10 εκθέσεις εικαστικών στην Αθήνα που μένουν ανοικτές όλο το καλοκαίρι Facebook Twitter
Botond Keresztesi, Blinded by the light, 2019, acrylic and oil on canvas

10 εκθέσεις εικαστικών στην Αθήνα που μένουν ανοικτές όλο το καλοκαίρι

0

Allouche Benias

«B.C.E. - Before Corona Era» & «They are already here, you are next»

Τριπλή καλοκαιρινή έκπληξη από την γκαλερί Allouche Benias με δυο νέες εκθέσεις και μια νέα τοιχογραφία του b. στον εξωτερικό της χώρο. Στη συλλογή έργων του Botond Keresztesi με τίτλο «B.C.E. - Before Corona Era» ιστορικά στοιχεία συναντούν στοιχεία της ποπ κουλτούρας μέσα σε ένα ψηφιακό περιβάλλον. Παράλληλα, ο Φίλιππος Καβάκας, ο Γιώργος Τούρλας, ο Παύλος Τσάκωνας και ο Γιώργος Τσεριώνης συμμετέχουν στην έκθεση «They are already here, you are next» που φιλοξενείται στο ισόγειο της γκαλερί, εκφράζοντας, μέσα από ένα ευρύ φάσμα εικαστικών μέσων (ακρυλικά και σπρέι βαφής, παστέλ χρώματα, έντονες γραμμές, γλυπτά και αναφορές στην ποπ κουλτούρα), τα βίαια συναισθήματα άγχους, φόβου και θυμού της περιόδου που βιώνουμε.

23/7-29/8 & 23/7-1/8, Allouche Benias, Κανάρη 1, Κολωνάκι, Τρ., Τετ., Σάβ. 12:00-17:00, Πέμ., Παρ. 12:00-19:00

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών - Κήπος

Γιώργος Δρίβας, Δομές συναισθημάτων

Κάθε μέρα, μετά τη δύση του ήλιου, ο Γιώργος Δρίβας μετατρέπει τον Κήπο του Μεγάρου Μουσικής σε έναν κόσμο αινιγματικό και ταυτόχρονα πολύ κοντά στον δικό μας. Γνωστός στο κοινό από την εθνική εκπροσώπηση στο ελληνικό περίπτερο της 57ης Μπιενάλε Βενετίας (2017), ο καλλιτέχνης «ανοίγεται» για πρώτη φορά στον υπαίθριο δημόσιο χώρο με τρεις βιντεο-εγκαταστάσεις.

Έως 20/9, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών - Κήπος, Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη. Καθημερινά: μετά τη δύση του ηλίου (19:45) και μέχρι τα μεσάνυχτα, είσοδος ελεύθερη

10 εκθέσεις εικαστικών στην Αθήνα που μένουν ανοικτές όλο το καλοκαίρι Facebook Twitter
Γιώργος Δρίβας

Βυζαντινό & Χριστιανικό Μουσείο

Λαμπαδηδρομία προς Τόκιο - Κληρονομιά και αφομοίωση

Σύγχρονη ιαπωνική τέχνη μπορεί κανείς να θαυμάσει στη νέα έκθεση του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου (σε συνεργασία με το Ιαπωνικό Πολιτιστικό Ινστιτούτο), στην οποία συμμετέχουν πέντε Ιάπωνες καλλιτέχνες (Yu Araki, Kei Imazu, Nobuaki Takekawa, Paramodel Hayashi Yashuhiko, Naoki Honjo) και ένας αρχιτέκτονας (Kengo Kuma).

Έως 15/9, Βυζαντινό & Χριστιανικό Μουσείο, Βασ. Σοφίας 22, Κολωνάκι, Τρ. 13:00-20:00, Τετ.-Δευτ. 08:00-20:00

10 εκθέσεις εικαστικών στην Αθήνα που μένουν ανοικτές όλο το καλοκαίρι Facebook Twitter
Νομπουάκι Τακεκάβα, «Τελετή έναρξης των ολυμπιακών αγώνων για γάτες» / «Αφίσες των ολυμπιακών αγώνων για γάτες» , 2019 (©ΥΠΠΟΑ/ΒΧΜ)

Ίδρυμα Β & Ε Γουλανδρή

Η παιδική φαντασία αντίδοτο στην απομόνωση

Το Ίδρυμα Β & Ε Γουλανδρή, κατά τη διάρκεια του lockdown, έστειλε ανοιχτή πρόσκληση στα παιδιά που βρίσκονταν σε κατ' οίκον περιορισμό να ζωγραφίσουν εντελώς ελεύθερα θέματα που ενέπιπταν στην προσοχή τους. Διακόσια πενήντα δύο παιδιά ανταποκρίθηκαν στην πρόσκληση. Όλες οι προτάσεις αναρτήθηκαν στην ιστοσελίδα του ιδρύματος και τώρα μια επιλογή από αυτές παρουσιάζεται στον χώρο του μουσείου.

Έως 30/9, Ίδρυμα Β & Ε Γουλανδρή, Ερατοσθένους 13. Ημέρες & ώρες λειτουργίας Ιουνίου - Ιουλίου: Τετ., Σάβ., Κυρ. 10:00-18:00, Πέμ.-Παρ. 10:00-20:00 / Αυγούστου - Σεπτεμβρίου: Τρ.-Τετ., Σάβ.-Κυρ. 10:00-18:00, Πέμ.-Παρ. 10:00-20:00

10 εκθέσεις εικαστικών στην Αθήνα που μένουν ανοικτές όλο το καλοκαίρι Facebook Twitter

Μουσείο Μπενάκη

Robert McCabe - Κατερίνα Λυμπεροπούλου, «Ο τελευταίος μοναχός των Στροφάδων»

Η έκθεση αφηγείται την ιστορία ενός μοναστικού συγκροτήματος (καστρομονάστηρου) που έχει τις ρίζες του στον 13ο αιώνα. Το μοναδικής ιστορικής, αρχιτεκτονικής και πολιτισμικής σημασίας συγκρότημα δεσπόζει σε μια απομονωμένη γωνιά του Ιονίου, σε ένα νησάκι του συμπλέγματος των Στροφάδων, τη Σταμφάνη, μόλις το ένα τρίτο ενός αεροδιαδρόμου. Παρά το μικρό του μέγεθος, το νησί είναι μοναδικό όχι μόνο για την ιστορία αλλά και για την πλούσια χλωρίδα και πανίδα του, χάρη στη μοναδική γεωλογική φυσιογνωμία του.

Έως 13/9, Μουσείο Μπενάκη, Κουμπάρη 1 & Βασ. Σοφίας, Κολωνάκι. Δευτ., Τετ., Παρ., Σάβ. 10:00-18:00, Πέμ. 10:00-00:00, Κυρ. 10:00-16:00

10 εκθέσεις εικαστικών στην Αθήνα που μένουν ανοικτές όλο το καλοκαίρι Facebook Twitter

Rodeo

Απόστολος Γεωργίου, Ένας Ένας

Απομόνωση, αποτυχία και φαινομενικός παραλογισμός είναι επαναλαμβανόμενες συνθήκες που υφίστανται τα υποκείμενα του Γεωργίου. Το κύριο υλικό του καλλιτέχνη στην πρώτη του έκθεση στην Αθήνα μετά την Documenta14 είναι η ανθρώπινη φύση και η άβυσσός της.

Έως 19/9, Rodeo, Πολυδεύκους 41, Πειραιάς, Τετ.-Σάβ. 13:00-21:00 είτε κατόπιν ραντεβού, είσοδος ελεύθερη

10 εκθέσεις εικαστικών στην Αθήνα που μένουν ανοικτές όλο το καλοκαίρι Facebook Twitter
Απόστολος Γεωργίου, χωρίς τίτλο, ακρυλικά σε καμβά, 2020

ΕΜΣΤ

Η Μόνιμη Συλλογή

Το ΕΜΣΤ άνοιξε ξανά τις πύλες του και μπορούμε να θαυμάσουμε πλέον τα περισσότερα από 1.000 έργα της συλλογής του από Έλληνες και ξένους καλλιτέχνες, όπως οι Στήβεν Αντωνάκος, Μπιλ Βιόλα, Ντίκος Βυζάντιος, Έμιλυ Ζασίρ, Ίλια και Εμίλια Καμπακόφ, Βλάσης Κανιάρης, Νίκος Κεσσανλής, Γιάννης Κουνέλλης, Σιρίν Νεσάτ, Λουκάς Σαμαράς, Κώστας Τσόκλης, Μόνα Χατούμ, Γκάρυ Χιλλ, Χρύσα, Κώστας Βαρώτσος, Δημήτρης Τζαμουράνης, Νίκος Αλεξίου, Μαρίνα Αμπράμοβιτς κ.ά., τα οποία καλύπτουν το φάσμα της μεταπολεμικής και σύγχρονης εικαστικής δημιουργίας.

ΕΜΣΤ, λεωφ. Καλλιρρόης & Αμβρ. Φραντζή (πρώην εργοστάσιο Φιξ). Πέμ. 11:00-22:00, Τρ., Τετ., Παρ.-Κυρ. 11:00-19:00, Δευτέρα: κλειστά

10 εκθέσεις εικαστικών στην Αθήνα που μένουν ανοικτές όλο το καλοκαίρι Facebook Twitter
ΕΜΣΤ

Roma Gallery

Transformations

O Αλέξης Ακριθάκης, o Δημήτρης Αληθεινός, o Michael Askin, o Κωστής (Costis), o Απόστολος Γεωργίου, η Elke Krystufek και δεκάδες ακόμη Έλληνες και ξένοι καλλιτέχνες συμμετέχουν στην ομαδική έκθεση που παρουσιάζει μέχρι και τα μέσα Σεπτεμβρίου η γκαλερί Roma.

Έως 12/9, Roma Gallery, Ρώμα 5, Κολωνάκι. Δευτ., Τετ., Σάβ. 10:00-16:00, Τρ., Πέμ., Παρ. 10:00-20:00, είσοδος ελεύθερη

10 εκθέσεις εικαστικών στην Αθήνα που μένουν ανοικτές όλο το καλοκαίρι Facebook Twitter
Αλέξης Ακριθάκης

Ιερό Διονύσου Ελευθερέως

Richard Long, Athens Slate Line

To έργο του Richard Long, ενός από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες της Land Art, παρουσιάζεται στον Περίπατο που οδηγεί στο Ιερό Διονύσου Ελευθερέως στη νότια κλιτύ της Ακρόπολης. Διακόσια ογδόντα μεμονωμένα κομμάτια σχιστόλιθου, τα οποία συναρμολογούνται στο σχήμα μιας γραμμής, λειτουργούν σαν ένα μονοπάτι και παραπέμπουν στη διαλογιστική φύση του βαδίσματος.

Έως 30/9, Ιερό Διονύσου Ελευθερέως. Καθημερινά 8:00-20:00, είσοδος ελεύθερη. Δευτ., Τετ., Παρ. 19:00-19:45 (απαραίτητη η προκράτηση)

10 εκθέσεις εικαστικών στην Αθήνα που μένουν ανοικτές όλο το καλοκαίρι Facebook Twitter
Richard Long, Athens Slate Line. Φωτ.: Φάνης Καφαντάρης

Intermission

Zoë Paul, Η ζαργάνα μου

H ζαργάνα είναι ένα νόστιμο, μακρύ, ασημένιο ψάρι με πράσινα κόκαλα που φωσφορίζουν. Στην έκθεση της Zoë Paul μια μεγάλη κουρτίνα από χειροποίητες κεραμικές χάντρες, η Ζαργάνα, κρέμεται από το ταβάνι. Δίπλα, ανθρωπομορφικά δοχεία γεμίζουν νερό, ενώ ένας τοίχος καλύπτεται από ένα μεγάλων διαστάσεων γλυπτό, φτιαγμένο από χειροποίητα κεραμικά πλακάκια.

Έως 19/9, «Intermission», Πολυδεύκους 37Α, Πειραιάς, Τετ.-Σάβ. 13:00-21:00, είσοδος ελεύθερη

10 εκθέσεις εικαστικών στην Αθήνα που μένουν ανοικτές όλο το καλοκαίρι Facebook Twitter
Zoë Paul

 

Το άρθρο δημοσιεύθηκε στην έντυπη LiFO.

 

Το νέο τεύχος της LiFO δωρεάν στην πόρτα σας με ένα κλικ.

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η ιδρύτρια της Μπιενάλε Κεραμικής πιστεύει πως η κεραμική είναι «ριγμένη»

Λουκία Θωμοπούλου / Η κεραμική είναι τέχνη. Δικαίως έχει τη μπιενάλε της― στη Ρόδο.

Η ιδρύτρια της Μπιενάλε Κεραμικής Λουκία Θωμοπούλου, λίγο πριν από τη δεύτερη διοργάνωση στη Ρόδο, υπερασπίζεται μια τέχνη που έχει ιστορία αιώνων και πρέπει να πάψει να είναι ριγμένη ως προς τις άλλες τέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
H γκαλερί Rodeo αλλάζει όνομα και ανακαινίζεται

Εικαστικά / Το όνομα, ο χώρος, ακόμα και η είσοδος: Όλα αλλάζουν στην γκαλερί Rodeo

Ένας από τους σημαντικότερους χώρους τέχνης στην Αθήνα κλείνει είκοσι χρόνια λειτουργίας και με τη βοήθεια του εικαστικού Μίχαελ Κλάιν κάνει ριζικές αλλαγές. Πάμε για τα επόμενα είκοσι.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Άννα Καφέτση: η γυναίκα που πίστεψε στο ΕΜΣΤ πριν ακόμη υπάρξει

Απώλειες / Άννα Καφέτση: Η γυναίκα που πίστεψε στο ΕΜΣΤ προτού ακόμη υπάρξει

Η πρώτη διευθύντρια του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης δεν υπήρξε απλώς το πρόσωπο που το διοίκησε στα πιο δύσκολα χρόνια του. Υπήρξε η γυναίκα που επέμεινε να υπάρξει στην Αθήνα ένας δημόσιος χώρος για τη σύγχρονη τέχνη όχι ως βιτρίνα κύρους αλλά ως ζωντανή εμπειρία, ως σχολείο βλέμματος, ως ένας κήπος που έπρεπε κάποτε να ανθίσει.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Τι πρέπει να ξέρεις για την πρώτη έκθεση εμβυθιστικής τέχνης στην Αθήνα

ONX.Showcase / Τι πρέπει να ξέρεις για την πρώτη έκθεση εμβυθιστικής τέχνης στην Αθήνα

O επικεφαλής Ψηφιακής Ανάπτυξης και Καινοτομίας του Ιδρύματος Ωνάση, Πρόδρομος Τσιαβός, μιλάει για το ONX.Showcase και για τα δέκα έργα που θα μεταμορφώσουν το Onassis Ready σε μια ζωντανή γιορτή δημιουργικότητας, τεχνολογικής καινοτομίας και σύγχρονης καλλιτεχνικής έκφρασης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Πολιτισμός / Η Τίλντα Σουίντον άνοιξε στην Αθήνα μια ντουλάπα γεμάτη φαντάσματα

Στο Onassis Ready, η έκθεση Ongoing και η περφόρμανς A Biographical Wardrobe μετατρέπουν τα ρούχα, τα αντικείμενα και τις καλλιτεχνικές φιλίες της Τίλντα Σουίντον σε ζωντανό αρχείο μνήμης, απώλειας και δημιουργικής συγγένειας.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Ο Γουίστλερ έκανε την ομορφιά σκηνικό, σκάνδαλο και καβγά

Πολιτισμός / Ο Γουίστλερ επιστρέφει στην Tate Britain: ο δανδής που έκανε τον Τάμεση ομίχλη και την ομορφιά πρόκληση

Η Tate Britain ανοίγει τη μεγαλύτερη ευρωπαϊκή αναδρομική του Τζέιμς ΜακΝιλ Γουίστλερ εδώ και 30 χρόνια, με τη διάσημη «Μητέρα του Γουίστλερ», τα νυχτερινά του Τάμεση και τα έργα που έκαναν την ομορφιά, την ατμόσφαιρα και την αφαίρεση να μοιάζουν προκλητικές στη βικτωριανή Βρετανία.
THE LIFO TEAM
«Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Αλέξανδρος Ψυχούλης / «Η πολιτική ορθότητα με απομακρύνει από τη σύγχρονη τέχνη»

Η άτυπη αναδρομική έκθεση του Αλέξανδρου Ψυχούλη για την τέχνη και τις εμμονές της ψηφιακής εποχής παρουσιάζεται στα Χανιά, με τον τίτλο «Κινδύνεψα μόνο από ανεξέλεγκτες σκέψεις».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δανεικοί χάρτες και προσωπικές ανακαλύψεις στην καρδιά της σύγχρονης δημιουργίας  

Εικαστικά / Σύγχρονες δημιουργίες που ερμηνεύουν τον κόσμο αλλιώς  

Η νέα περιοδική έκθεση της συλλογής της Ειρήνης Παναγοπούλου συγκεντρώνει έργα κορυφαίων Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών, προτείνοντας νέους, απελευθερωμένους τρόπους προσέγγισης της γνώσης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Εικαστικά / Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Η έκθεση του Μουσείου Φρόιντ προσφέρει μια πρώτης τάξεως ευκαιρία αναστοχασμού για τη ζωή και το έργο της Βρετανής καλλιτέχνιδας, περνώντας από τα βιογραφικά της στοιχεία στους αισθητικούς κώδικες της δουλειάς της.
ΝΙΚΟΛΑΟΣ Χ. ΑΝΤΩΝΙΟΥ
Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Εικαστικά / Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Έπειτα από έντεκα χρόνια ηθελημένης αποχής, ο εικαστικός επιστρέφει στη Skoufa Gallery με μια έκθεση-μανιφέστο, όπου το χιούμορ λειτουργεί ως προπέτασμα για μια βαθιά σύγκρουση με το ίδιο το καλλιτεχνικό σύστημα.
M. HULOT
Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία να ξεφύγεις από την Αθήνα

Εικαστικά / Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία για να ξεφύγεις από την Αθήνα

Η φύση, η λαϊκή παράδοση και η σύγχρονη τέχνη συναντιούνται στα έντεκα στρέμματα ενός κτήματος στην Παιανία που συμβάλλει όσο λίγα στην εξερεύνηση της ιστορίας, της τέχνης και του πολιτισμού.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Πολιτισμός / Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Με αφορμή τη μεγάλη αναδρομική του Μαρσέλ Ντυσάν στο MoMA, επιστρέφουμε σε μια από τις πιο παράξενες, σαγηνευτικές και λιγότερο γνωστές εικόνες γύρω από το όνομά του: τη φωτογραφία του 1963 με τη γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ απέναντί του σε μια σκακιέρα. Οι σπάνιες φωτογραφίες και η ιστορία πίσω από αυτό το καρέ φωτίζουν όχι μόνο έναν μικρό μύθο της αμερικανικής τέχνης, αλλά και τη στιγμή που το Λος Αντζελες άρχισε να πιστεύει πραγματικά στον δικό του.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ