Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder

Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder Facebook Twitter
0
Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder Facebook Twitter
Οι contemporary artists Nico Colón και Yann Gerstberger έφτασαν στην Αθήνα την Τετάρτη το βράδυ και ως την Πέμπτη το απόγευμα είχαν προλάβει και στήσει την εντυπωσιακή εγκατάσταση «Greased» στο Playroom της Breeder, με απλά υλικά... Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν / LiFO

Εκτός από τον βασικό εκθεσιακό χώρο της γκαλερί The Breeder στο Μεταξουργείο, που εκτείνεται στο ισόγειο και στον πρώτο όροφο, υπάρχει και ένα μικρό Playroom πάνω, πλάι στα γραφεία, το οποίο οι υπεύθυνοι φιλοδοξούν να εκμεταλλευτούν πρακτικά το επόμενο διάστημα. Το κόσνεπτ είναι να στήνονται εκεί εκθέσεις και εγκαταστάσεις σύντομες σε διάρκεια και «ευέλικτες», υπό την έννοια ότι ο χώρος θα είναι στη διάθεση του εκάστοτε καλλιτέχνη για να παρέμβει σε αυτόν εικαστικά όπως θέλει για λίγες ημέρες.

Η γκαλερί είναι η αρχή, δεν θέλουμε το έργο μας να ολοκληρώνεται εδώ. Αυτό θα μας δέσμευε σε μια ιδέα "επαγγελματισμού" που είναι ξένη με το πνεύμα της ομάδας μας – το αντίθετο, επιζητούμε την κατάργηση κάθε προκαθορισμένης νόρμας στην τέχνη.

 

Η μεξικανική κολεκτίβα Dark Arts International σε λιγότερο από 24 ώρες κατάφερε και έκανε δικό της το Playroom, ενόσω στους κύριους χώρους της γκαλερί εκτυλίσσεται η ατομική έκθεση «Έξι πύλες ανοιχτές και μια κλειστή» του Σωκράτη Σωκράτους. Οι contemporary artists Nico Colón και Yann Gerstberger έφτασαν στην Αθήνα την Τετάρτη το βράδυ και ως την Πέμπτη το απόγευμα που συναντηθήκαμε στον χώρο της Breeder είχαν προλάβει και στήσει την εντυπωσιακή εγκατάσταση «Greased» με απλά υλικά. Η εγκατάσταση βασίζεται σε έργα ζωγραφικής μελών της κολεκτίβας, συγκεκριμένα των Oa4s, Yann Gerstberger και Theo Michael, που δημιουργήθηκαν ως αποτέλεσμα συνεργασίας και «συζήτησης» μεταξύ τους στο Μεξικό και τα οποία έχουν φέρει μαζί τους οι δύο καλλιτέχνες. Όχι μόνο είχαν ολοκληρώσει τη δουλειά τους όταν έφτασα στη γκαλερί, αλλά βρίσκονταν εκεί χαλαροί, με διάθεση για κουβεντούλα, πίνοντας ένα ποτήρι λευκό κρασί. Στόχος τους είναι τις προσεχείς μέρες, μέχρι την Κυριακή που θα ολοκληρώσουν τη σύντομη παραμονή τους στη χώρα μας, να μεταφέρουν κομμάτια της εγκατάστασής τους, καθώς και άλλα που έχουν φέρει μαζί τους σε χώρους της πόλης που θα τους κάνουν «κλικ» για να τα φωτογραφίσουν οι ίδιοι, «ερασιτεχνικά, όχι με επαγγελματίες φωτογράφους, απλώς και μόνο για να απαθανατίσουμε το νομαδικό πνεύμα που διέπει την ομάδας μας και να επεκταθούμε καλλιτεχνικά έξω από τα όρια της γκαλερί», όπως μου εξηγούν. «Η γκαλερί είναι η αρχή, δεν θέλουμε το έργο μας να ολοκληρώνεται εδώ. Αυτό θα μας δέσμευε σε μια ιδέα "επαγγελματισμού" που είναι ξένη με το πνεύμα της ομάδας μας – το αντίθετο, επιζητούμε την κατάργηση κάθε προκαθορισμένης νόρμας στην τέχνη. Μας ενδιαφέρει πολύ περισσότερο το word of mouth, να συζητιέται το έργο μας, παρά μια αυστηρά καθορισμένη "καταγραφή" αυτού, με τη στενή έννοια του όρου».

Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder Facebook Twitter
Οι ίδιοι αυτοπροσδιορίζονται ως μια «περιπλανώμενη πλατφόρμα επιμελητών και καλλιτεχνών που δημιουργήθηκε στην πόλη του Μεξικού»... Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν / LiFO

Οι ίδιοι αυτοπροσδιορίζονται ως μια «περιπλανώμενη πλατφόρμα επιμελητών και καλλιτεχνών που δημιουργήθηκε στην πόλη του Μεξικού». Δεν διαθέτουν καθορισμένο κατάλογο μελών. Αυτή τη στιγμή ανήκουν στους κύκλους τους τουλάχιστον 30 άτομα από το Μεξικό και άλλες χώρες, αν και ο Nico δεν είναι σίγουρος για τον αριθμό αφού δεν υπάρχει κάποιος επιβλέπων που να έχει ρόλο καλλιτεχνικού διευθυντή ή συντονιστή της κολεκτίβας. Ο λόγος που αποφάσισαν να κάνουν ένα πέρασμα από την Αθήνα είναι ο προφανής: Η οικονομικοπολιτική κατάσταση της χώρας, μου εξηγούν, κάνει την Αθήνα να φαίνεται γι' αυτούς σαν την ευρωπαϊκή «αδελφή πόλη» του Μεξικού. Η καλλιτεχνική ενέργεια και η φάση αλλαγής που περνά η χώρα τούς έκανε να θέλουν να ανακαλύψουν οι ίδιοι από κοντά τι συμβαίνει εδώ. «Είμαστε καλλιτέχνες και λειτουργούμε δημιουργικά μέσα από την εξερεύνηση πόλεων και κουλτουρών. Σαν μια αγέλη που ψάχνει το υπόλοιπο κοπάδι, μια ομπρέλα που καλύπτει ιδέες και τεχνοτροπίες. Στις νεότερες γενιές, βέβαια, τα πράγματα είναι πιο απλά και επαγγελματικά, βοηθάει πλέον η εκπαίδευση και τα παιδιά τελειοποιούν την τέχνη τους από πολύ νεαρή ηλικία».

Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder Facebook Twitter
Η οικονομικοπολιτική κατάσταση της χώρας μας κάνει την Αθήνα να φαίνεται γι' αυτούς σαν την ευρωπαϊκή «αδελφή πόλη» του Μεξικού... Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν / LiFO

Οι Dark Arts International έχουν πάρει μέρος σε φουάρ τέχνης με μεγάλο πρεστίζ, όπως η λονδρέζικη frieze, ενώ εξερευνούν τον κόσμο και ως μεμονωμένοι καλλιτέχνες. Δεν προσκολλώνται δηλαδή σε ένα συγκεκριμένο μοτίβο δουλειάς - ο ίδιος ο Nico μου λέει ότι πριν είχε μια σόλο έκθεση στο Παρίσι που τον είχε απορροφήσει πολύ. Ανταλλάσσουν συνεχώς ιδέες και βρίσκονται σε διαρκή επικοινωνία μεταξύ τους και μέσω του διαδικτύου. Το «Greased» ταξιδεύει σε όλο τον κόσμο με τη μορφή pop-up μοναδικών εγκαταστάσεων που αποτελούν ξεχωριστές οντότητες. Οι Nico και Yann παίρνουν θέση ανάμεσα στα έργα τους για να τους φωτογραφίσει ο Πάρις Ταβιτιάν και καλύπτουν χαλαρά τα πρόσωπά τους, γιατί «συνηθίζεται πολύ στο Μεξικό».

Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν / LiFO
Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder Facebook Twitter
Το «Greased» ταξιδεύει σε όλο τον κόσμο με τη μορφή pop-up μοναδικών εγκαταστάσεων που αποτελούν ξεχωριστές οντότητες... Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν / LiFO
Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν / LiFO
Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν / LiFO

Info

Greased

Curated by Dark Arts International

The Breeder (Ιάσονος 45, Μεταξουργείο)
 

Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder Facebook Twitter
«Είμαστε καλλιτέχνες και λειτουργούμε δημιουργικά μέσα από την εξερεύνηση πόλεων και κουλτουρών. Σαν μια αγέλη που ψάχνει το υπόλοιπο κοπάδι»... Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν / LiFO
Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν / LiFO
Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν / LiFO
Κάτι γίνεται στο Playroom της γκαλερί The Breeder Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν / LiFO
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Εικαστικά / Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Έπειτα από έντεκα χρόνια ηθελημένης αποχής, ο εικαστικός επιστρέφει στη Skoufa Gallery με μια έκθεση-μανιφέστο, όπου το χιούμορ λειτουργεί ως προπέτασμα για μια βαθιά σύγκρουση με το ίδιο το καλλιτεχνικό σύστημα.
M. HULOT
Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία να ξεφύγεις από την Αθήνα

Εικαστικά / Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία για να ξεφύγεις από την Αθήνα

Η φύση, η λαϊκή παράδοση και η σύγχρονη τέχνη συναντιούνται στα έντεκα στρέμματα ενός κτήματος στην Παιανία που συμβάλλει όσο λίγα στην εξερεύνηση της ιστορίας, της τέχνης και του πολιτισμού.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Πολιτισμός / Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Με αφορμή τη μεγάλη αναδρομική του Μαρσέλ Ντυσάν στο MoMA, επιστρέφουμε σε μια από τις πιο παράξενες, σαγηνευτικές και λιγότερο γνωστές εικόνες γύρω από το όνομά του: τη φωτογραφία του 1963 με τη γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ απέναντί του σε μια σκακιέρα. Οι σπάνιες φωτογραφίες και η ιστορία πίσω από αυτό το καρέ φωτίζουν όχι μόνο έναν μικρό μύθο της αμερικανικής τέχνης, αλλά και τη στιγμή που το Λος Αντζελες άρχισε να πιστεύει πραγματικά στον δικό του.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Η 9η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης λέει πως «όλα πρέπει να αλλάξουν»

Αποκλειστικό / Η 9η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης λέει πως «όλα πρέπει να αλλάξουν»

Η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης ξεκινά με ένα εκρηκτικό και ριζοσπαστικό πρόγραμμα εκθέσεων, προβολών και περφόρμανς, αναδεικνύοντας τη σημασία της συλλογικής αντίστασης σε μια εποχή πολλαπλών κρίσεων.   
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Εικαστικά / Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Ζητήσαμε από καταξιωμένους επιμελητές, ιστορικούς τέχνης, συλλέκτες και γκαλερίστες να επιλέξουν τα εμβληματικά έργα τέχνης που καθόρισαν, μεταμόρφωσαν και επηρέασαν το τοπίο της σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα από τη δεκαετία του ’60 έως σήμερα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Εικαστικά / Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Από τις εκθέσεις σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών στο ΕΜΣΤ μέχρι τη ρωσική πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη και τις συγκλονιστικές φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου, η εικαστική σκηνή του Απριλίου είναι πιο γεμάτη από ποτέ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Εικαστικά / Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη δίνει στον επισκέπτη την ευκαιρία να περιηγηθεί στον κόσμο των Ελλήνων καλλιτεχνών του 20ού αιώνα μέσα από έργα που έχει συγκεντρώσει το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ