LIVE!

Τα παράξενα σεξουαλικά σχέδια του Σεργκέι Αϊζενστάιν

Τα παράξενα σεξουαλικά σχέδια του Σεργκέι Αϊζενστάιν Facebook Twitter
0

Ο Sergei M. Eisenstein υπήρξε  ένας κορυφαίος θεωρητικός του κινηματογράφου και βέβαια ένας από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες της έβδομης τέχνης. Το Θωρηκτό Ποτέμκιν και ο Οκτώβρης: Δέκα Μέρες που Συγκλόνισαν τον Κόσμο επηρέασαν όσο ελάχιστα άλλες σκηνοθέτες όπως τους Alfred Hitchcock, Jean-Luc Godard και Brian De Palma. Οι σινεφίλ γνωρίζουν τον κινηματογραφιστή και θεωρητικό Αϊζενστάιν αλλά λίγοι τον ξέρουν ως σκιτσογράφο. Από την μπουρζουάδικη εφηβεία του ακόμα στην Ρίγα της Λετονίας, ο Αϊζενστάιν σχεδίαζε συνεχώς και το σύνολο των έργων του καθ' όλη της διάρκεια της ζωής του ξεπερνάνε τα 5.000. Ζωγράφιζε διαρκώς με μια παύση μόνο στην δεκαετία του 1920 όταν και έκανε την πρώτη του ταινία. Σχεδίασε την διαδικασία δημιουργίας των ταινιών, το τσίρκο (ένα μεγάλο του πάθος), σενάρια από τις ταινίες του καθώς και διάφορες σεξουαλικές σκηνές που δεν περιορίζονταν μόνο σε ανθρώπινες.

 Η έκθεση Sergei Eisenstein: Drawings 1931–1948 στο Alexander Gray Associates αποτελείται από μια μικρή μερίδα των "σεξουαλικών σκίτσων" του όπως τα ονομάζει η ιστορικός Joan Neuberger στο άρθρο της "το παράξενο τσίρκο" (2012). Απεικονίζουν άντρες και γυναίκες να κάνουν σεξ, αλλά και άντρες με άντρες, ζώα με ανθρώπους, φανταστικά πλάσματα με ανθρώπους καθώς και ανθρώπους με άψυχα αντικείμενα (μάσκες, μπουκάλια, κηροπήγια). Τα σεξουαλικά σκίτσα του Αϊζενστάιν είναι αστεία, βίαια, «ανώμαλα», βλάσφημα. Είναι άμεσα, εντυπωσιακά και κενά κάθε πραγματικού περιεχομένου με τις άγαρμπες μαύρες τους γραμμές που μερικές φορές φωτίζονται με κόκκινες και μπλε πινελιές. Τα χρώματα φέρνουν στο μυαλό την κόκκινη σημαία στο Θωρηκτό Ποτέμκιν ή το απόκοσμο κόκκινο και μπλε στο δεύτερο μέρος του Ιβάν ο Τρομερός (1958) - λαμπερές εκρήξεις σε μια κατά τα άλλα μονοχρωματική κινηματογραφική καριέρα. Τα σκίτσα του Eisenstein είναι ιδιωτικά σε αντίθεση με τις ταινίες του. Είναι δώρα ή αστεία για τον ίδιο και τους στενούς του φίλους και ως εκ τούτου η σημασία τους είναι σκοτεινή και αινιγματική.

Τα παράξενα σεξουαλικά σχέδια του Σεργκέι Αϊζενστάιν Facebook Twitter
Sergei Eisenstein, “Untitled” (περ. 1931). Ιδιωτική συλλογή.

Στην πραγματική ζωή το σεξ ήταν κάτι σπάνιο για τον Eisenstein, ο οποίος ήταν bisexual. Την πρώτη του σεξουαλική εμπειρία την είχε στα 33 του στο Μεξικό, όπου βρισκόταν για τα γυρίσματα της ανολοκλήρωτης ταινίας του Que Viva México! (1931–32) και είχε μία σύντομη αλλά εκστατική ερωτική σχέση με τον οδηγό του Jorge Palomino y Cañedo ( την σχέση αυτή σκιαγράφησε ο Peter Greenaway στην τελευταία του ταινία Eisenstein in Guanajuato). Ωστόσο τα σχέδια μαρτυρούν ότι το είχε στο μυαλό του. Αυτά τα παιχνιδιάρικα διεστραμμένα σκίτσα αποκαλύπτουν την άγρια, λάγνα φαντασία του. Και εμφαίνουν ένα είδος σεξουαλικής ουτοπίας, απελευθερωμένη από το φύλο ή οποιαδήποτε άλλη μορφή περιορισμού ή ταμπού, στην οποία ο καθένας μπορεί να γαμήσει οποιονδήποτε ή οτιδήποτε.

Η έκθεση Sergei Eisenstein: Drawings 1931–1948 συνεχίζεται στο Alexander Gray Associates (510 West 26 Street, Chelsea, Manhattan) μέχρι τι 11 Φεβρουαρίου. 

 

Τα παράξενα σεξουαλικά σχέδια του Σεργκέι Αϊζενστάιν Facebook Twitter
Τα παράξενα σεξουαλικά σχέδια του Σεργκέι Αϊζενστάιν Facebook Twitter
Sergei Eisenstein, “Untitled”. Ιδιωτική συλλογή.
Τα παράξενα σεξουαλικά σχέδια του Σεργκέι Αϊζενστάιν Facebook Twitter
Sergei Eisenstein, “Untitled”. Ιδιωτική συλλογή.
Τα παράξενα σεξουαλικά σχέδια του Σεργκέι Αϊζενστάιν Facebook Twitter
Άποψη της έκθεσης.
Τα παράξενα σεξουαλικά σχέδια του Σεργκέι Αϊζενστάιν Facebook Twitter
Sergei Eisenstein, “Untitled”. Ιδιωτική συλλογή.


0

LIVE!

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Αποστολή στο Ριάντ / Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Η LiFO ταξίδεψε στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας για την 3η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Ντιρίγια. Από τις μνήμες της προσφυγιάς έως τα σύγχρονα εικαστικά τοπία, η φετινή διοργάνωση εξερευνά την κίνηση ως θεμελιώδη εμπειρία της εποχής μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Guest Editors / Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Mε αφορμή το έργο του «Νεκρή φύση σε άσπρο τραπέζι», θυμόμαστε τον σπουδαίο εικαστικό που χάθηκε πριν από μερικούς μήνες, τον τρόπο που τα τοπία του υπαινίσσονται την πραγματικότητα, χωρίς να υπενθυμίζουν τον χυδαίο χαρακτήρα της.
Ν. Π. ΠΑΪ́ΣΙΟΣ
Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το μακρινό 1951

Εικαστικά / «Υπέροχη κόλαση, η Αθήνα»: Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το 1951

Ο μεγάλος Έλληνας ζωγράφος γράφει από το Παρίσι στη φίλη του και ζωγράφο Ελένη Σταθοπούλου για την εμπειρία της έκθεσής του στην Πόλη του Φωτός, τονίζοντας τη νοσταλγία του για την «υπέροχη κόλαση, την Αθήνα».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Οι «Άηχοι διάλογοι» του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Εικαστικά / Μια έκθεση φέρνει κοντά το έργο του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Τα έργα των δύο Ηπειρωτών δημιουργών παρουσιάζονται στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων με τον τίτλο «Άηχοι Διάλογοι». Παρότι οι καλλιτεχνικές τους διαδρομές αποκλίνουν, ένα κοινό ρεύμα τις διαπερνά, επιτρέποντας μια διακριτική αλλά ουσιαστική «συνομιλία» ανάμεσά τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μαρία Τσαντσάνογλου: «Θα ήθελα η ρωσική πρωτοπορία να λειτουργήσει ως ύμνος για τον άνθρωπο και την ανάγκη για έναν ανατρεπτικό τρόπο σκέψης»

Εικαστικά / Μαρία Τσαντσάνογλου: «Στη Μόσχα έλεγαν τον Κωστάκη "τρελοέλληνα"»

Λίγο πριν από την έκθεση για τη ρωσική πρωτοπορία με έργα από τη Συλλογή Κωστάκη στην Εθνική Πινακοθήκη, η διευθύντρια του του ΜΟΜus – Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης, που φιλοξενεί τη συλλογή, μιλάει για τη σημασία της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Φλεβάρης έχει πολλές καλές εκθέσεις - ψυχραιμία!

Εικαστικά / Ο Φλεβάρης έχει πολλές καλές εκθέσεις - ψυχραιμία!

Από τη μεγαλειώδη αναδρομική του Ακριθάκη στο Μπενάκη και την αντίστοιχη για τον Αλεξίου μέχρι την έκθεση για τους αδελφούς Χουλιαρά και τη γλυπτική του Τζούροβιτς, τα μουσεία και οι γκαλερί της πόλης έχουν πολλά να δείξουν.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ