Fly up high

Fly up high Facebook Twitter
0

«Νομίζουμε πως μια λέξη αρκεί για να προσδιορίσει τον ήχο μας, "pop"» λέει ο Δημήτρης Καμπούρης, ένα από τα τρία μέλη (και η φωνή) των Pop Eye, δίνοντας αυτόματα το στίγμα της μουσικής που παίζουν. Μαζί με τους Γιάννη και Μάρκο Καλατή αποτελούν ένα από τα ξεκάθαρα pop σχήματα της νέας ελληνικής σκηνής που εμφανίστηκε ήρεμα και χαμηλόφωνα πριν από ενάμιση περίπου χρόνο, με τραγούδια που θα ζήλευαν αρκετά synth pop γκρουπ των δύο τελευταίων δεκαετιών. Απλά, με καθαρές μελωδίες, με ρεφρέν που κουβαλούσες μαζί σου, όμορφα. «Κανείς από εμάς δεν είναι επαγγελματίας μουσικός, ούτε καν μουσικός με τη βούλα» προσθέτει. «Και οι 3 μας όμως πάντα ασχολούμασταν με τον έναν ή τον άλλο τρόπο με τη μουσική -είτε ως μέλη μιας μπάντας είτε κλεισμένοι στο δωμάτιο παίζοντας με τους ήχους είτε ως DJ. Η δημιουργία του γκρουπ είναι απόρροια ενός τυχαίου γεγονότος. Όπως όλα τελικά. Βρεθήκαμε οι 3 μας τη σωστή στιγμή, στην κατάλληλη θέση, με τους κατάλληλους ανθρώπους».

Η μουσική των Pop Eye έχει έντονα τα στοιχεία των ‘80s, για την ακρίβεια αν την ακούσεις να παίζει στο ραδιόφωνο είσαι σίγουρος ότι κάποιον παραγωγό τον έχει πιάσει νοσταλγία για τα χρόνια της εφηβείας του. «Είναι αλήθεια πως η μουσική μας έχει πολλά στοιχεία από τα ‘80s» λέει ο Δημήτρης. «Πού οφείλεται αυτό; Στην αγάπη μας για τη μουσική εκείνης της περιόδου. Το ίδιο ισχύει και για τα ‘90s, είναι μια περίοδος που αγαπάμε εξίσου. Όταν ακούς τη μουσική μας καταλαβαίνεις εύκολα τις επιρροές μας γιατί δεν προσπαθούμε να τις κρύψουμε. Απλά θέλουμε να τις αναδείξουμε με το δικό μας τρόπο. Ελπίζουμε να μην είναι το μοναδικό που τη χαρακτηρίζει, γιατί τότε ίσως να έχουμε αποτύχει».

Η καλή μουσική είναι καλή πάντα, όπου κι αν στηρίζεται. Στο κομμάτι που ανοίγει το δίσκο π.χ., το «Love is», είναι έντονα ρυθμικό, με έναν electro pop ρυθμό που φλερτάρει με τις μελαγχολικές στιγμές των Depeche Mode ή του Gary Numan, με ατμοσφαιρικά synth κι ένα υπέροχο ρεφρέν με φωνητικά στο background που κάποτε θα ήταν τα συστατικά για το τέλειο pop κομμάτι. Σήμερα δύσκολα μπορεί να ορίσει κανείς τι σημαίνει τέλειο pop κομμάτι. Η μουσική είναι ένα χάος. Το «King» είναι άλλο ένα παράδειγμα εξαιρετικού pop κομματιού που άλλες εποχές θα ήταν τεράστια ραδιοφωνική επιτυχία. Το ίδιο και το χιτ τους «A vicious game», που είχε ξεχωρίσει στις ζωντανές εμφανίσεις τους και στο demo τους, ή το σκοτεινό, υπέροχο «The deepest sea» που κλείνει το δίσκο.

«Δεν περιμένουμε να γίνουμε πλούσιοι από τη μουσική, από τις πωλήσεις ή από τις ζωντανές εμφανίσεις μας» ξεκαθαρίζει ο Δημήτρης. «Έχουμε την αίσθηση όμως ότι το CD μας θα πάει καλά. Σίγουρα αυτό δημιουργεί απαιτήσεις και υποχρεώσεις. Εμάς ένα πράγμα μας κάνει πραγματικά ευτυχισμένους -πάντα σε σχέση με το γκρουπ- η δημιουργία την ίδιας της μουσικής, των τραγουδιών. Ιδανικό για εμάς θα είναι να καταφέρουμε τους επόμενους μήνες να φτιάξουμε πάλι ένα demo με κομμάτια αντάξια, ίσως και καλύτερα, από τα προηγούμενα. Αν καταφέρουμε να εξελίξουμε και τα live μας σε τέτοιο βαθμό που να ικανοποιούν πρώτα εμάς τους ίδιους, τότε έχουμε πετύχει το στόχο μας. Εικόνες, ήχοι, καταστάσεις, μια καλή ταινία ή απλά η ώρα που κοιτάμε το ταβάνι μπορούν να αποτελέσουν έμπνευση. Κυρίως όμως χαιρόμαστε ο ένας την παρουσία του άλλου στις πρόβες κι αυτό μας οδηγεί στη μουσική. Μας αρέσει η Αθήνα, λέει, η αίσθηση της ελευθερίας που σου δίνει η πολυσυλλεκτικότητά της. Οι γωνίες της που κρύβουν θαύματα, οι βόλτες στο κέντρο, η Ακρόπολη. Μοναδική νομίζουμε ότι την κάνουν τα αρνητικά της. Τι μας δίνει δύναμη; Τα λίγα ψίχουλα αγάπης που μας αναλογούν. Το απόγευμα της Παρασκευής που τελειώνει ο εργασιακός ζυγός. Η ανταπόκριση του κοινού στις συναυλίες μας, αλλά κι αυτό που καταλαβαίνουμε μέσα από το συγκρότημα.

Πώς προέκυψε το όνομα; Δεν είναι καθόλου τυχαίο, αν και ο Ποπάι δεν ήταν ο αγαπημένος μας ήρωας κόμικ. Κάποιος φίλος μας εικονογράφος είχε εικονογραφήσει πιο pop έκδοση του Ποπάι. Όταν ψάχναμε το όνομα του γκρουπ μας «καρφώθηκε» αυτή η εικόνα στο μυαλό και ταίριαζε κι απόλυτα στη μουσική μας...».

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Subset Festival, η συναρπαστική σκηνή της σύγχρονης μουσικής δημιουργίας 

Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου / Subset Festival: Η συναρπαστική μουσική του μέλλοντος είναι ήδη εδώ

Το φεστιβάλ νέας μουσικής παρουσιάζει καταξιωμένους καλλιτέχνες της διεθνούς σκηνής που συνομιλούν με τα νέα μέσα, αποκαλύπτοντας τις άπειρες δυνατότητες της σύγχρονης δημιουργίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ηρώδειο: Όπερα, θέατρο και πολλή μουσική

Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου / Ηρώδειο: Όπερα, θέατρο και πολλή μουσική

«Τουραντότ» και «Ριγολέττο» από την Εθνική Λυρική Σκηνή, συναυλίες των Raining Pleasure και Stranglers, καθώς και οι κορυφαίοι Max Richter και Youssou N’Dour, είναι μερικές μόνο από τις πολυαναμενόμενες εκδηλώσεις που θα παρουσιαστούν στο ρωμαϊκό ωδείο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
PinkPantheress: H απόλυτη ποπ σταρ της Gen Z

Μουσική / PinkPantheress: Από το παιδικό της δωμάτιο στo παγκόσμιo Billboard

Η καριέρα της γεννήθηκε μέσα από τα social media, αλλά είναι κάτι παραπάνω από αυτό. Το μόνο σίγουρο είναι ότι η μουσική της, μια lo-fi μείξη bedroom pop, drum ‘n’ bass και UK garage, δεν μπαίνει σε κανένα κουτάκι, είτε ηχητικό είτε αισθητικό.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Παύλος Παυλίδης: «Δεν ξέρω αν τελικά θα σώσει τον κόσμο η ομορφιά, θέλω όμως να την εμπιστευτώ»

Μουσική / Παύλος Παυλίδης: «Δεν ξέρω αν τελικά θα σώσει τον κόσμο η ομορφιά, θέλω όμως να την εμπιστευτώ»

Με αφορμή την εμφάνισή του στο φετινό Release Athens, ο δημοφιλής τραγουδοποιός μιλά στη LiFΟ για το νέο του άλμπουμ «Μπρανκαλεόνε», για την ποίηση, την τραπ και τον ΛΕΞ, τις ευκαιρίες που δίνει στους ανθρώπους, καθώς και για την ωμή, απρόκλητη βία που τον οδήγησε να γράψει το τραγούδι «Ένα αλλιώτικο παιδάκι» για τον Ζακ Κωστόπουλο.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
13 λόγοι για να πάμε φέτος στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

Θέατρο / 13 λόγοι για να πάμε φέτος στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

Τέχνη με φαντασία, αστείρευτη δημιουργία, πρωτοποριακές προσεγγίσεις: ένα επετειακό, εορταστικό, πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα για τα 70 χρόνια του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου μέσα από 83 επιλογές από το θέατρο, τη μουσική και τον χορό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Απλώνοντας ρούχα με τη Δανάη στο κέντρο του κόσμου

Μουσική / Απλώνοντας ρούχα με τη Δανάη στο κέντρο του κόσμου

Η Δανάη Δέδε γιορτάζει τα 20 της στην Αθήνα με μια κιθάρα στο χέρι και πολλά λουλούδια γύρω της. Της αρέσει η θάλασσα της πόλης, αλλά προτιμά αυτήν της Ρόδου, όπου και μεγάλωσε. Το κομμάτι της «Αύριο» την έκανε γνωστή, αλλά σίγουρα δεν την τρομάζει ‒ μάλλον την ενθουσιάζει. Η μαμά της πιστεύει πως θα ήταν πολύ καλή ως ψυχολόγος.
ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΣΑΡΑΝΤΗΣ
Όταν ο Τσαϊκόφσκι περιέγραφε τη μοίρα του με μια Συμφωνία

Συμφωνική Μουσική - Ιστορίες / Όταν ο Τσαϊκόφσκι περιέγραφε τη μοίρα του με μια Συμφωνία

Την Παρασκευή 30 Μαΐου, ο αρχιμουσικός Διονύσης Γραμμένος και η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών φέρνουν στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το δράμα της Πέμπτης Συμφωνίας του Τσαϊκόφσκι, ενός έργου που περιγράφει την ένταση ανάμεσα στις προσταγές της μοίρας και την προσωπική ελευθερία τού συνθέτη.
ΜΑΤΟΥΛΑ ΚΟΥΣΤΕΝΗ
AEON: Η «ντίβα από την Κρήτη» που παντρεύει τη ραπ με τη λύρα

Μουσική / AEON: Η «ντίβα από την Κρήτη» που παντρεύει τη ραπ με τη λύρα

Ξεκίνησε από την παραδοσιακή μουσική, όμως, η ανάγκη της για κοινωνικοποίηση την οδήγησε στη ραπ. Με αφορμή το τελευταίο της άλμπουμ, «Χαϊμαλίνα», η 25χρονη AEON μιλά για τον σεξισμό που αντιμετώπισε στα πρώτα της βήματα και για το πώς συνδύασε την κρητική μπουκόλυρα με ραπ ρυθμούς.
M. HULOT
56’ με τον Degear0001

Μουσική / Το νέο διαστημικό άλμπουμ του Degear0001 έχει ήχους από παιδικά παιχνίδια

Ο νεαρός μουσικός, που πειραματίζεται με παιδικά πλήκτρα και «χακαρισμένα» αντικείμενα, μόλις κυκλοφόρησε ένα spacey άλμπουμ με weird pop, που σίγουρα θα ήθελες να χορέψεις σε ένα παραληρηματικό πάρτι με χαμόγελα και φλούο χρώματα.
M. HULOT
Νέγρος του Μοριά: «Mιλάω για τη σκοτεινή πλευρά της Ελλάδας»

Μουσική / Νέγρος του Μοριά: «Mιλάω για τη σκοτεινή πλευρά της Ελλάδας»

Ο ταλαντούχος μουσικός κυκλοφόρησε ένα από τα καλύτερα ραπ άλμπουμ της χρονιάς, στο οποίο εξερευνά την εμπειρία του να είσαι μαύρος στην Ελλάδα του 2025 και το οποίο αποθέωσε η Guardian. Μιλά αποκλειστικά στη LiFO, λίγο πριν τη συναυλία του στις 31 Μαΐου στο Universe Multivenue Open Air.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Οι γονείς της Αγγελίνας κάποια στιγμή κουράστηκαν να παρακολουθούν τις παραστάσεις που οργάνωνε ως παιδί

Μουσική / Οι γονείς της Αγγελίνας κάποια στιγμή κουράστηκαν να παρακολουθούν τις παραστάσεις που οργάνωνε ως παιδί

Η Aγγελίνα είναι μια τραγουδοποιός 22 ετών που μεγάλωσε στην Αθήνα. Όταν ήταν μικρή ήθελε να γίνει ηθοποιός και συγγραφέας, αλλά ο δρόμος την πήγε στη μουσική κι έτσι έβγαλε το πρώτο της τραγούδι το 2023, που λέγεται «Sta Riha». Αγοράζει ακόμη μπουρμπουλήθρες από τα περίπτερα και της αρέσει να οδηγάει το σαράβαλό της. Κοιμάται καλά τα βράδια, αν δεν σκέφτεται πολύ. Όταν ανεβαίνει στην σκηνή, λέει μέσα της πως το άγχος της είναι ενθουσιασμός.
ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΚΑΚΟΥΛΑΚΗ