Ωδή στο θάνατο μιας γάτας που πνίγηκε στη γυάλα με τα χρυσόψαρα Facebook Twitter
Η ΥΒΡΙΣ ΤΙΜΩΡΕΙΤΑΙ ΚΥΡΙΑ ΜΟΥ: “Ode on the Death of a Favourite Cat Drowned in a Tub of Goldfishes. Το έργο που αποδίδεται στον Martin Ferdinand Quadal δημοπρατήθηκε στις 27 Απριλίου στο Λονδίνο από τον οίκο Bonhams.

Ωδή στο θάνατο μιας γάτας που πνίγηκε στη γυάλα με τα χρυσόψαρα

0

Μια γάτα που έπεσε στη γυάλα με τα χρυσόψαρα το 1747 και πνίγηκε ενέπνευσε μια απίθανη σειρά έργων τέχνης τον 18ο αιώνα. Η Selima όπως ονομάζονταν το άτυχο αιλουροειδές ήταν η συντροφιά του ιστορικού τέχνης και συγγραφέα Horace Walpole, και όπως κάθε σωστός εκκεντρικός αριστοκράτης της εποχής του θα έκανε, ζήτησε από τον φίλο του και ποιητή Thomas Gray να αποτίσει φόρο τιμής στη γάτα με τους στίχους του. Ο Gray δεν έγραψε απλώς έναν επιτάφιο αλλά μία ολόκληρη περιπαικτική ελεγεία, την "Ωδή για τον Θάνατο μιας Γάτας που Πνίγηκε στη Γυάλα με τα Χρυσόψαρα".

Ο Walpole δεν φάνηκε να ενοχλήθηκε από το σατυρικό ύφος των στίχων και χάραξε την πρώτη στροφή της ελεγείας στη βάση της μοιραίας γυάλας (που ακόμα και σήμερα εκτίθεται στο Strawberry Hill House στο Λονδίνο). Ο ρόλος όμως της Selima σαν μετά θάνατον μούσας δεν σταμάτησε εκεί. Τη σκηνή, με μικρές αλλαγές και προσθήκες ζωγράφισε ο Stephen Elmer, ενώ πριν λίγο καιρό στο Old Master Paintings που πραγματοποιήθηκε από τον οίκο Bonhams στο Λονδίνο, δημοπρατήθηκε ένα έργο που αποδίδεται στον Αυστριακό καλλιτέχνη Martin Ferdinand Quadal το οποίο ομοίως απεικονίζει τη γάτα στις τελευταίες στιγμές της πάνω από ένα ημιδιαφανές δοχείο.

Οι ελεγείες για γάτες ήταν πάντως εξαιρετικά δημοφιλείς στην εποχή του Διαφωτισμού και μάλλον το ποίημα του Gray έδωσε τη ώθηση γι΄αυτό (ο Gray δημοσίευσε μόνο 14 έργα στη ζωή του αλλά ο επικήδειος λόγος της γάτας που δημοσίευσε ανώνυμα το 1748 ήταν η μεγάλη επιτυχία του). Το 1797 ο William Blake ανέλαβε να απεικονίσει τα ποιήματα του Gray, μεταξύ αυτών και το "Ωδή στο Θάνατο μιας Γάτας που Πνίγηκε στη Γυάλα με τα Χρυσόψαρα". Όπως ακριβώς έκανε ο Gray, έτσι και ο Blake φαντάστηκε τη γάτα σαν μια καταδικασμένη θεά της οποίας η αναζήτησή για κορεσμό της πείνας της είναι ένα συνειδητό μάθημα για οποιονδήποτε επιχειρεί να αγγίξει τις επιθυμίες που τον υπερβαίνουν. 

Ο Gray δεν έγραψε απλώς έναν επιτάφιο αλλά μία ολόκληρη περιπαικτική ελεγεία, την "Ωδή για τον Θάνατο μιας Γάτας που Πνίγηκε στη Γυάλα με τα Χρυσόψαρα".

Ωδή στο θάνατο μιας γάτας που πνίγηκε στη γυάλα με τα χρυσόψαρα Facebook Twitter
Το εικονογραφημένο από τον William Blake εξώφυλλο του βιβλίου The Poems of Thomas Gray (1797-98). Courtesy Yale Center for British Art, Paul Mellon Collection/Wikimedia
Ωδή στο θάνατο μιας γάτας που πνίγηκε στη γυάλα με τα χρυσόψαρα Facebook Twitter
Courtesy Yale Center for British Art, Paul Mellon Collection/Wikimedia
Ωδή στο θάνατο μιας γάτας που πνίγηκε στη γυάλα με τα χρυσόψαρα Facebook Twitter
Courtesy Yale Center for British Art, Paul Mellon Collection/Wikimedia
Ωδή στο θάνατο μιας γάτας που πνίγηκε στη γυάλα με τα χρυσόψαρα Facebook Twitter
Courtesy Yale Center for British Art, Paul Mellon Collection/Wikimedia
Ωδή στο θάνατο μιας γάτας που πνίγηκε στη γυάλα με τα χρυσόψαρα Facebook Twitter
Courtesy Yale Center for British Art, Paul Mellon Collection/Wikimedia
Ωδή στο θάνατο μιας γάτας που πνίγηκε στη γυάλα με τα χρυσόψαρα Facebook Twitter
Courtesy Yale Center for British Art, Paul Mellon Collection/Wikimedia
Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Ψαραντώνης της Εφταλούς: O άνθρωπος που έσκαβε τη θάλασσα

Μορφές / Ψαραντώνης της Εφταλούς: O άνθρωπος που έσκαβε τη θάλασσα

Μια μαρτυρία του Κώστα Γκοτζαμάνη στο LIFO.gr για τον μυθιστορηματικό Ψαραντώνη της Εφταλούς- τον οποίο είχε συναντήσει ως αγροτικός γιατρός στο καλύβι του με έναν εξημερωμένο γλάρο και γάτες που κολυμπούσαν να τον προϋπαντήσουν όταν γύριζε απ΄ το ψάρεμα.
ΤΟΥ ΚΩΣΤΑ ΓΚΟΤΖΑΜΑΝΗ*

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Αποστολή στο Ριάντ / Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Η LiFO ταξίδεψε στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας για την 3η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Ντιρίγια. Από τις μνήμες της προσφυγιάς έως τα σύγχρονα εικαστικά τοπία, η φετινή διοργάνωση εξερευνά την κίνηση ως θεμελιώδη εμπειρία της εποχής μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Guest Editors / Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Mε αφορμή το έργο του «Νεκρή φύση σε άσπρο τραπέζι», θυμόμαστε τον σπουδαίο εικαστικό που χάθηκε πριν από μερικούς μήνες, τον τρόπο που τα τοπία του υπαινίσσονται την πραγματικότητα, χωρίς να υπενθυμίζουν τον χυδαίο χαρακτήρα της.
Ν. Π. ΠΑΪ́ΣΙΟΣ
Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το μακρινό 1951

Εικαστικά / «Υπέροχη κόλαση, η Αθήνα»: Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το 1951

Ο μεγάλος Έλληνας ζωγράφος γράφει από το Παρίσι στη φίλη του και ζωγράφο Ελένη Σταθοπούλου για την εμπειρία της έκθεσής του στην Πόλη του Φωτός, τονίζοντας τη νοσταλγία του για την «υπέροχη κόλαση, την Αθήνα».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ