White Rabbit, Red Rabbit: Ο Νασίμ Σολεΐμανπούρ "έρχεται" στην Θεσσαλονίκη

White Rabbit, Red Rabbit: Ο Νασίμ Σολεΐμανπούρ "έρχεται" στην Θεσσαλονίκη Facebook Twitter
0

 

White Rabbit, Red Rabbit: Ο Νασίμ Σολεΐμανπούρ "έρχεται" στην Θεσσαλονίκη Facebook Twitter
O συγγραφέας Νασίμ Σολεΐμανπούρ στην Τεχεράνη

Για δύο μόνο παραστάσεις, το BIOS παρουσιάζει στα πλαίσια των 49ων Δημητρίων την πολυσυζητημένη περφόρμανς του Νασίμ Σολεΐμανπούρ White Rabbit, Red Rabbit.


Χωρίς καμία σκηνοθετική οδηγία, χωρίς πρόβες, σκηνικό, και απέναντι από μία άδεια καρέκλα – κρατημένη για τον συγγραφέα- ένας διαφορετικός κάθε βράδυ ηθοποιός καλείται να διαβάσει στο κοινό το κείμενο του Ιρανού συγγραφέα στον οποίο απαγορεύθηκε η έξοδος από την χώρα του όταν αρνήθηκε να υπηρετήσει στο στρατό.

Κανένας ηθοποιός δεν έχει διαβάσει το κείμενο πριν το ερμηνεύσει. Οι ηθοποιοί ανακαλύπτουν το έργο και περί τίνος αυτό πρόκειται με την ίδια έκπληξη που το ανακαλύπτει και το κοινό καθιστώντας άγνωστη την έκβαση της όλης παράστασης.


Στις παράξενες και ανατρεπτικές συνθήκες του έργου προστίθεται και μία ακόμη σημαντική λεπτομέρεια:

Κανένας ηθοποιός δεν έχει διαβάσει το κείμενο πριν το ερμηνεύσει. Οι ηθοποιοί ανακαλύπτουν το έργο και περί τίνος αυτό πρόκειται με την ίδια έκπληξη που το ανακαλύπτει και το κοινό καθιστώντας άγνωστη την έκβαση της όλης παράστασης.

Η ολοκληρωτική άγνοια του ηθοποιού είναι απαραίτητη προϋπόθεση και ρητή οδηγία του "εγκλωβισμένου" στο Ιράν συγγραφέα, και είναι η πρώτη μόνο από μια σειρά εκπλήξεων που επιφυλάσσει στο κοινό η ιδιοφυής παραβολή του Νασίμ Σολεΐμανπούρ.

"Όταν ο συγγραφέας αρνήθηκε να υπηρετήσει την στρατιωτική του θητεία, του απαγορεύτηκε η έξοδος από τη χώρα. Το White Rabbit, Red Rabbit γράφτηκε για να ταξιδέψει ανά τον κόσμο ενώ αυτός δεν μπορούσε."

 
Σύμφωνα με τον ίδιο, το White Rabbit, Red Rabbit γράφτηκε για να ταξιδέψει ανά τον κόσμο ενώ αυτός δεν μπορούσε.

Ο Σολεΐμανπούρ είναι από την Τεχεράνη. Όταν αρνήθηκε να υπηρετήσει την στρατιωτική του θητεία του απαγορεύτηκε η έξοδος από τη χώρα. Έτσι, αποφάσισε να μετατρέψει την εμπειρία του αποκλεισμού, εμπειρία κοινή για μία ολόκληρη γενιά στο Ιράν ( η στρατιωτική θητεία είναι υποχρεωτική) σε ένα πρωτότυπο διαφορετικό έργο.
Με έναν τρυφερό και ευρηματικό τρόπο ο συγγραφέας κατάφερε να αμφισβητήσει τις αρχές, να αντιδράσει στην καταπίεση και τον εξαναγκασμό, να διεγείρει την σκέψη και να θέσει ηθικά διλήμματα.


Το White Rabbit, Red Rabbit συζητήθηκε περισσότερο από κάθε άλλη παράσταση στο Φεστιβάλ Εδιμβούργου του 2011 και βραβεύθηκε με το Arches Brick Award της ίδιας διοργάνωσης. Ο συγγραφέας έγινε ευρύτερα γνωστός και το έργο τού συνέχισε να κερδίζει διακρίσεις και βραβεία (Καλύτερη Νέα Περφόρμανς, στο Fringe Festival του Δουβλίνου, Summerworks Outstanding New Performance Text Award, κ.α.), ενώ ήταν επίσης υποψήφιο για τα Total Theatre και Brighton Fringe Pick of Edinburgh Award.

White Rabbit, Red Rabbit: Ο Νασίμ Σολεΐμανπούρ "έρχεται" στην Θεσσαλονίκη Facebook Twitter
H παράσταση συνεχίζει να παίζεται σε όλο τον κόσμο, ανοίγοντας την επικοινωνία του συγγραφέα με όλους αυτούς τους ανθρώπους που ακούνε και 'βιώνουν' την ιστορία του κάθε βράδυ.


Σήμερα η παράσταση συνεχίζει να παίζεται σε όλο τον κόσμο, ανοίγοντας την επικοινωνία του συγγραφέα με όλους αυτούς τους ανθρώπους που ακούνε και 'βιώνουν' την ιστορία του κάθε βράδυ.
Στην Ελλάδα το White Rabbit, Red Rabbit ανέβηκε για πρώτη φορά στο περσινό φεστιβάλ περφόρμανς Live Manual με πέντε διαφορετικούς ερμηνευτές (Θεοδώρα Τζήμου, Μαρία Σκουλά, Νίκος Φλέσσας, Γιώργος Γάκης, και Νίκος Καραθάνος), ενώ στην Θεσσαλονίκη το κείμενο διαβάζουν ο Βασίλης Σπυρόπουλος και η Ελένη Δημοπούλου, αντίστοιχα.


Οι δύο ηθοποιοί μοιράζονται τις σκέψεις τους γι' αυτό το ασυνήθιστο θεατρικό εγχείρημα με το LIFO.gr


Βασίλης Σπυρόπουλος

Βασίλης Σπυρόπουλος
"Μία πρόταση-πρόκληση, έξω από τις καθιερωμένες θεατρικές συμβάσεις. Σκηνικό αποτέλεσμα; Άγνωστο αλλά και πολύ ενδιαφέρον συγχρόνως.

Τη διαδικασία τη φαντάζομαι συναρπαστική. Μόνος επί σκηνής χωρίς πληροφορίες για το κείμενο που πρώτη φορά  συναντώ. Ωραίο το ρίσκο. Το αποδέχεσαι και βουτάς.. Στα ρυχά, στα βαθιά, δεν ξέρω. Ξέρω όμως ότι δεν λες όχι σε αυτήν την πρόκληση.
Ακόμα, ελπίζω να καταφέρω να ανταποκριθώ στις προσδοκίες του Νασίμ που δραπετεύει με όλη τη δύναμη της ψυχής και του νού του και καταφέρνει να επικοινωνήσει με όλους μας στον ''ελεύθερο κόσμο"."


Ελένη Δημοπούλου

Ελένη Δημοπούλου

"To White Rabbit, Red Rabbit είναι μία εξαιρετική θεατρική πράξη.

Ένας νέος και σημαντικός συγγραφέας βρήκε αυτόν τον ιδιοφυή τρόπο να "μιλήσει"¨για ένα θέμα το οποίο κρατά κλειστό μέχρι την τελευταία στιγμή. Την στιγμή που θα μου επιδοθεί σε έναν φάκελο, την Πέμπτη το βράδυ, το κείμενο ξέρω ότι θα νιώσω πολύ συγκινημένη.

Η σκέψη και μόνο ότι θα διαβαστεί ένα κείμενο ενός νέου που του έχει απαγορευτεί η έξοδος από τη χώρα του από μόνη της προσδίδει ένα μέγεθος . Δεν έχω δοκιμαστεί σε κάτι τόσο ενδιαφέρον από καλλιτεχνικής άποψης, και ανησυχώ για το αποτέλεσμα.

Το μόνο που εύχομαι για μένα και για το κοινό είναι να καταφέρουμε να φέρουμε τον Νασίμ μέσα στην αίθουσα, και πριν κοιμηθώ να τον ρωτήσω όλα όσα δεν θα μου αποκαλυφθούν από το κείμενο."

_____________________________

White Rabbit, Red Rabbit
Πού: Δημήτρια (πρώην maison crystal) - Λεωφόρος Μ. Αλεξάνδρου 6, Ν. Παραλία Θεσσαλονίκης
Παραστάσεις: Τετάρτη 22 Οκτωβρίου, με τον Βασίλη Σπυρόπουλο
                       Πέμπτη 23 Οκτωβρίου, με την Ελένη Δημοπούλου
Ώρα έναρξης: 21.00

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Beytna: Μια παράσταση χορού που είναι στην ουσια ένα τραπέζι με φίλους

Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας / Beytna: Μια παράσταση χορού που είναι στην ουσία ένα τραπέζι με φίλους

Ο σπουδαίος λιβανέζος χορευτής και χορογράφος Omar Rajeh, επιστρέφει με την «Beytna», μια ιδιαίτερη περφόρμανς με κοινωνικό όσο και γαστριμαργικό αποτύπωμα, που θα παρουσιαστεί στο πλαίσιο του φετινού 31ου Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Η νύφη και το «Καληνύχτα, Σταχτοπούτα»

Θέατρο / Η Καρολίνα Μπιάνκι παίρνει το ναρκωτικό του βιασμού επί σκηνής. Τι γίνεται μετά;

Μια παράσταση-περφόρμανς που μέσα από έναν εξαιρετικά πυκνό και γοητευτικό λόγο, ένα κολάζ από εικόνες, αναφορές, εξομολογήσεις, όνειρα και εφιάλτες μάς κάνει κοινωνούς μιας ακραίας εμπειρίας, χωρίς να σοκάρει.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Ακούγεσαι Λυδία, Ακούγεσαι ίσαμε το στάδιο

Επίδαυρος / «Ακούγεσαι, Λυδία, ίσαμε το στάδιο ακούγεσαι»

Κορυφαίο πρόσωπο του αρχαίου δράματος, συνδεδεμένη με εμβληματικές παραστάσεις, ανατρέχει σε δεκαπέντε σταθμούς της καλλιτεχνικής της ζωής στην Επίδαυρο και αφηγείται προσωπικές ιστορίες, επιτυχίες και ματαιώσεις, εξαιρετικές συναντήσεις και συνεργασίες, σε μια πορεία που αγγίζει τις πέντε δεκαετίες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Ούρλιχ Ράσε και το παρασκήνιο της ιστορίας της Ισμήνης

Θέατρο / Η σκηνή του Ούρλιχ Ράσε στριφογύριζε - και πέταξε έξω την Ισμήνη

Στην παράσταση που άνοιξε την Επίδαυρο, ο Γερμανός σκηνοθέτης επέλεξε να ανεβάσει μια Αντιγόνη χωρίς Ισμήνη. Η απομάκρυνση της Κίττυς Παϊταζόγλου φωτίζει τις λεπτές –και άνισες– ισορροπίες εξουσίας στον χώρο του θεάτρου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Θάνος Παπακωνσταντίνου μέσα στη γοητεία και στον τρόμο του Δράκουλα

Πρώτες Εικόνες / Dracula: Η υπερπαραγωγή που έρχεται το φθινόπωρο στην Αθήνα

Ο Θάνος Παπακωνσταντίνου μιλά αποκλειστικά στη LiFO για την πιο αναμενόμενη παράσταση της επερχόμενης σεζόν, για τη διαχρονική γοητεία του μύθου που φαντάστηκε ο Μπραμ Στόκερ στα τέλη του 19ου αιώνα, για το απόλυτο και το αιώνιο μιας ιστορίας που, όπως λέει, τον «διαλύει».
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ερωτευμένος με τον Κρέοντα

Θέατρο / Ο Rasche αγάπησε τον Κρέοντα περισσότερο από την Αντιγόνη

«Η εκφορά του λόγου παραδίδεται αμαχητί σε μια άκρατη δραματικότητα, σε ένα υπερπαίξιμο, σε μια βεβιασμένη εμφατικότητα, σε έναν στόμφο παλιακό που θα νόμιζε κανείς πως έχει εξαλειφθεί πλέον. Η σοβαροφάνεια σε όλο το (γοερό) μεγαλείο της». Έτσι ξεκίνησε φέτος η Επίδαυρος.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Πολεμικοί Ανταποκριτές: Ψάχνοντας την αλήθεια μέσα στο ζόφο του πολέμου

Θέατρο / Πολεμικοί Ανταποκριτές: Ψάχνοντας την αλήθεια μέσα στον ζόφο του πολέμου

Σε μια περίοδο που ο πόλεμος αποτελεί βασικό συστατικό της καθημερινότητάς μας, μια παράσταση εξετάζει όσα μεσολαβούν μεταξύ γεγονότος και πληροφορίας και πώς διαμορφώνουν την τελική καταγραφή και την ιστορική μνήμη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η τραγική ιστορία και η άγρια δολοφονία μιας θαρραλέας περφόρμερ

Θέατρο / Η τραγική ιστορία και η άγρια δολοφονία μιας θαρραλέας περφόρμερ

Όταν η Πίπα Μπάκα ξεκίνησε να κάνει oτοστόπ από την Ιταλία για να φτάσει στην Ιερουσαλήμ δεν φαντάστηκε ότι αυτό το ταξίδι-μήνυμα ειρήνης θα κατέληγε στον βιασμό και τη δολοφονία της. Mια παράσταση που θα δούμε στο Φεστιβάλ Αθηνών αναφέρεται στην ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Σίμος Κακάλας ξορκίζει τα χάλια μας με μια κωμωδία γέλιου και αίματος

Θέατρο / Ο Σίμος Κακάλας ξορκίζει τα χάλια μας με μια κωμωδία γέλιου και αίματος

Τα «Κακά σκηνικά» είναι «μια κωμική κόλαση» αφιερωμένη στη ζοφερή ελληνική πραγματικότητα, μια απόδραση από τα χάλια της χώρας, του θεάτρου, του παγκόσμιου γεωπολιτικού γίγνεσθαι, ένα ξόρκι στην κατάθλιψη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χρήστος Παπαδόπουλος: «Κάθε μορφή τέχνης χρειάζεται το εσωτερικό βάθος»

Θέατρο / Χρήστος Παπαδόπουλος: «Mε αφορά πολύ το "μαζί"»

Το «τρομερό παιδί» από τη Νεμέα που συμπληρώνει φέτος δέκα χρόνια στη χορογραφία ανοίγει το φετινό 31ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας με τους Dance On Ensemble και το «Mellowing», μια παράσταση για τη χάρη και το σθένος της ωριμότητας.  
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Κάνεις χορό γιατί αυτή είναι η μεγάλη σου ανάγκη

Χορός / «Κάνουμε χορό γιατί αυτή είναι η μεγάλη μας ανάγκη»

Με αφορμή την παράσταση EPILOGUE, ο διευθυντής σπουδών της σχολής της Λυρικής Σκηνής Γιώργος Μάτσκαρης και έξι χορευτές/χορεύτριες μιλούν για το δύσκολο στοίχημα τού να ασχολείται κανείς με τον χορό στην Ελλάδα σήμερα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μαρία Κωνσταντάρου: «Ερωτεύτηκα αληθινά στα 58»

Οι Αθηναίοι / Μαρία Κωνσταντάρου: «Δεν παίζω πια γιατί δεν υπάρχουν ρόλοι για την ηλικία μου»

Μεγάλωσε χωρίς τη μάνα της, φώναζε «μαμά» μια θεία της, θυμάται ακόμα τις παιδικές της βόλτες στον βασιλικό κήπο. Όταν είπε πως θέλει να γίνει ηθοποιός, ο πατέρας της είπε «θα σε σφάξω». Η αγαπημένη ηθοποιός που έπαιξε σε μερικές από τις σημαντικότερες θεατρικές παραστάσεις αλλά και ταινίες της εποχής της είναι η Αθηναία της εβδομάδας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Γιάννος Περλέγκας ανεβάζει τον «Κατσούρμπο» του Χορτάτση

Θέατρο / Γιάννος Περλέγκας: «Ο Κατσούρμπος μας είναι μια απόπειρα να γίνουμε πιο αθώοι»

Ο Γιάννος Περλέγκας σκηνοθετεί το έργο του Χορτάτση στο πλαίσιο του στο πλαίσιο του Κύκλου Ρίζες του Φεστιβάλ Αθηνών. Τον συναντήσαμε στις πρόβες όπου μας μίλησε για την αξία του Κρητικού συγγραφέα και του έργου του και την ανάγκη για περισσότερη λαϊκότητα στο θέατρο. Κάτι που φιλοδοξεί να μας δώσει με αυτό το ανέβασμα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Βασίλης Παπαβασιλείου

Απώλειες / Βασίλης Παπαβασιλείου (1949-2025): Ένας σπουδαίος διανοητής του ελληνικού θεάτρου

«Αυτό, λοιπόν, το οφείλω στο θέατρο: τη σωτηρία από την κακομοιριά μου»: Ο σκηνοθέτης, μεταφραστής, ηθοποιός και δάσκαλος Βασίλης Παπαβασιλείου πέθανε σε ηλικία 76 ετών.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΓΚΟΤΣΟΠΟΥΛΟΣ

Θέατρο / Δημήτρης Γκοτσόπουλος: «Ήμουν ένα αγρίμι που είχε κατέβει από τα βουνά»

Ο ταλαντούχος ηθοποιός φέτος ερμηνεύει τον Νεοπτόλεμο στον «Φιλοκτήτη» του Σοφοκλή. Πώς κατάφερε από ένα αγροτικό περιβάλλον να πρωταγωνιστήσει σε μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες και γιατί πέρασε ένα ολόκληρο καλοκαίρι στην Πολύαιγο, διαβάζοντας «Βάκχες»;
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Γιάννης Χουβαρδάς: «Το κοινό που έρχεται να σε δει είναι ο καθρέφτης σου»

Θέατρο / Γιάννης Χουβαρδάς: «Το κοινό που έρχεται να σε δει είναι ο καθρέφτης σου»

Ο κορυφαίος Έλληνας σκηνοθέτης διασκευάζει φέτος τις τραγωδίες του Οιδίποδα σε ένα ενιαίο έργο και μιλά στη LiFO, για το πώς η μοίρα είναι μια παρεξηγημένη έννοια, ενώ σχολιάζει το αφήγημα περί «καθαρότητας» της Επιδαύρου, καθώς και τις ακραίες αντιδράσεις που έχει δεχθεί από το κοινό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ