No.1

The Karate Kid: Πώς η «ταινιούλα που δεν θα έβλεπε κανείς» εξελίχθηκε σε παγκόσμιο φαινόμενο

The Karate Kid: Πώς η «ταινιούλα που δεν θα έβλεπε κανείς» εξελίχθηκε σε παγκόσμιο φαινόμενο Facebook Twitter
Το Karate Kid σημάδεψε μια γενιά εφήβων που ονειρεύονταν τέτοια αεροπλανικά χτυπήματα και και λαβές με τα πόδια, γέμισε τα γυμναστήρια με παιδιά που φαντασιώνονταν ότι θα αντιστεκόντουσαν ηρωικά στους νταήδες που τους κακοποιούσαν και πυροδότησε ένα πραγματικό πάθος για τις πολεμικές τέχνες.
0


ΛΙΓΟ ΚΑΙΡΟ ΠΡΙΝ 
από την πρεμιέρα του Karate Kid (1984), ο σκηνοθέτης Τζον Άβιλντσεν και ο σεναριογράφος Ρόμπερτ Μαρκ Κέιμεν παρακολούθησαν μια δοκιμαστική προβολή της ταινίας τους με παρουσία κοινού στο Baronet Theatre στην Τρίτη Λεωφόρο της Νέας Υόρκης. Κάπνισαν ένα τσιγάρο μαριχουάνας και ήπιαν μερικές τεκίλες ενώ περίμεναν τις πρώτες αντιδράσεις του κοινού για μια ταινία που ο ίδιος ο μοντέρ της, ο Μπαντ Σμιθ, την είχε ήδη απορρίψει ως «μια ταινιούλα για την οποία δεν θα έδινε δεκάρα κανείς». Όταν, μετά το τέλος της προβολής, πλησίασαν την κεντρική είσοδο και είδαν κάποια υψηλόβαθμα στελέχη της κινηματογραφικής βιομηχανίας να προσπαθούν να κάνουν το «λάκτισμα του γερανού» από την διάσημη τελευταία σκηνή της ταινίας, κατάλαβαν ότι είχαν στα χέρια τους μια απρόσμενη επιτυχία.

Το θρυλικό πλέον χτύπημα με το οποίο ο Ντάνι ΛαΡούσο (Ράλφ Μάτσιο) εξουδετερώνει, παρά τον σοβαρό τραυματισμό του, τον αντίπαλό του, ήταν μια έμπνευση του Κέιμεν.  «Εγώ το επινόησα», θυμάται σήμερα ο ίδιος. «Ήταν κάτι που σκέφτηκα εκείνη τη στιγμή. Βρίσκεσαι στον αέρα σχεδόν, δεν έχεις ισορροπία. Τα χέρια σου δεν είναι σε θέση να αμυνθούν. Είναι απλά τόσο κινηματογραφικό». Ένα εντελώς απίθανο και παράλογο σύμφωνα με τους ειδικούς των πολεμικών τεχνών. Και επίσης εντελώς αντικανονικό. «Σε ένα πραγματικό τουρνουά, ένα τέτοιο λάκτισμα θα οδηγούσε σε αυτόματο αποκλεισμό», παραδέχεται ο Πατ Τζόνσον, ο χορογράφος της ταινίας.

Τέσσερις δεκαετίες αργότερα, με την έκτη ταινία της σειράς να είναι έτοιμη για κυκλοφορία, η επίδρασή της στην ποπ κουλτούρα είναι αναμφισβήτητη — και αυτό ήταν κάτι που κανείς δεν θα μπορούσε να προβλέψει, καθώς αρχικά η ταινία προοριζόταν να είναι απλώς μια κόπια των ταινιών “Rocky”, αλλά για εφήβους.

Το Karate Kid σημάδεψε μια γενιά εφήβων που ονειρεύονταν τέτοια αεροπλανικά χτυπήματα και και λαβές με τα πόδια, γέμισε τα γυμναστήρια με παιδιά που φαντασιώνονταν ότι θα αντιστεκόντουσαν ηρωικά στους νταήδες που τους κακοποιούσαν και πυροδότησε ένα πραγματικό πάθος για τις πολεμικές τέχνες. Χιλιάδες νέοι ανακάλυψαν μια αρχαία τέχνη, ίσως επειδή οι προηγούμενες ταινίες του είδους διαδραματίζονταν σε ναούς των Σαολίν σε μακρινά και εξωτικά μέρη, ενώ αυτή διαδραματιζόταν σε μια μικρομεσαία γειτονιά του Λος Άντζελες και δεν περιλάμβανε αρχαίες κατάρες και παλιούς μύθους, αλλά μόνο το αιώνιο φαινόμενο του εκφοβισμού όσων είναι διαφορετικοί και ευαίσθητοι.

The Karate Kid: Πώς η «ταινιούλα που δεν θα έβλεπε κανείς» εξελίχθηκε σε παγκόσμιο φαινόμενο Facebook Twitter
Ο Ραλφ Μάτσιο στο «λάκτισμα του γερανού»

Τέσσερις δεκαετίες αργότερα, με την έκτη ταινία της σειράς να είναι έτοιμη για κυκλοφορία, η επίδρασή της στην ποπ κουλτούρα είναι αναμφισβήτητη — και αυτό ήταν κάτι που κανείς δεν θα μπορούσε να προβλέψει, καθώς αρχικά η ταινία προοριζόταν να είναι απλώς μια κόπια των ταινιών “Rocky”, αλλά για εφήβους. Η Columbia δεν προσπάθησε καν να το κρύψει, προσλαμβάνοντας τον σκηνοθέτη και τον συνθέτη (Μπιλ Κόντι) του πρώτου Rocky, ενώ το κύριο τραγούδι του Karate Kid ήταν ένα απομεινάρι από το Rocky III. Το Karate Kid όμως βασίστηκε σε μια πρωτότυπη ιστορία. Ο παραγωγός Τζέρι Γουάιντραουμπ είχε αγοράσει τα δικαιώματα ενός άρθρου για ένα οκτάχρονο αγόρι από τη Χαβάη, γιο μιας ανύπαντρης μητέρας, ο οποίος είχε ζητήσει να γραφτεί σε μαθήματα καράτε για να μπορεί να αντισταθεί στους νταήδες της γειτονιάς που συστηματικά τον χτυπούσαν. Τελικά κέρδισε τη μαύρη ζώνη και στην πορεία βρήκε έναν μέντορα, ο οποίος τον πήρε υπό την προστασία του. Ο παραγωγός διέγνωσε ότι υπάρχει εκεί μια κινηματογραφική ιστορία, ειδικά σε μια εποχή που οι ταινίες για εφήβους είχαν αρχίσει να γνωρίζουν μεγάλη επιτυχία.

Επικοινώνησε αμέσως με την Columbia, και το στούντιο κάλεσε με τη σειρά του τον σεναριογράφο Ρόμπερτ Κέιμεν. Ο Κέιμεν — που τότε ήταν σχεδόν αρχάριος, αλλά σήμερα είναι καθιερωμένος χάρη στη συνεργασία του με τον Λικ Μπεσόν στις σειρές ταινιών Taken και Transporter με πρωταγωνιστές τους Λίαμ Νίσον και Τζέισον Στέιθαμ — ήταν η σωστή επιλογή. Στην εφηβεία του είχε υποστεί κι αυτός bullying και είχε μάθει πολεμικές τέχνες προκειμένου να αντιμετωπίσει τους διώκτες του.

The Karate Kid: Πώς η «ταινιούλα που δεν θα έβλεπε κανείς» εξελίχθηκε σε παγκόσμιο φαινόμενο Facebook Twitter
Οι δύο πρωταγωνιστές του Karate Kid Ραλφ Μάτσιο και Γουίλιαμ Ζάμπκα ξανασυναντήθηκαν 34 χρόνια για την τηλεοπτική σειρά Cobra Kai

Με προϋπολογισμό μόλις 8 εκατομμυρίων δολαρίων, η ταινία απέφερε κέρδη άνω των 100 εκατομμυρίων δολαρίων και έγινε μια από τις πιο κερδοφόρες ταινίες εκείνης της χρονιάς, κερδίζοντας παράλληλα και κάποιους κριτικούς επαίνους. «Το Karate Kid ήταν μια από τις ευχάριστες εκπλήξεις του 1984 — μια συναρπαστική, γλυκιά και συγκινητική ιστορία με μια από τις πιο ενδιαφέρουσες φιλίες που έχουμε δει εδώ και καιρό», είχε γράψει τότε ο αείμνηστος Ρότζερ Έμπερτ.

Ακολούθησαν τέσσερα κινηματογραφικά sequels, μια σειρά κινουμένων σχεδίων, ένα μιούζικαλ και, το 2018, το Cobra Kai, το οποίο γεννήθηκε δειλά στο YouTube για να εξελιχτεί σε μια από τις πιο δημοφιλείς σειρές του Netflix. Και τώρα έρχεται το Karate Kid: Legends. Δεν υπάρχει πλέον ο Κος Μιγιάκι, ο χαρακτήρας που αποθέωσε ο Πατ Μορίτα, ο οποίος απεβίωσε το 2005, αλλά πρωταγωνιστούν ο Τζάκι Τσαν και ο Ραλφ Μάτσιο, ο οποίος επιστρέφει στη μεγάλη οθόνη για να επαναλάβει τον ρόλο που καθόρισε την καριέρα του.

Με στοιχεία από El Pais

Οθόνες
0

No.1

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

«Πολύ κοριτσίστικο όνομα το Πάττυ»: Το ελληνικό σινεμά στα πάνω του

The Review / «Πολύ κοριτσίστικο όνομα το Πάττυ»: Μια καλή ταινία

Η οδύσσεια μιας νεαρής ταλαντούχας τζουντόκα που προετοιμάζεται για τους Ολυμπιακούς Αγώνες είναι το θέμα της ταινίας του Γιώργου Γεωργόπουλου που απέσπασε ήδη θετικά σχόλια όπου έχει προβληθεί. Μιλήσαμε για την ταινία με τον σκηνοθέτη Αργύρη Παπαδημητρόπουλο.
ΒΕΝΑ ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΥ
Όταν οι σταρ προτιμούν Γαλλίδες πίσω απ' τις κάμερες

76η Berlinale / Γιατί οι σταρ προτιμούν Γαλλίδες σκηνοθέτιδες;

Με αφορμή το «Couture», τη νέα ταινία με την Αντζελίνα Τζολί, εντοπίζουμε την τάση Γαλλίδων σκηνοθέτιδων να συνεργάζονται με σταρ του Χόλιγουντ, που αναζητούν μια φρέσκια παρένθεση από το αγγλόφωνο αφήγημα.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Από το βιβλίο στην οθόνη»

Οθόνες / Βιβλία που έγιναν ταινίες. Ένα μεγάλο αφιέρωμα στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος

Μεγάλοι δημιουργοί όπως οι Όρσον Γουέλς, Φρανσουά Τριφό, Μιχάλης Κακογιάννης, Ζιλ Ντασέν και Κώστας Γαβράς ζωντανεύουν βιβλία των Νίκου Καζαντζάκη, Φραντς Κάφκα, Κοσμά Πολίτη και άλλων σπουδαίων λογοτεχνών.
M. HULOT
Frederick Wiseman (1930-2026 : O σιωπηλός συλλέκτης της κοινωνικής εμπειρίας

Αποχαιρετισμοί / Frederick Wiseman (1930-2026) : O σιωπηλός συλλέκτης της κοινωνικής εμπειρίας

Ήρεμος κριτής των θεσμών και ευαίσθητος παρατηρητής συνηθισμένων ανθρώπων, ο Φρέντερικ Γουάϊζμαν παρέδωσε ένα εντυπωσιακό αρχείο θεμάτων με έμφαση σε οικονομικές και πολιτικές συνισταμένες, ξεκινώντας από το χρονικό ενός φρικαλέου ιδρύματος και ολοκληρώνοντας το έργο του με ένα gourmand εστιατόριο!
THE LIFO TEAM
76η BERLINALE: Οι γυναίκες στην Berlinale και η αδόκιμη πολιτική υπεκφυγή του Βιμ Βέντερς

76η Berlinale / Οι γυναίκες στην Berlinale και η αδόκιμη πολιτική υπεκφυγή του Βιμ Βέντερς

Οι αντιδράσεις για την απουσία δέσμευσης του 76oυ Φεστιβάλ Βερολίνου όσον αφορά τον πόλεμο στη Γάζα επισκίασαν τη γυναικεία παρουσία, ιδίως την αξιοπρόσεκτη ερμηνεία της Σάντρα Χιούλερ στην ταινία «Rose».
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
ΕΠΕΞ Robert Duvall

Απώλειες / Ρόμπερτ Ντιβάλ (1931-2026): Η σιωπηλή δύναμη του αμερικανικού σινεμά

O Ρόμπερτ Ντιβάλ ανέδειξε τα χαρακτηριστικά και τις αντιφάσεις της «λευκής» αμερικανικής ψυχής και πήρε Όσκαρ Α' ρόλου, παίζοντας έναν ρημαγμένο μουσικό της κάντρι σε μία από τις πολλές ιδιοφυείς και εξαιρετικά σύνθετες ερμηνείες του.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Ανεμοδαρμένα Ύψη»: Πώς καταστρέφεται ένα ρομάντζο 150 χρόνων;

Μόδα & Στυλ / «Ανεμοδαρμένα Ύψη»: Πώς καταστρέφεται ένα ρομάντζο 180 χρόνων;

Χωρίς ψυχή, παρά την καυτή χημεία μεταξύ Μάργκο Ρόμπι και Τζέικομπ Ελόρντι, το μυθιστόρημα της Έμιλι Μπροντέ διαβάζεται σαν ένα σύγχρονο μελόδραμα με άπειρα κοστούμια και σουρεαλιστικά σκηνικά.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
«Uchronia»: Τα ΦΥΤΑ πάνε στο Φεστιβάλ του Βερολίνου με μια κουήρ ταινία για τον Rimbaud

Οθόνες / ΦΥΤΑ: «Ήρθε η ώρα να επεκτείνουμε το hate-base μας»

Ο Φιλ και ο Φοίβος, το conceptual duo που αποτελεί τα θρυλικά ΦΥΤΑ, μιλούν στη LifO για τη νέα τους ταινία. Το «Uchronia» είναι εμπνευσμένο από το το βιβλίο του Rimbaud «Μια εποχή στην κόλαση», και είναι η μόνη ελληνική ταινία που συμμετέχει φέτος στο φεστιβάλ του Βερολίνου.
M. HULOT
«Αν θέλεις να ρίξεις πυρηνική βόμβα στη ζωή σου, δοκίμασε κρακ»: Η επιστροφή της Κόρτνεϊ Λαβ

Οθόνες / «Αν θέλεις να ρίξεις πυρηνική βόμβα στη ζωή σου, δοκίμασε κρακ»: Η επιστροφή της Κόρτνεϊ Λαβ

Το ντοκιμαντέρ για την πολυτάραχη διαδρομή της «βασίλισσας του grunge» προβλήθηκε στο Φεστιβάλ του Sundance, προκαλώντας αίσθηση, ωστόσο η ίδια δεν παρευρέθηκε στην πρεμιέρα, για αδιευκρίνιστους λόγους.
THE LIFO TEAM
«Άμνετ»: Από το βιβλίο-φαινόμενο στην οσκαρική ταινία της Κλόε Ζάο

The Review / «Άμνετ»: Από το βιβλίο-φαινόμενο στην οσκαρική ταινία της Κλόε Ζάο

Ανάμεσα στα μεγαθήρια «Μια μάχη μετά την άλλη» και «Sinners», το «Άμνετ» της Κλόε Ζάο, μια τολμηρή, φανταστική ιστορία για το πώς ο Σαίξπηρ έγραψε τον «Άμλετ», διεκδικεί 8 Όσκαρ. Η ταινία παίζεται στις ελληνικές αίθουσες, ενώ στα βιβλιοπωλεία κυκλοφορεί και το ομώνυμο μυθιστόρημα της Μάγκι Ο’Φάρελ, στο οποίο η Ζάο χρωστάει πολλά. Η Βένα Γεωργακοπούλου συζητά με τον Ορέστη Ανδρεαδάκη, διευθυντή του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, για την ταινία και το βιβλίο.
ΒΕΝΑ ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΥ