LIVE - Πόλεμος στη Μέση Ανατολή

Δυο Εικαστικοί για την Κυριακή

Δυο Εικαστικοί για την Κυριακή Facebook Twitter
0

Επιλέγει ο επιμελητής και ιστορικός τέχνης Αλέξιος Παπαζαχαρίας 

 

Paul Thek

 

Paul Thek 1933-1988

Paul Thek, Meat Piece with Warhol Brillo Box, 1965

 

Ο Paul Thek γεννήθηκε στο Brooklyn της Νέας Υόρκης το 1933. Σήμερα είναι περισσότερο γνωστός γαι τα γλυπτά του, κυρίως αυτά της περιόδου 1964-67 (Technological Reliquaries) φτιαγμένα από κερί που διαπραγματεύονται συστηματικά τη σάρκα ως τμήμα και ως τομή, ως αυτονόμηση ενός νοήματος από μια ενιαία ιστορία.

Paul Thek, Warrior's Arm, 1967

 

Πολύ κοντά στην Pop Art, το 1964 συμμετείχε στα περίφημα Screen Tests του Andy Warhol και ένα χρόνο αργότερα δημιουργεί το Meat Piece with Warhol Brillo Box, ένα γλυπτό που αποτελείται από το Brillo Box του Andy Warhol και ένα κομμάτι κερένιο κρέας μέσα του. Κοντά, ναι, και στην Pop Art και στη Minimal Art και στην Conceptual Art. Kοντά αλλά ποτέ δίπλα. Μάλλον πάντα απέναντι. Πέθανε στη Νέα Υόρκη το 1988 από AIDS έχοντας ζήσει ένα μεγάλο μέρος της δεκαετίας του 1970 στην Ιταλία.

 

 

Βλάσης Κανιάρης

 

Βλάσης Κανιάρης 1928-2011

 

 

 

Vlassis Caniaris, Youngster, 1974

 

O Βλάσης Κανιάρης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1928. Ξεκίνησε με σπουδές ιατρικής και ξεκίνησε τη φοίτησή του στην ΑΣΚΤ το 1950. Αποφάσισε να σχοληθέι με τον άνθρωπο μέσω της τέχνης τελικώς απο τη δεκατία του '50 μεχρι το τέλος της ζωής του το 2011. Πρωτοπόρος Έλληνας καλλιτέχνης έγινε ευρύτερα γνωστός το 1964 όταν μαζί με τους Νίκο Κεσσανλή και Δανιήλ παρουσίασαν στο θέατρο La Fenice της Βενεντίας την έκθεση Τρεις Προτάσεις για μια Νέα Ελληνική Γλυπτική την οποία οργανώνει ο Pierre Restany και προκαλεί αίσθηση διεθνώς.

Vlassis Caniaris, 
Composition, 1974

 

Τα ανδρείκελα του Κανιάρη θα υπονομεύσουν όλη την παράδοση της "ελληνικής γλυπτικής", παρουσιάζοντας τον άνθρωπο σαν τμήμα και σαν εκπρόσωπο της ιστορίας του, σαν ένα παιδί στολισμένο με τα γαρύφαλα του Μπελογιάννη, με σκελετό από κοτετσόσυρμα ντυμένο με μεταχειρισμένα ρούχα.

*****

Εικαστικά
0

LIVE - Πόλεμος στη Μέση Ανατολή

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Αποστολή στο Ριάντ / Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Η LiFO ταξίδεψε στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας για την 3η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Ντιρίγια. Από τις μνήμες της προσφυγιάς έως τα σύγχρονα εικαστικά τοπία, η φετινή διοργάνωση εξερευνά την κίνηση ως θεμελιώδη εμπειρία της εποχής μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Guest Editors / Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Mε αφορμή το έργο του «Νεκρή φύση σε άσπρο τραπέζι», θυμόμαστε τον σπουδαίο εικαστικό που χάθηκε πριν από μερικούς μήνες, τον τρόπο που τα τοπία του υπαινίσσονται την πραγματικότητα, χωρίς να υπενθυμίζουν τον χυδαίο χαρακτήρα της.
Ν. Π. ΠΑΪ́ΣΙΟΣ
Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το μακρινό 1951

Εικαστικά / «Υπέροχη κόλαση, η Αθήνα»: Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το 1951

Ο μεγάλος Έλληνας ζωγράφος γράφει από το Παρίσι στη φίλη του και ζωγράφο Ελένη Σταθοπούλου για την εμπειρία της έκθεσής του στην Πόλη του Φωτός, τονίζοντας τη νοσταλγία του για την «υπέροχη κόλαση, την Αθήνα».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Οι «Άηχοι διάλογοι» του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Εικαστικά / Μια έκθεση φέρνει κοντά το έργο του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Τα έργα των δύο Ηπειρωτών δημιουργών παρουσιάζονται στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων με τον τίτλο «Άηχοι Διάλογοι». Παρότι οι καλλιτεχνικές τους διαδρομές αποκλίνουν, ένα κοινό ρεύμα τις διαπερνά, επιτρέποντας μια διακριτική αλλά ουσιαστική «συνομιλία» ανάμεσά τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μαρία Τσαντσάνογλου: «Θα ήθελα η ρωσική πρωτοπορία να λειτουργήσει ως ύμνος για τον άνθρωπο και την ανάγκη για έναν ανατρεπτικό τρόπο σκέψης»

Εικαστικά / Μαρία Τσαντσάνογλου: «Στη Μόσχα έλεγαν τον Κωστάκη "τρελοέλληνα"»

Λίγο πριν από την έκθεση για τη ρωσική πρωτοπορία με έργα από τη Συλλογή Κωστάκη στην Εθνική Πινακοθήκη, η διευθύντρια του του ΜΟΜus – Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης, που φιλοξενεί τη συλλογή, μιλάει για τη σημασία της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Φλεβάρης έχει πολλές καλές εκθέσεις - ψυχραιμία!

Εικαστικά / Ο Φλεβάρης έχει πολλές καλές εκθέσεις - ψυχραιμία!

Από τη μεγαλειώδη αναδρομική του Ακριθάκη στο Μπενάκη και την αντίστοιχη για τον Αλεξίου μέχρι την έκθεση για τους αδελφούς Χουλιαρά και τη γλυπτική του Τζούροβιτς, τα μουσεία και οι γκαλερί της πόλης έχουν πολλά να δείξουν.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ