Οι «Πρίγκηπες» του Δημήτρη Σταμούλη αντέχουν σε όλους τους καιρούς

Οι «Πρίγκηπες» του Δημήτρη Σταμούλη αντέχουν σε όλους τους καιρούς Facebook Twitter
0
Οι «Πρίγκηπες» του Δημήτρη Σταμούλη αντέχουν σε όλους τους καιρούς Facebook Twitter

Η παιδικότητα που αποπνέουν τα σχέδια του Δημήτρη Σταμούλη δεν θα έπρεπε να ερμηνεύεται ως απλότητα. Οι  «Πρίγκηπές» του ηθοποιού και ζωγράφου (και επί τρία χρόνια συνεργάτης της LiFO στη στήλη «Σελίδες» σε κείμενα και σκίτσα του), έχουν πολλά επίπεδα. Είναι σαρκαστικοί, έχουν χιούμορ, τάση να φιλοσοφούν και, όπως και ο ίδιος, ισορροπούν με χάρη ανάμεσα στην αισιοδοξία και τη μελαγχολία.

Τη νέα ζωγραφική δουλειά του Δημήτρη Σταμούλη με τίτλο «Οι Καιροί και οι Πρίγκηπες» παρουσιάζει ο Χώρος Τέχνης «Ηώς» από τις 6 μέχρι και τις 25 Απριλίου και λίγο πριν από τα εγκαίνια ο καλλιτέχνης μίλησε στο LIFO.gr για τα συναισθήματα που έχει ο ίδιος όταν δημιουργεί, αλλά και εκείνα που εντοπίζει στους θεατές του έργου του.

— Ο τίτλος της έκθεσης υποθέτω πως προέρχεται από το γνωμικό «Δύσκολοι καιροί για πρίγκιπες». Στους καιρούς μας, που είναι ομολογουμένως δύσκολοι, τι πρίγκιπες έχουμε;

Πολύ σωστά υποθέτετε. Η λέξη «πρίγκηπες» για εμένα σημαίνει πολλά πράγματα: ευγένεια, σθένος, δύναμη και να έχεις το ένστικτο της επιβίωσης, πράγματα απαραίτητα για την εποχή μας, γιατί τώρα, με την κρίση, συνειδητοποιώ ότι οι άνθρωποι γύρω μου γίνονται όλο και πιο αγενείς. Το θέμα είναι πώς μπορούμε να το διαχειριστούμε όλο αυτό και να το μετουσιώσουμε σε κάτι καλό.

— Αυτό είναι το μήνυμα που θέλετε να περάσει το έργο σας;

Δεν θέλω να μεταφέρω κανένα μήνυμα. Θέλω αυτοί που θα δουν τα έργα μου να νιώσουν κάτι. Δεν ξέρω τι, αλλά σίγουρα δεν θέλω να υπάρχει κανένα κενό. Επειδή συνδυάζω πολύ τη ζωγραφική μου με τη θεατρική μου ιδιότητα, πάντα, όταν σκηνοθετώ παραστάσεις, μου αρέσει να παρακολουθώ τους θεατές κρυφά γιατί θέλω να βλέπω πώς λειτουργεί αυτό που έχω φτιάξει πάνω τους. Αν τους γεννήσει οποιοδήποτε συναίσθημα, σημαίνει ότι κάτι γίνεται. Έτσι λειτουργώ και στη ζωγραφική.

— Η παιδικότητα των σχεδίων σας είναι αυτή που τα κάνει να φαίνονται μελαγχολικά;

Θα σας πω μια φράση που διάβασα παλιότερα σε μια συνέντευξη του Πικάσο που μου άρεσε πολύ – είναι από τους αγαπημένους μου ζωγράφους: «Μου πήρε μισό αιώνα να μάθω να ζωγραφίζω σαν παιδί». Αυτό το μεταφράζω με τον εξής τρόπο: πάντα αγαπούσα και αγαπώ την ικανότητα των παιδιών να μη βάζουν γύρω τους όλα αυτά τα στρώματα άμυνας, εγωισμού, υπεροχής, ανασφάλειας. Είναι ακόμη αθώα. Αυτό το πράγμα το ψάχνω. Ναι, να μεγαλώσουμε, αλλά να κρατήσουμε αυτή την παιδικότητα. Η παιδικότητα έχει αμεσότητα, δεν έχει δόλο. Για να γίνει αυτό πρέπει να αλλάξει το πρίσμα μέσα από το οποίο βλέπουμε τα πράγματα. Αυτό που μου κάνει εντύπωση είναι ότι καθένας το μεταφράζει διαφορετικά και αυτό έχει άμεση σχέση με τα παιδικά μας χρόνια, πού μεγαλώσαμε, τι γονείς είχαμε, τι κουλτούρα, τι παιδεία και τι ζούμε τώρα.

— Αν έπρεπε να περιγράψετε σε κάποιον με μια φράση την έκθεσή σας, τι θα του λέγατε ότι θα δει;

Την κρυφή αισιοδοξία μου. 

Οι «Πρίγκηπες» του Δημήτρη Σταμούλη αντέχουν σε όλους τους καιρούς Facebook Twitter
Οι «Πρίγκηπες» του Δημήτρη Σταμούλη αντέχουν σε όλους τους καιρούς Facebook Twitter
Οι «Πρίγκηπες» του Δημήτρη Σταμούλη αντέχουν σε όλους τους καιρούς Facebook Twitter
Οι «Πρίγκηπες» του Δημήτρη Σταμούλη αντέχουν σε όλους τους καιρούς Facebook Twitter
Οι «Πρίγκηπες» του Δημήτρη Σταμούλη αντέχουν σε όλους τους καιρούς Facebook Twitter
Οι «Πρίγκηπες» του Δημήτρη Σταμούλη αντέχουν σε όλους τους καιρούς Facebook Twitter
Οι «Πρίγκηπες» του Δημήτρη Σταμούλη αντέχουν σε όλους τους καιρούς Facebook Twitter
Οι «Πρίγκηπες» του Δημήτρη Σταμούλη αντέχουν σε όλους τους καιρούς Facebook Twitter
Οι «Πρίγκηπες» του Δημήτρη Σταμούλη αντέχουν σε όλους τους καιρούς Facebook Twitter

Info:

Χώρος Τέχνης «Ηώς»

Χέυδεν 38, πλατεία Βικτωρίας

Εγκαίνια: 06/04, 20:30.

6/04-25/04

Ώρες λειτουργίας: Τρ.-Παρ. 12.00-20.00, Σάβ. 11.00-15.00, είσοδος ελεύθερη 

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Δέκα σημαντικές εκθέσεις που αξίζουν το ταξίδι

Εικαστικά / 10 εκθέσεις που αξίζουν το ταξίδι

Τα μεγάλα μουσεία και οι διεθνείς διοργανώσεις προετοιμάζονται για τη νέα χρονιά και υπόσχονται να μας αποκαλύψουν κάτι νέο για παλιούς και σύγχρονους καλλιτέχνες, από τον Μουνκ μέχρι τη Φρίντα Κάλο, και από τον Ραφαήλ μέχρι μια έκθεση για τα ’90s.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όλες οι σημαντικές εκθέσεις του 2026

Εικαστικά / Όλες οι σημαντικές εκθέσεις που έρχονται το 2026

Η επαναλειτουργία του Παλαιού Μουσείου Ακρόπολης, η «Αφροδίτη» του Τζεφ Κουνς, η μνημειακή τοιχογραφία της Μπάρμπαρα Κρούγκερ, η πρώτη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου και η αναδρομική του Αλέξη Ακριθάκη σκιαγραφούν το πολιτιστικό τοπίο του 2026.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Οι 10 πιο σημαντικές «μεγάλες» αθηναϊκές εικαστικές εκθέσεις του 2025 με χρονολογική σειρά

Εικαστικά / Οι 10 καλύτερες εκθέσεις του 2025

Από τα «Plásmata 3» και τη Μαρλέν Ντιμάς έως τη Λίλα Ντε Νόμπιλι, το 2025 ανέδειξε μια από τις πιο πυκνές και ουσιαστικές εικαστικές χρονιές της Αθήνας. Με χρονολογική σειρά, επιστρέφουμε στις μεγάλες εκθέσεις που ξεχώρισαν, συζητήθηκαν και άφησαν το στίγμα τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Εικαστικά / Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Αρχιτέκτων και γλύπτρια. Με συριακές ρίζες και παιδικά χρόνια στην Αίγυπτο, πιστεύει ότι «η πορεία μας πρέπει να είναι προς το φωτεινό κομμάτι της ζωής». Από τις πρώτες καλλιτέχνιδες που πειραματίστηκαν με ανακυκλώσιμα υλικά ήδη από τα μέσα της δεκαετίας του ’80, αναζητά το παιχνίδι, την έρευνα και την πολλαπλή χρήση ενός αντικειμένου, μεταφέροντας την ίδια φόρμα από το ελάχιστο στο μεγαλειώδες. Η Πάολα Λάκαχ αφηγείται τη ζωή της στη LifO.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δυο τιτάνες της ζωγραφικής, δυο μεγάλοι αντίπαλοι στην Tate Britain

Εικαστικά / Τέρνερ και Κόνσταμπλ: Δύο μεγάλοι ανταγωνιστές συναντιούνται ξανά

Για να τιμήσει τα 250 χρόνια από τη γέννησή τους η Tate Britain εξερευνά με μια έκθεση-ορόσημο τις αλληλένδετες ζωές τους και αυτό που τους ένωνε πάνω απ' όλα, την ανεξάντλητη πηγή ομορφιάς και έμπνευσης που είναι η φύση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Εικαστικά / «Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Με αφορμή τη δωρεά του αρχείου της στο ΕΜΣΤ, μέσα από πλήθος τεκμηρίων και σημειώσεων, ξαναδιαβάζουμε το έργο μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας της πρωτοπορίας και αναζητάμε εκ νέου την προσωπικότητά της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια εκθεση

Εικαστικά / Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια έκθεση

Σπάνια αντικείμενα, έργα τέχνης, memorabilia, φωτογραφίες, αφιερώσεις και μία μικρή αναπαράσταση του σπιτιού του χαρισματικού ηθοποιού, δάσκαλου και σκηνοθέτη στο Παρίσι έχουμε την ευκαιρία να δούμε στην έκθεση «Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς» που ξεκίνησε μόλις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Εικαστικά / «Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Μια έκθεση για τη θρυλική ζωγράφο, σκηνογράφο και ενδυματολόγο εμβληματικών παραστάσεων όπερας και θεάτρου ανοίγει στην Αθήνα χάρη στη μοναδική συλλογή του Ερρίκου Σοφρά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Ευγενία Βερελή αφηγείται ιστορίες που κάνουν την τέχνη μαγεία

Εικαστικά / Τα «μαγικά» κεραμικά της Ευγενίας Βερελή συνομιλούν με το έργο του Αλέκου Φασιανού

«Στις εξιστορήσεις της ζωής σου συχνά ανταποκρίνομαι με ρίγη» λέγεται η έκθεση της νεαρής εικαστικού που λαμβάνει χώρα στο Μουσείο Αλέκου Φασιανού. Το χάσμα του χρόνου εξαφανίζεται και ένας γόνιμος διάλογος ξεκινά ανάμεσα στους δύο καλλιτέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Εικαστικά / Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Ο Αλέξανδρος Τζάννης δημιουργεί σε μια ερειπωμένη κατασκευή στον λόφο του Φιλοπάππου ένα έργο στο οποίο αποτυπώνονται μέρη από τα κλαδιά του φυτού που βρίσκεται διάσπαρτο στον λόφο, «μεταφρασμένα» σε σίδερο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ