Το Rijksmuseum αποκτά έναν μοναδικό κήπο γλυπτών

Το Rijksmuseum αποκτά έναν μοναδικό κήπο γλυπτών Facebook Twitter
Ο κήπος με τα γλυπτά θα βρίσκεται σε απόσταση αναπνοής από το Rijksmuseum.
0


ΜΙΑ ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΗ ΔΩΡΕΑ
από το Ίδρυμα Δον Κιχώτης θα επιτρέψει στο Rijksmuseum για να εμπλουτίσει την πόλη του Άμστερνταμ με έναν δημόσιο κήπο γλυπτικής διεθνούς εμβέλειας. Σε αυτόν τον πράσινο χώρο με τα τρία περίπτερα, οι επισκέπτες θα απολαύσουν γλυπτά παγκοσμίου φήμης καλλιτεχνών, όπως οι Αλμπέρτο Τζακομέτι, Λουίζ Μπουρζουά, Αλεξάντερ Κάλντερ, Ζαν Αρπ, Ρόνι Χορν και Χένρι Μουρ.

Ο νέος κήπος θα φιλοξενεί επίσης προσωρινές εκθέσεις γλυπτικής. Το Ίδρυμα Δον Κιχώτης δωρίζει 60 εκατομμύρια ευρώ για τη χρηματοδότηση της ανάπτυξης του νέου χώρου. Δίνει επίσης μεγάλο αριθμό γλυπτών ως μακροπρόθεσμο δάνειο στο Rijksmuseum. Ο νέος εκθεσιακός χώρος του μουσείου θα είναι γνωστός ως Περίπτερο και Κήπος Δον Κιχώτη στο Rijksmuseum.

Στεγάζοντας το έργο «Η νυχτερινή περίπολος» του Ρέμπραντ και πολλά έργα του Βερμέερ, το Rijksmuseum, που προσέλκυσε περίπου 2,5 εκατομμύρια επισκέπτες το 2024, είναι ένα από τα πιο δημοφιλή ιδρύματα τέχνης στην Ευρώπη.

Εκτός από τα εξαιρετικά γλυπτά, θα δημιουργηθεί περισσότερος χώρος για δέντρα και φυτά. Είκοσι δύο νέα ώριμα δέντρα και μια ποικιλία από αυτοφυή λουλούδια και φυτά θα συμβάλουν στην ενίσχυση της βιοποικιλότητας στην πόλη.

Η κίνηση αυτή της επέκτασης στον εξωτερικό χώρο σηματοδοτεί μια σημαντική διεύρυνση της παρουσίασης της μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης από το ίδρυμα, πέρα ​​από τις διάσημες συλλογές του από την Ολλανδική Χρυσή Εποχή. Είναι η δεύτερη μεγάλη επέκταση που ανακοίνωσε το έγκριτο μουσείο μέσα σε δύο μήνες, καθώς επιδιώκει να εκθέσει περισσότερα έργα από την τεράστια συλλογή του, μικρό μόνο αριθμό έργων της οποίας μπορούν να δουν οι επισκέπτες.

Το Rijksmuseum αποκτά έναν μοναδικό κήπο γλυπτών Facebook Twitter
Σε αυτόν τον πράσινο χώρο με τα τρία περίπτερα οι επισκέπτες θα απολαύσουν γλυπτά παγκοσμίου φήμης καλλιτεχνών.

Ο κήπος με τα γλυπτά θα βρίσκεται σε απόσταση αναπνοής από το Rijksmuseum, στη διασταύρωση των οδών Ruysdaelkade και Stadhouderskade. Τρία υπάρχοντα περίπτερα και οι παρακείμενοι κήποι τους θα συγχωνευθούν με τον κήπο Carel Willinkplantsoen για να σχηματίσουν έναν ενιαίο κήπο με γλυπτά. Τα περίπτερα, κατασκευασμένα στο στυλ της Σχολής του Άμστερνταμ, θα είναι ανοιχτά στο κοινό για πρώτη φορά. Αυτά τα κτίρια θα μετατραπούν σε εκθεσιακούς χώρους γλυπτών, σχεδιασμένους από την εταιρεία Foster + Partners του Λονδίνου. Ο ίδιος ο κήπος θα σχεδιαστεί από τον Βέλγο αρχιτέκτονα τοπίου Πιτ Μπλάνκαρτ.

Εκτός από τα εξαιρετικά γλυπτά, θα δημιουργηθεί περισσότερος χώρος για δέντρα και φυτά. Είκοσι δύο νέα ώριμα δέντρα και μια ποικιλία από αυτοφυή λουλούδια και φυτά θα συμβάλουν στην ενίσχυση της βιοποικιλότητας στην πόλη.

Η κύρια είσοδος στον κήπο με τα γλυπτά θα βρίσκεται στη Stadhouderskade. Οι επισκέπτες θα μπορούν να έχουν πρόσβαση στον κήπο με τα γλυπτά δωρεάν κατά τη διάρκεια της ημέρας. Το ακριβές ωράριο λειτουργίας θα καθοριστεί σε συνεννόηση με τον δήμο και τους κατοίκους της περιοχής.

Το Rijksmuseum αποκτά έναν μοναδικό κήπο γλυπτών Facebook Twitter
Ο νέος εκθεσιακός χώρος του μουσείου θα είναι γνωστός ως Περίπτερο και Κήπος Δον Κιχώτη στο Rijksmuseum.

Το Ίδρυμα Δον Κιχώτης είναι ο μεγαλύτερος ιδιωτικός ευεργέτης του Rijksmuseum. Έχει υποστηρίξει την ετήσια έκθεση γλυπτικής στους Κήπους του Rijksmuseum από την επαναλειτουργία του μουσείου το 2013, διασφαλίζοντας ότι η είσοδος στις εκθέσεις παραμένει δωρεάν. Χάρη σε μια επιπλέον δωρεά 12,5 εκατομμυρίων ευρώ το 2023, το ίδρυμα κατέστησε δυνατή τη συνέχιση της διοργάνωσης εκθέσεων στους κήπους του Rijksmuseum. Το 2017, το ίδρυμα δώρισε τα μοναδικά λευκώματα χλωρίδας και πανίδας τού Ανσέλμους ντε Μπόοντ –που περιέχουν περισσότερες από 700 ακουαρέλες και σχέδια του 16ου αιώνα– με μακροπρόθεσμο δάνειο στο μουσείο.

Ο Τάκο Ντίμπιτς, γενικός διευθυντής του Rijksmuseum, ανέφερε σε δήλωσή του ότι ο κήπος θα δώσει στη μοντέρνα γλυπτική την «ορατότητα που της αξίζει», προσθέτοντας ότι σηματοδοτεί επίσης μια «άνευ προηγουμένου βελτίωση της συλλογής τέχνης του 20ού αιώνα του Rijksmuseum».

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Αποστολή στο Ριάντ / Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Η LiFO ταξίδεψε στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας για την 3η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Ντιρίγια. Από τις μνήμες της προσφυγιάς έως τα σύγχρονα εικαστικά τοπία, η φετινή διοργάνωση εξερευνά την κίνηση ως θεμελιώδη εμπειρία της εποχής μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Guest Editors / Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Mε αφορμή το έργο του «Νεκρή φύση σε άσπρο τραπέζι», θυμόμαστε τον σπουδαίο εικαστικό που χάθηκε πριν από μερικούς μήνες, τον τρόπο που τα τοπία του υπαινίσσονται την πραγματικότητα, χωρίς να υπενθυμίζουν τον χυδαίο χαρακτήρα της.
Ν. Π. ΠΑΪ́ΣΙΟΣ
Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το μακρινό 1951

Εικαστικά / «Υπέροχη κόλαση, η Αθήνα»: Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το 1951

Ο μεγάλος Έλληνας ζωγράφος γράφει από το Παρίσι στη φίλη του και ζωγράφο Ελένη Σταθοπούλου για την εμπειρία της έκθεσής του στην Πόλη του Φωτός, τονίζοντας τη νοσταλγία του για την «υπέροχη κόλαση, την Αθήνα».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ