Τα ποιητικά murals του Borondo

Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
0

Όταν ήταν παιδί η μητέρα του  τον άφηνε να ζωγραφίζει στους διαδρόμους του σπιτιού του στην Segovia της Ισπανίας. Σήμερα ο 25χρονος Gonzalo Borondo είναι ένας από του πιο ενδιαφέροντες street artists του πλανήτη. Τα έργα του θυμίζουν μισοτελειωμένους πίνακες και προσδίδουν μια ποιητική νότα στα σημεία που θα «χτυπήσει». «Προτιμώ να είμαι ποιητικός παρά πολιτικός ή μαχητικός. Αναρωτιέμαι όμως κάποιες φορές για ποιο λόγο προσπαθώ να κάνω ποίηση στους τοίχους μια άρρωστης κοινωνίας. Το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς μου αντανακλά την δραματική φύση του ανθρώπου. Χρησιμοποιώ την παγκόσμια γλώσσα του σώματος για να αναδείξω θέματα σχετικά με τον σημερινό άνθρωπο» έχει πει σε μια συνέντευξη του πριν δυο χρόνια. Δύσκολο, όπως λέει ο ίδιος, να τον πετύχεις online, παροτρύνει τον κόσμο να δει τα έργα του στο φυσικό τους χώρο πάρα στο ίντερνετ.-B.M

Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter
Τα ποιητικά murals του Borondo Facebook Twitter

Περισσότερα για τον Borondo στο blog του

 

Design
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Gustaf Westman σχεδιάζει viral αντικείμενα που φτάνουν την ντοπαμίνη στα ύψη

Design / Ο Gustaf Westman σχεδιάζει viral αντικείμενα που φτάνουν την ντοπαμίνη στα ύψη

Πιάτα, φλιτζάνια, βάζα και λάμπες που σε κάνουν να θες να τους τραπεζώσεις όλους. Έντονα, χαριτωμένα, λαχταριστά αντικείμενα που μετατρέπουν το τραπέζι σου σε μια ολοκληρωμένη εμπειρία ευτυχίας.
ΜΙΝΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑ
Δημήτρης Αντωνακάκης: «Η Αθήνα χρειάζεται γενναίες αποφάσεις»

Οι Αθηναίοι / Δημήτρης Αντωνακάκης: «Η Αθήνα χρειάζεται γενναίες αποφάσεις»

Ως παιδί, σχεδίαζε δρόμους στην άμμο. Αργότερα, υπερασπίστηκε την αρχιτεκτονική ως τέχνη ζωής. Με τη σύντροφο και συνεργάτιδά του Σουζάνα έζησαν μια ζωή όπου το «εγώ» έγινε «εμείς», μέχρι την απώλειά της που τον σημάδεψε βαθιά. Είναι ο Αθηναίος της εβδομάδας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Mattias Adolfsson: «Η έμπνευση με χτυπάει σαν κεραυνός, από το πουθενά»

Design / Mattias Adolfsson: Μιλώντας με έναν κορυφαίο εικονογράφο της εποχής

Δυο-τρεις κουβέντες με τον διακεκριμένο Σουηδό γραφίστα και εικονογράφο, έναν από τους «υψηλούς προσκεκλημένους» του φετινού 7ου LAComicsFestival, που θα γίνει στη Λάρισα από τις 5 ως τις 7 Σεπτεμβρίου.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Το σύγχρονο design γίνεται πιο προσωπικό και all inclusive από ποτέ

ADM 2025: The Urban Issue / Το σύγχρονο design γίνεται πιο προσωπικό και all inclusive από ποτέ

Ιδέες που ζυμώνονταν αργά εδώ και μερικά χρόνια στον χώρο της εσωτερικής διακόσμησης ωρίμασαν και μας αποκαλύφθηκαν στις αρχές του 2025, ως οδηγός για τους χώρους στους οποίους θα κατοικήσουμε στο μέλλον.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
Οbjects of Common Interest: «Θέλουμε να σου κεντρίσουμε το ενδιαφέρον και να κινητοποιήσουμε ένα συναίσθημα»

ADM 2025: The Urban Issue / Κίνηση, ελευθερία, ρευστή ταυτότητα: Το design των Οbjects of Common Interest

Οι αρχιτέκτονες και σχεδιαστές Ελένη Πεταλωτή και Λεωνίδας Τραμπούκης τρέχουν ένα από τα πιο design studios της Ελλάδας. Πώς σκέφτονται και πώς σχεδιάζουν τα φημισμένα projects τους, όπως την εγκατάσταση εικαστικού φωτισμού που λατρεύουμε στην είσοδο της Πειραιώς 260;
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ανδρέας Κούρκουλας: «Η μεγάλη απειλή είναι να γίνει η πόλη ένα μεγάλο ξενοδοχείο»

ADM 2025: The Urban Issue / Ανδρέας Κούρκουλας: «Η μεγάλη απειλή είναι να γίνει η πόλη ένα μεγάλο ξενοδοχείο»

Γεννήθηκε στο Χαλάνδρι, ζει στον Λυκαβηττό. Από την απόρριψη του κατεστημένου και την πίστη στη χωρική εμπειρία έως τις προκλήσεις της Αθήνας και το μέλλον των νέων δημιουργών, ο διακεκριμένος αρχιτέκτονας μιλά με πάθος για την ουσία, τις ευκαιρίες και τις πληγές της σύγχρονης πόλης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
O Φασιανός στο Svenskt Tenn: Πώς βρέθηκε ο Έλληνας ζωγράφος στο πιο exclusive Σκανδιναβικό brand;

Design / Πώς βρέθηκε ο Φασιανός στο πιο exclusive Σκανδιναβικό brand;

Μια αναπάντεχη πρόταση κατέληξε σε μια έκθεση στο Svenskt Tenn, τον «βασιλιά» του Σκανδιναβικού design, που τιμά τον σπουδαίο Έλληνα καλλιτέχνη. Εκεί, κάτω από την ίδια στέγη, τα έργα του συνομιλούν με αυτά του Γιόζεφ Φρανκ, υμνώντας τη χαρά της ζωής.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ