Ο χορός του θανάτου

Με αφορμή αφηγήσεις ανθρώπων που βίωσαν μια απώλεια, ο Χρήστος Θεοδωρίδης σκηνοθετεί την «Ιεροτελεστία», βλέποντας μέσα από μικρές ιστορίες την ιστορία της ανθρωπότητας.

Το τριήμερο φεστιβάλ της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση μάς «προσκαλεί» στον σκοτεινό κόσμο των ονείρων μέσα από έργα που εστιάζουν στις έννοιες της καταγωγής και της οικογένειας.

Κριτική για την παράσταση «Cleansed» που σκηνοθέτησε ο Δημήτρης Καραντζάς και ανεβαίνει στο Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη.

Ο διακεκριμένος σκηνοθέτης ανεβάζει μια παράσταση για τον πατέρα, όσα γνωρίζουμε για την ανατροφή, την πατριαρχία, το διαφορετικό μεγάλωμα αγοριών και κοριτσιών και πώς επηρεάζονται οι ζωές και οι κοινωνίες από αυτήν τη συνθήκη.

Μια συζήτηση με την Ελίνα Κουντούρη, Διευθύντρια του Οργανισμού ΝΕΟΝ, για τη φιλία, την απόγνωση, τον έρωτα και τελικά την αφύπνιση στην τέχνη.

Ήρθε από την Τασκένδη, ήθελε να γίνει νευροεπιστήμονας αλλά τελικά την κέρδισε η ηθοποιία. Ένα ατύχημα έκοψε τη ζωή της στα δύο. Ξεκίνησε πάλι, δεν είδε ποτέ την αναπηρία της μοιρολατρικά και έγινε μια από τις πιο αγαπημένες ηθοποιούς της Ελλάδας. Η Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου αφηγείται τη ζωή της στη LifO.

Ο ηθοποιός μιλάει για την πρόκληση που συνιστά το να υποδύεται έναν διάσημο συνθέτη μέσα στο περιβάλλον της δεκαετίας του ’50, στο πλαίσιο της σχέσης του με μια καταξιωμένη συνθέτρια.

Δώδεκα παραστάσεις που θα ανέβουν στην Αθήνα τους επόμενους μήνες και αξίζουν μια θέση στην ατζέντα μας.

Η επιτροπή τον βράβευσε για την αυτοβιογραφική του αφήγηση και την ποιητική χωρίς λόγια γλώσσα του έργου του

Δεκατέσσερις νέοι ηθοποιοί ερμηνεύουν το κείμενο του Παπαδιαμάντη με ακρίβεια, ευαισθησία και χιούμορ, σε μια διασκευή του γνωστό για τις μουσικοθεατρικές του προσεγγίσεις σκηνοθέτη Θοδωρή Αμπαζή.

Μια σειρά από συμβάντα που μοιάζουν καθημερινά και την ίδια στιγμή τόσο εξωπραγματικά συγκροτούν το αριστουργηματικό έργο του Τσέχοφ που κάνει πρεμιέρα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά στις 23 Ιανουαρίου.

Κριτική για την παράσταση «Η συναρπαστική εξέγερση του Χούλιο Τόγκα» που ανεβαίνει στο θέατρο Προσκήνιο.

Χορογράφος και βασική συνεργάτιδα της Μαρίνας Σάττι, η Ειρήνη Δαμιανίδου διοργανώνει το πανευρωπαϊκό φεστιβάλ Follow the Waack, συστήνοντας στο ελληνικό κοινό το είδος που γεννήθηκε στα αμερικανικά γκέι κλαμπ.

Μετά τον θρίαμβο σε Λονδίνο και Νέα Υόρκη, ο Ρόμπερτ Άικ σκηνοθετεί με Έλληνες ηθοποιούς τη σύγχρονη διασκευή της τραγωδίας του Σοφοκλή στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση – και ο θρίαμβος συνεχίζεται, με παράταση των παραστάσεων ως τις αρχές Φεβρουαρίου. Η Βένα Γεωργακοπούλου συζητά με τη Στεφανία Γουλιώτη για το έργο και την παράσταση, τον σκηνοθέτη και το ρίσκο που συνιστούν πάντα οι διασκευές αρχαίου δράματος.

Το σύμπαν του «Μικρού Πρίγκιπα» και του δημιουργού του, Αντουάν ντε Σεντ Εξιπερί, ζωντανεύει στη σκηνή της Στέγης από τον Έλληνα τραγουδοποιό με στόχο να υπενθυμίσει την αξία της χαμένης μας παιδικότητας.

Η Σοφία Βγενοπούλου, πρωτοπόρος σκηνοθέτιδα του εφηβικού θεάτρου στην Ελλάδα, μιλά για τη σχέση των εφήβων με το θέατρο την εποχή των social media και όσα έχουν να κερδίσουν από την επαφή τους με τις τέχνες.

Κριτική για την παράσταση που σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί η Μαρία Πρωτόπαππα στο Θέατρο Τέχνης.

Δύο δημιουργικές αναγνώσεις αριστουργημάτων της παγκόσμιας δραματουργίας και δύο δυναμικά σύγχρονα έργα κέρδισαν φέτος το ενδιαφέρον μας, ανανεώνοντας το θεατρικό τοπίο της χρονιάς.

Του είπαν «δεν θα γίνει χορευτής με τίποτα» – σήμερα θεωρείται από τους καλύτερους χορευτές της Ευρώπης. Ξεκίνησε την καριέρα του συμμετέχοντας στο «2» του Δημήτρη Παπαϊωάννου, και σήμερα κάνει διεθνή περιοδεία με το «My fierce ignorant step».

Πρωταγωνίστρια αδιαμφισβήτητης ποιότητας και υπεροχής, η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη εξακολουθεί να αντιμετωπίζει τη μεταμόρφωση ως δομικό στοιχείο κάθε ρόλου που καλείται να υπηρετήσει.