Αναζητώντας την προφορική και μουσική παράδοση της Κέας

Αναζητώντας την προφορική και μουσική παράδοση της Κέας Facebook Twitter
Οι οργανοπαίχτες Ξέστερνος Λευτέρης, Σίμος Κοζαδίνος και Βουτυράς Νίκος. Φωτ.: Φάνης Μαραγκός
0



ΠΟΙΟΣ ΑΛΛΟΣ ΘΑ ΜΠΟΡΟΥΣΕ
 να δείξει μεγαλύτερη ευαισθησία, συνέπεια και έμπρακτο ενδιαφέρον για το μέλλον του διασημότερου συμπλέγματος ελληνικών νησιών, των Κυκλάδων, από το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης; Όπως λέει η πρόεδρος και διευθύνουσα σύμβουλός του, Σάντρα Μαρινοπούλου, «την ύπαρξή μας τη χρωστάμε στα νησιά των Κυκλάδων και νιώθουμε ότι ήρθε η ώρα να δώσουμε κι εμείς κάτι πίσω σε αυτά».  

Με γνώμονα αυτή ακριβώς την τοποθέτηση, το μουσείο ξεκίνησε το 2023 την πρωτοβουλία «Cycladic Identity» με στόχο να χρηματοδοτήσει και να προωθήσει προγράμματα που σχετίζονται με τον πολιτισμό, τη βιοποικιλότητα και την άυλη κληρονομιά των Κυκλάδων. Οι προτάσεις συμμετοχής ξεπέρασαν κάθε αναμενόμενο, τόσο σε αριθμό όσο και σε ιδέες. Το Σαββατοκύριακο 13 και 14 Απριλίου είχαμε τη χαρά να παραβρεθούμε στην παρουσίαση δύο προγραμμάτων του «Cycladic Identity», που ολοκληρώθηκαν στο ιδιαίτερα όμορφο και καταπράσινο νησί της Κέας (για πολλούς Τζια): επρόκειτο για το «Ακούστε την ιστορία...» και το «Καταγραφή παραδοσιακών οργανοπαιχτών της Κέας για τη διάσωση, διατήρηση και ανάδειξη της παραδοσιακής μουσικής ως άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς».

Ο στόχος της καταγραφής της ποικιλίας της καλλιτεχνικής λαϊκής έκφρασης ως σημείου αναφοράς ενός τόπου που χαρακτηρίζει μια κοινή ταυτότητα με σκοπό την ανάδειξη και τη μετάβασή της στις επόμενες γενιές ως άυλη πολιτιστική κληρονομιά είναι εφικτός.

Έτσι, το Σάββατο το απόγευμα επισκέπτες και ντόπιοι βρεθήκαμε στη χώρα της Κέας, την Ιουλίδα, στο υπέροχο πέτρινο θεατράκι «Αντώνης Ζουλός» για την παρουσίαση του «Ακούστε την ιστορία...». Μας καλωσόρισε η δήμαρχος του νησιού, Ρένα Βελισσαροπούλου. Αφού ακούσαμε τις εισηγήσεις της προέδρου του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης, Σάντρας Μαρινοπούλου, της κοινωνικής ανθρωπολόγου Χριστίνας Βερβερίδου, της μουσικού Μάρας Καίσαρη και του Γιώργου Ευγενικού, υπεύθυνου του προγράμματος «Ακούστε την ιστορία...» και καλλιτεχνικού διευθυντή των Γιορτών Παραμυθιών (του μεγαλύτερου φεστιβάλ του είδους στην Ελλάδα, που διοργανώνεται κάθε καλοκαίρι στο νησί), η χορευτική ομάδα παραδοσιακών χορών της Κέας, νέα παιδιά, αγόρια και κορίτσια, μας καλωσόρισε με τον δικό της τρόπο, χορεύοντας τοπικούς χορούς. Καθώς πλησίαζε το σούρουπο, ήταν η ώρα να παρακολουθήσουμε τη ζωντανή παρουσίαση του προγράμματος. 

Αναζητώντας την προφορική και μουσική παράδοση της Κέας Facebook Twitter
Ιστορίες που θα μπορεί κάθε επισκέπτης της Κέας να τις ακούει πλέον σκανάροντας έναν κωδικό QR. Οι κωδικοί έχουν αναρτηθεί σε εμφανή σημεία σε διάφορους δημόσιους χώρους του νησιού, όπως πλατείες, μονοπάτια, παραλίες και φυσικά στα δρομάκια της Ιουλίδας.

Πρόκειται για την πρόταση του Κέντρου Μελέτης και Διάδοσης Μύθων και Παραμυθιών η οποία εμπίπτει στον τομέα της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς και μέσω της οποίας ο μελετητής, ηθοποιός και storyteller Γιώργος Ευγενικός δημιούργησε 20 podcasts που συνοδεύονται από πρωτότυπες μουσικές συνθέσεις (αλλά και μείξη μελωδιών Τζιωτών μουσικών) και σχετίζονται με την προφορική παράδοση και τη μυθολογία της Κέας. Ο Γ. Ευγενικός, αφού κατέγραψε 20 ιστορίες και παραμύθια του νησιού, συνεπιμελήθηκε μαζί με τη Μαρία Βλαχάκη τη διαμόρφωσή τους σε αφηγήσεις και με τη συνδρομή της συνθέτριας Μάρας Καίσαρη δημιούργησαν αυτήν τη σειρά των podcasts σε δική του αφήγηση. Ιστορίες που θα μπορεί κάθε επισκέπτης της Κέας να τις ακούει πλέον στο κινητό του ή με οποιοδήποτε άλλο ηλεκτρονικό μέσο, tablet, laptop, σκανάροντας έναν κωδικό QR. Κάποιοι κωδικοί έχουν ήδη αναρτηθεί και άλλοι θα αναρτηθούν σύντομα σε εμφανή σημεία σε διάφορους δημόσιους χώρους του νησιού, όπως πλατείες, μονοπάτια, παραλίες και φυσικά στα δρομάκια της Ιουλίδας.  

Έτσι, ο ακροατής θα μπορεί εφεξής να ακούει αυτά τα 20 podcasts, τα οποία συνδέονται με την τοπική προφορική παράδοση, συμπληρώνοντας την ομορφιά του τοπίου, της τοπικής αρχιτεκτονικής και της οπτικής επαφής με τη θάλασσα. Αφηγήματα μεταξύ θρύλου και ανθρώπινης φαντασίας που σήμερα αποτελούν μνημεία λόγου, τα οποία ο Γιώργος Ευγενικός ξεδιπλώνει σε μια χρονογραμμή που εξελίσσεται από τα αρχαία χρόνια έως την εποχή μας. Όσοι παραβρεθήκαμε είχαμε το προνόμιο να παρακολουθήσουμε πέντε αφηγήσεις ζωντανά από τον ίδιο, άλλες γλυκόπικρες κι άλλες περισσότερο αστείες, από αυτές που θα μπορεί όποιος το επιλέξει να απολαύσει ακούγοντάς τες σε μία από τις βόλτες του στην Κέα.  

Οι πέντε ιστορίες που επέλεξε να μας αναπαραστήσει με ιδιαίτερο υποκριτικό οίστρο και με τη συνοδεία της μουσικής της Μάρας Καίσαρη, ήταν οι εξής: εκείνη του Σιμωνίδη του Κείου, την οποία συνέδεσε και με την τεχνική της μνημονικής, η ιστορία του βασιλόπουλου και της ωραίας κοιμωμένης, της «Τριανταφυλλένιας», μια ενδιαφέρουσα παραλλαγή του γνωστού παραμυθιού από την πλευρά του βασιλόπουλου, και το «Όνειρο του χωρικού», για τη σημασία να κυνηγάμε όχι μόνο τα δικά μας όνειρα αλλά και των άλλων (την οποία αφιέρωσε στην πρωτοβουλία του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης). Μετά από έναν περίπατο, ακολουθώντας τον στο λιθόστρωτο και ανάμεσα στα σπιτάκια (μερικά σε πλήρη εγκατάλειψη) του παραδοσιακού οικισμού, αφότου φτάσαμε στην άκρη της Ιουλίδας, στο νεκροταφείο με τη μοναδική θέα της θάλασσας, ολοκλήρωσε με δύο εύθυμα παραμύθια, το ελληνικής προέλευσης «Το πουλί τ’ αηδόνι» και το «Παλικαράκι και οι πατσές». Απέναντί μας και λίγο παραπέρα, ο «ξεναγός» μας στον φανταστικό κόσμο του νησιού μάς υπέδειξε τη μορφή ενός λέοντα που διαγράφεται επάνω σε ένα πέτρωμα. Οι Τζιώτες την αποδίδουν στους μύθους της αρχαιότητας και ο Ευγενικός την έχει εντάξει στις αφηγήσεις του με τίτλο «Ο λέων και οι νεράιδες».

Το επόμενο πρωινό, της Κυριακής, μια ζεστή μέρα που είχε οδηγήσει αρκετό κόσμο στις παραλίες, βρεθήκαμε στο Πνευματικό Κέντρο «Στυλιανός Ρέστης» στην Κορρησία, το λιμάνι της Κέας, για το δεύτερο πρόγραμμα με τίτλο «Καταγραφή παραδοσιακών οργανοπαιχτών της Κέας για τη διάσωση, διατήρηση και ανάδειξη της παραδοσιακής μουσικής ως άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς», που ανέλαβε και έφερε εις πέρας η Κοινωφελής Επιχείρηση Δήμου Κέας, ως την τελευταία της εκδήλωση, καθώς ο θεσμός καταργήθηκε. Υπεύθυνοι του συγκεκριμένου προγράμματος είναι ο Θεοφάης Μαραγκός, καθηγητής στο ΤΕΙ Ιονίων Νήσων στο τμήμα Τεχνολογίας Ήχου και Μουσικών Οργάνων, και ο Λευτέρης Τζουβάρας, τ. πρόεδρος Κοινωφελούς Επιχείρησης Δήμου Κέας.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει δέκα αυτοτελή ντοκιμαντέρ με τους εναπομείναντες, ηλικιωμένους οργανοπαίχτες του νησιού καθώς και τα παιδιά ή/και τα εγγόνια των σημαντικότερων παραδοσιακών μουσικών της Κέας. Τα δέκα ντοκιμαντέρ συντέθηκαν σε ένα ενιαίο, που προβλήθηκε στο πλαίσιο της εκδήλωσης.

Η δήμαρχος της Κέας πήρε πρώτη τον λόγο και μίλησε με μεγάλη ζέση και ειλικρινή αισθήματα για τους ερασιτέχνες μουσικούς του τόπου της, λέγοντας μεταξύ άλλων: «Ευχαριστώ θερμά το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, όχι για τη χρηματοδότηση των πρότζεκτ, αλλά για τη συμβολή του στη διατήρηση και στη συντήρηση στοιχείων της κληρονομιάς κάθε τόπου, αυτής της κληρονομιάς που δίνουν οι παππούδες στα εγγόνια τους, χωρίς να περνάει από συμβολαιογράφο. Είναι μια συνειδητοποίηση στα χρόνια της παγκοσμιοποίησης και της μαζικότητας, αντιτάσσοντας τα δικά μας πολιτιστικά στοιχεία, τη δική μας φυσιογνωμία, τη δική μας ταυτότητα. Είναι δυνατόν και στα άλλα νησιά να καταγράψουν και να διασώσουν στοιχεία της παράδοσής τους. Είναι και για μας κίνητρο να συνεχίσουμε να διατηρούμε τα στοιχεία που καθιστούν τον δικό μας τόπο μοναδικό».

Λευτέρης Ποδόγυρος

Μετά την απονομή τιμητικών διακρίσεων στους συντελεστές του ντοκιμαντέρ και στους μουσικούς που πήραν μέρος, ακολούθησε μια σύντομη ομιλία του Λευτέρη Τζουβάρα, σχετικά με τις δυσκολίες που προέκυψαν στον στόχο που έβαλαν για την καταγραφή της μουσικής παράδοσης του νησιού. Είπε για την ολοκλήρωση του ντοκιμαντέρ: «Δημιουργεί συλλογικές μνήμες, που δημιουργούν βαθιές ρίζες στις επόμενες γενιές και βοηθάνε στη συνοχή της κοινότητάς μας».

Ο Θεοφάνης Μαραγκός, με την ιδιότητα του παραγωγού και σκηνοθέτη, επιμελήθηκε, ηχογράφησε, κινηματογράφησε τους μουσικούς του νησιού. Το ενιαίο ντοκιμαντέρ με τίτλο «Φυσάει τα βάσανά του και βγάνει μουσική…», φράση του παπα-Λευτέρη, ενός από τους συμμετέχοντες που είναι πλήρως καταρτισμένος στην ανάλυση της παραδοσιακής μουσικής, περιλαμβάνει δέκα αυτόνομες συνεντεύξεις από τους δέκα οργανοπαίχτες του συρτού, του μπάλου και της πόλκας, που είναι ταυτόχρονα και κατασκευαστές των δικών τους οργάνων, της τσαμπούνας και του τουμπί. Κάποιοι μεγαλύτεροι ηλικιακά και κάποιοι νεότεροι, όλοι με πάθος για τους ήχους, τις μελωδίες και τα τραγούδια που διασώθηκαν μέσα στα χρόνια, όπως τους τα έμαθαν οι πατεράδες και οι παππούδες τους, τα οποία συνόδευαν την παρέα τους στην ταβέρνα, στους αγρούς, στα γλέντια, στα πανηγύρια, στους γάμους, στις γιορτές, σε κάθε αντάμωμα.  

Αναζητώντας την προφορική και μουσική παράδοση της Κέας Facebook Twitter
Παπα-Λευτέρης Δεμένεγας με τον Μηνά Πατηνιώτη.

Γυρισμένο το προηγούμενο καλοκαίρι, Ιούνιο και Ιούλιο του 2023, με τους μουσικούς ενταγμένους σε φυσικό περιβάλλον και σε συγκεκριμένα τοπόσημα –Iερά Mονή Καστριανής, Άγιος Συμεών, η Bρύση του Βενιαμίν–, αναδεικνύει ταυτόχρονα την ηχοποικιλότητα και τη βιοποικιλότητα του νησιού, ηχογραφώντας και ήχους όπως το νερό που κυλάει από τη βρύση, το βουητό της θάλασσας, τα τιτιβίσματα των χελιδονιών, τα τζιτζίκια και τα τριζόνια. Όπως μου εξήγησε και ο ίδιος ο Θ. Μαραγκός μετά την προβολή: «Οι ήχοι της φύσης, ανάλογα με την περίοδο και την ώρα που πας να κάνεις καταγραφές, αλλάζουν. Στην πρώτη καταγραφή ήταν Ιούνιος και δεν είχαμε τζιτζίκια, είχαμε χελιδόνια. Έβγαιναν να παίξουν σε αυτά τα τοπόσημα και η τσαμπούνα έπαιζε συνοδευτικά με αυτούς τους ήχους. Αν ακούσεις μια τσαμπούνα κάτω από έναν πλάτανο τον Ιούλιο, τα τζιτζίκια είναι τόσο δυνατά που στην ουσία συνυπάρχουν, είναι σαν να παίζουν μαζί. Γενικότερα, αυτό το λέει και ο παπα-Λευτέρης, ο τόπος έχει σημασία γιατί όσο πιο απομονωμένος είναι τόσο δεν ενδιαφέρει τους μουσικούς να παίξουν για τα λεφτά, τη "χαρτούρα". Τα παίζουν πιο μακρόσυρτα, τα κρατάνε πιο πολλή ώρα, ενώ όσο πάμε προς την Ιουλίδα ή το λιμάνι το παίξιμό τους γίνεται πιο δεξιοτεχνικό για να προσελκύσουν πιο πολύ κοινό και να ρίξουν πιο πολλά λεφτά και να χορεύουν. Οπότε αλλάζει το παίξιμο».  

Νίκος Κορασίδης

Αυτό στο οποίο καταλήξαμε όλοι όσοι παραβρεθήκαμε στις εκδηλώσεις του διημέρου είναι ότι ο πρώτος στόχος του «Cycladic Identity» του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης στέφθηκε με επιτυχία. Ο στόχος της καταγραφής της ποικιλίας της καλλιτεχνικής λαϊκής έκφρασης ως σημείου αναφοράς ενός τόπου που χαρακτηρίζει μια κοινή ταυτότητα με σκοπό την ανάδειξη και τη μετάβασή της στις επόμενες γενιές ως άυλη πολιτιστική κληρονομιά είναι εφικτός. Ωστόσο έχει σημασία να αγκαλιαστεί από όλους, ντόπιους και επισκέπτες, μεγαλύτερους και μικρότερους, να συνειδητοποιήσουν ότι αποτελεί όχι απλώς τοπική αλλά εθνική κληρονομιά, άξια όχι μόνο να διασωθεί αλλά να εξακολουθήσει να βιώνεται ως ζωντανό κύτταρο της καθημερινότητας, των συναντήσεων της παρέας, της οικογένειας, της γιορτής.

Τα δέκα ντοκιμαντέρ είναι στη διάθεση του κοινού στο destinationkea.com και στο @KeaGreece.

Μουσική
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Κρίστη Στασινοπούλου: «Έχω φάει τη νύχτα με το κουτάλι, προτιμώ πια να κάθομαι σπίτι»

Οι Αθηναίοι / Κρίστη Στασινοπούλου: «Έχω φάει τη νύχτα με το κουτάλι, προτιμώ πια να κάθομαι σπίτι»

Όλοι τη ρωτούν για τον Παύλο Σιδηρόπουλο όμως έχει ζήσει περισσότερα δίπλα στην Αλίκη Βουγιουκλάκη. Έχει εκπροσωπήσει την Ελλάδα στην Eurovision, αισθάνεται περήφανη που μεγαλώνοντας κατέληξε να κάνει μόνο πράγματα που της αρέσουν. Έχει γυρίσει τον κόσμο με τον Στάθη Καλυβιώτη και τη μουσική τους, μόλις κυκλοφόρησε ένα βιβλίο για τα ταξίδια τους που μετράνε πια 25 χρόνια.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Fotis Benardo: «Εξάγουμε πολιτισμό, αλλά στην Ελλάδα δεν μας το αναγνωρίζουν»

Μουσική / Fotis Benardo: «Κανένα ΑΙ δεν μπορεί να εκφράσει αυτά που νιώθω, ούτε αυτά που έχω περάσει»

Είναι ο ντράμερ των Septicflesh και των Nightfall. Έκανε τη μουσική όχημα για τα ταξιδέψει σε ολόκληρο τον κόσμο. Μοιράστηκε τη σκηνή με θρύλους της μουσικής όπως οι Black Sabbath, οι Iron Maiden οι Kiss και οι Motorhead. Πιστεύει πολύ στη νέα μουσική σκηνή της Ελλάδας και ότι ο άνθρωπος θέλει άνθρωπο και όχι ΑΙ. Είναι ο Αθηναίος της εβδομάδας.
M. HULOT
Πόσο τελικά έχει ακυρωθεί ο Morrissey;

Μουσική / Morrissey: Η συναυλία ακυρώθηκε, το beef συνεχίζεται

Η πορεία ενός από τους πιο δημοφιλείς μουσικούς της εποχής μας έχει έχει στιγματιστεί από τις πολιτικές του τοποθετήσεις υπέρ ενός ακροδεξιού κόμματος, καθώς και από τις προκλητικές δηλώσεις του για ζητήματα όπως η μετανάστευση, η ισλαμοφοβία και η πολιτική ορθότητα. Το κοινό χωρίζεται στα δύο. Τι πιστεύει η κάθε πλευρά;
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Νταϊάνα Ρος, η βασίλισσα της μουσικής 

Μουσική / Νταϊάνα Ρος: «Θέλει χρόνο και δουλειά για να γίνεις Diva, δεν είναι τόσο απλό»

Μια από τις πιο μεγάλες τραγουδίστριες του πλανήτη, η ακαταπόνητη ερμηνεύτρια που με τη μαγνητική της παρουσία μαγεύει το κοινό, είναι ένα φαινόμενο πιο ασυνήθιστο από όσο νομίζετε. Έρχεται σε λίγες μέρες στην Αθήνα για μια μοναδική συναυλία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
105’ με τον Rack

Μουσική / Rack: «Έχω φάει σφαλιάρες γιατί τις ζήταγα, αλλά η ζωή μου πλέον έχει αλλάξει»

Γιος του Λεκτικού Επεξεργαστή και με καριέρα που εκτοξεύτηκε νωρίς, ο δημοφιλής ράπερ έχει αλλάξει ρότα. Στα 25 του, πιο ήρεμος από ποτέ, απολαμβάνει μια φήμη που έφτασε μέχρι το Χόλιγουντ.
M. HULOT
Στην Κόνιτσα, σε ένα τριήμερο γλέντι με ρουμανικό fusion, ποντιακά και ηπειρώτικα

Μουσική / Στην Κόνιτσα, σε ένα τριήμερο γλέντι με ρουμανικό fusion, ποντιακά και ηπειρώτικα

Το ακριτικό διαβαλκανικό φεστιβάλ του Christopher King και της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση ξεσήκωσε για άλλη μια χρονιά άτομα κάθε ηλικίας και καταγωγής με παραδοσιακή μουσική απρόσμενη και συναρπαστική.
M. HULOT
Η ποίηση του Οδυσσέα Ελύτη που έγινε λαϊκό ορατόριο από τον Μίκη Θεοδωράκη

Συμφωνική Μουσική - Ιστορίες / Η ποίηση του Οδυσσέα Ελύτη που έγινε λαϊκό ορατόριο από τον Μίκη Θεοδωράκη

Η Ματούλα Κουστένη διερευνά τη σχέση του ποιητή με τον συνθέτη, την αφετηρία της δημιουργίας του μεγάλου έργου «Άξιον Εστί» και την πορεία του μέχρι την πρώτη ηχογράφηση.
ΜΑΤΟΥΛΑ ΚΟΥΣΤΕΝΗ
Κι όμως, πέρασε μισός αιώνας από την αυγή των Talking Heads

Βιβλίο / Κι όμως, πέρασε μισός αιώνας από την αυγή των Talking Heads

Τέτοιες μέρες πριν από πενήντα χρόνια, το γκρουπ έκανε το ντεμπούτο του στην σκηνή του θρυλικού κλαμπ CBGB στη Νέα Υόρκη, κι ένα νέο βιβλίο ακολουθεί την πορεία τους από τις πρώτες τους ημέρες μέχρι το είδος εκείνο της επιτυχίας που συνήθως έρχεται με τα δικά της προβλήματα
THE LIFO TEAM
Νανά Τράντου: «Οι συναυλίες δεν θα πεθάνουν ποτέ, είναι μια εμπειρία»

Μουσική / Νανά Τράντου: «Οι συναυλίες δεν θα πεθάνουν ποτέ, είναι μια εμπειρία»

Η artistic και managing director της High Priority Promotions, η μόνη γυναίκα με αυτήν τη θέση στην Ελλάδα, μιλά για τις συναυλίες, τη μουσική σήμερα, τις αλλαγές σε καλλιτέχνες και κοινό και το Memory Corner με τα ιδιαίτερα vintage ρούχα, την άλλη μεγάλη της αγάπη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Q Lazzarus: Tο τραγικό στόρι του θρυλικού κομματιού «Goodbye Horses».

Μουσική / Q Lazzarus: Tο τραγικό στόρι του θρυλικού κομματιού «Goodbye Horses»

Για χρόνια η Q Lazzarus του «Goodbye Horses», μία από τις πιο αδικημένες ερμηνεύτριες στην ιστορία της ποπ μουσικής, παρέμενε μια μυστηριώδης φιγούρα, τώρα όμως ένα μουσικό ντοκιμαντέρ φωτίζει τη ζωή της.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Eddie Dark: «Γράφω μουσική επειδή έχω σιχαθεί τα πάντα»

Μουσική / Eddie Dark: «Γράφω μουσική επειδή έχω σιχαθεί τα πάντα»

Από μικρός ένιωθε αποσυνάγωγος. Πιστεύει ότι τα κόμικς είναι η μόνη μορφή τέχνης που είναι τελείως αφιλτράριστη και πιστεύει ότι η γενιά του θα μείνει στην ιστορία ως η γενιά που έχασε τα καλά πράγματα στο τσακ. Ο μουσικός Eddie Dark είναι ο Αθηναίος της εβδομάδας.
M. HULOT