Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο

Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Su,Bo-An | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
0

Στο λιμάνι της πόλης Kaohsiung, στη νότια Ταϊβάν, δίπλα στις εκβολές του ποταμού Love χτίστηκε το Pop Music Center, ένα φουτουριστικό μουσείο αφιερωμένο στην ποπ μουσική.

Σε αυτόν τον θύλακα όπου το νερό είναι ο κεντρικός άξονας της ζωής της Ταϊβάν –τόσο σε οικονομικό επίπεδο, με το μεγαλύτερο λιμάνι της Ταϊβάν, όσο και σε αστικό επίπεδο, με τον ποταμό Love River να χαράζει τη διαχωριστική γραμμή μεταξύ των δύο τμημάτων της πόλης, αλλά και σε περιβαλλοντικό επίπεδο, όπου η σχετική υγρασία κυμαίνεται μεταξύ 60% και 80%– το Pop Music Center δημιουργεί με τη δομή του ένα γεωμετρικό τοπίο με έμπνευση οργανισμούς που έχουν διασωθεί από τον βυθό.

Κοράλλια, φύκια, κύματα και υδρόβια ζώα είναι τοποθετημένα στην επιφάνεια και δίνουν όνομα σε συγκεκριμένες χρήσεις, έτσι κάθε κομμάτι εκδηλώνει τη δική του προσωπικότητα και, ταυτόχρονα, ενσωματώνεται σε ένα κοινό οικοσύστημα.

Η προσπάθεια της Ταϊβάν να δώσει στην περιοχή του λιμανιού Kaohsiung μια νέα πολιτιστική διάσταση έχει φτάσει στο αποκορύφωμά της, με το κέντρο να είναι αφιερωμένο στην ποπ μουσική.

Ολόκληρο το συγκρότημα έχει σχεδιαστεί για να επιτρέπει την πραγματοποίηση αυθόρμητων δραστηριοτήτων όταν δεν υπάρχουν συναυλίες. Με αυτόν τον τρόπο τα αρχιτεκτονικά κομμάτια φιλοξενούν τα εσωτερικά δωμάτια και, ταυτόχρονα, στρέφονται προς το εξωτερικό δημιουργώντας διαφορετικούς χώρους συνάντησης.

Η βιομηχανία της ποπ μουσικής έχει μια ισχυρή ταυτότητα στην κοινωνία αυτού του τμήματος της Ασίας. Η Ταϊβάν, λόγω της ιστορίας και της γεωπολιτικής της κατάστασης, έχει αναπτύξει ένα μοναδικό στυλ, όπου συνυπάρχουν πολλά πολιτιστικά στοιχεία και έχει ολοένα μεγαλύτερη παρουσία η δική της παράδοση. Με τον ίδιο τρόπο, το έργο τιμά την παράδοση της εμβληματικής αρχιτεκτονικής και, ταυτόχρονα, προτείνει έναν ευέλικτο σχεδιασμό στον οποίο μπορεί να χωρέσει η πολιτιστική επανοικειοποίηση των χρηστών.

Το αρχιτεκτονικό οικοσύστημα που συνθέτει το Κέντρο Ποπ Μουσικής Kaohsiung αποτελείται από το Μεγάλο Κύμα, με υπαίθριο αμφιθέατρο για 12.000 άτομα, αίθουσα συναυλιών για 3.500 άτομα, δύο πύργους με μουσείο και αίθουσες προβών, τις Φάλαινες, με έξι αίθουσες για live εκδηλώσεις, συναυλίες ή παρουσιάσεις, τα Δελφίνια, πέντε εστιατόρια, το Κοράλι, εκθεσιακό κέντρο και υπαίθριος χώρος πολλαπλών χρήσεων και μια σειρά από πάρκα και περιπάτους.

Ολόκληρο το συγκρότημα έχει σχεδιαστεί για να επιτρέπει την πραγματοποίηση αυθόρμητων δραστηριοτήτων όταν δεν υπάρχουν συναυλίες. Με αυτόν τον τρόπο τα αρχιτεκτονικά κομμάτια φιλοξενούν τα εσωτερικά δωμάτια και, ταυτόχρονα, στρέφονται προς το εξωτερικό δημιουργώντας διαφορετικούς χώρους συνάντησης.

Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: kano chang | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Su,Bo-An | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Su,Bo-An | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Η Ταϊβάν τιμά την ποπ μουσική με ένα φουτουριστικό μουσείο Facebook Twitter
Φωτο: Yi-Hsien Lee | courtesy Manuel A. Monteserín Lahoz
Design
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Ο Ρέντζο Πιάνο μεταμορφώνει σε «σπίτι πολιτισμού» ένα παλιό εργοστάσιο στη Μόσχα

Design / Ο Ρέντσο Πιάνο μεταμορφώνει σε «σπίτι πολιτισμού» ένα παλιό εργοστάσιο στη Μόσχα

Με αφετηρία τα παραδοσιακά ρωσικά «σπίτια πολιτισμού», τα οποία πρωτοεμφανίστηκαν στα τέλη του 19ου αιώνα και παραμένουν επίκαιρα μέχρι σήμερα, το GES-2 φιλοδοξεί να φανταστεί εκ νέου τον τρόπο με τον οποίο θα γίνει η τέχνη αναπόσπαστο μέρος της καθημερινής εμπειρίας των ανθρώπων.
THE LIFO TEAM
ΠΕΜΠΤΗ Τα νέα μουσεία που θα ανοίξουν τις πόρτες τους το 2022 σε όλο τον κόσμο

Culture / Τα νέα μουσεία που θα ανοίξουν τις πόρτες τους το 2022 σε όλο τον κόσμο

Ένα ταξίδι από το Χονγκ Κονγκ μέχρι την Αίγυπτο, το Παρίσι, τη Γλασκώβη, την Αυστραλία και τη Νορβηγία, στα μουσεία που φιλοδοξούν να κατακτήσουν περίοπτη θέση στον χάρτη της τέχνης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Νίκος Βαλσαμάκης: «Εγώ επέβαλα τον μοντερνισμό»

Αρχιτεκτονική / Νίκος Βαλσαμάκης: «Δεν θα άφηνα ποτέ την Αθήνα για να μείνω στο Μόναχο ή στο Παρίσι»

Υπέγραψε εμβληματικές κατοικίες, σχεδίασε τα ξενοδοχεία «Αμαλία» από τους Δελφούς έως το Ναύπλιο και άφησε το αποτύπωμά του σε μερικά από τα πιο χαρακτηριστικά κτίρια της σύγχρονης Αθήνας. Ο Νίκος Βαλσαμάκης ανοίγει σπάνια την πόρτα του γραφείου του στην οδό Πλουτάρχου – και ακόμη σπανιότερα μιλά για τον εαυτό του. Στα 102 του χρόνια, ο σημαντικότερος εν ζωή Έλληνας αρχιτέκτονας, που δίδαξε στην Ελλάδα τη γλώσσα του μοντερνισμού και άλλαξε για πάντα τον τρόπο που κατοικούμε, μιλά αποκλειστικά στη LiFO.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Ένα σπίτι που λειτουργεί ως φυτώριο ιδεών

Design / Ένα σπίτι που μόνο στη Μαρία Παπαδημητρίου θα μπορούσε να ανήκει

Το σπίτι της διακεκριμένης εικαστικού στη Δροσιά δεν είναι απλώς ένας ιδιωτικός χώρος· είναι ένα φυτώριο ιδεών, ένας ζωντανός τόπος φιλοξενίας, συνάντησης και συλλογικής δημιουργίας.
ΤΖΟΥΛΗ ΑΓΟΡΑΚΗ
10 κτίρια της Αθήνας που αξίζουν μια δεύτερη ευκαιρία

Αθήνα / 10 κτίρια της Αθήνας που αξίζουν μια δεύτερη ευκαιρία

Στους αθηναϊκούς δρόμους, πολύ συχνά, η ιστορία και η μνήμη της πόλης κρύβονται πίσω από ερειπωμένες όψεις και σφραγισμένα παράθυρα αξιόλογων κτιρίων που είναι εκτός χρήσης. Αξίζουν καλύτερη τύχη αυτά τα κτίρια; Το ερώτημα μοιάζει ρητορικό, γιατί το πραγματικό είναι αν τους δόθηκε ποτέ μια ευκαιρία. Εδώ και πολλές δεκαετίες, η απάντηση παραμένει αρνητική.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
Το μουσείο του μέλλοντος θα το βρεις στο Ανατολικό Λονδίνο

V&A East Storehouse / Το μουσείο του μέλλοντος θα το βρεις στο Ανατολικό Λονδίνο

Η άλλοτε παραμελημένη βιομηχανική ζώνη μεταμορφώθηκε σε νέο πολιτιστικό προορισμό, με το V&A East Storehouse να επαναπροσδιορίζει την έννοια του μουσείου. Χωρίς προθήκες, χωρίς προκαθορισμένες διαδρομές και με χιλιάδες αντικείμενα σε απόσταση αναπνοής από τον επισκέπτη.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Ιερουσαλήμ: Η ιστορία μιας πόλης μέσα από 40 αιώνες μνήμης και συγκρούσεων

Graphic Novel / Μια ελιά στο Όρος των Ελαιών αφηγείται την πολυτάραχη ιστορία της Ιερουσαλήμ

Ένα καθηλωτικό graphic novel για την Ιερουσαλήμ παρουσιάζει 4.000 χρόνια Ιστορίας ― τη γέννηση τριών μεγάλων μονοθεϊστικών θρησκειών, τις διαδοχικές κατακτήσεις και μεταμορφώσεις της πόλης μέσα στους αιώνες
M. HULOT
Εβδομάδα Design του Μιλάνου

Design / Όσα θα δούμε στην Εβδομάδα Design του Μιλάνου

Στη φετινή διοργάνωση, που έχει πάντα στο επίκεντρο την αρχιτεκτονική, την τέχνη και όσα προωθούν την ευζωία, έντονο θα είναι το ελληνικό στοιχείο με τη συμμετοχή του ιστορικού οίκου επιπλοποιίας Saridis of Athens.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
Η τελευταία θεματοφύλακας του ποιοτικού χαρτιού

Χαρτιά Περράκης / Η τελευταία θεματοφύλακας του ποιοτικού χαρτιού

Εδώ και ενάμιση αιώνα η επιχείρηση Χαρτιά Περράκης εισάγει χαρτιά κάθε είδους― από κάνναβη, τζιν ή φύλλα ορτανσίας. Απέναντι στον καλπασμό της ψηφιακής ανάγνωσης, είχε πάντα το ίδιο όπλο: την ησυχία, την αφή και την όσφρηση ενός καλού χαρτιού στα δάχτυλα.
M. HULOT
Ένα οικοσύστημα μνήμης μέσα σε μια μονοκατοικία

Design / Ένα σπίτι γεμάτο πορτρέτα συγγενών

Το νεοκλασικό του Αλέξανδρου Κεφαλά στα Κάτω Πατήσια έχει ένα υπόγειο χιούμορ και ισορροπεί μεταξύ παρόντος και παρελθόντος: τα πορτρέτα των συγγενών, τα αρ νουβό αντικείμενα δίπλα σε πιο σύγχρονα έργα δημιουργούν μια αίσθηση συνέχειας.
ΤΖΟΥΛΗ ΑΓΟΡΑΚΗ
Το Open House Athens επιστρέφει με τη θεματική «Emerging City»

Design / Τα πιο εντυπωσιακά κτίρια της πόλης ανοίγουν για το κοινό

Το πρόγραμμα του Open House Athens περιλαμβάνει ξεναγήσεις σε ιστορικά και σύγχρονα κτίρια, επισκέψεις σε νέα αρχιτεκτονικά γραφεία, περιήγηση στην Κυψέλη και τη Φωκίωνος Νέγρη, καθώς και νυχτερινές διαδρομές στο κέντρο.
M. HULOT
Ένα σπίτι που δεν βασίζεται σε εντυπωσιακές χειρονομίες

Design / Ένα σπίτι που δεν βασίζεται σε εντυπωσιακές χειρονομίες

Στο σπίτι του αρχιτέκτονα Λουκά Μπομπότη και της Άννας Ζινσένκο στο Παλαιό Ψυχικό όλα φτιάχτηκαν απ' την αρχή, με βάση το καλό τους γούστο: mid-century design, vintage κομμάτια και ένα roof-garden που κόβει την ανάσα.
ΤΖΟΥΛΗ ΑΓΟΡΑΚΗ
Loewe Craft Prize 2026: Χειροποίητα αντικείμενα πέρα από κάθε φαντασία

Design / Loewe Craft Prize 2026: Χειροποίητα αντικείμενα πέρα από κάθε φαντασία

10 δημιουργίες που ξεχωρίσαμε από τις φετινές συμμετοχές στον ετήσιο θεσμό του Ιδρύματος Loewe που στηρίζει τους χειρώνακτες-καλλιτέχνες, συμφιλιώνοντας πατροπαράδοτες τεχνικές με σύγχρονες παρεμβάσεις.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ