Βlek Le Rat:Ο «πατέρας» του στένσιλ στην Αθήνα

Βlek Le Rat:Ο «πατέρας» του στένσιλ στην Αθήνα Facebook Twitter
0

O Xavier Prou aka Blek Le Rat είναι ένας πρωτοπόρος Γάλλος καλλιτέχνης ο οποίος ξεκίνησε την καριέρα του από τους δρόμους του Παρισιού το 1981. Χρησιμοποιώντας στένσιλ, εκτός από τυποποιημένα γράμματα, για γκράφιτι, o Blek υπήρξε ένας από τους πρώτους αυθεντικούς street artists. Το «Rat» που χρησιμοποιεί είναι ένας αναγραμματισμός της λέξης Art. Το όνομα «Blek» προέρχεται από τον γνωστό ήρωα των κόμικς που εμπνεύστηκαν οι EsseGesse. Αρχικά, έγινε γνωστός από ένα γιγάντιο στένσιλ ενός αρουραίου που συναντούσε κανείς σε όλο το Παρίσι, το οποίο συμβόλιζε γι' αυτόν την ελευθερία και τη διάδοση της τέχνης μέσω της πόλης σαν να ήταν πανούκλα.


Τα τελευταία χρόνια η δουλειά του Blek έχει γίνει περισσότερο πολιτική, εστιάζοντας στους αστέγους, στο περιβάλλον και σε άλλα κοινωνικά ζητήματα. Οι αφίσες του με την απαχθείσα Γαλλίδα δημοσιογράφο Florence Aubenas βοήθησαν στην ευαισθητοποίηση και στη δημόσια διάδοση του θέματος, πιέζοντας δημοσιογράφους και πολιτικούς να εργαστούν πιο σκληρά για την απελευθέρωσή της.

Βlek Le Rat:Ο «πατέρας» του στένσιλ στην Αθήνα Facebook Twitter
Νέα Υόρκη


Έρχεται στην Αθήνα για να συμμετάσχει στην ημερίδα με τίτλο «"Ασεβής" δημιουργικότητα: Graffiti και street art στη σύγχρονη κοινωνία και στον αστικό χώρο» που θα γίνει στις 6 Ιουνίου στη Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών. Λίγες μέρες πριν φτάσει στην Αθήνα απάντησε στις ερωτήσεις μας.

Τι σημαίνει να είναι κάποιος «πατριάρχης» του γκράφιτι, «πατέρας» του;

Νιώθω ακόμα καλύτερα όταν με αποκαλούν «νονό» του στένσιλ γκράφιτι.

Βlek Le Rat:Ο «πατέρας» του στένσιλ στην Αθήνα Facebook Twitter
Λος Άντζελες


Με έναν τρόπο ξέρετε ίσως καλύτερα απ' τον καθένα την ιστορία του γκράφιτι. Μπορείτε να μου πείτε τις διαφορές προηγούμενων δεκαετιών από το σήμερα;

Πριν από 30 χρόνια το να κάνει κάποιος τέχνη στον δρόμο ήταν μια περιπέτεια, μια περιπέτεια στην πόλη. Τώρα είναι περισσότερο μια περιπέτεια μάρκετινγκ.


Υπάρχει κάτι που σας εμπνέει ή να σας απασχολεί σταθερά όλα αυτά τα χρόνια της δραστηριότητάς σας;

Έχω υπάρξει πρωταγωνιστής και αυτόπτης μάρτυρας των κοινωνικών και καλλιτεχνικών αλλαγών σε ό,τι αφορά τη νοοτροπία που επικρατούσε απέναντι στην τέχνη. Ήταν, αληθινά, μια πολύ ενδιαφέρουσα εμπειρία αυτό που έζησα.

Βlek Le Rat:Ο «πατέρας» του στένσιλ στην Αθήνα Facebook Twitter
Ο Βlek Le Rat στο Μπρούκλιν

Μπορείτε να μου κάνετε ένα σχόλιο για τη στάση του κοινού απέναντι στο γκράφιτι σήμερα;

Υπάρχει μεγάλο ενδιαφέρον που προέρχεται απ' όλο και περισσότερο κόσμο και αυτό είναι καταπληκτικό. Πριν από 30 χρόνια κανείς δεν ενδιαφερόταν. Σήμερα ο καθένας ξέρει τι σημαίνει «street art».


Θα μου εξηγήσετε την ανάγκη σας να εκφραστείτε τότε, ως νεαρός, στον δρόμο;

Ξεκίνησα όπως κάθε νέος που σπουδάζει τέχνη και ζει σε μια μεγάλη πόλη. Αναζητούσα έναν τρόπο για να δείξω τη δουλειά μου στον κόσμο. Ήταν αδύνατον να δείξω δουλειά στις γαλλικές γκαλερί, επειδή τότε ήταν κλειστές για τους νέους καλλιτέχνες. Και ο καλύτερος τρόπος για να δείξω τη δουλειά μου ήταν ο δρόμος, ο δημόσιος χώρος. Νομίζω ότι και σήμερα ισχύει το ίδιο, σε μεγάλο βαθμό.

Βlek Le Rat:Ο «πατέρας» του στένσιλ στην Αθήνα Facebook Twitter
Παρίσι


Υπάρχει κάποιο έργο σας που ξεχωρίζετε από τα υπόλοιπα;

Μου αρέσουν όλα, τελικά. Είναι ένα μέρος του εαυτού μου σε διάφορες φάσεις.

Υπάρχει κάτι εκεί έξω στον δρόμο που σας σοκάρει;

Τίποτα δεν με σοκάρει πια. Είμαι πολύ γέρος για να νιώσω σοκαρισμένος.


Σας επηρεάζει περισσότερο η επικαιρότητα ή κάποιοι μεγάλοι ζωγράφοι;

Με επηρεάζουν και τα δύο εξίσου. Ενδιαφέρομαι πάντα για την ιστορία της ζωγραφικής, τους μεγάλους καλλιτέχνες και τα έργα που παράγουν, αλλά με επηρεάζει πολύ το κοινωνικό και πολιτικό πρόβλημα της κοινωνίας.

Βlek Le Rat:Ο «πατέρας» του στένσιλ στην Αθήνα Facebook Twitter
Σαν Φρανσίσκο


Καμβάς ή τοίχος; Πού αισθάνεστε πιο ελεύθερος;

Χωρίς αμφιβολία, ο τοίχος πάντα μου αρέσει πάρα πολύ.


Η παγκόσμια σκηνή της street art σε ποια φάση βρίσκεται κατά τη γνώμη σας;

Η street art είναι στην αρχή μιας μεγάλης και μακράς διαδρομής, μπροστά σε μια μεγάλη διάρκεια ζωής και στην αρχή της ανάπτυξής της.


Σας ενοχλεί ακόμα που ο Μπάνκσι σας αντιγράφει σταθερά;

Δεν είναι ο μόνος που αντιγράφει το στυλ μου, υπάρχουν πολλοί άλλοι που το κάνουν.

Βlek Le Rat:Ο «πατέρας» του στένσιλ στην Αθήνα Facebook Twitter
Λονδίνο


Αν φτιάχνατε ένα στένσιλ για την Αθήνα, τι θα ήταν;

Έχω επαναλάβει πολλές φορές στη διάρκεια της ζωής μου ότι ο αγαπημένος μου καλλιτέχνης είναι ο Πραξιτέλης. Θα φτιάξω κάτι αφιερωματικό σε αυτόν σε έναν δρόμο της Αθήνας. Έχω ήδη ένα στένσιλ έτοιμο από το 2011, όταν η Ελλάδα άρχισε να έχει σοβαρά προβλήματα με την Ευρώπη.

«No Respect»:
Graffiti και street art στη Στέγη

11 Απριλίου - 13 Ιουλίου 2014
Καθημερινά: 12:00-21:00. Εκθεσιακός χώρος - Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών
Την Παρασκευή 6 Ιουνίου, 11:00-18:30, πραγματοποιείται ημερίδα με τίτλο «"Aσεβής" δημιουργικότητα: Graffiti και street art στη σύγχρονη κοινωνία και στον αστικό χώρο».

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΗΜΕΡΙΔΑΣ:
Παρασκευή, 6 Ιουνίου
11:00-13:00 Graffiti και Χώρος

Ομιλητές: Dr. EllaChmielewska, Prof. Jeff Ferrell, Manuel Di Rita aka Peeta, Κωνσταντίνος Αβραμίδης

13:00-14:00 Lunch Break
14:00-16:00 Graffiti και Κοινωνία

Ομιλητές: Dr. GregorySnyder, Παυσανίας Καραθανάσης, Xavier Prou aka Blek Le Rat, Dr. Μυρτώ Τσιλιμπουνίδη
16:00-16:30 Coffee Break
14:30-18:30 Graffiti και Τέχνη
Ομιλητές: Dr. Rafael Schacter, LarsPedersen, Hugo Martinez, Snoeman.
18:30 Προβολή videoPorTrasdasLetras - Πίσω από τα γράμματα

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η ιδρύτρια της Μπιενάλε Κεραμικής πιστεύει πως η κεραμική είναι «ριγμένη»

Λουκία Θωμοπούλου / Η κεραμική είναι τέχνη. Δικαίως έχει τη μπιενάλε της― στη Ρόδο.

Η ιδρύτρια της Μπιενάλε Κεραμικής Λουκία Θωμοπούλου, λίγο πριν από τη δεύτερη διοργάνωση στη Ρόδο, υπερασπίζεται μια τέχνη που έχει ιστορία αιώνων και πρέπει να πάψει να είναι ριγμένη ως προς τις άλλες τέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
H γκαλερί Rodeo αλλάζει όνομα και ανακαινίζεται

Εικαστικά / Το όνομα, ο χώρος, ακόμα και η είσοδος: Όλα αλλάζουν στην γκαλερί Rodeo

Ένας από τους σημαντικότερους χώρους τέχνης στην Αθήνα κλείνει είκοσι χρόνια λειτουργίας και με τη βοήθεια του εικαστικού Μίχαελ Κλάιν κάνει ριζικές αλλαγές. Πάμε για τα επόμενα είκοσι.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Άννα Καφέτση: η γυναίκα που πίστεψε στο ΕΜΣΤ πριν ακόμη υπάρξει

Απώλειες / Άννα Καφέτση: Η γυναίκα που πίστεψε στο ΕΜΣΤ προτού ακόμη υπάρξει

Η πρώτη διευθύντρια του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης δεν υπήρξε απλώς το πρόσωπο που το διοίκησε στα πιο δύσκολα χρόνια του. Υπήρξε η γυναίκα που επέμεινε να υπάρξει στην Αθήνα ένας δημόσιος χώρος για τη σύγχρονη τέχνη όχι ως βιτρίνα κύρους αλλά ως ζωντανή εμπειρία, ως σχολείο βλέμματος, ως ένας κήπος που έπρεπε κάποτε να ανθίσει.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Τι πρέπει να ξέρεις για την πρώτη έκθεση εμβυθιστικής τέχνης στην Αθήνα

ONX.Showcase / Τι πρέπει να ξέρεις για την πρώτη έκθεση εμβυθιστικής τέχνης στην Αθήνα

O επικεφαλής Ψηφιακής Ανάπτυξης και Καινοτομίας του Ιδρύματος Ωνάση, Πρόδρομος Τσιαβός, μιλάει για το ONX.Showcase και για τα δέκα έργα που θα μεταμορφώσουν το Onassis Ready σε μια ζωντανή γιορτή δημιουργικότητας, τεχνολογικής καινοτομίας και σύγχρονης καλλιτεχνικής έκφρασης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Πολιτισμός / Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Στο Onassis Ready, η έκθεση Ongoing και η περφόρμανς A Biographical Wardrobe μετατρέπουν τα ρούχα, τα αντικείμενα και τις καλλιτεχνικές φιλίες της Τίλντα Σουίντον σε ζωντανό αρχείο μνήμης, απώλειας και δημιουργικής συγγένειας.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Ο Γουίστλερ έκανε την ομορφιά σκηνικό, σκάνδαλο και καβγά

Πολιτισμός / Ο Γουίστλερ επιστρέφει στην Tate Britain: ο δανδής που έκανε τον Τάμεση ομίχλη και την ομορφιά πρόκληση

Η Tate Britain ανοίγει τη μεγαλύτερη ευρωπαϊκή αναδρομική του Τζέιμς ΜακΝιλ Γουίστλερ εδώ και 30 χρόνια, με τη διάσημη «Μητέρα του Γουίστλερ», τα νυχτερινά του Τάμεση και τα έργα που έκαναν την ομορφιά, την ατμόσφαιρα και την αφαίρεση να μοιάζουν προκλητικές στη βικτωριανή Βρετανία.
THE LIFO TEAM
«Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Αλέξανδρος Ψυχούλης / «Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Η άτυπη αναδρομική έκθεση του Αλέξανδρου Ψυχούλη για την τέχνη και τις εμμονές της ψηφιακής εποχής παρουσιάζεται στα Χανιά, με τον τίτλο «Κινδύνεψα μόνο από ανεξέλεγκτες σκέψεις».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δανεικοί χάρτες και προσωπικές ανακαλύψεις στην καρδιά της σύγχρονης δημιουργίας  

Εικαστικά / Σύγχρονες δημιουργίες που ερμηνεύουν τον κόσμο αλλιώς  

Η νέα περιοδική έκθεση της συλλογής της Ειρήνης Παναγοπούλου συγκεντρώνει έργα κορυφαίων Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών, προτείνοντας νέους, απελευθερωμένους τρόπους προσέγγισης της γνώσης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Εικαστικά / Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Η έκθεση του Μουσείου Φρόιντ προσφέρει μια πρώτης τάξεως ευκαιρία αναστοχασμού για τη ζωή και το έργο της Βρετανής καλλιτέχνιδας, περνώντας από τα βιογραφικά της στοιχεία στους αισθητικούς κώδικες της δουλειάς της.
ΝΙΚΟΛΑΟΣ Χ. ΑΝΤΩΝΙΟΥ
Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Εικαστικά / Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Έπειτα από έντεκα χρόνια ηθελημένης αποχής, ο εικαστικός επιστρέφει στη Skoufa Gallery με μια έκθεση-μανιφέστο, όπου το χιούμορ λειτουργεί ως προπέτασμα για μια βαθιά σύγκρουση με το ίδιο το καλλιτεχνικό σύστημα.
M. HULOT
Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία να ξεφύγεις από την Αθήνα

Εικαστικά / Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία για να ξεφύγεις από την Αθήνα

Η φύση, η λαϊκή παράδοση και η σύγχρονη τέχνη συναντιούνται στα έντεκα στρέμματα ενός κτήματος στην Παιανία που συμβάλλει όσο λίγα στην εξερεύνηση της ιστορίας, της τέχνης και του πολιτισμού.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Πολιτισμός / Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Με αφορμή τη μεγάλη αναδρομική του Μαρσέλ Ντυσάν στο MoMA, επιστρέφουμε σε μια από τις πιο παράξενες, σαγηνευτικές και λιγότερο γνωστές εικόνες γύρω από το όνομά του: τη φωτογραφία του 1963 με τη γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ απέναντί του σε μια σκακιέρα. Οι σπάνιες φωτογραφίες και η ιστορία πίσω από αυτό το καρέ φωτίζουν όχι μόνο έναν μικρό μύθο της αμερικανικής τέχνης, αλλά και τη στιγμή που το Λος Αντζελες άρχισε να πιστεύει πραγματικά στον δικό του.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ