Kenophobia: 100 καλλιτέχνες εκθέτουν τα έργα τους στην γκαλερί CAN

Kenophobia: 100 καλλιτέχνες εκθέτουν τα έργα τους στην γκαλερί CAN Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
0

Φωτογραφίες, σχέδια, κατασκευές, βίντεο και έργα 100 νέων και καταξιωμένων εικαστικών γεμίζουν κάθε σπιθαμή στους τοίχους της γκαλερί CAN με αφορμή την ομαδική έκθεση «Kenophobia». Πρόκειται για τον φόβο για το κενό, το άδειο και είναι μάλλον ο καταλληλότερος τίτλος για να περιγράψει ακριβώς αυτό που θα δεις.

«Δεν είναι δόκιμος όρος παρ' όλα αυτά χαρακτηρίζει μία κατάσταση και μπορεί να χρησιμοποιηθεί στην τέχνη για να περιγράψει αλλιώς το horror vacui έναν όρο τον οποίο εισήγαγε στην ιστορία της τέχνης ο τεχνοκριτικός Mario Praz για να περιγράψει την αποπνικτικά πυκνή και ακατάστατη εικόνα των χώρων στη Βικτοριανή εποχή» εξηγεί η επιμελήτρια της έκθεσης Χριστίνα Ανδρουλιδάκη.

Τι κοινό όμως μπορεί να έχουν 100 έργα από ετερόκλητους καλλιτέχνες; Ακριβώς αυτό προσπαθεί να εξερευνήσει το Kenophobia.

Παρατηρώντας με προσοχή μπορείς να μαντέψεις ποιο έργο ανήκει στον καθένα καθώς οι τοίχοι γίνονται ένα πανόραμα της σύγχρονης δημιουργίας με πολύ χαρακτηριστικά δείγματα από την δουλειά εγχώριων καλλιτεχνών. Μια φωτογραφία του Σπύρου Στάβερη, ένα σχέδιο του Τάσου Παυλόπουλου, μια δημιουργία του Νίκου Σεπετζόγλου, η γλυπτική εγκατάσταση της Iωάννας Πανταζοπούλου. «Συμμετέχουν εικαστικοί που δουλεύουν με πάρα πολλά και διαφορετικά μέσα, στόχος μας όμως ήταν ο καθένας από αυτούς να συμμετέχει με κάτι χαρακτηριστικό, κάποιο signature piece, έργα δηλαδή με τα οποία έχουν γίνει γνωστοί και προέρχονται από το κύριο σώμα της δουλειάς τους».

Kenophobia: 100 καλλιτέχνες εκθέτουν τα έργα τους στην γκαλερί CAN Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO

Τι κοινό όμως μπορεί να έχουν 100 έργα από ετερόκλητους καλλιτέχνες; Ακριβώς αυτό προσπαθεί να εξερευνήσει το Kenophobia. H φετινή έκθεση προσπαθεί να αναδείξει και να ανιχνεύσει σχέσεις και πιθανές συγγένειες ανάμεσα σε φωτογραφίες, σχέδια και ζωγραφιές που ίσως με μια πρώτη ματιά φαίνονται ασύνδετα. Οι θεατές έχουν την ελευθερία να τα παρατηρήσουν στο σύνολό τους αλλά και μεμονωμένα, να επικεντρωθούν σε ο,τι τους εντυπωσιάζει, να εστιάσουν στις λεπτομέρειές από το πλήθος των έργων που εκτίθενται. «Στήνοντας την έκθεση προσπαθήσαμε να φέρουμε κοντά έργα τα οποία φαινομενικά μπορεί να είναι πολύ διαφορετικά αλλά υπάρχουν υπόγειοι συσχετισμοί ανάμεσά τους. Αυτό είναι και το πιο ευχάριστο κομμάτι της επιμέλειας. Έχει πολύ πλάκα να βλέπει κανείς τόσα έργα μαζί. Υπάρχουν κοινές αναφορές που βγαίνουν στην επιφάνεια μόνο όταν τα δεις μαζί. Είναι σαν ένα παιχνίδι του μυαλού να προσπαθήσει κανείς να ανακαλύψει τις συνδέσεις».

Είναι η δεύτερη φορά που η Χριστίνα Ανδρουλιδάκη διοργανώνει μια τόσο μεγάλη έκθεση. Πριν από περίπου 2 χρόνια, σε συνεργασία με τους τους Daily Lazy Projects είχε επιχειρήσει κάτι παρόμοιο στο Thrills and Chills. «Παρόλο που η προετοιμασία ήταν τεράστια και κόντεψε να μας πιάσει όλους φρενίτιδα στο τέλος ήταν μία πολύ fun έκθεση στην οποία αρκετός κόσμος ήρθε και ανακάλυψε δουλειές καλλιτεχνών που δεν ήξερε, ή είχε την ευκαιρία να αγοράσει ένα μικρό αλλά χαρακτηριστικό έργο κάποιων καλλιτεχνών που παρακολουθούσαν χρόνια αλλά δεν είχαν την ευκαιρία να αποκτήσουν».

Φέτος, εκτός από τους καλλιτέχνες της CAN συμμετέχουν και εικαστικοί από τις γκαλερί Eleni Koroneou, Kalfayan, A.Antonopoulou art, Elika, Kέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα, Ελευθερία Τσέλιου, A.Δ., Ζουμπουλάκη, Q-Box, Nitra αλλά και αρκετούς ακόμη πολιτιστικούς χώρους με σκοπό την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής σκηνής.

Kenophobia: 100 καλλιτέχνες εκθέτουν τα έργα τους στην γκαλερί CAN Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
Kenophobia: 100 καλλιτέχνες εκθέτουν τα έργα τους στην γκαλερί CAN Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
Kenophobia: 100 καλλιτέχνες εκθέτουν τα έργα τους στην γκαλερί CAN Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO

Info:

KENOPHOBIA, group show
13/10- 14/11
Τρίτη- Παρασκευή: 11 π.μ.-3 μ.μ., 5 μ.μ.-8 μ.μ.
Σάββατο: 11 π.μ.-4 μ.μ.

Can Christina Androulidaki Gallery
Αναγνωστοπούλου 42, Αθήνα
www.can-gallery.com

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δυο τιτάνες της ζωγραφικής, δυο μεγάλοι αντίπαλοι στην Tate Britain

Εικαστικά / Τέρνερ και Κόνσταμπλ: Δύο μεγάλοι ανταγωνιστές συναντιούνται ξανά

Για να τιμήσει τα 250 χρόνια από τη γέννησή τους η Tate Britain εξερευνά με μια έκθεση-ορόσημο τις αλληλένδετες ζωές τους και αυτό που τους ένωνε πάνω απ' όλα, την ανεξάντλητη πηγή ομορφιάς και έμπνευσης που είναι η φύση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Εικαστικά / «Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Με αφορμή τη δωρεά του αρχείου της στο ΕΜΣΤ, μέσα από πλήθος τεκμηρίων και σημειώσεων, ξαναδιαβάζουμε το έργο μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας της πρωτοπορίας και αναζητάμε εκ νέου την προσωπικότητά της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια εκθεση

Εικαστικά / Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια έκθεση

Σπάνια αντικείμενα, έργα τέχνης, memorabilia, φωτογραφίες, αφιερώσεις και μία μικρή αναπαράσταση του σπιτιού του χαρισματικού ηθοποιού, δάσκαλου και σκηνοθέτη στο Παρίσι έχουμε την ευκαιρία να δούμε στην έκθεση «Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς» που ξεκίνησε μόλις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Εικαστικά / «Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Μια έκθεση για τη θρυλική ζωγράφο, σκηνογράφο και ενδυματολόγο εμβληματικών παραστάσεων όπερας και θεάτρου ανοίγει στην Αθήνα χάρη στη μοναδική συλλογή του Ερρίκου Σοφρά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Ευγενία Βερελή αφηγείται ιστορίες που κάνουν την τέχνη μαγεία

Εικαστικά / Τα «μαγικά» κεραμικά της Ευγενίας Βερελή συνομιλούν με το έργο του Αλέκου Φασιανού

«Στις εξιστορήσεις της ζωής σου συχνά ανταποκρίνομαι με ρίγη» λέγεται η έκθεση της νεαρής εικαστικού που λαμβάνει χώρα στο Μουσείο Αλέκου Φασιανού. Το χάσμα του χρόνου εξαφανίζεται και ένας γόνιμος διάλογος ξεκινά ανάμεσα στους δύο καλλιτέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Εικαστικά / Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Ο Αλέξανδρος Τζάννης δημιουργεί σε μια ερειπωμένη κατασκευή στον λόφο του Φιλοπάππου ένα έργο στο οποίο αποτυπώνονται μέρη από τα κλαδιά του φυτού που βρίσκεται διάσπαρτο στον λόφο, «μεταφρασμένα» σε σίδερο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τζόρτζιο ντε Κίρικο: «Η μοντέρνα τέχνη δεν αρέσει σε κανένα»

Εικαστικά / Τζόρτζιο ντε Κίρικο: «Η μοντέρνα τέχνη δεν αρέσει σε κανέναν»

Πεθαίνει σαν σήμερα ο Ιταλός ζωγράφος Τζόρτζιο ντε Κίρικο. Διαβάζουμε ξανά μια δύστροπη και νευρική συνέντευξή του από το 1966, στην οποία μιλάει ελεύθερα, σκληρά, συχνά όμως και με αλήθειες, για τη σύγχρονη ζωγραφική.
ΦΩΝΤΑΣ ΤΡΟΥΣΑΣ
Στη Θεσσαλονίκη θα περάσεις τέλεια, όποιο κι αν είναι το vibe σου

Εικαστικά / Στη Θεσσαλονίκη θα περάσεις τέλεια, όποιο κι αν είναι το vibe σου

Από την έκθεση με τις φωτογραφίες της Φρίντα Κάλο μέχρι τις άπειρες συναυλίες: Αυτά τα 22 events αξίζουν την προσοχή σας στην αγαπημένη πόλη της Θεσσαλονίκης.
ΑΠΟ ΤΟΥΣ ΜΙΝΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑ, ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ & ΧΡΗΣΤΟ ΠΑΡΙΔΗ