Η Παιδική Αθωότητα στο Μικρό Παρίσι

Η Παιδική Αθωότητα στο Μικρό Παρίσι Facebook Twitter
0

Ο Οκτώβριος έχει μπει πλέον για τα καλά και τα αγαπημένα μας  μουσεία και ιδρύματα επιστρέφουν με καινούριες εκθέσεις και εκπαιδευτικά προγράμματα. Μετά τη θερινή ραστώνη και το «σοκ» της επιστροφής στο σχολείο, ήρθε η ώρα να οργανωθούμε και να τα επισκεφθούμε.

Στο  Ίδρυμα «Μιχάλης Κακογιάννης» (www.mcf.gr) δέκα φωτογράφοι εκθέτουν τις φωτογραφίες τους με θέμα την «Παιδική Αθωότητα». Η έκθεση μας ταξιδεύει πίσω στην παιδική μας ηλικία και μας ζητά να ανακαλέσουμε στιγμές, εικόνες και συναισθήματα από αυτήν. Τα έσοδα από την πώληση των φωτογραφιών θα προσφερθούν στην Πρότυπη Στέγη Ανηλίκων Περισσού.

Αν πάτε στο Ίδρυμα την Κυριακή, τότε μην παραλείψετε να δείτε με τα παιδιά σας την έκθεση «Φωτογραφίζοντας τα Ελληνικά Παραμύθια». Πρόκειται για μια ιδέα της αφηγήτριας παραμυθιών Σάσας Βούλγαρη, την οποία υλοποίησε το Διαδικτυακό Περιοδικό Λόγου και Τέχνης «Λύκος». Φράσεις από παραδοσιακά ελληνικά παραμύθια έγιναν η αφορμή και η έμπνευση να «εικονοποιηθούν» φωτογραφικά κάποιες παραμυθικές σκηνές, μέσα στο καθημερινό αστικό περιβάλλον μιας μεγάλης πόλης όπως η Αθήνα. Η είσοδος και στις δύο εκθέσεις είναι ελεύθερη.

Την Κυριακή στις 12:30 μ.μ. η Σάσα Βούλγαρη ξεκινά στο Ίδρυμα «Μιχάλης Κακογιάννης»  το νέο κύκλο αφήγησης παραμυθιών για παιδιά, που θα διαρκέσει έως και την Κυριακή 13 Απριλίου 2014. Με τίτλο «Τα Τρία Χρυσά Μήλα», η αγαπημένη παραμυθού θα αφηγείται παλιά ελληνικά λαϊκά παραμύθια και θα ζωντανεύει Δράκους, Λάμιες, Γοργόνες και Ξωθιές, όμορφες βασιλοπούλες κι έξυπνες μυλωνούδες, μαρμαρωμένα βασιλόπουλα, αστέρια που μιλάνε και γενναίους που μεταμορφώνονται σε φίδια…

Για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά, οι αίθουσες τέχνης της οδού Λεμπέση, δίπλα στο Μουσείο της Ακρόπολης, διοργανώνουν το Lembessiart 2013, το Σάββατο 12 και την Κυριακή 13/10, με ελεύθερη είσοδο για όλους (www.lembessiart.blogspot.com). Πρόκειται για ένα υπαίθριο φεστιβάλ τέχνης που καλεί μικρούς και μεγάλους να μάθουν, να δημιουργήσουν, να διασκεδάσουν και να μυηθούν στον κόσμο της τέχνης με ποικίλα πολιτιστικά και καλλιτεχνικά δρώμενα από πλήθος καλλιτεχνών. Τα παιδιά κάθε ηλικίας θα βρουν το εκπαιδευτικό πρόγραμμα που τους ταιριάζει, όσο για τους μεγάλους, κάτι θα γίνει και γι΄αυτούς!

Δεν ξέρω αν έχετε περπατήσει ποτέ στη Μαιζώνος με το παιδί σας, αν έχετε βρεθεί στην Αγίου Κωνσταντίνου ή στη Δημοτική Πινακοθήκη στη Λεωνίδου μαζί του. Το έχω κάνει αρκετές φορές, δε μπορώ να ισχυριστώ όμως ότι ήταν μια απολύτως χαλαρή βόλτα. Η πόλη έχει και πληγωμένα σημεία, ωστόσο δεν έχασαν ποτέ τη γοητεία τους, αρκεί να έχει κανείς τα μάτια  να τη δει.

 Το Αθηναϊκό Καλλιτεχνικό Δίκτυο, με το 1ο Φεστιβάλ «Μικρό Παρίσι των Αθηνών» (http://bit.ly/19nkERw), φιλοδοξεί να δώσει σε αυτήν την παραμελημένη περιοχή του κέντρου, που ορίζεται από τα ονόματα γάλλων φιλελλήνων και λογοτεχνών, πνοή και χρώμα. Για μία εβδομάδα, από τις 9-16/10, θα πραγματοποιηθεί ένας μεγάλος αριθμός δωρεάν εκδηλώσεων που θα συμπεριλαμβάνουν εκθέσεις, θέατρο, συναυλίες, διαλέξεις, εικαστικές δράσεις, ξεναγήσεις, αλλά και δράσεις δρόμου που το Σαββατοκύριακο φιλοδοξούν να μετατρέψουν τη Μαιζώνος σε Μονμάρτη!  Είναι ευκαιρία να περπατήσουμε στην περιοχή με τα παιδιά μας και να τους δείξουμε, αν όχι το Μικρό Παρίσι, σίγουρα  την Παλιά Αθήνα.

Το Καλοκαίρι επιστρέφει για λίγες ημέρες, ας το εκμεταλλευτούμε. Καλές βόλτες!

 

Η Παιδική Αθωότητα στο Μικρό Παρίσι Facebook Twitter

Εικαστικά
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Χρήστος Ιωακειμίδης: Ο «κατασκευαστής εκθέσεων» και η γέννηση της επιμέλειας στην Ελλάδα

Εικαστικά / Χρήστος Ιωακειμίδης: Ο «κατασκευαστής εκθέσεων» και η γέννηση της επιμέλειας στην Ελλάδα

Με αφορμή την επετειακή έκθεση του ΕΜΣΤ για τον «Ελληνικό Μήνα στο Λονδίνο», ο Χριστόφορος Μαρίνος ανασύρει μια αδημοσίευτη συνομιλία του 2010 και αναρωτιέται τι έχει πραγματικά αλλάξει στο σώμα της ελληνικής τέχνης μισό αιώνα μετά.
ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΣ ΜΑΡΙΝΟΣ
Δέκα σημαντικές εκθέσεις που αξίζουν το ταξίδι

Εικαστικά / 10 εκθέσεις που αξίζουν το ταξίδι

Τα μεγάλα μουσεία και οι διεθνείς διοργανώσεις προετοιμάζονται για τη νέα χρονιά και υπόσχονται να μας αποκαλύψουν κάτι νέο για παλιούς και σύγχρονους καλλιτέχνες, από τον Μουνκ μέχρι τη Φρίντα Κάλο, και από τον Ραφαήλ μέχρι μια έκθεση για τα ’90s.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όλες οι σημαντικές εκθέσεις του 2026

Εικαστικά / Όλες οι σημαντικές εκθέσεις που έρχονται το 2026

Η επαναλειτουργία του Παλαιού Μουσείου Ακρόπολης, η «Αφροδίτη» του Τζεφ Κουνς, η μνημειακή τοιχογραφία της Μπάρμπαρα Κρούγκερ, η πρώτη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου και η αναδρομική του Αλέξη Ακριθάκη σκιαγραφούν το πολιτιστικό τοπίο του 2026.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Οι 10 πιο σημαντικές «μεγάλες» αθηναϊκές εικαστικές εκθέσεις του 2025 με χρονολογική σειρά

Εικαστικά / Οι 10 καλύτερες εκθέσεις του 2025

Από τα «Plásmata 3» και τη Μαρλέν Ντιμάς έως τη Λίλα Ντε Νόμπιλι, το 2025 ανέδειξε μια από τις πιο πυκνές και ουσιαστικές εικαστικές χρονιές της Αθήνας. Με χρονολογική σειρά, επιστρέφουμε στις μεγάλες εκθέσεις που ξεχώρισαν, συζητήθηκαν και άφησαν το στίγμα τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Εικαστικά / Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Αρχιτέκτων και γλύπτρια. Με συριακές ρίζες και παιδικά χρόνια στην Αίγυπτο, πιστεύει ότι «η πορεία μας πρέπει να είναι προς το φωτεινό κομμάτι της ζωής». Από τις πρώτες καλλιτέχνιδες που πειραματίστηκαν με ανακυκλώσιμα υλικά ήδη από τα μέσα της δεκαετίας του ’80, αναζητά το παιχνίδι, την έρευνα και την πολλαπλή χρήση ενός αντικειμένου, μεταφέροντας την ίδια φόρμα από το ελάχιστο στο μεγαλειώδες. Η Πάολα Λάκαχ αφηγείται τη ζωή της στη LifO.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δυο τιτάνες της ζωγραφικής, δυο μεγάλοι αντίπαλοι στην Tate Britain

Εικαστικά / Τέρνερ και Κόνσταμπλ: Δύο μεγάλοι ανταγωνιστές συναντιούνται ξανά

Για να τιμήσει τα 250 χρόνια από τη γέννησή τους η Tate Britain εξερευνά με μια έκθεση-ορόσημο τις αλληλένδετες ζωές τους και αυτό που τους ένωνε πάνω απ' όλα, την ανεξάντλητη πηγή ομορφιάς και έμπνευσης που είναι η φύση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Εικαστικά / «Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Με αφορμή τη δωρεά του αρχείου της στο ΕΜΣΤ, μέσα από πλήθος τεκμηρίων και σημειώσεων, ξαναδιαβάζουμε το έργο μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας της πρωτοπορίας και αναζητάμε εκ νέου την προσωπικότητά της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια εκθεση

Εικαστικά / Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια έκθεση

Σπάνια αντικείμενα, έργα τέχνης, memorabilia, φωτογραφίες, αφιερώσεις και μία μικρή αναπαράσταση του σπιτιού του χαρισματικού ηθοποιού, δάσκαλου και σκηνοθέτη στο Παρίσι έχουμε την ευκαιρία να δούμε στην έκθεση «Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς» που ξεκίνησε μόλις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Εικαστικά / «Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Μια έκθεση για τη θρυλική ζωγράφο, σκηνογράφο και ενδυματολόγο εμβληματικών παραστάσεων όπερας και θεάτρου ανοίγει στην Αθήνα χάρη στη μοναδική συλλογή του Ερρίκου Σοφρά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ