ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
Εικαστικά

Me, myself and I: Οι αυτοπροσωπογραφίες του Λουκά Σαμαρά

Οι θρυλικές AutoPolaroids του πρωτοποριακού καλλιτέχνη παρουσιάζονται και πάλι στη Νέα Υόρκη

LIFOTEAM
LIFOTEAM
Me, myself and I: Οι αυτοπροσωπογραφίες του Λουκά Σαμαρά Facebook Twitter
Ο Σαμαράς χρησιμοποίησε τη φωτογραφία επεμβαίνοντας καλλιτεχνικά. Οι Polaroids του πολύ συχνά δέχονται επιπλέον επεξεργασία όπως σ' αυτή εδώ στην οποία πρόσθεσε κουκκίδες μελανιού. © Λουκάς Σαμαράς
0

Ο Λουκάς Σαμαράς άρχισε το 1969 να χρησιμοποιεί μια φωτογραφική μηχανή Polaroid 360 που τον οδήγησε στη δημιουργία της σειράς Auto-Polaroid. Πρόκειται για μια σειρά αυτοπορτρέτων που ξεχειλίζουν από ευρηματικότητα, ταλέντο και από τον απαραίτητο ναρκισσισμό  και με μία βαθιά ρομαντική παρόρμηση ξαναβγάζουν στο προσκήνιο ένα κυρίαρχο θέμα της τέχνης των αρχών του 20ου αιώνα: το αυτοπορτρέτο του άνδρα καλλιτέχνη και το ανδρικό γυμνό γενικότερα. Μερικές από τις εμβληματικές αυτές Polaroid παρουσιάζονται από τις 9 Ιουνίου και μέχρι τις 12 Αυγούστου στην έκθεση Lucas Samaras: AutoPolaroids 1969-71 που φιλοξενείται στη Craig F Starr Gallery στη Νέα Υόρκη. Παρουσιάζουμε μερικές απ' αυτές.

Me, myself and I: Οι αυτοπροσωπογραφίες του Λουκά Σαμαρά Facebook Twitter
Τη δεκαετία του 1960 ο Έλληνας καλλιτέχνης Λουκάς Σαμαράς ξεκίνησε να βγάζει αυτοπροσωπογραφίες του χρησιμοποιώντας μια φωτογραφική μηχανή Polaroid, δημιουργώντας άγριες και γεμάτες ζωντάνια φωτογραφίες. © Λουκάς Σαμαράς
Me, myself and I: Οι αυτοπροσωπογραφίες του Λουκά Σαμαρά Facebook Twitter
Ο Σαμαράς γεννήθηκε στη Καστοριά το 1936 και μετακόμισε στις ΗΠΑ όταν ήταν 12 χρόνων. Σπούδασε Καλές Τέχνες στο Rutgers University και ήρθε σε επαφή με πειραματικούς καλλιτέχνες όπως τον Άλαν Κάπροου και τον Κλάις Όλντερμπουργκ. © Λουκάς Σαμαράς
Me, myself and I: Οι αυτοπροσωπογραφίες του Λουκά Σαμαρά Facebook Twitter
Επηρεάστηκε βαθιά από την επαφή με μία τόσο ριζικά διαφορετική κουλτούρα και να ξεκίνησε να δουλεύει με μια τεράστια ποικιλία καλλιτεχνικών μορφών: σχέδιο, ζωγραφική, γλυπτική, έπιπλα και μεγάλα installations. © Λουκάς Σαμαράς
Me, myself and I: Οι αυτοπροσωπογραφίες του Λουκά Σαμαρά Facebook Twitter
Κατά τη διάρκεια εμφάνισης της φωτογραφίας ο Σαμαράς επενέβαινε στην εικόνα δημιουργώντας σουρεαλιστικά και εντυπωσιακά αποτελέσματα. © Λουκάς Σαμαράς
Me, myself and I: Οι αυτοπροσωπογραφίες του Λουκά Σαμαρά Facebook Twitter
Ο Σαμαράς επανειλημμένως παρουσίαζε τον εαυτό του στην τέχνη του. Ένα από τα πρώτα κομμάτια του ήταν να επικολλήσει εικόνες από το πρόσωπό του πάνω από διαφημίσεις στο μετρό της Νέας Υόρκης. © Λουκάς Σαμαράς
Me, myself and I: Οι αυτοπροσωπογραφίες του Λουκά Σαμαρά Facebook Twitter
Μερικές από τις Polaroids του είναι λυρικές και όμορφες ενώ κάποιες άλλες είναι κουτσουρεμένες και τον παρουσιάζουν να επιτίθεται στον εαυτό του. © Λουκάς Σαμαράς
Me, myself and I: Οι αυτοπροσωπογραφίες του Λουκά Σαμαρά Facebook Twitter
Εδώ, ίσως ο Σαμαράς να διασκεδάζει με την ελληνική καταγωγή του, υιοθετώντας μία στάση που με εξαίρεση την καρέκλα θυμίζει γυμνό της κλασσικής εποχής. © Λουκάς Σαμαράς
Me, myself and I: Οι αυτοπροσωπογραφίες του Λουκά Σαμαρά Facebook Twitter
Ο Σαμαράς σε κάποια φάση της ζωής του έγινε κάτι σαν ερημίτης, και απομονώθηκε από τους φίλους και την οικογένειά του. "Δεν ήταν καθόλου εύκολο να το κάνω, αλλά όπως και να 'χει ήθελα να το κάνω", είχε πει κάποια στιγμή. " Αλλά τότε αυτό που συνέβη ήταν ότι πήγαινα για περπάτημα στο πάρκο, ή για ψώνια, ή για οτιδήποτε άλλο και ξαφνικά απέκτησα την αίσθηση ότι το πάρκο δεν ήταν κάτι ξένο από μένα. Ήταν τώρα πια το πάρκο μου- το καταλαβαίνεις;- ή Νέα Υόρκη ήταν η πόλη μου. Όλα ήταν δικά μου". © Λουκάς Σαμαράς
Me, myself and I: Οι αυτοπροσωπογραφίες του Λουκά Σαμαρά Facebook Twitter
Ο Σαμαράς πάρα πολύ συχνά φωτογραφιζόταν γυμνός. "Η πορνογραφία είναι κομμάτι της εκπαίδευσής μας" εξηγούσε. "Μεγάλωσα βλέποντας σπάνια γυμνό, δεν χρειάζεται βέβαια να αναφέρω κάτι για στενότερες επαφές. Όταν έπαιρνα το λεωφορείο από το Νιου Τζέρσι όπου έμενα, για την Νέα Υόρκη, στον τερματικό σταθμό της 42ης λεωφόρου, περνούσα μπροστά από βιβλιοπωλεία με γυμνές εικόνες. Έχοντας ζήσει έτσι τόσα χρόνια κάποια στιγμή είπα στον εαυτό μου: Διάολε, αυτό ήταν κομμάτι της εκπαίδευσής μου. Γιατί να μη μπορώ να βγάλω το ρούχα μου; © Λουκάς Σαμαράς
Me, myself and I: Οι αυτοπροσωπογραφίες του Λουκά Σαμαρά Facebook Twitter
Ο Σαμαράς ισχυρίζεται ότι η Polaroid, του επέτρεψε να γίνει ο ίδιος κριτής του εαυτού του, σκηνοθέτης του εαυτού του, και ο ίδιος το κοινό του. © Λουκάς Σαμαράς
Εικαστικά

Tags

0

ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΤΩΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Αποστολή στο Ριάντ / Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Η LiFO ταξίδεψε στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας για την 3η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Ντιρίγια. Από τις μνήμες της προσφυγιάς έως τα σύγχρονα εικαστικά τοπία, η φετινή διοργάνωση εξερευνά την κίνηση ως θεμελιώδη εμπειρία της εποχής μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Guest Editors / Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Mε αφορμή το έργο του «Νεκρή φύση σε άσπρο τραπέζι», θυμόμαστε τον σπουδαίο εικαστικό που χάθηκε πριν από μερικούς μήνες, τον τρόπο που τα τοπία του υπαινίσσονται την πραγματικότητα, χωρίς να υπενθυμίζουν τον χυδαίο χαρακτήρα της.
Ν. Π. ΠΑΪ́ΣΙΟΣ
Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το μακρινό 1951

Εικαστικά / «Υπέροχη κόλαση, η Αθήνα»: Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το 1951

Ο μεγάλος Έλληνας ζωγράφος γράφει από το Παρίσι στη φίλη του και ζωγράφο Ελένη Σταθοπούλου για την εμπειρία της έκθεσής του στην Πόλη του Φωτός, τονίζοντας τη νοσταλγία του για την «υπέροχη κόλαση, την Αθήνα».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Οι «Άηχοι διάλογοι» του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Εικαστικά / Μια έκθεση φέρνει κοντά το έργο του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Τα έργα των δύο Ηπειρωτών δημιουργών παρουσιάζονται στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων με τον τίτλο «Άηχοι Διάλογοι». Παρότι οι καλλιτεχνικές τους διαδρομές αποκλίνουν, ένα κοινό ρεύμα τις διαπερνά, επιτρέποντας μια διακριτική αλλά ουσιαστική «συνομιλία» ανάμεσά τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μαρία Τσαντσάνογλου: «Θα ήθελα η ρωσική πρωτοπορία να λειτουργήσει ως ύμνος για τον άνθρωπο και την ανάγκη για έναν ανατρεπτικό τρόπο σκέψης»

Εικαστικά / Μαρία Τσαντσάνογλου: «Στη Μόσχα έλεγαν τον Κωστάκη "τρελοέλληνα"»

Λίγο πριν από την έκθεση για τη ρωσική πρωτοπορία με έργα από τη Συλλογή Κωστάκη στην Εθνική Πινακοθήκη, η διευθύντρια του του ΜΟΜus – Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης, που φιλοξενεί τη συλλογή, μιλάει για τη σημασία της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Φλεβάρης έχει πολλές καλές εκθέσεις - ψυχραιμία!

Εικαστικά / Ο Φλεβάρης έχει πολλές καλές εκθέσεις - ψυχραιμία!

Από τη μεγαλειώδη αναδρομική του Ακριθάκη στο Μπενάκη και την αντίστοιχη για τον Αλεξίου μέχρι την έκθεση για τους αδελφούς Χουλιαρά και τη γλυπτική του Τζούροβιτς, τα μουσεία και οι γκαλερί της πόλης έχουν πολλά να δείξουν.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ-ΜΑΡΤΙΟΥ 2026

Εικαστικά / Τρεις μήνες γεμάτοι με δυνατές εκθέσεις εικαστικών

Από τον Αλέξη Ακριθάκη και τον Τζεφ Κουνς μέχρι τις φωτογραφικές σειρές του Γιώργου Λάνθιμου και τον Tom Wesselman, η εικαστική κίνηση του νέου χρόνου παίρνει τη σκυτάλη, διατηρώντας το υψηλό επίπεδο.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
ΕΠΕΞ Kalos&Klio: «Όπως φροντίζεις τον κήπο, φροντίζεις και τη δημοκρατία, για να μπορεί να υπάρχει»

Εικαστικά / Kalos&Klio: «Όπως φροντίζεις τον κήπο, φροντίζεις και τη δημοκρατία»

Η νέα έκθεση του καλλιτεχνικού διδύμου από τη Θεσσαλονίκη παρουσιάζει για μια ακόμα φορά πολύχρωμα χαλιά που κρύβουν αρχέγονα σύμβολα και μοτίβα, με ευθεία αναφορά στα όσα συμβαίνουν στη σκληρή εποχή μας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ