LIVE!

ReMap KM - Χαρτογραφώντας ξανά την Αθήνα

ReMap KM - Χαρτογραφώντας ξανά την Αθήνα Facebook Twitter
ΑΝΟΙΧΤΟΣ ΔΙΑΛΟΓΟΣ Για τις επιπτώσεις μιας προσωρινής εικαστικής παρέμβασης σε μια αστική κοινότητα.
0

Το ReMap KM αποτελεί ένα πολύπλευρο καλλιτεχνικό πρόγραμμα που λειτουργεί παράλληλα με την 1η Μπιενάλε της Αθήνας, από 8 Σεπτεμβρίου έως 24 Νοεμβρίου 2007, στην περιοχή Κεραμεικού - Μεταξουργείου της Αθήνας. Αποσκοπεί στο να δώσει μία ακόμα πτυχή στο θεματολογικό και μεθοδολογικό πλαίσιο της 1ης Μπιενάλε της Αθήνας, με τίτλο «Destroy Athens», μέσα από την εξερεύνηση της ταυτότητας της συγκεκριμένης περιοχής και την αναθεώρηση του τρόπου χρήσης ιδιωτικών και δημόσιων χώρων.

Πρόκειται για ένα case studyσε συστήματα αυτο-οργάνωσης και παρέμβασης σε χώρους των συμμετεχόντων, που περιλαμβάνουν 16 διεθνείς γκαλερί, τις off-site επιμελημένες εκθέσεις της Μπιενάλε, ένα περιβαλλοντικό πρόγραμμα από το WWF Ελλάς, ανεξάρτητες παραγωγές και εργαστήρια και street art παρεμβάσεις. Το ReMap KM παρουσιάζεται σε διαφορετικούς χώρους, όπως πλήρως λειτουργικά ή/και γκρεμισμένα κτίρια, οικόπεδα και δημόσιους χώρους στην ευρύτερη περιοχή Κεραμεικού - Μεταξουργείου.

Το ReMap KM είναι ένα πείραμα σε ψυχογεωγραφικούς χάρτες που δημιουργούνται μέσω μεταβατικών χώρων, μία ουσιαστικά ακαθόριστη διαδικασία, μεταβλητή σε φόρμα, που οδηγεί σε ατελείς και πολυδιάστατες χαρτογραφήσεις της περιοχής. Μέσα από εφήμερες καλλιτεχνικές παρεμβάσεις, πλατφόρμες και εγκαταστάσεις, στόχος είναι να δημιουργηθούν διαφορετικές εναλλακτικές σύνδεσης του απτού κόσμου των κτιρίων, των δρόμων και των αστικών χώρων με εφαρμογές σύγχρονης τέχνης, κοινωνικά δίκτυα και μέσα επικοινωνίας.

Η έννοια «guerilla» επαναπροσδιορίζεται και θολώνει τα όρια μεταξύ τέχνης σε δημόσιο χώρο, βανδαλισμού, εμπορικών αιθουσών τέχνης, καθημερινότητας. To ReMap KM προσκαλεί επισκέπτες, κατοίκους και ανυποψίαστους σε έναν ανοιχτό διάλογο για τις επιπτώσεις μιας προσωρινής εικαστικής παρέμβασης σε μια αστική κοινότητα.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει:

Gallery Shows: 16 διεθνώς αναγνωρισμένες γκαλερί από την Ελλάδα, την Αγγλία, την Αμερική, την Τουρκία, τη Γερμανία και τη Γαλλία παρουσιάζουν ένα πρωτοποριακό πρόγραμμα σύγχρονης εικαστικής τέχνης. Πάνω από 170 καλλιτέχνες εκθέτουν ή παράγουν έργα διασκορπισμένα σε online και offline χώρους του ΚΜ.

Συμμετέχουν οι: Άλφα Δέλτα (Ελλάδα), Ανδρέας Μελάς (Ελλάδα), Blow de la Barra (Μεγάλη Βρετανία), The Breeder (Ελλάδα), Ελένη Κορωναίου (Ελλάδα), Loraini Alimantiri - gazonrouge (Ελλάδα), IBID Projects (Μεγάλη Βρετανία), Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα (Ελλάδα), Johann Konig (Γερμανία), Nice & Fit (Γερμανία), Peres Projects (ΗΠΑ/Γερμανία), Ρεβέκκα Καμχή (Ελλάδα), RODEO (Τουρκία), Spencer Brownstone (ΗΠΑ), Vamiali's (Ελλάδα), Xippas Gallery (Ελλάδα/Γαλλία).

1η Μπιενάλε Αθηνών - Destroy Athens, Appendix
Η ReMap KM φιλοξενεί τα off-site projects της Μπιενάλε, με εικαστικές επιμέλειες από τους Tom Morton («How to Endure») και Neil Mulholland («Young Athenians») και ηχητική επιμέλεια από τον Ilios (Destroy Athens - Live). Τα προγράμματα θα παρουσιαστούν στο παλιό εγκαταλειμμένο ξενοδοχείο Γαλήνη, σε ένα νεοκλασικό κτίριο στην οδό Κεραμεικού και στο βιομηχανικό χώρο 417 στην πλατεία Αυδή.

Open Air Screening Room
Ένα εγκαταλειμμένο οικόπεδο στον πεζόδρομο της Ιάσωνος, σημαδεμένο από χρόνια αστικής χρήσης, είναι ο τόπος ενός ποικίλου προγράμματος κινούμενης εικόνας, επιλεγμένου από συμμετέχοντες του ReMap KM. Μεταξύ άλλων, το «Μουσικό Διάλλειμα» από τη Μαρίνα Φωκίδη και το «San Palio Sinema» από τη Σύλβια Κούβαλη. O χώρος λειτουργεί ως θερινός κινηματογράφος άνευ εισιτηρίου και με bring-your-own-drinks γραμμή.

The Graffiti Walk
Το street art είναι τόσο εφήμερο όσο και μόνιμα παρόν στην Αθήνα, και το κοινό προσκαλείται να ανακαλύψει τα υπάρχοντα και αναδυόμενα υπογεγραμμένα αστικά τοπία στους περιπάτους του στην περιοχή. Μια ομάδα Ελλήνων street καλλιτεχνών θα εργαστεί επί τόπου για μερικές ημέρες, με κατάληξη μια γιορτή για την καταστροφή της πόλης στις 29 Σεπτεμβρίου στον πεζόδρομο της Ιάσωνος.

WWF Ελλάς
Ξεκινώντας από τον Οκτώβριο, το WWF Ελλάς θα παρουσιάσει μια σειρά από παρεμβάσεις-έκπληξη σε δημόσιους χώρους του ΚΜ, καθώς και ένα παιδικό πρόγραμμα με θεατρικές παραστάσεις, περιβαλλοντικά παιχνίδια και προβολές στο 417.

Ανεξάρτητα Projects
To ReMap KM παρουσιάζει μια σειρά από ανεξάρτητα projects που εξετάζουν πλατφόρμες επικοινωνίας μεταξύ κοινοτήτων. Ανάμεσά τους η αρχιτεκτονική εγκατάσταση των Doxiadis+, ένα εμπορικό εργαστήριο-εγκατάσταση ανακυκλώσιμης μόδας από τη διεθνή κολεκτίβα καλλιτεχνώνThe Reverse Shop, και το ReMap KM blog που καταγράφει τη διαδικασία του συνολικού προγράμματος μέσα στο πλαίσιο της αστικής αυτής κοινότητας.

Παράλληλα Projects
Το ReMap KM φιλοξενεί μέρος δυο πολύ σημαντικών παράλληλων αθηναϊκών εκδηλώσεων. To Where is the Art θα εγκαινιάσει την έκθεση έργων συμμετεχόντων στο 417 το Σεπτέμβριο, ενώ οι intothepill.net θα προβάλουν δουλειά στο πλαίσιο του Karaoke Poetry Bar στον ίδιο χώρο το Νοέμβριο.

0

LIVE!

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Αποστολή στο Ριάντ / Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Η LiFO ταξίδεψε στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας για την 3η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Ντιρίγια. Από τις μνήμες της προσφυγιάς έως τα σύγχρονα εικαστικά τοπία, η φετινή διοργάνωση εξερευνά την κίνηση ως θεμελιώδη εμπειρία της εποχής μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Guest Editors / Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Mε αφορμή το έργο του «Νεκρή φύση σε άσπρο τραπέζι», θυμόμαστε τον σπουδαίο εικαστικό που χάθηκε πριν από μερικούς μήνες, τον τρόπο που τα τοπία του υπαινίσσονται την πραγματικότητα, χωρίς να υπενθυμίζουν τον χυδαίο χαρακτήρα της.
Ν. Π. ΠΑΪ́ΣΙΟΣ
Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το μακρινό 1951

Εικαστικά / «Υπέροχη κόλαση, η Αθήνα»: Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το 1951

Ο μεγάλος Έλληνας ζωγράφος γράφει από το Παρίσι στη φίλη του και ζωγράφο Ελένη Σταθοπούλου για την εμπειρία της έκθεσής του στην Πόλη του Φωτός, τονίζοντας τη νοσταλγία του για την «υπέροχη κόλαση, την Αθήνα».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Οι «Άηχοι διάλογοι» του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Εικαστικά / Μια έκθεση φέρνει κοντά το έργο του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Τα έργα των δύο Ηπειρωτών δημιουργών παρουσιάζονται στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων με τον τίτλο «Άηχοι Διάλογοι». Παρότι οι καλλιτεχνικές τους διαδρομές αποκλίνουν, ένα κοινό ρεύμα τις διαπερνά, επιτρέποντας μια διακριτική αλλά ουσιαστική «συνομιλία» ανάμεσά τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μαρία Τσαντσάνογλου: «Θα ήθελα η ρωσική πρωτοπορία να λειτουργήσει ως ύμνος για τον άνθρωπο και την ανάγκη για έναν ανατρεπτικό τρόπο σκέψης»

Εικαστικά / Μαρία Τσαντσάνογλου: «Στη Μόσχα έλεγαν τον Κωστάκη "τρελοέλληνα"»

Λίγο πριν από την έκθεση για τη ρωσική πρωτοπορία με έργα από τη Συλλογή Κωστάκη στην Εθνική Πινακοθήκη, η διευθύντρια του του ΜΟΜus – Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης, που φιλοξενεί τη συλλογή, μιλάει για τη σημασία της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Φλεβάρης έχει πολλές καλές εκθέσεις - ψυχραιμία!

Εικαστικά / Ο Φλεβάρης έχει πολλές καλές εκθέσεις - ψυχραιμία!

Από τη μεγαλειώδη αναδρομική του Ακριθάκη στο Μπενάκη και την αντίστοιχη για τον Αλεξίου μέχρι την έκθεση για τους αδελφούς Χουλιαρά και τη γλυπτική του Τζούροβιτς, τα μουσεία και οι γκαλερί της πόλης έχουν πολλά να δείξουν.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ-ΜΑΡΤΙΟΥ 2026

Εικαστικά / Τρεις μήνες γεμάτοι με δυνατές εκθέσεις εικαστικών

Από τον Αλέξη Ακριθάκη και τον Τζεφ Κουνς μέχρι τις φωτογραφικές σειρές του Γιώργου Λάνθιμου και τον Tom Wesselman, η εικαστική κίνηση του νέου χρόνου παίρνει τη σκυτάλη, διατηρώντας το υψηλό επίπεδο.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ