Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio

Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
0
Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Τα θέματα που κυριαρχούν στα έργα των BοWo Studio είναι οι φανταστικές πόλεις, η συνύπαρξη των ανθρώπων και των τοπίων από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα...

Το BoWo Studio αποτελείται απο μία ομάδα εικονογράφων που εργάζονται και δημιουργούν στην Αθήνα. Ασχολούνται με την χαρτοκοπτική, το κολάζ, την εικονογράφηση και πειραματίζονται με μικτές τεχνικές. Πριν από μερικούς μήνες ξεκίνησαν να φτιάχνουν χειροποίητα κολάζ μεγάλων διαστάσεων, τα οποία είναι πραγματικά εντυπωσιακά και πολύ ιδιαίτερα. «Το χαρτί ασκεί μια γοητεία στην αφή. Ο ήχος του ψαλιδιού, η κόλλα που κολλάει στα δάχτυλα, ο συνδυασμός των κομματιών, η διαδικασία είναι άμεση και σχεδόν ερωτική», λένε οι BoWo Studio που πιστεύουν ότι παρόλο που το ψηφιακό κολάζ έχει απεριόριστες δυνατότητες του λείπει η μαγεία που έχει το χειροποίητο.

«Την επιφάνεια του κολάζ την αντιμετωπίζουμε σαν θεατρική σκηνή. Είναι απρόβλεπτος ο ρόλος του κάθε κομματιού και της κάθε φιγούρας που εισβάλει. Δεν ξέρουμε αν θα χαθεί, αν θα μείνει στο βάθος ή αν θα πρωταγωνιστήσει. Τα κολάζ δίνουν απεριόριστες δυνατότητες, ρόλους και μεταμορφώσεις. Η ενότητα είναι το παν και η αφαίρεση είναι επίπονη».

Εξερευνούμε τα όρια του ονείρου και της πραγματικότητας. Τα κολάζ μας έχουν πολλές λεπτομέρειες και μπορεί κάποιος να τα δει από διαφορετικές προοπτικές. 

Τα θέματα που κυριαρχούν στα έργα των BοWo Studio είναι οι φανταστικές πόλεις, η συνύπαρξη των ανθρώπων και των τοπίων από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Μεγάλο ενδιαφέρον έχουν οι εικόνες που δημιουργούν με βάση τα χόμπι γνωστών συγγραφέων. Το πάθος του Νabokov για τις πεταλούδες, η ενασχόληση του Hemingway με το μποξ, η αγάπη της Virginia Woolf για το κρίκετ. Επίσης εικόνες από διάφορες μηχανικές εφευρέσεις που δεν έχουν ακόμα επινοηθεί και καρτ ποστάλ από χώρες που δεν έχουν εξερευνηθεί.

 

«Το κολάζ είναι το ιδανικό μέσο για να εξερευνήσουμε και να επεκτείνουμε τα όρια του κόσμου μας. Έτσι όπως συναρμολογούνται τα κομμάτια του, έτσι και εμείς ανακαλύπτουμε έναν καινούργιο κόσμο. Η εικόνα αποδομείται και αναδιαρθρώνεται και εμείς εκμεταλλευόμαστε τις απεριόριστες πιθανότητες. Η γοητεία στο τι τελικά επιλέγουμε να συναρμολογήσουμε κάποτε τελειώνει και έτσι το κολάζ ολοκληρώνεται».

Οι BoWo Studio έχουν ασχοληθεί πολύ με την ιστορία του κολάζ και έχουν εντοπίσει τις ρίζες του από πολύ παλιά. Τον 19ο αιώνα, στην βικτωριανή εποχή, πολλές γυναίκες της αγγλικής ανώτερης τάξης δημιούργησαν παράδοξα κολάζ. Πολύ πριν από το dada και τον σουρεαλισμό. Τα τελευταία χρόνια έχει γίνει μία έκρηξη στην παραγωγή έργων ψηφιακού κολάζ λόγω της εξοικείωσης των καλλιτεχνών με τους υπολογιστές και τα νέα μέσα. Υπάρχουν εντυπωσιακά κολάζ που βασίζονται στην επεξεργασία σύγχρονων φωτογραφιών και άλλα που συνδυάζουν τα χαρτιά και τα υφάσματα και τις διαφορετικές υφές και δημιουργούν την αίσθηση πολλαπλών επιπέδων.

 

Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Το κολάζ είναι το ιδανικό μέσο για να εξερευνήσουμε και να επεκτείνουμε τα όρια του κόσμου μας. Έτσι όπως συναρμολογούνται τα κομμάτια του, έτσι και εμείς ανακαλύπτουμε έναν καινούργιο κόσμο...

 

Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Επίσης εικόνες από διάφορες μηχανικές εφευρέσεις που δεν έχουν ακόμα επινοηθεί και καρτ ποστάλ από χώρες που δεν έχουν εξερευνηθεί...

 
«Μας γοήτευαν πάντα οι εικονογραφήσεις στα βιβλία του Jules Verne και του H.G. Wells», λένε οι Bowo Studio που παίρνουν την έμπνευσή τους από γκραβούρες σε παλιές εγκυκλοπαίδειες, παλιούς χάρτες, περίτεχνα κεντήματα, παράδοξα κτίσματα και από την ανατροπή της προοπτικής. Επίσης τα αντικείμενα των αρχαίων πολιτισμών, οι εφευρέσεις, η φυσική ιστορία, οι λαβύρινθοι του Jorge Luis Borges, η ατμόσφαιρα στα βιβλία του G.K. Chesterton και του Ε.Χ. Γονατά, αποτελούν σημεία αναφοράς των έργων τους. Στα έργα των Bowo Studio μπορεί κάποιος να βρει επιρροές και από τα κολάζ του Max Ernst, τους πίνακες του Rene Magritte, τις παράλληλες δράσεις στα έργα του Pieter Bruegel, από τις λεπτομέρειες από έργα του Hieronymus Bosch και την ατμόσφαιρα των film noir και του γερμανικού εξπρεσιονισμού. «Είναι πάρα πολλά τα ερεθίσματα και λειτουργούν απροσδόκητα και το απροσδόκητο εισβάλει στην πραγματικότητα και τη μεταμορφώνει», λένε. «Ένα παιδί με μια χάρτινη σαΐτα, μια κυρία με ένα κομψό υπερμέγεθες καπέλο, μια κοπέλα που φουσκώνει μπαλόνια στο μετρό. Εικόνες σαν αυτές γίνονται κομμάτια στα κολάζ μας».

«Είμαστε παρατηρητές του απροσδόκητου και το απροσδόκητο μας οδηγεί. Εξερευνούμε τα όρια του ονείρου και της πραγματικότητας. Τα κολάζ μας έχουν πολλές λεπτομέρειες και μπορεί κάποιος να τα δει από διαφορετικές προοπτικές. Θέλουμε ο θεατής να ταυτιστεί με τα πρόσωπα, να δημιουργήσει τις δικές του ιστορίες παρατηρώντας τα, να περιπλανηθεί μέσα τους, να χαθεί και να ανακαλύψει».

Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter
Τα απροσδόκητα, χειροποίητα κολάζ των BoWo Studio Facebook Twitter

Ιnfo:

Τα έργα του BoWo Studio πωλούνται σαν πόστερ και κάρτες στο Etsy Shop
https://www.behance.net/BoWoStudio

 http://bowostudio.tumblr.com/

https://www.facebook.com/BoWo-Studio-924996910907143/

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Χρήστος Ιωακειμίδης: Ο «κατασκευαστής εκθέσεων» και η γέννηση της επιμέλειας στην Ελλάδα

Εικαστικά / Χρήστος Ιωακειμίδης: Ο «κατασκευαστής εκθέσεων» και η γέννηση της επιμέλειας στην Ελλάδα

Με αφορμή την επετειακή έκθεση του ΕΜΣΤ για τον «Ελληνικό Μήνα στο Λονδίνο», ο Χριστόφορος Μαρίνος ανασύρει μια αδημοσίευτη συνομιλία του 2010 και αναρωτιέται τι έχει πραγματικά αλλάξει στο σώμα της ελληνικής τέχνης μισό αιώνα μετά.
ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΣ ΜΑΡΙΝΟΣ
Δέκα σημαντικές εκθέσεις που αξίζουν το ταξίδι

Εικαστικά / 10 εκθέσεις που αξίζουν το ταξίδι

Τα μεγάλα μουσεία και οι διεθνείς διοργανώσεις προετοιμάζονται για τη νέα χρονιά και υπόσχονται να μας αποκαλύψουν κάτι νέο για παλιούς και σύγχρονους καλλιτέχνες, από τον Μουνκ μέχρι τη Φρίντα Κάλο, και από τον Ραφαήλ μέχρι μια έκθεση για τα ’90s.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όλες οι σημαντικές εκθέσεις του 2026

Εικαστικά / Όλες οι σημαντικές εκθέσεις που έρχονται το 2026

Η επαναλειτουργία του Παλαιού Μουσείου Ακρόπολης, η «Αφροδίτη» του Τζεφ Κουνς, η μνημειακή τοιχογραφία της Μπάρμπαρα Κρούγκερ, η πρώτη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου και η αναδρομική του Αλέξη Ακριθάκη σκιαγραφούν το πολιτιστικό τοπίο του 2026.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Οι 10 πιο σημαντικές «μεγάλες» αθηναϊκές εικαστικές εκθέσεις του 2025 με χρονολογική σειρά

Εικαστικά / Οι 10 καλύτερες εκθέσεις του 2025

Από τα «Plásmata 3» και τη Μαρλέν Ντιμάς έως τη Λίλα Ντε Νόμπιλι, το 2025 ανέδειξε μια από τις πιο πυκνές και ουσιαστικές εικαστικές χρονιές της Αθήνας. Με χρονολογική σειρά, επιστρέφουμε στις μεγάλες εκθέσεις που ξεχώρισαν, συζητήθηκαν και άφησαν το στίγμα τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Εικαστικά / Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Αρχιτέκτων και γλύπτρια. Με συριακές ρίζες και παιδικά χρόνια στην Αίγυπτο, πιστεύει ότι «η πορεία μας πρέπει να είναι προς το φωτεινό κομμάτι της ζωής». Από τις πρώτες καλλιτέχνιδες που πειραματίστηκαν με ανακυκλώσιμα υλικά ήδη από τα μέσα της δεκαετίας του ’80, αναζητά το παιχνίδι, την έρευνα και την πολλαπλή χρήση ενός αντικειμένου, μεταφέροντας την ίδια φόρμα από το ελάχιστο στο μεγαλειώδες. Η Πάολα Λάκαχ αφηγείται τη ζωή της στη LifO.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δυο τιτάνες της ζωγραφικής, δυο μεγάλοι αντίπαλοι στην Tate Britain

Εικαστικά / Τέρνερ και Κόνσταμπλ: Δύο μεγάλοι ανταγωνιστές συναντιούνται ξανά

Για να τιμήσει τα 250 χρόνια από τη γέννησή τους η Tate Britain εξερευνά με μια έκθεση-ορόσημο τις αλληλένδετες ζωές τους και αυτό που τους ένωνε πάνω απ' όλα, την ανεξάντλητη πηγή ομορφιάς και έμπνευσης που είναι η φύση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Εικαστικά / «Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Με αφορμή τη δωρεά του αρχείου της στο ΕΜΣΤ, μέσα από πλήθος τεκμηρίων και σημειώσεων, ξαναδιαβάζουμε το έργο μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας της πρωτοπορίας και αναζητάμε εκ νέου την προσωπικότητά της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια εκθεση

Εικαστικά / Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια έκθεση

Σπάνια αντικείμενα, έργα τέχνης, memorabilia, φωτογραφίες, αφιερώσεις και μία μικρή αναπαράσταση του σπιτιού του χαρισματικού ηθοποιού, δάσκαλου και σκηνοθέτη στο Παρίσι έχουμε την ευκαιρία να δούμε στην έκθεση «Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς» που ξεκίνησε μόλις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Εικαστικά / «Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Μια έκθεση για τη θρυλική ζωγράφο, σκηνογράφο και ενδυματολόγο εμβληματικών παραστάσεων όπερας και θεάτρου ανοίγει στην Αθήνα χάρη στη μοναδική συλλογή του Ερρίκου Σοφρά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ