Από σήμερα ο Εθνικός Κήπος είναι γεμάτος με αόρατα έργα τέχνης

Seeing the invisible: Αναζητώντας αόρατα εικαστικά έργα στον Εθνικό Κήπο Facebook Twitter
Ο δήμος Αθηναίων και η διεθνής οργάνωση Outset Greece παρουσιάζουν το Seeing the invisible, μια διεθνή έκθεση σύγχρονης τέχνης που συμβαίνει ταυτόχρονα σε δέκα πόλεις, εκτός από την Αθήνα.
0

Αν βλέπετε κόσμο να περπατάει στον Εθνικό Κήπο, κρατώντας ψηλά τάμπλετ και κινητά, μην παραξενευτείτε – ακολουθήστε τους και κάντε το ίδιο.

Θα ζήσετε την πρωτόγνωρη, αλλά διασκεδαστική εμπειρία μιας έκθεσης επαυξημένης πραγματικότητας μέσω της τεχνολογίας. Ίσως μάλιστα αποδειχθεί ότι είστε πρωτοπόροι και ότι αυτό είναι το μέλλον και στην επαφή μας με την τέχνη. Αν και το απευχόμαστε, μάλλον δεν απέχει και πολύ από την πραγματικότητα που ήδη βιώνουμε.

Ο δήμος Αθηναίων και η διεθνής οργάνωση Outset Greece παρουσιάζουν το Seeing the invisible, μια διεθνή έκθεση σύγχρονης τέχνης που συμβαίνει ταυτόχρονα σε δέκα πόλεις, μαζί με την Αθήνα, σε βοτανικούς κήπους ανά τον πλανήτη, από την Αυστραλία και τη Νότια Αφρική μέχρι τη Βόρεια Αμερική και φυσικά το Ισραήλ, όπου γεννήθηκε και η ιδέα λίγο μετά την παγκόσμια εμπειρία του lockdown που πυροδότησε τη διάθεση να βγούμε και να χαρούμε τη φύση με όσο γίνεται πιο πρωτότυπους τρόπους.

Έτσι, η ίδια έκθεση, που πραγματοποιείται για δεύτερη χρονιά, παρουσιάζεται στους Βοτανικούς Κήπους της Ιερουσαλήμ, στον Βοτανικό Κήπο Αδελαΐδας, στα Gardens by the Bay της Σιγκαπούρης, στο Eden Project στην Αγγλία, στους Βοτανικούς Κήπους Marie Selby στο Historic Spanish Point Campus στη Φλόριντα, στο Austin Lady Bird Johnson Wildflower Center του Τέξας και στον κήπο της Εταιρείας Οπωροκηπευτικών Μασαχουσέτης στο Elm Bank, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Τορόντο και στον Εθνικό Βοτανικό Κήπο Walter Sisulu της Νότιας Αφρικής.

Μια εμπειρία παιγνιώδης όσο και ενδιαφέρουσα που τους επόμενους μήνες αναμφισβήτητα θα βρει πολλούς οπαδούς, φιλότεχνους που δίνουν το «παρών» σε όλες τις εικαστικές εκθέσεις της πόλης, νεαρόκοσμο, αλλά σίγουρα και οικογένειες που βολτάρουν το Σαββατοκύριακο.

Τα εγκαίνια έχουν οριστεί για τις 22 Οκτωβρίου και η έκθεση θα κρατήσει σχεδόν έναν ολόκληρο χρόνο, καθώς θα ολοκληρωθεί τον Σεπτέμβριο του 2023. Θα συμμετέχουν σε αυτήν μερικοί από τους διασημότερους εικαστικούς καλλιτέχνες διεθνώς, οι Refik Anadol, El Anatsui, Ori Gersht, Isaac Julien CBE RA, Mohammed Kazem, Sigalit Landau, Daito Manabe, Sarah Meyohas, Mel O’Callaghan, Pamela Rosenkranz, Timur Si-Qin, Jakob Steensen, Ai Weiei και η Λουκία Αλαβάνου, με δεκατέσσερα έργα που συνομιλούν με τη φύση και εμπνέονται θεματικά από το περιβάλλον και τη βιωσιμότητα, την κλιματική αλλαγή και την απώλεια της βιοποικιλότητας.

Ο επισκέπτης δεν έχει παρά να πάει στον Εθνικό Κήπο, έχοντας κατεβάσει προηγουμένως εντελώς δωρεάν την εφαρμογή Seeing the invisible είτε σε τάμπλετ είτε σε κινητό που διαθέτει 4G. Αυτό, βέβαια, μπορεί να το κάνει και λίγο πριν μπει στον χώρο, σαρώνοντας ένα QR code που θα βρει στα μπάνερ όλων των εισόδων (εκτός από αυτή στην Ηρώδου Αττικού), όπως και στο κιόσκι μπαίνοντας από την Αμαλίας.

Ξεκινάει ακολουθώντας τη διαδρομή που του προτείνει η ηλεκτρονική συσκευή χάρη στο GPS της εφαρμογής και διασχίζει τα μονοπάτια, σταματώντας σε ενδεδειγμένα σημεία, όπου «εκτίθενται» αόρατα τα έργα τέχνης. Σαρώνει με την οθόνη του το έδαφος μέχρι να εμφανιστεί η οδηγία θέασης του έργου, το οποίο εμφανίζεται κάνοντας κλικ.

Σε πολλές περιπτώσεις αρκετά από τα έργα συνοδεύονται με ήχο ή μουσική. Ίσως μια καλή ιδέα είναι να διαθέτει κανείς και ακουστικά. Το έργο μπορούμε να το φωτογραφίσουμε ή ακόμα και να το ανεβάσουμε σε πλατφόρμα κοινωνικής δικτύωσης.

Seeing the invisible: Αναζητώντας αόρατα εικαστικά έργα στον Εθνικό Κήπο Facebook Twitter
Το υπερμέγεθες «κλουβί» του Ai Weiwei στη μέση ενός ξέφωτου εντυπωσιάζει.

Κάποιοι από τους καλλιτέχνες είναι εύκολα αναγνωρίσιμοι από το αθηναϊκό κοινό. Το πρώτο με το οποίο ερχόμαστε σε επαφή, αν μπούμε από την είσοδο της Βασιλίσσης Αμαλίας, είναι μια αιωρούμενη τέντα του El Anatsui, ο οποίος είχε συμμετάσχει πέρσι στην έκθεση «Portals» στο Καπνεργοστάσιο.

Ενδεικτικά να αναφέρουμε κάποιους καλλιτέχνες και τα έργα τους, όπως η «Νέα Ζωή» της Λουκίας Αλαβάνου, το μοναδικό έργο που δεν θα δείτε σε άλλα πάρκα (οι επιμελητές γνώρισαν τη δουλειά της από τη συμμετοχή της στην Μπιενάλε της Βενετίας), αποτέλεσμα της εργασίας της με παιδιά Ρομά της κοινότητας του Ασπρόπυργου, η «ψηφιακή» υπερκινητική αναπαράσταση του σώματος του Daito Manabe που μέσω επεξεργασίας αποτελεί ένα είδος περφόρμανς, το υπερμέγεθες «κλουβί» του Ai Weiwei στη μέση ενός ξέφωτου, που εντυπωσιάζει, το βίντεο με νερά της Siaglit Landau, που σε γαληνεύει.

Μια εμπειρία παιγνιώδης όσο και ενδιαφέρουσα που τους επόμενους μήνες αναμφισβήτητα θα βρει πολλούς οπαδούς, φιλότεχνους που δίνουν το «παρών» σε όλες τις εικαστικές εκθέσεις της πόλης, νεαρόκοσμο αλλά και σίγουρα οικογένειες που βολτάρουν το Σαββατοκύριακο. Η επίσκεψη μπορεί να πραγματοποιηθεί από το πρωί στις 10:30 έως το δειλινό, λίγο πριν κλείσει ο Εθνικός Κήπος.

Seeing the invisible: Αναζητώντας αόρατα εικαστικά έργα στον Εθνικό Κήπο Facebook Twitter
Τα εγκαίνια έχουν οριστεί για τις 22 Οκτωβρίου και η έκθεση θα κρατήσει σχεδόν έναν ολόκληρο χρόνο, καθώς θα ολοκληρωθεί τον Σεπτέμβριο του 2023.

Οδηγίες για ευκολότερη πρόσβαση:

Βήμα 1: Κατεβάστε τη δωρεάν εφαρμογή Seeing the Invisible* μέσω App Store ή Google Play στο κινητό ή στο τάμπλετ σας από τον παρακάτω σύνδεσμο http://seeingtheinvisible.art/app/

Βήμα 2: Ανοίξτε την εγκατεστημένη εφαρμογή. Για τη σωστή λειτουργία της θα σας ζητηθεί πρόσβαση στην υπηρεσία εντοπισμού της τοποθεσίας (GPS) και στην κάμερα της συσκευής σας.

Βήμα 3: Συνδεθείτε σε Wi-Fi ή ανοίξτε τα δεδομένα της συσκευής σας για να εμφανιστεί σωστά ο χάρτης της έκθεσης. Αφού εμφανιστεί, δεν χρειάζεται να είστε συνδεδεμένοι για να λειτουργεί η εφαρμογή.

Βήμα 4: Ακολουθήστε τις πληροφορίες που εμφανίζονται στην οθόνη της συσκευής σας, περιηγηθείτε στην έκθεση για να ανακαλύψετε τα έργα.

*Η εφαρμογή προϋποθέτει κινητό με 4GB μνήμη το ελάχιστο και λειτουργικό σύστημα Apple iOS 11 ή Android 9.0 Pie (API 28). Υποστηρίζεται εξίσου σε  iPads και τάμπλετ που φέρουν τα  ίδια χαρακτηριστικά.

Προτείνεται στους επισκέπτες της έκθεσης να έχουν κατεβάσει ήδη τη δωρεάν εφαρμογή Seeing the Invisible μέσω Google Play & App Store από τον σύνδεσμο http://seeingtheinvisible.art/app/ πριν από την επίσκεψή τους στον κήπο και να έχουν μαζί τους ακουστικά.

Seeing the invisible: Αναζητώντας αόρατα εικαστικά έργα στον Εθνικό Κήπο Facebook Twitter
Ο επισκέπτης δεν έχει παρά  να φθάσει στον Εθνικό Κήπο, έχοντας κατεβάσει εντελώς δωρεάν την εφαρμογή Seeing the invisible είτε σε τάμπλετ είτε σε κινητό που διαθέτει 4G.
Seeing the invisible: Αναζητώντας αόρατα εικαστικά έργα στον Εθνικό Κήπο Facebook Twitter
Μια εμπειρία παιγνιώδης όσο και ενδιαφέρουσα που τους επόμενους μήνες αναμφισβήτητα θα βρει πολλούς οπαδούς.
Seeing the invisible: Αναζητώντας αόρατα εικαστικά έργα στον Εθνικό Κήπο Facebook Twitter
Δεκατέσσερα έργα που συνομιλούν με τη φύση, καθώς εμπνέονται θεματικά από το περιβάλλον και τη βιωσιμότητα, την κλιματική αλλαγή και την απώλεια της βιοποικιλότητας.

Εγκαίνια: 22 Οκτωβρίου
Διάρκεια: Από τις 10:30 έως το δειλινό

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ρόι Λιχτενστάιν: Ο πρωτοπόρος της pop art που έβαλε τον Mίκι Μάους στα μουσεία

Σαν σήμερα / Ρόι Λιχτενστάιν: Ήταν όντως ο «χειρότερος καλλιτέχνης» της εποχής του;

Σαν σήμερα γεννήθηκε ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης της pop art που με το γενναίο έργο του ειρωνεύτηκε το κλασικό, έβαλε τον Mίκι Μάους σε μουσεία και γκαλερί και άλλαξε οριστικά τους κανόνες της σύγχρονης τέχνης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μόλις τελείωσε το αριστούργημά του, ο Γκογκέν επιχείρησε να αυτοκτονήσει

Εικαστικά / Μόλις τελείωσε το αριστούργημά του, ο Γκογκέν επιχείρησε να αυτοκτονήσει

Ο πίνακας με τίτλο «Από πού ερχόμαστε; Τι είμαστε; Πού πάμε;» θα ήταν η τελευταία του διαθήκη, ένα έργο που θα έλυνε επιτέλους, όπως ο ίδιος έλεγε, το «παράδοξο μεταξύ του κόσμου των συναισθημάτων και του κόσμου του μυαλού».
THE LIFO TEAM
Ο ευά παπαδάκης φέρνει την ποίηση στα Ζαγοροχώρια

Εικαστικά / Ο ευά παπαδάκης φέρνει την ποίηση στα Ζαγοροχώρια

Το πρώτο διεθνές πολυθεματικό φεστιβάλ ποίησης «Σολοικισμός», έρχεται το Σάββατο 25 και την Κυριακή 26 Οκτωβρίου 2025 στον Ελαφότοπο, στα Ζαγοροχώρια. Ο εμπνευστής και καλλιτεχνικός διευθυντής του μίλησε στη LifO.
M. HULOT
Δυο νέες εκθέσεις στο φθινοπωρινό πρόγραμμα του ΕΜΣΤ

Εικαστικά / Δυο νέες εκθέσεις στο φθινοπωρινό πρόγραμμα του ΕΜΣΤ

Η καλλιτεχνική πρωτοπορία εκτός συνόρων και έργα που ενσωματώνουν και συνάμα απεικονίζουν φυσικά τοπία και τις απροσδιόριστες ανθρώπινες παρεμβάσεις που αυτά προδίδουν, στο νέο πρόγραμμα του μουσείου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Μαρίνα Ξενοφώντος: «Η μνήμη δεν είναι κάτι που απλώς κουβαλάμε – ενεργεί, αντιδρά και μεταβάλλεται συνεχώς»

Εικαστικά / Μαρίνα Ξενοφώντος: «Η μνήμη δεν είναι κάτι που απλώς κουβαλάμε»

Η εικαστικός μιλάει για την εγκατάσταση με την οποία θα εκπροσωπήσει στην Μπιενάλε της Βενετίας το 2026 την Κύπρο, για την επιρροή της χώρας στο έργο της και για τη θέση του καλλιτέχνη στη σύγχρονη κοινωνία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το μαγευτικό, υπερβατικό σύμπαν της Yayoi Kusama προσγειώνεται στην Ευρώπη

Εικαστικά / Tα πλοκάμια και οι κολοκύθες της Yayoi Kusama προσγειώνονται στην Ευρώπη

Από τη Βασιλεία ξεκίνησε η ευρωπαϊκή περιοδεία της μεγάλης αναδρομικής έκθεσης της πιο διάσημης και πιο επιτυχημένης εν ζωή εικαστικού στον κόσμο, με περισσότερα από 300 έργα που καλύπτουν επτά δεκαετίες.
THE LIFO TEAM
Τι μυστήριο κρύβει η ιστορία της αυτοπροσωπογραφίας του Κουρμπέ;

Εικαστικά / «Ο απελπισμένος»: Ο περίφημος πίνακας του Κουρμπέ εκτίθεται ξανά μετά από 20 χρόνια

Ίσως το πιο γνωστό έργο του μεγάλου Γάλλου ζωγράφου, «Ο απελπισμένος» θα εκτεθεί στο Μουσείο Ορσέ αρχικά και έπειτα στο Μουσείο Art Mill στη Ντόχα. Ποια είναι η ιστορία του; Σε ποιον ανήκει τώρα ο πίνακας;
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μια νέα έκθεση αναδεικνύει τη συμβολή των γυναικών στην τέχνη της γεωμετρικής αφαίρεσης

Εικαστικά / Έξι γυναίκες. Έξι πρωτοποριακές καλλιτέχνιδες της γεωμετρικής αφαίρεσης

Έργα των Όπυ Ζούνη, Etel Adnan, Samia Halaby, Saloua Raouda Choucair, Ebtisam Abdulaziz και Lubna Chowdhary, αποτελούν το υλικό της έκθεσης του Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη που ξεκίνησε μόλις.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Όταν ο Αντώνης Μπενάκης απέδειξε ότι οι Ελληνικές ενδυμασίες είναι Υψηλή Ραπτική

Εικαστικά / Όταν ο Αντώνης Μπενάκης απέδειξε ότι οι Ελληνικές ενδυμασίες είναι Υψηλή Ραπτική

Αμέτρητες είναι οι ιστορίες που κρύβονται πίσω από την έκδοση «Ελληνικαί Εθνικαί Ενδυμασίαι», φέρνοντας στο φως την επίδραση που άσκησε η ενδυμασία στη διαμόρφωση της εθνικής συνείδησης και στην κυρίαρχη μόδα του Μεσοπολέμου.
ΤΙΝΑ ΜΑΝΔΗΛΑΡΑ
«Και λοιπόν τι;»: Μία έκθεση στον Ταύρο «φωτίζει» το θρυλικό άλμπουμ των Εν Πλω

Εικαστικά / «Οι Εν πλω άφησαν πίσω τραγούδια που συνδέουν όσους ονειρεύονται με παρόμοιο τρόπο»

Έγιναν θρύλοι της εγχώριας μουσικής σκηνής με την κυκλοφορία ενός μόνο άλμπουμ. Μετά, εξαφανίστηκαν. Ο Κωνσταντίνος Χατζηνικολάου, ο Απόστολος Βασιλόπουλος και η Μαρία-Θάλεια Καρρά επιμελήθηκαν, μετά από δεκαετή έρευνα, μια έκθεση για ένα από τα μεγαλύτερα μυστήρια της ελληνικής δισκογραφίας. Mίλησαν στη LifO.
M. HULOT
Με Chryssa και Iannis Xenakis η μεγάλη έκθεση για τον μινιμαλισμό στο Παρίσι

Εικαστικά / Με Chryssa και Ιάννη Ξενάκη η μεγάλη έκθεση για τον μινιμαλισμό στο Παρίσι

Μέσα από 100 έργα και 40 καλλιτέχνες επιχειρείται η διερεύνηση της διεθνούς εξέλιξης του κινήματος το οποίο από τις αρχές της δεκαετίας του 1960 επαναπροσδιόρισε ριζικά την έννοια του καλλιτεχνικού έργου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πολλές, πάρα πολλές εκθέσεις τον Οκτώβριο στην Αθήνα. Και καλές μάλιστα

Εικαστικά / Πολλές, πάρα πολλές εκθέσεις τον Οκτώβριο στην Αθήνα. Και καλές μάλιστα

Από την έκθεση του Juergen Teller στο ολοκαίνουργιο Onassis Ready, στην ποιητική αρχιτεκτονική του Πικιώνη και στις έξι πρωτοποριακές γυναικείες φωνές της γεωμετρικής αφαίρεσης. Αυτόν τον μήνα οι λέξεις «μουσείο» και «γκαλερί» θα ακούγονται πολύ συχνά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ: Ο ζωγράφος των στυλάτων της εποχής του επιστρέφει

Εικαστικά / Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ: Ο ζωγράφος των στυλάτων της εποχής του επιστρέφει

H έκθεση στο Μουσείο Ορσέ συγκεντρώνει 90 έργα του Αμερικανού στυλίστα ζωγράφου, εστιάζοντας στην πιο καθοριστική περίοδο του έργου του. Aνάμεσά τους και η περίφημη «Madame X», το πιο διάσημο έργο του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Εικαστικά / Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Η έκθεση «Beato Angelico», συγκεντρώνει στο Palazzo Strozzi και στο Mουσείο του Αγίου Μάρκου στη Φλωρεντία περισσότερα από 140 έργα με δάνεια από 70 συλλογές ιδιωτών και μουσείων και φιλοδοξεί να εδραιώσει τη φήμη του Φρα Αντζέλικο ως κορυφαίου δασκάλου της Αναγέννησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Εικαστικά / Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Πεθαίνει σαν σήμερα το 1669 ο φλαμανδός ζωγράφος Ρέμπραντ φαν Ράιν. Αυτός ο πίνακας υπήρξε η πραγματική αιτία της οικονομικής καταστροφής του καλλιτέχνη ή πρόκειται περί θεωρίας συνωμοσίας;
THE LIFO TEAM