει»

Είναι ο ντράμερ των Nightfall. Έκανε τη μουσική όχημα για τα ταξιδέψει σε ολόκληρο τον κόσμο. Μοιράστηκε τη σκηνή με θρύλους της μουσικής όπως οι Black Sabbath, οι Iron Maiden οι Kiss και οι Motorhead. Πιστεύει πολύ στη νέα μουσική σκηνή της Ελλάδας και ότι ο άνθρωπος θέλει άνθρωπο και όχι ΑΙ. Είναι ο Αθηναίος της εβδομάδας.
M. HULOT
Νίκος Ζιώγαλας

Μουσική / Νίκος Ζιώγαλας: «Δεν ξέρεις ποτέ πώς θα τα φέρει η ζωή, να είσαι ευγενικός, να παλεύεις για την καλοσύνη»

Aπό πολύ νωρίς, η μουσική τον χτύπησε στο δόξα πατρί, μπήκε σε αυτό το τριπ και δεν βγήκε ποτέ. «Σαν star του σινεμά», «Πάρε με απόψε πάρε με», «Βασιλική», «Βέροια, Θεσσαλονίκη, Αθήνα», «Πέρασε η μπόρα» και για πολλά ακόμα τραγούδια ευθύνεται ο τραγουδιστής και τραγουδοποιός που σήμερα αφηγείται τη ζωή του στη LifO
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Eddie Dark: «Γράφω μουσική επειδή έχω σιχαθεί τα πάντα»

Μουσική / Eddie Dark: «Γράφω μουσική επειδή έχω σιχαθεί τα πάντα»

Από μικρός ένιωθε αποσυνάγωγος. Πιστεύει ότι τα κόμικς είναι η μόνη μορφή τέχνης που είναι τελείως αφιλτράριστη και πιστεύει ότι η γενιά του θα μείνει στην ιστορία ως η γενιά που έχασε τα καλά πράγματα στο τσακ. Ο μουσικός Eddie Dark είναι ο Αθηναίος της εβδομάδας.
M. HULOT
Κώστας Σπαθαράκης, εκδότης.

Κώστας Σπαθαράκης / Κώστας Σπαθαράκης: «Δεν έχουμε αφηγήσεις για τις ερωτικές μας σχέσεις, για τα νιάτα μας»

Για τον άνθρωπο πίσω από τις εκδόσεις αντίποδες, το μεγαλύτερο όφελος ήταν ότι, ενώ του άρεσε να είναι χωμένος μέσα στα βιβλία – μια μοναχική και ίσως ναρκισσιστική συνήθεια –, στην πορεία έμαθε να τη μετατρέπει σε εργαλείο κοινωνικότητας και επαφής με τους γύρω του.
M. HULOT

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Αλεξάνδρα Λαδικού: «Δεν νοσταλγώ τίποτα. Πέρασα και ωραία και καλά»

Οι Αθηναίοι / Αλεξάνδρα Λαδικού: «Δεν νοσταλγώ τίποτα. Πέρασα και ωραία και καλά»

Ξεκίνησε από τα καλλιστεία, για μία ψήφο δεν στέφθηκε Μις Κόσμος, έπαιξε δίπλα στον Κουν, υπήρξε μούσα του Τάκη Κανελλόπουλου, αλλά κυρίως του Ανδρέα Βουτσινά. Στα 92 της ακόμα οδηγεί και παρακολουθεί θέατρο, ελπίζοντας πάντα να βρει καλά στοιχεία, ακόμα και σε κακές παραστάσεις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μπομπ Γουίλσον

Απώλειες / Μπομπ Γουίλσον (1941-2025): Το προκλητικό του σύμπαν ήταν ένα και μοναδικό

Μεγάλωσε σε μια κοινότητα όπου το θέατρο θεωρούνταν ανήθικο. Κι όμως, με το ριζοσπαστικό του έργο σφράγισε τη σύγχρονη τέχνη του 20ού αιώνα, σε παγκόσμιο επίπεδο. Υποκλίθηκε πολλές φορές στο αθηναϊκό κοινό – και εκείνο, κάθε φορά, του ανταπέδιδε την τιμή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
H ανάληψη του Οιδίποδα αναβάλλεται επ’ αόριστον

Θέατρο / H ανάληψη του Οιδίποδα αναβάλλεται επ’ αόριστον

Ο «Οιδίποδας» του Γιάννη Χουβαρδά συνενώνει τον «Τύραννο» και τον «Επί Κολωνώ» σε μια παράσταση, παίρνοντας τη μορφή μιας πυρετώδους ανασκαφής στο πεδίο του ασυνείδητου - Κριτική της Λουίζας Αρκουμανέα.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Ζιλιέτ Μπινός: Η Ιουλιέτα των Πνευμάτων στην Επίδαυρο

Θέατρο / Ζιλιέτ Μπινός: Η Ιουλιέτα των Πνευμάτων στην Επίδαυρο

Η βραβευμένη με Όσκαρ ηθοποιός προσπαθεί να παραμείνει συγκεντρωμένη μέχρι την κάθοδό της στο αργολικό θέατρο. Παρ’ όλα αυτά, βρήκε τον χρόνο να μας μιλήσει για τους γυναικείους ρόλους που τη συνδέουν με την Ελλάδα και για τη σημασία της σιωπής.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
Όλα όσα ζήσαμε στο 79ο Φεστιβάλ της Αβινιόν: από το «La Distance» του Ροντρίγκες έως τη μεγάλη επιτυχία του Μπανούσι

Θέατρο / Όλα όσα ζήσαμε στο 79ο Φεστιβάλ της Αβινιόν

Οι θερμές κριτικές της «Liberation» και της «Le Monde» για το «ΜΑΜΙ» του Μπανούσι σε παραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση είναι απλώς μια λεπτομέρεια μέσα στις απανωτές εκπλήξεις που έκρυβε το πιο γνωστό θεατρικό φεστιβάλ στον κόσμο.
ΤΙΝΑ ΜΑΝΔΗΛΑΡΑ
Κωνσταντίνος Ζωγράφος: Ο «Ορέστης» του Τερζόπουλου

Θέατρο / Κωνσταντίνος Ζωγράφος: «Ο Τερζόπουλος σου βγάζει τον καλύτερό σου εαυτό»

Ο νεαρός ηθοποιός που πέρυσι ενσάρκωσε τον Πυλάδη επιστρέφει φέτος ως Ορέστης. Με μια ήδη πλούσια διαδρομή στο θέατρο δίπλα σε σημαντικούς δημιουργούς, ετοιμάζει ένα νέο έργο εμπνευσμένο από το Νεκρομαντείο του Αχέροντα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Μάλιστα κύριε Ζαμπέτα»: Αξίζει η παράσταση για τον «μάγκα» του ελληνικού πενταγράμμου;

The Review / «Μάλιστα κύριε Ζαμπέτα»: Αξίζει η παράσταση για τον «μάγκα» του ελληνικού πενταγράμμου;

Με αφορμή την παράσταση γι’ αυτόν τον αυθεντικό δημιουργό που τις δεκαετίες του 1950 και του 1960 μεσουρανούσε, ο Χρήστος Παρίδης και η Βένα Γεωργακοπούλου σχολιάζουν τον αντίκτυπό του στο κοινό σήμερα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Οιδίπους Τύραννος» και «Οιδίπους επί Κολωνώ» του Σοφοκλή: Η άνοδος, πτώση και η αποθέωση

Αρχαίο Δράμα Explained / «Οιδίπους Τύραννος» και «Οιδίπους επί Κολωνώ» του Σοφοκλή: Η άνοδος, η πτώση και η αποθέωση

Τι μας μαθαίνει η ιστορία του Οιδίποδα, ενός ανθρώπου που έχει τα πάντα και τα χάνει εν ριπή οφθαλμού; Η κριτικός θεάτρου Λουίζα Αρκουμανέα επιχειρεί μια θεωρητική ανάλυση του έργου του Σοφοκλή.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Αλίκη Βουγιουκλάκη: Στη ζωή έσπαγε τα ταμπού, στο θέατρο τα ταμεία

Θέατρο / Αλίκη Βουγιουκλάκη: Πώς έσπαγε τα ταμεία στο θέατρο επί 35 χρόνια

Για δεκαετίες έχτισε, με το αλάνθαστο επιχειρηματικό της ένστικτο, μια σχέση με το θεατρικό κοινό που ακολουθούσε υπνωτισμένο τον μύθο της εθνικής σταρ. Η πορεία της ως θιασάρχισσας μέσα από παραστάσεις-σταθμούς και τις μαρτυρίες συνεργατών της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Νίκος Καραθάνος: «Εμείς είμαστε οι χώρες, τα κείμενα, οι πόλεις, εμείς είμαστε οι μύθοι»

Θέατρο / Νίκος Καραθάνος: «Εμείς είμαστε οι χώρες, τα κείμενα, οι πόλεις, εμείς είμαστε οι μύθοι»

Στον πολυαναμενόμενο «Οιδίποδα» του Γιάννη Χουβαρδά, ο Νίκος Καραθάνος επιστρέφει, 23 χρόνια μετά, στον ομώνυμο ρόλο, ακολουθώντας την ιστορία από το τέλος προς την αρχή και φωτίζοντας το ανθρώπινο βάθος μιας τραγωδίας πιο οικείας απ’ όσο νομίζουμε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα δώρο που άργησε να φτάσει

Θέατρο / «Κοιτάξτε πώς φέρονταν οι αρχαίοι στους ξένους! Έτσι πρέπει να κάνουμε κι εμείς»

Ένα δώρο που έφτασε καθυστερημένα, μόλις είκοσι λεπτά πριν το τέλος της παράστασης - Κριτική της Λουίζας Αρκουμανέα για το «ζ-η-θ, ο Ξένος» σε σκηνοθεσία Μιχαήλ Μαρμαρινού.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Η Κασσάνδρα της Έβελυν Ασουάντ σημάδεψε το φετινό καλοκαίρι

Θέατρο / Η Κασσάνδρα της Έβελυν Ασουάντ σημάδεψε την «Ορέστεια»

Η «Ορέστεια» του Θεόδωρου Τερζόπουλου συζητήθηκε όσο λίγες παραστάσεις: ενθουσίασε, προκάλεσε ποικίλα σχόλια και ανέδειξε ερμηνείες υψηλής έντασης και ακρίβειας. Ξεχώρισε εκείνη της Έβελυν Ασουάντ, η οποία, ως Κασσάνδρα, ερμήνευσε ένα αραβικό μοιρολόι που έκανε πολλούς να αναζητήσουν το όνομά της. Το φετινό καλοκαίρι, η παράσταση επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη, στους Δελφούς και στο αρχαίο θέατρο Φιλίππων.
M. HULOT
Η Λίνα Νικολακοπούλου υπογράφει και σκηνοθετεί τη μουσικοθεατρική παράσταση «Χορικά Ύδατα»

Θέατρο / «Χορικά Ύδατα»: Ο έμμετρος κόσμος της Λίνας Νικολακοπούλου επιστρέφει στη σκηνή

Τραγούδια που αποσπάστηκαν από το θεατρικό τους περιβάλλον επιστρέφουν στην πηγή τους, σε μια σκηνική τελετουργία γεμάτη εκπλήξεις που φωτίζει την τεράστια καλλιτεχνική παρακαταθήκη της στιχουργού.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Το ημέρωμα της στρίγγλας»: Ήταν ο Σαίξπηρ μισογύνης;

The Review / «Το ημέρωμα της στρίγγλας»: Ήταν ο Σαίξπηρ μισογύνης;

Γιατί εξακολουθεί να κερδίζει το σύγχρονο κοινό η διάσημη κωμωδία του Άγγλου βάρδου κάθε φορά που ανεβαίνει στη σκηνή; Ο Χρήστος Παρίδης και η Βένα Γεωργακοπούλου συζητούν με αφορμή την παράσταση που σκηνοθετεί η Εύα Βλασσοπούλου.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Darkest White»: Ένα σύμπαν που εξερευνά την ανθεκτικότητα και τη δύναμη της γυναίκας 

Θέατρο / «Darkest White»: Ο εμφύλιος από την πλευρά των χαμένων

Το έργο της Δαφίν Αντωνιάδου που θα δούμε στο Φεστιβάλ Αθηνών, εξερευνά μέσω προσωπικών και ιστορικών αναμνήσεων και μέσα από την ανθεκτικότητα και τη δύναμη της γυναικείας παρουσίας, ιστορίες εκτοπισμού και επιβίωσης. 
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ